張 瓊 (廣東南方歌舞團(tuán)有限公司 510000)
在我們練聲當(dāng)中會(huì)發(fā)現(xiàn),有的歌手唱出來(lái)的聲音透亮,無(wú)論是高音,中音,低音,音色都很美,那么我們就要有非常扎實(shí)的基本功了,在張嘴練聲之前,歌手一定要做好準(zhǔn)備,“呼吸”,顧名思義先呼后吸。1.呼氣。呼氣就是利用橫膈膜的力量把腰腹控制的力量一直保持住,也就是憋住氣息的感覺(jué),呼氣要均勻,舒緩。這時(shí)的練聲發(fā)音用SI或者PU音效果顯著。或者放一根點(diǎn)燃的蠟燭在距離嘴前方4到6厘米處發(fā)s音,如果火苗倒而不滅,說(shuō)明氣息是對(duì)的。2.吸氣。吸氣時(shí),肩膀放松,不能聳肩,從容的擴(kuò)展兩肋。吸氣的感覺(jué)就是聞花的感覺(jué),吸氣時(shí)不能有聲音,不能大口吸氣,把氣吸到肺部,這樣,身體各個(gè)器官就自然打開(kāi)并形成通透的管道,這時(shí)用橫膈膜支撐,等氣息保持之后將其運(yùn)用到歌曲里,這樣有了很好的準(zhǔn)備才會(huì)有好聲音的出現(xiàn)。
在演唱中,氣息不足的原因有很多種:第一個(gè)很重要的原因是心理素質(zhì),有些人心理素質(zhì)較差,不自信,這樣一來(lái)導(dǎo)致包袱重,注意力不集中,針對(duì)性訓(xùn)練不積極,這樣氣息消耗會(huì)浪費(fèi)不少,如果再加上每次演繹此曲不熟悉,想著旋律又忘了節(jié)奏,想了節(jié)奏又沒(méi)有情感,這樣就會(huì)導(dǎo)致氣息短缺的毛病越來(lái)越重,所以我們首先要培養(yǎng)好自己的心理素質(zhì),充分自信只要掌握了正確的呼吸方法,正常人的肺活量是完全可以勝任所有的歌唱技巧的氣息支持的。同時(shí),我們要刻苦專研,自如的掌握丹田控制歌唱呼吸方法,最后會(huì)解決氣息短缺的毛病。我們可以先練練輕聲唱法,由易到難,由淺到深,循序漸進(jìn)。輕聲唱法要求從強(qiáng)到弱,氣息集中,均勻,用力要恰到好處,不能過(guò)猛,聲音線條柔和也不失力度,迷人音色,收放自如,這里就要很好的控制氣息,例如《烏蘇里船歌》的第一句,啊啦赫赫里拉……這一句就是輕聲唱法,氣息均勻,最后消失在頭頂,聽(tīng)者聽(tīng)著意境十足,回味無(wú)窮。
我們?cè)賮?lái)說(shuō)說(shuō)民通唱法對(duì)氣息的要求,當(dāng)今的中國(guó)民族聲樂(lè)歌壇有“千人一面”的現(xiàn)象,缺少多彩濃厚風(fēng)格與獨(dú)特的表演個(gè)性。民通唱法對(duì)氣息的要求非常高,一首歌曲里情感是時(shí)刻在變化,根據(jù)歌詞意境,什么樣的情感用什么樣的氣息控制,而不是一首歌曲從頭到尾都是統(tǒng)一氣息和一種音色,先以一首自己的原創(chuàng)歌曲《鄉(xiāng)愁大理》第一句為例:“碧波蕩漾,白云悠悠”這句,這一句歌詞意境和畫(huà)面感都非常強(qiáng),于是我運(yùn)用了抒情的氣聲唱法,一是考慮到意境的需要,二是考慮到能和副歌部分有個(gè)循序漸進(jìn)的關(guān)系,說(shuō)到氣聲唱法,對(duì)氣息的控制要非常的穩(wěn),聲音上不能太實(shí)并又不能虛,聲音柔和,細(xì)膩委婉,恰到好處,這些都需要歌手很好的呼氣和吸氣。在民通風(fēng)格上自己也是深有體會(huì),在這條路上也是不斷摸索和學(xué)習(xí),同時(shí)也出版?zhèn)€人新民歌原創(chuàng)專輯《美麗東方》和《春暖花開(kāi)》。
在演唱中,氣息和情感相輔相成,密不可分。有了情感表達(dá)的聲音更為生動(dòng),而且有感染力。作為一名演員,如果只有聲音而沒(méi)有情感,是不會(huì)與觀眾產(chǎn)生共鳴,然而你更不能打動(dòng)他,那么這不是一位合格的好演員。演員演繹的每首歌曲的情感都是不一樣的,當(dāng)我們?cè)谀玫礁枳V的第一時(shí)間,我們是要先分析詞作者的歌詞意境,然后用自己真實(shí)的情感朗讀出來(lái),最后用你真實(shí)情感唱出歌譜的旋律。這樣才能真正表達(dá)出作品的藝術(shù)內(nèi)涵??偠灾虢o觀眾流下好印象,是要通過(guò)自己扎實(shí)的聲樂(lè)練聲功底去生動(dòng)的表達(dá)作品內(nèi)涵,然后用動(dòng)聽(tīng)的聲音去感動(dòng)觀眾。正所謂:”凡音者,生人心者也。情動(dòng)于中,故形于聲,生成文,謂之音?!彼郧橛小耙粍?dòng)牽全身”的統(tǒng)帥作用。先以我曾經(jīng)唱過(guò)的一首《家鄉(xiāng)》 為例,這首歌曲歌詞充分詮釋了異在他鄉(xiāng)的游子對(duì)家鄉(xiāng)親人以及對(duì)家鄉(xiāng)山水的思念,報(bào)答家鄉(xiāng)的最好方式就是做好自己,成為家鄉(xiāng)的一張好名片。我作為異在他鄉(xiāng)的游子,我不忘家鄉(xiāng)對(duì)我的培育,不忘我在家鄉(xiāng)留下的每一步腳印,我在演繹這首作品時(shí),腦海里浮現(xiàn)出家鄉(xiāng)的種種美好,用自己對(duì)家鄉(xiāng)最真摯的情感去演繹,要做到“真想.真看.真觸”,用情感來(lái)帶動(dòng)你的聲音,用心用情你才能感動(dòng)自己,甚至聽(tīng)眾。再例如我演繹的原創(chuàng)作品《最美的女人是媽媽》,這首歌曲宋祖英老師唱過(guò),聽(tīng)過(guò)之后為之感動(dòng),感受到偉大的母愛(ài)。而我如果演繹的話,我首先就在想不能模仿宋老師,毫無(wú)意義,怎么能用自己情感去唱出自己的個(gè)性和感覺(jué),于是我轉(zhuǎn)換了角色去演繹這首歌曲,宋老師是以母親的角色去贊美偉大的母愛(ài),而我室以女兒的角色輕輕的對(duì)媽媽訴說(shuō),贊美偉大的母愛(ài),每一個(gè)字和音符,我都帶入自己的真實(shí)情感,用這種情感去牽動(dòng)著每一根神經(jīng),演繹結(jié)束,出錄音棚后情不自禁流下了感動(dòng)的眼淚,我感動(dòng)了自己,很多聽(tīng)眾也為之感動(dòng),這時(shí)我知道這首歌曲我演繹成功了。不同的歌曲需要不同的角色演繹,不論什么角色,只要情感真實(shí),我想作品就成功了一半。
其實(shí)任何一種唱法都要融入自己的真實(shí)情感,為了它自身的存在和發(fā)展,都在努力地使唱法更科學(xué),聲音更動(dòng)聽(tīng),表現(xiàn)力更豐富,以求擴(kuò)大反映生活的深度和廣度,贏得更多的聽(tīng)眾。不論哪種唱法,要能做到:1.聲音圓潤(rùn)、柔美、自如、響亮、有穿透力、能聲貫全場(chǎng);音域?qū)拸V、高低音聲音統(tǒng)一;2.音準(zhǔn)、節(jié)奏準(zhǔn)確;吐字咬字清楚、純正、有韻味;3.用心靈歌唱、感情真摯動(dòng)人;聲音持久、不易疲勞。總之就是要做到“字正腔圓”“聲情并茂”這樣才能算真正唱得好,才能贏得聽(tīng)眾,使自己唱得舒服,聽(tīng)眾聽(tīng)得舒服。
二度創(chuàng)作與情感表現(xiàn)的重要性:聲樂(lè)演唱的目標(biāo)在于將無(wú)聲的聲樂(lè)作品,通過(guò)演唱者的二度創(chuàng)作變成有聲的藝術(shù)形象成現(xiàn)在觀眾面前,給觀眾以美的享受。演唱者的歌唱表情和動(dòng)作以及形體體現(xiàn)了聲樂(lè)作品對(duì)所塑造的角色的表演要求,情感要忠實(shí)于原作,通過(guò)表演展示出不同聲樂(lè)體裁的風(fēng)格和特色,這需要我們每一位歌者通過(guò)實(shí)踐中逐步掌握的。然而,我們的二度創(chuàng)作離不開(kāi)自己的文化修養(yǎng),有了文化功底,氣息就有了依托。論文化,我們是不會(huì)一步到位,我們要不斷地去努力發(fā)現(xiàn)美,人文的美,地理的美等。學(xué)習(xí)不能停止,修為不可或缺。文化藝術(shù)修養(yǎng)是情感表現(xiàn)文化基礎(chǔ)。以自己唱的一首原創(chuàng)作品《八千湘女上天山》為例,演繹這首歌曲前期要做一定的功課,了解歷史背景和作曲家以及作詞家的內(nèi)心深處的表達(dá),偉大的湘女們?cè)?950到1952年前后應(yīng)征入伍,到祖國(guó)最需要的地方去,奉獻(xiàn)自己的青春和熱血,并光榮的成為新疆兵團(tuán)第一代軍墾母親。我雖然沒(méi)有經(jīng)歷,但是我要理性的把自己想象成八千湘女其中一員,要把自豪感唱出來(lái),首先自己要自信。演繹這首歌曲時(shí),我和作曲家反復(fù)溝通,因?yàn)樵谧髑衔野l(fā)現(xiàn)這不是一首純粹的新疆風(fēng)格的歌曲,那么就要掌握好這首歌曲的度,湘女到新疆,變成的新疆是她們的第二故鄉(xiāng)。于是我把整首歌曲大框架不能定位新疆風(fēng)格,新疆特色的處理只能運(yùn)用在個(gè)別句子作為點(diǎn)綴,比如“八千湘女上天山”這句,我就在“上天山”三個(gè)字加上了具有新疆特色的小顫音,這樣整句就豐滿了。演繹一首歌曲要站在哲學(xué)的高度去發(fā)揮你充分的想象,心無(wú)雜念,演繹出來(lái)的作品才是最真實(shí)。再例如自己演繹的原創(chuàng)作品《鄉(xiāng)愁大理》,這首歌曲原屬于一首城市形象歌曲,拿到歌曲后,我怎么能將“鄉(xiāng)愁”的意境融入到歌曲里,我翻閱了大量的大理資料,閉上眼睛,我要把自己想象成大理就是我的家鄉(xiāng),大理有中國(guó)聞名的洱海,是一個(gè)白族為主的多民族地區(qū)等等,濃濃的鄉(xiāng)愁感油然而生,我唱出的情感不僅是贊美,還有對(duì)它美好的祝福。我始終相信歌聲的穿越從心開(kāi)始,
聲樂(lè)藝術(shù)綜合藝術(shù),它集合了生理學(xué),心理學(xué),哲學(xué)等元素一體,利用聲學(xué)上的各種技巧和技能最終反映人的思想活動(dòng)和精神。歌唱家的成熟,體現(xiàn)在他對(duì)技術(shù)恰如其分的展運(yùn)用,以及對(duì)情感的收放自如,縱情與內(nèi)斂的和諧,決定一首歌曲的完美。我們必須熟練的運(yùn)用技能技巧,通過(guò)聲音的調(diào)節(jié),恰如其分的表達(dá)歌手內(nèi)心的情感,從而全身心投入到藝術(shù)工作中去。