[摘 要] 一塊玉石在變成玉雕作品的過程中,需要經(jīng)過千錘百煉的藝術雕刻,作為中華民族傳統(tǒng)藝術領域中的璀璨明珠,玉雕工藝發(fā)展至今流傳下了很多珍貴的雕刻技法。中國的玉雕雕刻技藝分為幾大派系,各個派系均有特有的玉雕技法,精湛的雕刻技法也是人們的智慧體現(xiàn),在此探討玉雕工藝中的傳統(tǒng)技法要素,并進行分析探討。
[關鍵詞] 玉雕工藝;傳統(tǒng)技法;藝術研究
在中國現(xiàn)有的玉雕技藝流派中。無論是哪種流派都推出過巧奪天工的玉雕作品,這些出色的玉雕雕刻流派其背后都有流傳已久的傳統(tǒng)技法作為支撐,無論是小件的還是大件的玉雕擺件雕刻,技藝在所有的玉雕工藝品中都是重中之重。磨煉雕刻的技法,是一個復雜而長久的過程,通過對傳統(tǒng)雕刻技法的研究,能為當代玉雕工藝的發(fā)展提供新的思路,也是對當代玉雕工藝匠人的鞭策與督促。
一、根據(jù)玉材的特征選擇特定的雕刻技法
玉石雕刻匠人在拿到一塊玉石時,首先要觀察玉石的外在特征以及質(zhì)地和密度,在了解玉石特征的基礎上進行雕刻,只有以針對性的藝術設計方案對待玉石,才能讓玉石煥發(fā)出自身特有的藝術光芒。
由于玉石和其他藝術門類相比,在材質(zhì)的選擇上,玉石屬于一次成型,不可隨意進行修改,不像繪畫作品是基于紙張進行創(chuàng)作,可以隨時修改甚至重做。玉石雕刻如果在雕刻時出現(xiàn)了錯誤,則會毀了一塊玉料,所以玉石雕刻匠人在進行雕刻之前,要對雕刻的題材做到深思熟慮,反復思考,將玉石本身的性質(zhì)、顏色和形狀與即將雕刻的題材合而為一,進行綜合的考量,讓題材能襯托出玉石本身的形式美,讓玉石能為題材的展現(xiàn)增光添彩。只有將以上要素都考慮進去,才能最大限度地發(fā)揮出玉石本身的特征,這樣創(chuàng)作出來的作品藝術價值更高,也不枉費玉石雕刻者的匠心和設計。
二、巧妙利用玉石材料中的瑕疵
玉石材料作為一種天然的礦物,并非每一塊玉石都是完整無瑕、形狀良好的,所以在進行玉石雕刻時,雕刻者要允許這些瑕疵的存在,用精湛的技藝去彌補玉石中的瑕疵。很多玉雕雕刻者在拿到玉石材料時發(fā)現(xiàn)瑕疵會狠心一刀割掉大片的玉料,實際上,對于瑕疵部分的利用,能讓玉石本身煥發(fā)出更獨一無二的藝術審美特征,玉石雕刻者要具備這種能“化干戈為玉帛”的能力,這也要求玉石雕刻者提升自己的審美能力以及雕刻水平,這樣才能利用好玉石材料本身的瑕疵之處。
例如,當拿到一塊帶有青色皮的玉料時,中間的白線很多雕刻者會認為毀掉了整塊玉石的美感,實際上真正的雕刻大師會利用好中間的一絲白線,將之創(chuàng)作為傾瀉而下的瀑布。本身青色的玉石材料可以被雕刻為瀑布旁邊的陡峭巖石,此時在巧奪天工的藝術雕刻下,欣賞者并不會察覺到玉石中的瑕疵所在,反而會被這種渾然天成的藝術作品所打動。
三、巧妙利用玉石廢料
利用玉石廢料的主要目的在于珍惜玉料資源,由于不同雕刻題材要求,玉石雕刻會產(chǎn)生大量的廢料,這些廢料如果直接扔掉處置則會造成極大的浪費,巧妙地運用這些廢料能創(chuàng)作出和成品同等價值甚至高出玉料本身價值的玉雕作品,這也是控制成本的有效方式,最主要的是,玉石本身屬于不可再生資源,雕刻者要珍惜這種材質(zhì),進行廢料的巧用。
由于玉石廢料本身在形狀上不規(guī)則,一些廢料的顏色也不均勻,雕刻者要能根據(jù)廢料的特征進行特殊創(chuàng)作,這也對玉石雕刻藝人的技藝以及審美提出了更高要求??傊?,對玉石廢料的巧用,難度雖然較大,但是高超的雕刻技藝能讓廢料重新煥發(fā)出奪目的光彩,凸顯藝術價值。
四、根據(jù)玉石材料的顏色進行藝術處理
玉石材料具有豐富的種類,顏色上也各不相同,作為玉石雕刻者來說,要具備挑選顏色、盡情雕刻的能力,不同顏色的玉料可以被塑造為不同的玉雕作品,展現(xiàn)多種多樣的藝術題材,所以整體來看,運用顏色進行藝術創(chuàng)作,對于玉雕者來說,既是機會也是挑戰(zhàn)。通過顏色的有效運用,能讓玉石本身和雕刻題材合二為一,提升藝術欣賞的價值,如果在顏色方面運用得不好,則會浪費玉石的材料,毀了一件作品。
在顏色的選擇上,玉石雕刻者可以從個人經(jīng)驗出發(fā),根據(jù)顏色選擇某一個范圍內(nèi)的玉石雕刻題材,例如,白色的玉石雕刻材料,更適用于塑造為花朵、美女和侍女等形象,白色質(zhì)地本身具有純潔、雅致等特征,其溫潤雅致的特質(zhì)用來突顯女性之美更為貼切。所以此時運用白色的玉石材料,能更好地呈現(xiàn)出玉石雕刻的主題。
一些玉石材料中帶有小面積的顏色,此時玉石雕刻者可以運用俏色的處理方法,運用藝術俏色凸顯出玉石中的特殊顏色,讓玉雕作品更具藝術表現(xiàn)力,這種運用俏色雕刻技法的玉石雕刻作品更容易成為上乘佳作。
五、融入多種雕刻技法
玉石雕刻作品中為了更好地展現(xiàn)藝術,需要采用多種雕刻技法融合的手段,展現(xiàn)出題材的特征以及玉石本身的美感。例如,在雕刻時普遍會采用浮雕的技法,讓玉雕作品更具立體化特征,同時浮雕的雕刻技法也能提升畫面感,讓玉雕作品有更強的藝術和故事性。圓雕,這種技法也被稱為圓形雕,能讓玉雕作品更加立體,主要方式是在玉石材料的上下左右進行細心的雕刻,從而讓雕刻作品無論從什么角度看,都是豐富、生動、傳神的。透雕技法也是玉石雕刻中的常見技法,也被稱為鏤空雕,透雕普遍被應用于淺浮雕和深浮雕的基礎上,在原本的浮雕基礎上將背景挖空,從而打造出鏤空的效果,使用透雕技法能豐富玉石雕刻作品的內(nèi)在層次,一些技藝高超者可以在玉雕作品中打造出三層甚至四層的鏤空效果。運用鏤空的展示手段,能讓玉石雕刻作品中的裝飾性紋樣呈現(xiàn)上下交錯和遠近有別的特征。
多種雕刻技法的融合,對玉石雕刻者的技術水平提出了較高要求,高超的技藝也能打磨出具有視覺震撼力的玉石雕刻作品。內(nèi)雕這種雕刻手法與其他雕刻技藝相比較為復雜,主要是在一塊玉石材料中雕刻出里外兩層或三層的景觀,這種雕刻手法之難也被整個玉雕界稱為“絕活”。隨著現(xiàn)代技術的發(fā)展,一些工藝生產(chǎn)的技法也被融入玉石雕刻作品中,例如螺紋組合等,螺紋組合能實現(xiàn)玉雕作品的拼接和組裝,整體來看這種多種工藝融合的雕刻技法,能讓玉雕作品的藝術表現(xiàn)力更強,藝術價值自然更高。然而值得一提的是,雕刻技法的運用要和玉石材料本身的質(zhì)地相結(jié)合,避免讓玉雕作品成為炫技的形式主義,仍然要注重作品內(nèi)涵和外在形式的統(tǒng)一,才能實現(xiàn)理想效果。
綜上所述,在玉雕工藝中傳統(tǒng)的雕刻技法應當在當下的環(huán)境中被繼承和發(fā)揚,對傳統(tǒng)玉雕藝術技法的研究和分析,更有利于現(xiàn)代環(huán)境中傳承玉雕工藝,對玉石雕刻者來說也要注重在傳統(tǒng)技法中挖掘靈感,與現(xiàn)代藝術的審美需求相融合,創(chuàng)造出更有觀賞價值和藝術價值的玉雕作品,傳承玉雕文化,讓玉雕藝術能在新時代煥發(fā)出更為奪目的光芒。
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[作者簡介]
林錢,1982年生于福建省福州閩侯木雕之鄉(xiāng)上街,從小受木雕文化熏陶,2000年師從于國家一級高級技師、中國青年玉雕藝術家柯加樂,2007年和林匯(親哥哥)到云南瑞麗成立匯寶居工作室,以琥珀、翡翠、南紅為載體,創(chuàng)作佛教人物以及龍鳳等各類題材的作品,作品獲得了各界藏家青睞并獲得了各種榮譽獎項。
(編輯:趙文靜)