( 哈爾濱師范大學(xué)傳媒學(xué)院 150080)
日本動畫導(dǎo)演今敏被譽(yù)為“日本動畫的奇才”,在國際上獲獎無數(shù)。他每部作品均保持著驚人的水準(zhǔn)。他在其著作《我的造夢之路》中曾經(jīng)寫到“在關(guān)于《千年女優(yōu)》的采訪中我被問及‘您是怎么產(chǎn)生這樣的想法呢?’——我執(zhí)著于自己這有點奇怪的品味?!闭怯羞@樣的執(zhí)著才使今敏的每一個鏡頭都值得推敲,每一個鏡頭都有他獨(dú)特的意味。今天,我們只關(guān)注一點,那就是今敏那絕妙的鏡頭語言。
影視動畫作品中常見的鏡頭組接和轉(zhuǎn)場方式,一般都會分為技巧性轉(zhuǎn)場和無技巧轉(zhuǎn)場。如繪聲繪影、PR等非編軟件里自帶的轉(zhuǎn)場都屬于技巧性轉(zhuǎn)場,一般電影或動畫里常用到的有淡入淡出(一般指黑場過度)、交叉疊化等。無技巧轉(zhuǎn)場就是直接將鏡頭組接在一起,稱為“切”。 從敘事層面來講,還有聲音轉(zhuǎn)場、遮擋元素轉(zhuǎn)場、匹配轉(zhuǎn)場。而今敏經(jīng)常用且最得心應(yīng)手的剪輯方式就是匹配轉(zhuǎn)場。
什么是匹配轉(zhuǎn)場?匹配轉(zhuǎn)場也叫匹配剪輯,在文獻(xiàn)中定義為:所謂匹配,是指上下鏡頭進(jìn)行組接時所具有的連貫或?qū)?yīng)關(guān)系。(這里要著重強(qiáng)調(diào):“上下鏡頭”)。 匹配剪輯的主要原則就是利用某一元素的相似性來實現(xiàn)鏡頭的切換,常見的匹配類型有:圖形匹配、動作匹配、聲音匹配。
圖形匹配,匹配的元素是畫面,利用兩個鏡頭之間相似的畫面或者物體來實現(xiàn)鏡頭的切換。在《千年女優(yōu)》中,上一個鏡頭是從千代子主演的眾多電影海報中,定格在一張頭戴帷帽造型的海報,下一個鏡頭就交叉疊化到電影中戴著同樣帷帽的畫面了。另一個代表轉(zhuǎn)場就是上一個鏡頭是畫家和千代子之間做約定的勾指,下一個鏡頭就來到同樣姿勢的手指特寫,千代子走在街上看著手指若有所思的樣子。在《紅辣椒》的開場四分鐘用了五個夢境的場景,每個夢境都是用匹配剪輯連接起來的,第六個場景雖然沒用來連接,但是也用到了圖形匹配,堪稱經(jīng)典。
動作匹配,匹配的元素是動作,利用兩個鏡頭之間動作的相似性或者承接關(guān)系來實現(xiàn)鏡頭的切換。這是今敏最常用也是運(yùn)用最得心應(yīng)手的一種轉(zhuǎn)場手法。在《千年女優(yōu)》中,最經(jīng)典的一幕就是扮演者忍者的千代子被鎖鏈絆倒將要摔到地上,下一個鏡頭緊接著就是千代子扮演的花魁,以同樣的運(yùn)動方向摔倒了地板上,這一系列動作銜接的行云流水,讓人目不暇接。在《紅辣椒》中前一個鏡頭是主角紅辣椒在扮演間諜的夢境中,舉起手提箱奮力的向人砸去,緊接著下一個鏡頭就來到羅馬假日的夢境中,紅辣椒以同樣的運(yùn)動方向舉起吉他砸向他人。這樣的鏡頭轉(zhuǎn)場充分的表現(xiàn)出了故事所描述的夢境的混亂和變化多樣。
聲音匹配,匹配的元素是聲音,利用兩個鏡頭之間聲音的相似性或者邏輯關(guān)系來實現(xiàn)鏡頭的切換?!肚昱畠?yōu)》中上一個鏡頭是千代子和島尾詠子在游輪上對話,下一個鏡頭就已經(jīng)到了拍攝現(xiàn)場,在這兩個鏡頭中,談?wù)摰膬?nèi)容是同一個話題,聲音起到了一個承接的作用。這種匹配不僅減少了多余的畫面內(nèi)容,使得觀眾的精神集中,將自身的情緒延伸到下一段故事情節(jié)當(dāng)中,同時聲音和音樂將影片的敘事進(jìn)程不斷推進(jìn)。
值得注意的是這個轉(zhuǎn)場包括了兩種匹配轉(zhuǎn)場:聲音匹配和動作匹配。也就是說在實際運(yùn)用當(dāng)中,鏡頭的轉(zhuǎn)場和剪輯,可能不止包含一種轉(zhuǎn)場方式。在條件允許的情況下,任何剪輯轉(zhuǎn)場方式都可以結(jié)合使用,這樣既可以發(fā)揮他們各自的長處,也能給觀眾帶來視覺上的享受,使故事情節(jié)過渡更加順暢自然。
在今敏的作品中,都描繪著現(xiàn)代人的生活,如:《未麻的部屋》描寫的是舞臺上下,《千年女優(yōu)》描寫的是銀幕內(nèi)外,《紅辣椒》則描寫的是夢醒之間。只要是看過今敏的作品,就一定會認(rèn)識到這種現(xiàn)實與幻想的交錯,他對蒙太奇巧妙靈活的運(yùn)用是它作品中的一個鮮明的特色。
蒙太奇既“一部影片是由許多不同鏡頭組成的,分別拍攝完成后,按照原定創(chuàng)作構(gòu)思,把這許多分散的鏡頭有機(jī)地組織起來,從而形成各個有組織的片段、場面,直至一部完整的影片,這種表現(xiàn)手法稱為蒙太奇?!彼请娪暗臄⑹鍪侄?、表現(xiàn)手段,也同樣刻畫了人物的性格和揭示了作品的主題。今敏曾經(jīng)說過:“動畫都是有意而為,不會出現(xiàn)沒有意圖的東西,沒有意圖是沒有辦法做畫的。”在他的作品中,當(dāng)你看見一個角色盯著一把鑰匙,你會覺得他會在這個鏡頭中將其拿起,可是這一場景就這樣結(jié)束了,之后在另一個場景中,鑰匙就出現(xiàn)在角色的手里。又比如,你看見一個人跳出窗外,然后淡出切到一個我們看不懂的場景,發(fā)現(xiàn)這是一場夢,鏡頭拉出,就看到上一場景的結(jié)局。尤其是今敏處理角色死亡的手法,更是堪稱絕妙:在《東京教父》中,一個老人死了,他的風(fēng)車也就停止轉(zhuǎn)動,結(jié)果他卻活著,風(fēng)車又開始轉(zhuǎn),當(dāng)此場景結(jié)束時風(fēng)車的鏡頭并未重復(fù),但我們發(fā)現(xiàn)風(fēng)車不轉(zhuǎn)了,暗示了老人還是死了。今敏用這種巧妙的鏡頭銜接方式,取得了動人的藝術(shù)效果。
今敏曾說過:“做自己喜歡的事,自己喜歡的作品,我想做的事就是這個——做最具自我風(fēng)格的作品。”不難看出,不管是匹配轉(zhuǎn)場、還是蒙太奇鏡頭語言,在動畫發(fā)展的歷史長河中,并非今敏首創(chuàng)。而今敏的成功,就在于選擇了一種令觀眾耳目一新的個人風(fēng)格。只有找到適合自己作品拍攝制作手法,才能完成一部好的作品,成為一個好的導(dǎo)演。今敏就是這樣竭盡全力的把動畫和電影結(jié)合,用電影的拍攝、剪輯手法來詮釋動畫的造夢者。