吳水勤

中國(guó)傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，有著數(shù)千年的歷史，縱觀(guān)在這漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中的種種藝術(shù)創(chuàng)作，都帶有一個(gè)顯著的特點(diǎn)，那就是每一種藝術(shù)都在不同的歷史時(shí)期都有著非常鮮明的文化藝術(shù)特色，紫砂藝術(shù)雖然只有發(fā)展了短短數(shù)百年，但卻同樣帶有這種特性，同時(shí)基于其后發(fā)性，歷代的紫砂創(chuàng)作者都善于將歷史上其他時(shí)期的藝術(shù)表現(xiàn)手法以及當(dāng)時(shí)代的藝術(shù)特質(zhì)融會(huì)貫通，這種融合一旦形成風(fēng)尚，就形成了紫砂特有的時(shí)代特征。

中國(guó)的云紋藝術(shù)有著幾千年的發(fā)展衍變，云紋圖案之豐富，令人嘆為觀(guān)止。從云紋藝術(shù)上就可見(jiàn)中華藝術(shù)的博大和精神，紫砂上的種種圖案裝飾，尤其是帶有規(guī)律的貼塑裝飾普遍都帶有中國(guó)云紋藝術(shù)的影子。紫砂屬于中國(guó)古陶瓷的一個(gè)分支，而最早的原始抽象幾何紋就是在彩陶上出現(xiàn)的，有不少學(xué)者都認(rèn)為，作為遠(yuǎn)古的文化遺存，在當(dāng)時(shí)是否具有“云”的象征意義。從楚漢時(shí)期的云氣紋路，再到先秦時(shí)期的卷云紋，再往前是商周時(shí)期的云雷紋，以及最后新石器石器的彩陶螺旋紋，當(dāng)中有著一條較為清晰的繼承脈絡(luò)。紫砂在明清時(shí)期曾有過(guò)一段達(dá)到頂峰的興盛，那個(gè)時(shí)期的生活文化藝術(shù)裝飾中常見(jiàn)有明式家具上的回卷紋，以及清代的如意紋，這兩種云紋裝飾在很多的紫砂壺上都曾有體現(xiàn)。

云紋裝飾在紫砂壺上的應(yīng)用給予了紫砂更加獨(dú)特的裝飾魅力，其裝飾方法不單可以是縮小袖珍的，也可以變得更大，更為抽象，眼前的這件作品“云蓮”壺就是將“蓮”的形態(tài)輪廓放大，并且規(guī)律的貼塑在壺身表面，這其中還借鑒了一些佛教造像中的云紋裝飾理念，讓整把壺形態(tài)看起來(lái)更加規(guī)律，典雅，去除掉雜亂的因素。這也是宗教裝飾應(yīng)用的一大特點(diǎn)，宗教裝飾由于需要融入濃重的儀式感，其裝飾意義天然的就與其他單純的藝術(shù)創(chuàng)作有所不同，在東漢佛教傳入我國(guó)以后，公元四世紀(jì)到七世紀(jì)的克孜爾石窟中就已經(jīng)有云紋裝飾的存在，但云紋真正開(kāi)始大規(guī)模運(yùn)用到佛教題材之中還要等到隋唐時(shí)期，唐末五代才呈現(xiàn)出鋪天蓋地的形式，所以我們當(dāng)下引入的很多佛教題材的裝飾形式，都有著隋唐以后佛教裝飾的影子，作品“云蓮”壺的裝飾也是如此，其蓮葉裝飾是典型的佛教蓮臺(tái)形式，底部類(lèi)似于佛像底座的蓮花座壇，但具體的裝飾卻進(jìn)行了大量的簡(jiǎn)化，僅僅保留了蓮花座臺(tái)的輪廓，在這里并非是紫砂無(wú)法重現(xiàn)蓮座之美，而是隋唐之后的佛教裝飾題材逐漸向奢侈宏大方向轉(zhuǎn)變，其藝術(shù)氣質(zhì)天然的與紫砂的古樸雅致相沖突。在中國(guó)古代三大主流信仰中，儒釋道當(dāng)中儒家一直占據(jù)著統(tǒng)治地位，而“子不語(yǔ)怪力亂神”的士人正是影響紫砂文化發(fā)展的主流，其對(duì)于這種過(guò)于追求神秘感以及隆重干的宗教裝飾有著天然的排斥，脫胎于此的紫砂文化自然也帶有同樣的特征?？v觀(guān)紫砂壺發(fā)展的歷史，歷代名家名作，無(wú)不講“簡(jiǎn)”作為衡量一把紫砂壺優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)，這里的“簡(jiǎn)”并非是制作的更為簡(jiǎn)單，而是更加精煉，吸收其他門(mén)類(lèi)的藝術(shù)特征，加以精煉，從而變成紫砂壺自己的東西。

《云 蓮》

作品“云蓮”壺正是遵循著這一理念制作而成的，其壺身的上半部分凝聚了紫砂壺結(jié)構(gòu)的精華，壺鈕、壺蓋、壺肩、壺流、壺把，所有的形體特點(diǎn)都完全展現(xiàn)，其圓素器的特征表露無(wú)遺，而且有著紫砂壺特有的圓潤(rùn)、簡(jiǎn)潔、飽滿(mǎn)，纖細(xì)柔和的線(xiàn)條還隱約透露出一股秀氣，一般而言，這樣凝聚力十足的上半身，壺的下半部分就會(huì)變得很難塑造，如果將壺肩的線(xiàn)條直接向下延續(xù)，那么誕生的就是一件非常普通的紫砂壺作品，平平無(wú)奇，既無(wú)任何失誤，也沒(méi)有什么出彩的地方，創(chuàng)作者的創(chuàng)作個(gè)性也就無(wú)從發(fā)揮。但反過(guò)來(lái)說(shuō)，如果給壺身的下半部分添加了更多內(nèi)容，那么就會(huì)顯得主次不分，且并不符合人肉眼從上到下的欣賞規(guī)律，這個(gè)時(shí)候一個(gè)非常簡(jiǎn)潔，卻又有內(nèi)容的裝飾形態(tài)就非常重要了，這一方面展示了創(chuàng)作者的眼光和品味，同時(shí)也考驗(yàn)制作者的工藝技法，將上下兩部分完美的融合，不相互沖突的同時(shí)也能表現(xiàn)出更多的內(nèi)容，簡(jiǎn)化的蓮座輪廓無(wú)疑是非常契合這一要求的選擇，其裝飾足夠簡(jiǎn)單，背后所帶來(lái)的文化意蘊(yùn)卻不遑多讓?zhuān)兄銐虻纳疃群蛷V度來(lái)承載整件作品。

結(jié)語(yǔ)：綜上所述，紫砂壺的裝飾，一貫以來(lái)仍然秉承的是傳統(tǒng)的古典美和藝術(shù)美，這兩種美依托的都是其形體背后的文化，簡(jiǎn)潔而不簡(jiǎn)單指的正是這一點(diǎn)。文化元素并不是生搬硬套，而是利用形體導(dǎo)引的過(guò)程，誰(shuí)能更好的在紫砂壺結(jié)構(gòu)上處理這一點(diǎn)，誰(shuí)的作品也就更能吸引人。