冷艷寒香腕底生（上）

曹雅欣

琴之樂教

“絲桐合為琴，中有太古聲”，白居易詩里描寫的這種絲弦與桐木造就的樂器，古韻聲幽，器型簡約，就是古琴。

古琴，雅稱七弦琴，其實它更本真的名字，就叫“琴”。為琴冠上“古”之前綴，是近代以來為了區(qū)別鋼琴、提琴等眾多涌人中國的西洋樂器名稱。而在中國文化里，中原古樂大多都是以一字命名，比如：琴、瑟、箏、笛、簫、塤等。而像琵琶、二胡稱謂的，是由西域傳人的外來樂器，而后在中國落地、發(fā)展，逐漸也成為了中國傳統(tǒng)民樂。

琴，作為不折不扣的中國自有古樂代表，在這種樂器身上，承載有非常典型、非常濃厚的中國傳統(tǒng)文化理念。所以，古琴才能被譽(yù)為是“琴有九德”、才能被看做是“樂以和情”、才能被定為是文人四藝“琴棋書畫”中位居首位的一種必要修養(yǎng)，——因為，琴超越其他樂器的文化厚重處就在于，它不僅是中國古典樂器的代表，更是中國文化精神的象征。

最為明顯的體現(xiàn)是，在所有樂器里，唯有琴，能夠不僅于對“琴技”的練習(xí)、更上升為對“琴道”的研習(xí)?！暗馈钡膶用?，傳遞的就是精神氣息、價值理念。

那么，琴所承載的文化理念，具體是什么呢？究竟什么才是“琴道”的精神特質(zhì)？

琴在歷史上的最重要功能，就體現(xiàn)為“樂教”的作用。周公制禮作樂，使華夏民族自周代開始，走入了禮樂文明的時代，走入了禮義之邦的進(jìn)程?！@“禮”和“樂”，是分為兩部分的：

“禮”是秩序的規(guī)范、等級的限定，是對外部行為的規(guī)定;

“樂”是性情的調(diào)養(yǎng)、情感的彌合，是對內(nèi)心世界的安頓。如果只有“禮教”而沒有“樂教”，社會就會在彬彬有禮的表層下，由于等級秩序愈發(fā)嚴(yán)明而彼此情緒逐漸對立，“樂教”就是配合著“禮教”的硬性規(guī)定，能春風(fēng)化雨地調(diào)和內(nèi)心沖突、緩解對立矛盾，用音樂的教化養(yǎng)性和情，也就是：“禮以節(jié)人”，而“樂以和情”。行為有禮、內(nèi)心安和、內(nèi)外兼修，才是禮樂齊備的教養(yǎng)。

《禮記·樂記》稱：

“樂在宗廟之中，君臣上下同聽之，則莫不和敬。在族長鄉(xiāng)里之中，長幼同聽之，則莫不和順。在閨門之內(nèi)，父子兄弟同聽之，則莫不和親。”

可見，中正平和、莊嚴(yán)醇厚的雅樂，無論進(jìn)入宗廟、還是邁入鄉(xiāng)里、或是走入家庭，它所要達(dá)成的效果，都是令各人和睦相處、令各階級和平相安，以禮樂來和合天下。

“禮”為秩序，“樂”為和諧;“禮”是社會制度的建立，“樂”是社會制度的維護(hù);加禮以節(jié)人，“禮”是對外正言行，雅樂以和情，“樂”是對內(nèi)調(diào)心性。禮樂文明，就是塑造著社會秩序儼然而個人身心雅正的文明。

這就是《禮記·樂記》中說的：

“樂者，天地之和也;禮者，天地之序也。和，故百物皆化;序，故群物皆別?！?/p>

所以“樂教”的重要在于：

針對個人，樂是性情的冶煉，培養(yǎng)著心態(tài)陽光、培育著心性健康;

針對家國，樂是社會的調(diào)和，安頓著情緒焦躁、彌合著對立沖突。

樂教，微觀而論，影響著個人心性修養(yǎng);宏觀而論，關(guān)系到國家禮樂文明。

而樂教里的重要樂器，就是古琴，樂教里的重要音樂，就是琴音。

要論琴能“樂教”的最重要精神意旨，就要分析琴不同于他物的文化氣質(zhì)。

琴之和

首先，琴傳達(dá)的是“和”的品質(zhì)。

音樂的最高追求是能和于天地之間，那么與天地自然相和的音樂，自然也能熏染著人與樂聲的相和。正如前文所說，“樂教”的目的是為了“樂以和情”，和養(yǎng)人們的心性。

“樂者，天地之和也”，在琴曲中最體現(xiàn)“和”之精神的，是一首《平沙落雁》?！短炻勯w琴譜》中對此曲的解說是：

極云霄之飄渺，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。

《平沙落雁》此曲，寫天地之物，繪自然之情，舒人心之暢，融人景于一。

曲目開篇，極輕的幾串泛音緩緩奏響，書寫蘆葦輕拂、沙遠(yuǎn)天高的水淡云清;而后順滑的按音裊裊漸響，似有水漾云動，生機(jī)偶現(xiàn);其后翩躚的旋律婷婷蕩起，如水流蕩漾而來，一波一波冉冉拉開天與地的畫屏，展開一幅秋光散淡的閑遠(yuǎn)。畫面中群雁上下往來，盤旋起落，有忽遠(yuǎn)而清鳴，有忽近而翩落，將天與地的界限涂抹得模糊渾成，恍若天地隨雁群飄來蕩去，雁群與天地淡成一色。

而記錄這一切的人，在這自然之中獨立觀景，又在自然之中融為一體。這首琴曲，就此表達(dá)出了中國人最高的道德追求：天人合一。

《禮記·樂記》中稱“大樂與天地同和”，《平沙落雁》就正是這樣一種大樂。它用萬物同樂的醉而陶然，徐徐淡淡地訴說著：是人書寫了雁落平沙的生趣，是人歌頌了天地共融的恬淡，是人介入了其中，才把這本不出奇的單調(diào)景色，調(diào)畫成為經(jīng)典，成為永恒。

但是，作為萬物靈長的人卻又把自己隱去了，隱于沙間水畔，隱于天高地闊。人將自然界的美隆重地推出，又把自己無限地退后，隱到一個沙粒一般不起眼的位置上，樂在其中，并不打擾大自然的歌舞。

《平沙落雁》體現(xiàn)出的，是人與自然最和諧的相處，是天人合一的最佳德行。

彈奏這樣的音樂，自然感覺惠風(fēng)和暢，自然而然養(yǎng)性和情。如同白居易另一首聽琴詩《聽彈古淥水》所云：

聞君古淥水，使我心和平。

欲識慢流意，為聽疏泛聲。

西窗竹陰下，竟日有馀清。

琴如流水，淌過心田，心緒平和，疏影西窗。

“和”的精神

古琴在構(gòu)造上，也充分體現(xiàn)著天人合一的價值觀念。

古琴的基本構(gòu)成，是由琴面和底板兩塊木頭合精而成，琴面拱圓，是為“天圓”，底板平坦，是為“地方”，天圓地方，陰陽相合;

琴長約三尺六寸五，象征一年三百六十五天;

琴寬六寸，象征“六合”（東、西、南、北、上、下），容納宇宙天地洪荒;

琴面上十三點琴徽，代表一年中十二個月及一個閏月;

七弦中，最初成型的五根弦是五行的象征，分屬金、木、水、火、土，從音樂屬性講又是五音，宮、商、角、徵、羽，同時還表示了君、臣、民、事、物五個等級;而第六弦、第七弦相傳為周文王和周武王后加，是文、武之聲，也是君臣合恩的化身;七弦懸于琴上，亦是北斗七星掛在高空的象征;

琴頭上部稱為“額”，額之下，一條架弦的硬木稱為“岳山”，它在整個琴面中位置最高，確似山之高嶺;

根據(jù)《易經(jīng)》，山澤必相對，而在古琴的構(gòu)造上也充分印證著古人的這種宇宙觀，“澤”即是琴軫部位的“軫池”，也是琴底部的兩個音槽，也就是兩個發(fā)聲孔，其中位于底板中部、較大的一個稱為“龍池”，尾部較小的一個稱為“鳳沼”。山澤相應(yīng)，龍鳳相對，這便是萬象天地。

如此看來，小小一具琴身上，有天、有地、有年、有月、有山、有水、有龍、有鳳、有君、有臣、有文、有武、有時間、有空間。天地之道，萬物之和，便是古琴的化身，亦是古琴的精神。

更具深意的是，古琴琴型中最有代表性的“仲尼式”，以孔子的字來命名，這種琴型正是一個人直身而立的樣式?！虼丝梢哉f，整架古琴，就是一個人;而整個世界，又都融合在人身里。琴所表達(dá)的融合精神，是中國人最理想的道德境界。

琴和于人，樂和于天地，古琴，從構(gòu)造上，到樂曲上，再到樂器屬性上，都在體現(xiàn)“和”的精神。

編輯/林青雨