《大魚海棠》的視覺審美與主旨論析

張 琰 張 啟

(1.鄭州大學 西亞斯國際學院，河南 鄭州 451150；2.華北水利水電大學，河南 鄭州 450046)

商業(yè)文化與大眾文化的發(fā)展催生了新世紀中國電影的井噴式發(fā)展，無論是各地院線如雨后春筍般出現(xiàn)，還是國產電影多元類型化的推進，都表明中國電影迎來了一個嶄新的時代。發(fā)端于20世紀20年代的中國動畫在四五十年代達到了創(chuàng)作黃金時期，具有絕對的國際上的藝術影響力，甚至影響了日本動畫大師宮崎駿等人的藝術創(chuàng)作之路?！洞篝~海棠》開創(chuàng)了國產動畫電影民族化創(chuàng)作的新浪潮，被看作是致敬“中國美術片時代”的誠意之作，再一次展現(xiàn)了汲取中國民族文化元素的中國風動畫藝術之美。《大魚海棠》無論是在民族文化的建構、生命命題的討論還是個人情感的表述上都與視覺傳達緊密結合，呈現(xiàn)出高度統(tǒng)一的美學風格，是一部極具研究討論價值的對象文本。

一、民族文化的視覺表述

在提到20世紀四五十年代中國動畫的輝煌時，人們常常會將計劃經(jīng)濟時期中國動畫人的沉穩(wěn)與執(zhí)著看作是成功的必要因素，而市場經(jīng)濟時期的人們心浮氣躁，且在外來文化的沖擊之下亂了陣腳。我們深入分析20世紀中國動畫(美術片)的卓越成就可知，民族文化才是中國美術片進行自身文化建構的唯一因素，剪紙、陶土、瓷器、水墨畫等藝術形式成為中國動畫創(chuàng)作源源不斷的靈感來源，在當時的創(chuàng)作條件下就已經(jīng)突破了2D的視覺呈現(xiàn)限制，以木偶劇等形式構建了3D立體的視覺空間。四五十年代的中國動畫沒有創(chuàng)作的思維定式，全賴于根植于中國民族文化的創(chuàng)新意識，《大鬧天宮》《神筆馬良》《小蝌蚪找媽媽》等動畫片都是如今的中國動畫望其項背的經(jīng)典之作。

在市場經(jīng)濟中走了下坡路的中國動畫至今都沒能找回當年的風采，在模仿中不斷跌倒，在承襲中不斷前行，呼喚回歸中國動畫的民族化創(chuàng)作，復興中國美術片的輝煌成為當下熱議的課題。1999年的《寶蓮燈》可以說是令即將邁入新世紀的中國動畫最耀武揚威的一部作品，該片在故事選取、美術設計等方面均朝著回歸民族化創(chuàng)作的方向前進了一大步，并且也結合了當時的好萊塢動畫美學風格，打造了一部具有融合意識和氣質的經(jīng)典作品。在新世紀之初，田曉鵬執(zhí)導的動畫長片《西游記之大圣歸來》打響了新世紀中國動畫民族化創(chuàng)作的一槍，成為一部里程碑式作品。如果說《西游記之大圣歸來》還在故事上局限于《西游記》大IP時，《大魚海棠》則是一部絕對意義上的創(chuàng)新之作。

民族文化是《大魚海棠》的根，是其美學創(chuàng)作的源泉，影片的一切視覺表征都有源頭可追溯。土圍樓是影片中的一個主要視覺形象，是禁錮著椿的靈魂與肉體的地方，代表著世世代代沿襲的社會傳統(tǒng)與文化習俗。土圍樓是中國珍貴的歷史文化遺產，主要建造分布在粵東、粵北及東江流域等地，多選址在山清水秀之地，多為方形或者圓形，坐北朝南，只有一個出口，代表著微型的人類社會的縮影。影片主要通過遠景鏡頭全景展現(xiàn)片中神之圍樓的整體形象，宏偉壯觀，莊嚴肅穆，給人以深深的情緒壓抑之感。土圍樓以中間的空地為中心，中心空地也是舉行宗教儀式的地方，為了凸顯肅穆與莊嚴，鏡頭畫面加強了土圍樓中心的景深感。土圍樓在片中不僅作為民族文化符號出現(xiàn)，更代表了一種封建傳統(tǒng)思想對人的壓抑和束縛，是影片最核心的視覺元素。因此，當鯤的出現(xiàn)擾亂了神的世界的秩序，突如其來的降雪、洪水，圍樓都是首先被摧毀的對象，這一視覺形象也具有更豐富的內涵。

此外，影片主創(chuàng)梁旋和張春在片中打造了人物形象和場景形象，靈感來源均指向中國傳統(tǒng)文化，如古典文學《莊子·逍遙游》《山海經(jīng)》《搜神記》等，都是影片視覺形象的創(chuàng)意來源。片中出現(xiàn)的角色身份、服裝以及法力，都有著中國古代神話色彩。因此，影片《大魚海棠》明確表明著自己的民族文化身份，為影片增加了巨大的藝術魅力。

二、生命意義的色彩傳達

《大魚海棠》從淺表層面來看，講述了一個神界女孩椿與人類世界的男孩相戀的純愛故事。神之圍樓的孩子會在16歲成人禮那天化作一條紅色海豚前往人間，體驗人間的生活，親眼見證神掌控的人間萬物是如何運作的。在椿16歲生日那天，她也同樣化為一條紅色海豚來到人間巡游，偶然間被人類男孩吸引，在即將回到神的世界時被漁網(wǎng)纏住，最終被男孩所救，但男孩也因此被暗流卷走失去了生命。女孩椿為了讓男孩復活，重新回到人間，回到他的妹妹身旁，不惜犧牲自己一半的壽命在靈婆那里換回了他的靈魂。此后，椿為幻化成魚的男孩靈魂起名為鯤，每天守護著他成長，直到他能成為大魚重歸人類世界。椿為了鯤的自我犧牲，為了守護鯤不惜與神界的親人和朋友為敵，甚至給神界帶來了滅頂之災，都沒能動搖她守護鯤重歸人類世界的決心。于是，我們看到在椿的心中逐漸滋生出的愛情是如此純粹，超越了一切利益。

然而，如果我們深入影片的敘事內容與視覺表象就會發(fā)現(xiàn)，相對于椿對鯤的純愛而言，影片更為重要的主題是對生命意義的追問與探討。在影片一開始，老奶奶的旁白就交代了人的一生是一趟旅程，是從此岸到彼岸的過程，我們的生命就像橫越大海?！拔覀兪钦l，我們從哪里來。”似乎靈魂與生命才是影片主要探究的東西。少女椿掌握著海棠花的生長，在神之圍樓中日復一日地生活，直到自己16歲成人禮那天幻化成為一條紅色海豚來到人間，看到了人間的繁華與落寞，親眼見證了生命的絢爛與死亡的恐怖。為了拯救受困于漁網(wǎng)中的椿，人類少年咬著匕首義無反顧地跳下懸崖，躍入海中，為深陷恐懼的椿割開漁網(wǎng)，在椿獲救的時候，椿卻下意識地擺動尾巴，將少年拍到旋渦中，使其失去了生命。只有一面之緣的少年為了自己犧牲了生命，少年的妹妹哭著要她還給她哥哥，深深地鞭撻著椿的靈魂，于是重歸海底世界的椿不惜與神婆交易，用自己的一半生命換回男孩的重生。

在椿看來，生命的意義不在于長短，而是在于活著的時候是否快樂，是否有意義。少年能夠為了不相識的自己犧牲，自己同樣也能夠用自己一半的生命給予對方重新活一次的機會。于是，她能夠義無反顧地與神婆進行交易，甚至在圍樓中的人發(fā)現(xiàn)了鯤之后，不顧父母的反對和人們的謾罵，依然決心守護鯤長大，讓鯤重新?lián)碛幸淮位钪臋嗬谴晃ㄒ坏哪铑^。椿的自我犧牲是超越世俗，不被傳統(tǒng)思想所容納的，反而其他人表現(xiàn)出的冷漠和自私顯得更理所當然。

于是，影片用紅色作為主色調，不同色相、明度和飽和度的，不同層次的紅色層層疊疊地鋪滿畫面，象征著生命的生生不息與愛的炙熱。沒有比紅色更適合塑造椿對鯤的無私愛的顏色了，也只有紅色才能表達出旺盛的生命力和活下去的意志與激情。無論是椿的紅色衣服，還是幻化成為的紅色海豚、紅色的鳳凰、紅色的燈籠，影片中充滿了數(shù)不盡的紅色視覺元素，極富沖擊力地表現(xiàn)著紅色代表的生命活力。畫面中再加以不同層次的綠色，小范圍地點綴著畫面，同樣表現(xiàn)出生命的欣欣向榮。懸掛在海天之間的綠色水柱、綠色的樹葉，等等，綠色或多或少地出現(xiàn)在畫面當中，與紅色之間的對比構成美的視覺沖擊。同時，紅色也是極具中國特色的色彩，表達著影片的中國文化美學身份，從視覺上能夠給予觀眾沖擊力，也是影片進行民族化創(chuàng)作的一種方式。

三、個人情感的影像傳遞

如今的動畫電影已經(jīng)超越了對觀眾的年齡限制，低幼兒童在觀賞華麗的視覺形象的同時，成人卻可以品味蘊含在敘事過程中的深層次主題表述?！洞篝~海棠》絕不是一部專屬于兒童的動畫片，其中探討的關于個人情感、個人理想與集體主義之間的關系值得進一步研究。

《大魚海棠》圍繞著椿、鯤和湫三個人展開敘事，大部分人將三人的情感糾葛看作是“三角戀”，但他們彼此的感情，以及使自己做出不計后果的犧牲的決心，卻有著更深刻的情感脈絡。湫和椿從小一起長大，是名副其實的青梅竹馬、兩小無猜，他始終默默地守護著椿。然而，椿又將情感全部寄托在了化身為魚的鯤的靈魂上，渾然不覺湫對自己的感情。鯤可以為了椿犧牲自己的生命，椿可以為了鯤犧牲自己一半的壽命，也可以為了集體竭盡自己的神力，湫則可以為了椿犧牲自己的神力和生命。影片中表述的個人情感更多的是傾向于一種自我犧牲與自我救贖。

用自我犧牲去丈量情感的深度，這種精神轉化為視覺影像必須是炙熱的、濃烈的。于是，一朵閃爍著光芒的海棠花代表著椿的生命，神婆用法力將其從椿的體內取出，生命以一種有形的、流動物質的狀態(tài)緩緩從椿的額頭流出，逐漸變化為一朵海棠花，這一情節(jié)將中國文化中的“氣”這一深深被外國人著迷的概念引入，也是有著文化標志功能的。影片將死亡、犧牲壽命、犧牲神力，用一種美的形式呈現(xiàn)，將本應該悲傷的、恐怖的過程美化、儀式化，強調了犧牲背后的精神指向與意義。又如，當海水倒灌神界，全部人都無家可歸、被洪水逼到山頂命在旦夕之時，椿選擇了犧牲自己的全部神力，與化作海棠樹的爺爺合二為一，身體逐漸與樹干融為一體，生長為一株巨大的海棠，其枝蔓補上了天空的缺口，也挽救了瀕臨死亡的同族人的生命。再如，湫為了能夠將椿也送到人間，為了成全她和鯤，選擇與靈婆交易，以犧牲自己的方式表達自己對椿的愛，也表現(xiàn)自己對椿與鯤的愛情的尊重。在靈婆的引導下，湫吞下了靈婆給他的藥丸，整個身體都開始燃燒，拉著椿的手從懸崖上跳入海中，在空中燃燒消散殆盡。這也成為影片視覺呈現(xiàn)的高潮處，湫為了椿寧可燃燒自己、犧牲自己，這也代表了他的個人情感的炙熱與偉大。影片用具有視覺沖擊力的影像展現(xiàn)了湫的情感表述，在湫燃燒著對椿告白之時，觀眾也無疑會對其動容，產生強烈的情感共鳴。

四、結 語

電影《大魚海棠》探討了個人與集體、愛情與友情、生命與死亡等多個哲學命題，用委婉而又生動的神話傳說娓娓道來。尤其是通過人類男孩、椿還湫的自我犧牲，從另外一個角度探討了生命的意義，是否生命的結束意味著一個新的開始，也是影片的深層表述之一。影片中不僅有椿與傳統(tǒng)家庭和社會的對抗，也有椿與自身情感的對抗，當人類男孩為了她而犧牲自己時，掌控著海棠花生命的她似乎又對人與自己的生命有了更多的感悟。經(jīng)歷過16歲成人禮的游歷以后，她對土圍樓代表的生存規(guī)則產生了質疑，直到最后的徹底背叛。個人主義與集體主義在影片中始終潛在地對立著，椿對鯤的守護，也是一種對于集體主義的背叛。椿對鯤的自我犧牲，湫對椿的自我犧牲，都在影片的富有傳統(tǒng)文化之美的敘事中漸漸升華，視覺上雖然少了悲劇色彩，但是并沒有減少主題表述的思想深度。也正因為影片《大魚海棠》視覺審美與敘事內容的高度統(tǒng)一，才讓該片作為繼《西游記之大圣歸來》之后的又一部里程碑式作品，影片無論是從民族文化的視覺表現(xiàn)、色彩的多向性指代，還是創(chuàng)作形式的銳意創(chuàng)新，都為日后國產電影的創(chuàng)作發(fā)展提供了更多的思路。