蘭天

小提琴雖然起源于西方，但是在中國(guó)發(fā)展的幾百年來(lái)與五千年的優(yōu)秀文化相結(jié)合，與中國(guó)民族音樂(lè)文化相結(jié)合，逐漸浸染了民族氣派和民族風(fēng)格。音樂(lè)的民族化發(fā)展是中國(guó)音樂(lè)走向世界舞臺(tái)的必然途徑。所謂民族化即藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用“本民族的獨(dú)特的藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來(lái)反映現(xiàn)實(shí)生活”，從本民族的人民生活中汲取靈感和養(yǎng)分，運(yùn)用本民族的藝術(shù)思維方式來(lái)組織材料，反映本民族人民的思想感情的藝術(shù)作品。小提琴的民族化發(fā)展可追溯到二十世紀(jì)初蕭友梅、冼星海等人開始嘗試創(chuàng)作小提琴演奏作品，從此以后小提琴的民族化發(fā)展在創(chuàng)作和技巧兩方面得以展開。

小提琴創(chuàng)作的民族化發(fā)展途徑。中國(guó)小提琴和歌劇、鋼琴一樣走向民族化的成功之路，與涌現(xiàn)的一大批小提琴作品密不可分。我國(guó)的作曲家創(chuàng)作了一系列的生活化、本地化、民族化的作品，這些作品立足于廣大人民群眾的生活，反映中國(guó)老百姓的習(xí)慣、愛好、心理特征和思維方式，遵循著中國(guó)人民的審美趣味，形成了西洋小提琴在中國(guó)的“對(duì)象化”。二十世紀(jì)三四十年代作曲家馬思聰先生創(chuàng)作了小提琴獨(dú)奏曲《內(nèi)蒙組曲》《牧歌》《綏遠(yuǎn)回旋曲》等。其中大家熟知的《思鄉(xiāng)曲》以內(nèi)蒙古民歌為音樂(lè)素材，表達(dá)了游子的思鄉(xiāng)之情，作為經(jīng)典作品被廣為流傳，被譽(yù)為“第一首走向國(guó)際的小提琴演奏曲”。在其后的四十多年的發(fā)展過(guò)程中，小提琴?gòu)牟粸槿酥饺巳私灾绕湓诳谷諔?zhàn)爭(zhēng)期間，小提琴成為很多抗日救亡歌曲的音樂(lè)伴奏。六七十年代，作曲家陳鋼、秦詠誠(chéng)等人創(chuàng)作的作品更加具備濃郁的民族風(fēng)格。著名的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》就誕生于這個(gè)時(shí)期。改革開放至今，小提琴的音樂(lè)創(chuàng)作更是百花齊放。總的來(lái)說(shuō)，小提琴的創(chuàng)作取材多來(lái)自于戲曲、民歌和民間器樂(lè)曲。比如馬思聰?shù)摹兜谝换匦肪褪且詢?nèi)蒙古民歌《情別》作為音樂(lè)主題，《牧歌》則是受到山西說(shuō)唱音樂(lè)的影響，《F大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》將廣東音樂(lè)引入樂(lè)章。小提琴創(chuàng)作以這種方式在內(nèi)容和音樂(lè)方面進(jìn)行民族化發(fā)展的探索逐漸成為主流。

小提琴技巧的民族化發(fā)展途徑。在小提琴不斷發(fā)展的歷史過(guò)程中，演奏技巧自然而然地滲透和運(yùn)用了中國(guó)民族音樂(lè)的技能方法。首先是滑音的運(yùn)用。最早是司徒夢(mèng)巖將西方禁用的滑音演奏技巧創(chuàng)造性地應(yīng)用在小提琴演奏中。馬思聰在《思鄉(xiāng)曲》中也運(yùn)用了滑音，模仿民族音樂(lè)中的唱腔，表現(xiàn)主人公殷殷的思鄉(xiāng)之情。其次是顫音的運(yùn)用。演奏者將中國(guó)民族拉弦樂(lè)器的演奏方法靈活地運(yùn)用在小提琴演奏中。如《漁舟唱晚》中用連續(xù)的顫音描摹水光粼粼和人民安居樂(lè)業(yè)的生活場(chǎng)景，可謂十分傳神。還有撥弦和抖弓等技巧都借鑒了本民族獨(dú)有的樂(lè)器甚至戲曲演奏方面的技巧?！蛾?yáng)光照耀塔什庫(kù)爾干》中用右手食指來(lái)回掃撥四根弦的技巧來(lái)自于維吾爾族樂(lè)器冬不拉的演奏方法，使小提琴演奏極具民族魅力。中國(guó)戲曲音樂(lè)演奏中常用抖弓的方法來(lái)表現(xiàn)人物內(nèi)心的矛盾糾葛。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》就運(yùn)用這一技巧來(lái)展現(xiàn)這對(duì)情侶跌宕起伏的愛情故事。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)對(duì)小提琴演奏技巧的影響十分深遠(yuǎn)，構(gòu)筑了其演奏民族化的基石。

小提琴?gòu)奈鞣劫F族青睞的樂(lè)器發(fā)展成為現(xiàn)在流行于大眾視野的主流樂(lè)器，不僅在中國(guó)成為家喻戶曉的明星，在世界音樂(lè)舞臺(tái)上也散發(fā)著獨(dú)特的中國(guó)魅力和東方神韻。小提琴的民族化發(fā)展歷程為我們提供了很多啟示，為中國(guó)民族音樂(lè)的發(fā)展與振興提供了可借鑒的途徑和方法。民族化的小提琴演奏也為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)注入了新的活力，傳統(tǒng)素材一經(jīng)全新演繹便綻放出蓬勃的生命力。正如歷經(jīng)半個(gè)世紀(jì)依舊經(jīng)久不衰的《梁山伯與祝英臺(tái)》已成為中國(guó)音樂(lè)的代表，甚至跟隨“神九”在太空中播放。無(wú)數(shù)歷史和事實(shí)證明了，只有民族的才是世界的。相信在一代又一代小提琴音樂(lè)人的探索實(shí)踐中，中國(guó)的小提琴發(fā)展還會(huì)進(jìn)一步大放光芒，向世界展現(xiàn)中國(guó)的民族音樂(lè)美學(xué)。

責(zé)任編輯 李蕊