小人物塑造大武漢的歷史畫卷

錢林子

【摘 要】由武漢市文化局出品、武漢歌舞劇院創(chuàng)作演出的大型原創(chuàng)舞劇《江湖》，通過講述辛亥革命爆發(fā)前夕，漢口小市民們的生活與愛恨情仇，引發(fā)人們對歷史的追憶和對人性的思考。

【關(guān)鍵詞】原創(chuàng)舞??；江湖；辛亥革命

中圖分類號：J823 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）27-0034-01

有人的地方，就有江湖。它像一個童話，那里有英雄俠客，也有土匪強盜，令多少人心馳神往，也令多少人黯然神傷。

2018年4月3日，隨著“漢口碼頭”輪船汽笛聲拉響，這部歷經(jīng)四年磨礪，由武漢市文化局出品、武漢歌舞劇院創(chuàng)作演出的大型原創(chuàng)舞劇，終于沖出“江湖”。戲冠裝扮的舞臺大幕緩緩打開，仿佛一瞬間被帶回了一百多年前的老漢口。飽含戲曲元素抒情、悲傷的主旋律加以交響樂的延展、壯大，奠定烘托出這部舞劇的基調(diào)，漁鼓唱段開始講述辛亥革命爆發(fā)前夕，漢口小市民們的生活與愛恨情仇。陰森、緊張的氛圍音樂中，青梅竹馬的戲子和丫頭在清兵追捕進步青年的運動中偶然重逢，共同的革命理想和兒時的純真情感將他二人的命運拴在了一起。這一重逢，不僅影響了他們，冥冥之中也注定了李寡婦、馬班頭和碼頭老板的命運。

辛亥革命，是中國歷史上最有意義的一次變革，武漢是辛亥革命的首義之地，武昌起義打響了辛亥革命的第一槍。一部舞劇，單憑音樂和舞蹈展現(xiàn)一個場景，烘托一種氣氛，便不能稱之為劇。舞劇《江湖》以辛亥革命這一武漢獨有的歷史標(biāo)簽為背景，為舞劇鋪墊了厚重的文化內(nèi)涵，并且由那個時期的兩則真實故事而引發(fā)思考，“1911年10月，湖北新軍營中漢調(diào)“菊班”票友吳楚臣、肖長勝，漢戲藝人徐正奎等伶人參加了辛亥革命武昌首義；同時，在上海攻打江南制造總局的戰(zhàn)斗中，擔(dān)任總突擊隊的全部是上海新舞臺的京劇藝人，總隊長是潘月樵。這些曾經(jīng)用一出出時裝新戲點燃臺下觀眾內(nèi)心革命火焰的伶人“戲子”，終將命運的恥辱與憤恨，化為無可阻擋的革命激情與熊熊烈焰。細節(jié)的真實令它更加生動、感人。體現(xiàn)生活內(nèi)容的藝術(shù)概括，任何藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)如此。

劇中，最具武漢代表性的幾個場景在觀眾眼前一一重現(xiàn)：象征著武漢發(fā)展變遷的漢口碼頭，清末民初繁榮興盛的漢口茶館，代表了老漢口風(fēng)貌的古色古香的花樓街……舞美營造出的層次感和縱深感，真切還原了那個時代的生活場景，當(dāng)舞臺視覺和觀眾的情緒融合在一起，就會產(chǎn)生強烈的代入感。人民的生活狀態(tài)便是大環(huán)境、大時代的縮影，全劇圍繞戲子、丫頭、李寡婦、馬班頭、碼頭老板這五人的情感糾葛而展開，情節(jié)跌宕起伏，人物性格鮮明。戲子的時而柔情、時而堅韌，丫頭的溫雅含蓄，李寡婦的風(fēng)情潑辣，馬班頭的跋扈粗獷，還有小跟班們的諂媚逢迎……這些人物性格特征在演員的舞姿中展現(xiàn)的淋漓盡致。最能打動我的是劇中兩位女性角色，誰能想到，如此風(fēng)流灑脫、八面玲瓏的李寡婦，前一幕還在跟丫頭爭風(fēng)吃醋，轉(zhuǎn)眼之間竟毫不猶豫地推開她，沖上轎前擋下了那一刀，這一幕，使她成為劇中最具悲劇性的人物。戲子入獄，生命危在旦夕，丫頭這個看似最弱小的角色，以瘦小身軀邁出的舞步更加堅定，每一個動作都充滿著力量，劫法場前的獨舞令人震撼。最終，李寡婦為救戲子和丫頭而死，碼頭老板為救丫頭而死，丫頭為救戲子而死，他們之中，李寡婦和碼頭老板與革命本無直接關(guān)系，卻都為了自己所愛的人犧牲。劇中并沒有對這三人的犧牲做過多渲染煽情，恰到好處的藝術(shù)處理足以令人感動流淚。還有馬班頭，當(dāng)他提著大刀向捆綁戲子的鐵鏈砍去的那一刻，他的身份得以轉(zhuǎn)變，他不再是一個朝代的傀儡，在幫助戲子獲得自由的同時，他也解放了自己身上的枷鎖，投身革命。小人物在歷史重要轉(zhuǎn)折時期的個人感受和政治家、軍事家不同，他們也許并不了解當(dāng)下的社會狀況，也并不清楚革命的根本原因，所以，以小人物的命運再現(xiàn)那個時代，更顯無奈與悲涼。五人之中，原本只有戲子和丫頭是革命者，是戲子與丫頭的愛戀之情、李寡婦與戲子的暗戀之情、馬班頭與李寡婦的思慕之情、丫頭與碼頭老板的骨肉之情將這五人連系在了一起，人物關(guān)系的運用使故事結(jié)構(gòu)完整周密，體現(xiàn)了編導(dǎo)的匠心獨具。不僅是他們，江湖中的蕓蕓眾生，是歷史驅(qū)使著他們，還是他們造就了歷史。不積硅步，無以至千里；不積小流，無以成江海。一點點微小星火，也可形成燎原之勢，不知不覺，我們都成了歷史洪流中的一份子。

這部舞劇劇本雖經(jīng)過4年的籌備與打磨，但音樂、舞蹈以及舞美、服裝造型等，都是在短短5個月內(nèi)完成的創(chuàng)作、投排，除舞美、服裝、造型設(shè)計外，編劇、導(dǎo)演、音樂等主創(chuàng)班子及主要演員均由武漢歌舞劇院獨立完成，敢于采用年輕的編導(dǎo)和演員，充分體現(xiàn)了劇院的膽魄與自信。我認為，他們具備這樣的自信，武漢歌舞劇院的舞蹈團就是劇院的核心。劇中舞蹈含有大量持續(xù)性的高難度動作，觀看過程中，卻絲毫未發(fā)覺舞蹈演員透露出疲憊，這不是一朝一夕就能練就的體力和技術(shù)。我曾不止一次站在臺側(cè)觀看過由他們擔(dān)任主要創(chuàng)作和演出任務(wù)的大型晚會，這群年輕的編導(dǎo)和演員們對舞臺藝術(shù)的敬業(yè)、專業(yè)，正是劇院“狼性精神”的最好印證。

舞劇《江湖》首演后便迅速獲得廣泛關(guān)注，但它并沒有急于增加演出場次。主創(chuàng)團隊在汲取多方面的意見與建議后對作品又進行了多次改進，終于在6月24日，舞劇《江湖》重回舞臺，載譽而歸。

這部舞劇，引發(fā)人們對歷史的追憶，對人性的思考，那頂象征著大清王朝的轎子，那只緊攢著封建專制的干癟的手，那支手槍，那把刺刀，刺進的難道不是我們每一個人的胸口。舞劇《江湖》不僅為表達對小人物的關(guān)懷與歌頌，更是在挖掘每一個武漢人、每一個中國人的民族基因，喚醒民族情懷。《江湖》是他們的江湖，也是你的，我的江湖。正如習(xí)主席說的：千千萬萬普通人最偉大。