陳星紅（山東師范大學(xué)新聞與傳媒學(xué)院，山東 濟(jì)南 250000）

電影《愛樂之城》在第74屆金球獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)晚會(huì)上攬獲了男女主、導(dǎo)演、攝影等七項(xiàng)“最佳”獎(jiǎng)，無疑是最大的贏家。作為一部愛情歌舞片，《愛樂之城》不僅兼具視聽上的享受，還于內(nèi)部充滿了低碳美。

一、低碳美

自由情感美學(xué)認(rèn)為，美的本質(zhì)在于自由情感。藝術(shù)客體較之自然客體更容易激發(fā)審美主體強(qiáng)烈的自由情感。根據(jù)自由情感的客體激發(fā)機(jī)制和主體心理效應(yīng)，將其分為沉浸型自由情感、陶冶型自由情感和感官型自由情感，分別對(duì)應(yīng)著高碳藝術(shù)文本、低碳藝術(shù)文本和快餐藝術(shù)文本。

高碳藝術(shù)是一類在文本構(gòu)成上或基于雙重互動(dòng)不確定性機(jī)制；其內(nèi)容多為虛假、令大眾獵奇、引誘觀眾產(chǎn)生性欲本能等較為低俗的內(nèi)容，極易激發(fā)受眾沉浸型自由情感，從而導(dǎo)致審美主體精神障礙，嚴(yán)重影響其身心健康的藝術(shù)文本?？觳托退囆g(shù)文本以直觀真實(shí)和超現(xiàn)實(shí)真實(shí)為主要文本構(gòu)成，對(duì)審美主體激發(fā)淺表性自由情感，但不至于對(duì)主體身心健康構(gòu)成嚴(yán)重?fù)p害。

本文所引用的低碳美即低碳藝術(shù)，即在文本構(gòu)成上以客觀真實(shí)或主觀真實(shí)為主要特質(zhì)，以直觀真實(shí)、超現(xiàn)實(shí)真實(shí)為基本輔助，在與審美主體互作中能夠激發(fā)陶冶型自由情感，從而促進(jìn)審美主體身心雙重健康的藝術(shù)文本。

二、電影《愛樂之城》中的低碳美特征

1.色彩低碳美

《愛樂之城》影片的故事發(fā)生在美國洛杉磯。男主塞巴斯蒂安和女主米亞便在這里相遇相愛，他們的相遇是一抹明亮的顏色，他們的相愛是一抹熾熱的顏色，他們的分離是一抹深沉的顏色。

電影在開頭的五分鐘鏡頭內(nèi)便向觀眾展現(xiàn)了濃濃的懷舊氣息。隨著音樂的響起，一位身著黃底白色波點(diǎn)的連衣裙女孩進(jìn)入觀眾視野，波普風(fēng)立刻將觀眾帶入了20世紀(jì)50年代，但是視覺強(qiáng)烈的黃色又無時(shí)不刻地沖擊著觀眾的視覺體驗(yàn)，一股愉悅之感涌上心頭。緊接著，各種類型的乘客以載歌載舞的形式出現(xiàn)。鮮艷的鵝卵黃、純凈的白色、穩(wěn)重的藍(lán)色、熱烈的紅色等等將觀眾拉入世紀(jì)五十年代那個(gè)淳樸的洛杉磯。衣著顏色的精心搭配不僅豐富了畫面色彩，也襯托出男女主人公所處時(shí)代的那種單純。此處的色彩選用低飽和度的色彩，讓人觀看后獲得一種愉悅的感官享受，并且獲得懷舊情感，在輕松的色彩環(huán)境中仿佛身臨其境，跌入劇情之中。這種愉悅的觀影感受便是陶冶型自由情感，是對(duì)觀眾的身心健康有益的，尤其是對(duì)觀眾的精神世界帶來一股清流，滋潤觀眾心田，因此這些色彩帶給觀眾的低碳美是令人賞心悅目的。

縱觀整部影片以藍(lán)色為基調(diào)，藍(lán)色代表憂傷，也代表冷靜和理智。女主在與室友去參加舞會(huì)時(shí)選擇了一條藍(lán)色的露背禮服，說明女主的性格里透著一股理智，這也為下文兩位主人公面對(duì)愛情和夢(mèng)想的兩難問題上的選擇做了鋪墊。米亞和塞巴斯蒂安一起在山坡上激情起舞時(shí)，畫面充滿了浪漫的藍(lán)色，藍(lán)色的夜空和藍(lán)色的城市之光。山下的洛杉磯還是睡眼惺忪的燈光，與天際漸隱漸現(xiàn)道道朝霞相互映襯，使得藍(lán)色更加濃重、更加具有張力。當(dāng)男女主來到天文臺(tái)展廳內(nèi)進(jìn)行舞蹈時(shí)，浩瀚無垠的星空充斥著銀幕，依然是藍(lán)色，點(diǎn)綴著無數(shù)的璀璨之星。藍(lán)色，給觀眾帶來了一種平靜式的喜悅，用一種較為冷靜的態(tài)度欣賞男女主的浪漫愛情。這種沉浸型的自由情感是一種有限制的情緒發(fā)揮，在一定的控制范圍之內(nèi)盡情地享受著愛情的滋潤。之所以說藍(lán)色代表憂傷，是因?yàn)槟信鞑]有最終走到一起。但這也并不是一場(chǎng)悲劇，而是一場(chǎng)充滿了藍(lán)色般理智的愛情故事。他們?yōu)榱斯膭?lì)彼此在追求夢(mèng)想的道路上不要停下腳步而錯(cuò)失了彼此。盡管分道揚(yáng)鑣，但是他們都成功地實(shí)現(xiàn)了夢(mèng)想，因此彼此之間沒有任何的怨念和仇恨。即使多年后的不期而遇，他們也沒有再次沖動(dòng)地相擁相吻，而是選擇了相視一笑。藍(lán)色的燈光打在小酒吧的空氣里，散發(fā)著一種難以言喻的感慨，和一股“你若安好，便是晴天”的祝福，這也給很多現(xiàn)實(shí)中為夢(mèng)想錯(cuò)失愛情的男女青年帶來了心靈的撫慰。

2.音樂低碳美

電影《愛樂之城》本身就是一部歌舞片，因此音樂是必不可少的內(nèi)容之一。片頭接近5分鐘的長鏡頭為觀眾展示了熱情洋溢的舞蹈，也給觀眾帶來了輕松歡快的《Another day of sun》。這是一首具有強(qiáng)烈感染力的歡快的歌曲，無時(shí)不刻地傳達(dá)著積極向上的情緒，每個(gè)音符都是一道光，給每一位聽者的心房都灑進(jìn)一片陽光。因此觀眾可以陶醉在這美妙的音律中，心靈得到放松，精神也得到舒緩。

影片另一首經(jīng)典之曲《City of stars》略帶傷感情緒，悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的旋律縈繞在耳際，歌詞充滿了對(duì)追逐夢(mèng)想道路上的疑惑，充滿了對(duì)未知的彷徨。雖然樂曲不高亢，情緒不激昂，但是也在積極給聽眾傳達(dá)一種大膽向未知前進(jìn)的信號(hào)，就像男女主在奮斗的路上不斷遇到挫折，又不斷地互相鼓勵(lì)，不斷地向前踏步一樣。這首曲子給聽眾帶來的是“哀而不傷”，因此帶給聽眾的是一場(chǎng)聽覺上的慰藉，達(dá)到上精神上的共鳴。

電影還邀請(qǐng)了美國R&B創(chuàng)作型歌手John Legend演唱了歌曲《start a fire》。這首歌曲唱出了男女主的真摯熱烈的愛情，節(jié)奏歡快，歌詞朗朗上口，讓人禁不住想要跟著節(jié)奏搖擺身體，表達(dá)自己的內(nèi)心快樂。這是一種可以使人身心放松的旋律，可以放松全身的壓力，有益于身心的健康，是一種愉悅心靈的低碳美。

3.光影低碳美

《愛樂之城》中的舞臺(tái)效果非常明顯，尤其是在男主塞巴斯蒂安演奏鋼琴的時(shí)候，畫面由小酒吧內(nèi)的客人逐漸縮小到男主身上，將視覺焦點(diǎn)一步步推向男主，突出了男主的表情特征，也表達(dá)了男主的內(nèi)心活動(dòng)。導(dǎo)演為了達(dá)到這種由面到點(diǎn)的效果，采用了舞臺(tái)燈光的方式。燈光暗下來，鏡頭慢慢推向男主，隨后整個(gè)畫面內(nèi)只有正在彈奏鋼琴的男主，此時(shí)觀眾的所有目光也都落在男主身上。同時(shí)，也置男主于一片黑暗之中，這無疑暗示了男主在音樂路上的不被理解。因?yàn)樾【瓢衫习逑Ｍ兄鲝椬嗫梢匀傤櫩偷臅r(shí)下流行的曲子，而觀眾對(duì)音樂的彈奏者也本就不關(guān)心，他們關(guān)心的是音樂是否符合自己的欣賞要求。于是，男主對(duì)于音樂的追求便成為了“鶴立雞群”，無人能懂，更沒有人可以支持他，無論是他的家人，還是酒店的老板。沒有人在意他的夢(mèng)想，但是他卻堅(jiān)持著，就像是在黑暗中舞蹈的天鵝，孤獨(dú)著，卻依然展示著高貴的舞姿。

在燈光的運(yùn)用中，導(dǎo)演應(yīng)該是別有用心，借助光影的恰到好處的布置，表現(xiàn)了主角的人物性格和心理活動(dòng)。觀眾在光影變換中，也默默地進(jìn)入角色的情緒中，進(jìn)入抑揚(yáng)頓挫的旋律中，進(jìn)入故事的具體細(xì)節(jié)中，大大提高了參與感。這種強(qiáng)烈的互動(dòng)感可以提高觀影的質(zhì)量，陶冶觀眾的情感，凈化觀眾的心靈，讓觀眾產(chǎn)生忘我的境界，情不自禁地進(jìn)入故事，從而享受影片帶來的精神釋放。

《愛樂之城》作為一部音樂喜劇影片，無論在其色彩的選擇上，還是在音樂的創(chuàng)作上，又或者在光影的恰當(dāng)運(yùn)用上，都為觀眾帶來了視聽的愉快享受。再加之積極向上的主題思想，更是讓人回味無窮。低碳美學(xué)的德性標(biāo)志即陶冶人的情感，慰藉人的精神，緩解人的焦慮，凈化人的心靈和啟迪人的思想。影片也呈現(xiàn)出了低碳美的魅力和價(jià)值，不僅可以豐富人的視聽，還可以放松人的身心，領(lǐng)悟出更深刻的道理，讓人受益匪淺。