我們曾分享過一個題目叫《愛藝術，愛哲學》，其中提到了民國的蔡元培先生大聲疾呼：“美育可以代替宗教，美育是最重要、最基礎的人生觀教育”。

作為父母，或者作為一個生活在柴米油鹽醬醋茶的現實生活里的人，捫心自問是否覺得藝術其實是用來點綴生活的？在忙完別的事情之后，還會彈個琴、畫個畫、寫個字、唱個歌……這樣度過時光，或者說消遣，是一件還蠻好的事。

但其實美育真的不是這樣，它遠遠大于生活的點綴或消遣。我也非常認同，一個散發(fā)著藝術光彩、有才華的人，會得到更多的寵愛。所以，我們也希望孩子們，或者我們自己能夠藝術一些。

一位畫家朋友有次跟我聊到顧城的寫作，還有他的作品，讓我印象深刻，在這里分享給大家。他說他明白了一件事情，一個人最值得珍視的是三件事情，第一是童心，第二個是才華，第三個是心地光明。他說得非常好，如果這三個特質存在一個人身上，就像植物和小動物都愿意呆在有陽光的地方一樣，你會很愿意趨近這樣的人、這樣的存在。

美育是一種人生態(tài)度

如果美育不是簡單的彈琴考級，或者畫畫考學，或者會唱個歌的話，那美育是什么呢？

美育讓我想起了一次旅行。那是我11歲的時候，大概11月底12月初。我媽媽說武夷山下雪了，我們明天去武夷山吧。我小時候住在重慶，離武夷山很遠，而且那個時候去武夷山很不方便。

我說好。她說因為我之前去過武夷山，武夷山上的風景加上雪會特別美。然后我們就開始收拾行李，先坐飛機到了廈門，從廈門坐火車到了南平，然后從南平坐了好幾個小時的汽車，到了武夷山，已經是晚上了。第二天早上起來，我看見所有的樹上都是白雪，然后我們去了永樂禪廟，去了桃源洞。桃源洞是一個道觀，要走很久很久的路，有一個小小的洞門，進去之后是一片亭子，很多道長請我們吃飯，然后一起聊天，很開心。

我小時候經常出去旅行，但這次旅行對我來說很不一樣。如果別人問我小時候受到的最震撼的美育是什么？我不會說是聽了一場什么樣的音樂會，也不會說我看了一個什么樣的畫展，或者讀了一本什么書。這次旅行的美育體驗是最震撼的。后來我讀到魏晉南北朝時期那些完美的人格，他們說：“情之所鐘，正在我輩”;“興之所致，興盡而返，何必見戴？”因為我體驗過那樣的時刻，可能就是忽然看見樹上的白雪，看到了花上一滴滴落下來的雪化成了水，那一刻明白了人生可以這樣過。

這樣空泛地講，可能聽上去美育好像是所有的事情，但是還有一些具體的。所以我打算從四個方面跟大家講一講我認為的美育大概長什么樣子。如果說定義美育有千萬種答案，書上說是審美情感的教育，其實非常學術，我們不知道如何把握它的定義。但是如果落實到要使用，或者要在生活中踐行，還是有一定可行性的。

美育培養(yǎng)的能力

所有的教育都是在培養(yǎng)某種能力，而美育培養(yǎng)的能力是一個人的感知力和表現力。

感知力就是一個孩子從這個世界吸納能量，吸納所有信息的能力，就是他采集信息的能力。你會發(fā)現孩子比我們更容易發(fā)現所有視覺上的差異，聲音上的差異。表現力是說當他吸納之后，加上他自身的東西能夠再表達出來。這對于一個人其實是非常重要的，因為人和地球上其它生物最大的不同是，人類更善于觀察情感，觀察它、梳理它、抒發(fā)它、放下它，這個過程本身就很美。

而如果一個人散發(fā)著藝術的氣息，你會發(fā)現他更容易跟人溝通，更容易打破人和人之間的隔閡，融洽地生活在人群中。用豐子愷先生的理論，小孩子是天生的藝術家，有敏感、豐富、真摯的感情，但是這樣的感情又不是黏著的。我想所有的媽媽都體會過小朋友上一秒哭天搶地，但是下一秒因為另外一個事情他就笑了出來，這其實是非常藝術的特質。

所以從這個角度講，感知其實要先于表現。而現在藝術教育的重點都放在了如何表現上，以及提高所謂的表現技巧上。而感知要從生活中吸納營養(yǎng)，這是沒有人教的，沒有人來告訴你應該如何調動你全部的能量來感受生活，感受生命帶給你的所有觸動，然后把那些真正打動你的東西再用你已經學會的技巧打動他人，這樣你跟他人才是使用藝術這個媒介進行交互。

所以第一條我說的是，美育是關于一種能力。

美育關乎快樂

美育是關于快樂的。這個快樂有兩方面，一方面所有的哲學傳統里都提到了人為什么會痛苦，是因為自他，就是主體和客體的分離。尤其在青春期長大之后，你會發(fā)現在人群中的疏離感很難受。你跟一個人或者一群人坐在一起，發(fā)現無話可說，或者你覺得不被他人接受，跟一個群體無法融合，是非常難受的。一切的痛苦如果是這樣構成的話，那一切的快樂來源于消除了主體與客體之間的分離。

莊子在他的著作里提到，如果你能夠專精于一項技能，不管你是廚師也好，還是一個打漁的人，還是一個會游泳的人，如果你能夠跟你的技藝融為一體，一個寫字的人能夠和毛筆融為一體，一個唱歌的人可以和音樂融為一體，那么他是這個世界上最快樂、最幸福的人。

我發(fā)現自己從小到大都是一個過得很開心的人，我開心的主要原因就像禪宗所說的“ 扯脫”，就是我有一個法寶，天要塌下來之前我也可以把紙鋪開，安安靜靜地寫一頁字，然后那個天要塌下來就被個兒高的人給頂住了。我有一套讓自己快樂起來，自己跟自己玩的游戲方法。而且屢試不爽，每次都奏效，無論多么嚴重的事情都會因為這樣的二三十分鐘而過去。

如果從美的角度來看待人生，很多教育都會變得容易一點，容易在哪里呢？藝術的本質，它做的所有事情就是創(chuàng)造作品。

孩子也是一樣，如果他需要非常密切的肯定，或者他的成長過程里過多的依賴于人群的陪伴，才能快樂的話，是一件辛苦的事情。如果他從小到大有一個愛好，或者有一項技藝，或者有一項手藝是真的能夠讓他自己跟自己在一起，并且玩得很開心，能夠自己培養(yǎng)出一個小小的園地，這個園地的果實還能分享給他人，他的人生勢必會快樂很多。

林曦：水墨畫家，生于1983年，畢業(yè)于中央美術學院。

藝術其實是關于秩序

藝術其實是關于秩序，學習藝術的過程是學習秩序以及秩序的超越。

其實不是每個藝術家都像瘋子一樣，我認識的優(yōu)秀的藝術家里像瘋子的很少。大多數的藝術家的感情非常真摯，但同時又非常理性。藝術的訓練都是古典式的，不管是素描，還是古典音樂，還是所有其它詩歌等藝術門類，都有非?？量虈栏竦囊?guī)矩。比如說臨帖，就是從臨摹、雙鉤、對臨，然后不斷地一遍一遍去跟帖，從形似慢慢到神似，然后到揣摩古人的心理軌跡。

訓練除了能讓人真正安靜下來，其實培養(yǎng)出非常寶貴的東西—定力。我不止聽到一個厲害的建筑師、中醫(yī)大夫，或者有名的教授，他們認為對自己人格最大影響的教育是，家長逼著他們每天放學回家寫大字。日復一日年復一年的訓練，磨煉出來的定力和冷靜的觀察力，是最寶貴的財富。

而當學會這樣的規(guī)矩之后，你要用它表達自我，學會的是超越秩序，每一位藝術家都在前人的基礎上多長出來那么一點點，成為他自己。這其實就是我們在當下，在這個社會里面的生活，我們不可能完全違背秩序，而是要更好地順應秩序，不管是自然的還是社會的，以及在秩序里面找到自己。

美育是最好的人生觀教育

如果從美的角度來看待人生，很多教育都會變得容易一點，容易在哪里呢？藝術的本質，它做的所有事情就是創(chuàng)造作品。如果把人生當作一件作品，大多數的決定、尷尬和不夠優(yōu)雅的時刻都可以去掉，因為我們在完成一件作品。

傳統的儒家教育說，人要自律，獨處的時候要像待客一樣，待客的時候要像獨處一樣?；蛘吒卑椎卣f，小時候我外婆經常說，“頭頂三尺有神靈”，或者“人在做，天在看”，這是中國人非常寶貴的自我觀照的系統。而藝術或者美的訓練，是更高一層和更主動的，不是說有他人在監(jiān)視你，或者頭頂有一個光屁屁的天使一直拿一個小本記錄你的言行，我想這也是蔡元培先生說藝術可以代替宗教的原因。宗教還是多多少少會感受到束縛，而藝術是非常主動的，你把人生當作一張畫紙，你的每一筆都需要謹慎，每一筆都需要表達出美的狀態(tài)，以及每一筆都希望它更形象地表達出打動你的東西，然后打動他人。

如果一個小朋友在成長的過程中，一直關注著美，不僅僅是每天穿得好看，把自己收拾得干干凈凈，說話好聽，處事得體，而是說他會始終帶著一個觀照的態(tài)度看他的人生。用音樂來比喻可能更簡單，因為音樂是跟時間緊密相關的藝術，如果把人生當作一首曲子來聽，能夠從容地在單位時間里注入更多的情感，創(chuàng)造出更多的感受，這樣的人生真的很美好。

以上四點是我對美育的全部感受，基于以上四條，接下來回答大家經常問的一些問題。

藝術的訓練是在表達感情

我曾跟陳丹青老師做了一個關于“美術教育”的家長小朋友見面會，事后陳老師覺得每個家長問的問題，小朋友要不要學畫畫，要不要學素描，都非常具體。

我一直堅信只有快樂的過程才能夠到達快樂的目的地，如果這個過程不夠開心，改變路程最好的方法就是改變目的地。我們需要檢討或者審視一下，關于美育的目的是不是有問題。

關于訓練，所有的藝術都在干一件事情，就是表達感情，這也是對諸多有關藝術問題的第一條答復。

音樂家用音符來表達感情，畫家用筆觸來表達感情，詩人用詩句來表達感情，最后都是關于我們的這顆心，心里有多少真情才能打動他人。一個人所有的心得和見識，都會完整真實地降臨在他的藝術作品里。其實每一個小孩隨便拿出一張紙畫的畫，或者練習彈了一首曲子，也是他人生的作品。所以作品跟人是一個主機跟云端下載的關系，或者是一個打印機與電腦主機的關系。我們可能花了太多工夫在下載端的升級上，但是沒有注意表現內容產生的主體上。

孩子如何擁有這樣的自覺？我想是父母引導的。父母或老師不重視美，美在他生活里是一件可有可無的事，就會讓小朋友很困惑，為什么整天讓我彈琴，但是你從來不聽音樂呢？這是我聽到很多小孩跟我講的話，我媽整天逼我畫素描，她連倫勃朗是誰都不知道。如果你不夠愛藝術，孩子也不會愛藝術。

我成長的過程中，藝術對我來說就像吃飯睡覺一樣重要，是一件特別平常的事情。

王國維先生說了一句話，我覺得這句話很容易被誤解，他說：“藝術者上流社會之宗教也。”他說得很有意思，當人們脫離了生存的基礎需求后，需要精神上的滿足和慰藉，那么藝術就是一個家園，是一個保護。這個聽上去，會覺得對藝術很癡狂，好像是一小群不食人間煙火，或者已經跟我們普通人生活完全不一樣的一小撮人的生活，但我覺得不是這樣的。

如果藝術只是一個給人看的東西，或者說你生活的外掛，我們現在逼孩子花那么多時間去練琴、畫畫，值得嗎？他再也回不來的童年，天天被逼著要死不活的值得嗎？顯然不值得。

每個孩子其實都有他自己真正感興趣的點，自己做的決定是比較容易堅持的，而逼迫做的決定即便是努力，將來還是會有很多負面的情緒要處理。

所以我覺得在選擇什么樣的美育具體項目和具體技藝的時候，不要太著急了。等一等，聽一聽，小朋友會有他自己的角度，或者真正感興趣的。每個人都帶著熱情來到這個世界上，熱情是最寶貴的，千萬不要用我們的意志力或者某種強迫去消磨了孩子的熱情。

藝術的學習

藝術的學習具體來說是關于眼界、入手。

入手可能還有另外一個詞叫取法，以及專精，我取了一個搭配。具體來說，眼界呢，這是一個金字塔型的成長，如果在條件可能的情況下，讓小朋友接觸到經典，其實不用太多，帶他多去博物館，多去看畫展，多給他買盡量精美的畫冊，陪他一起看，然后帶他去聽兒童音樂會，或者多給他聽一些經典的音樂，你不要怕小朋友聽不懂。

不要用我們的思路去判斷小朋友應該聽什么、看什么。市面上由簡到難的思路我覺得有點問題，因為對小孩來說只有多跟少的差異，沒有簡單跟難，他接觸到什么，他入手是什么，他就認為是什么。所以最開始如果能夠起手高一點，眼界寬一點，取法來自經典，對他來說就是一個足夠好的開始。

關于專精和博取的搭配，他應該在一件事情上或者一個階段上取得由量變的積累到質變，然后他在現階段廣泛地吸取營養(yǎng)。就是千萬不要在沒有量變產生質變的時候，換各種各樣的花樣給他，這是沒有效率的辦法。

不要介入小孩的藝術學習

我最想告訴各位爸爸媽媽，或者將來的爸爸媽媽的小建議，就是不要介入小孩的藝術學習。

簡單的說，什么都不管，讓孩子自己隨便學。我自己的經驗是父母的鼓勵，是一門非常復雜而且有難度的學問。

有一本書叫做《天才是訓練出來的》，其中也提到我剛剛講的這一點，父母要學會鼓勵孩子。退一萬步來講，如果家里父母是畫家，或者音樂家，出二代藝術家的可能性蠻小。就是因為爸爸媽媽說得太多了，有太多的想法，太多的建議，太多的觀念，小朋友真的消受不了。

所以父母最好是在旁邊給他鼓掌說，你真努力，為他的努力和勤奮，為他的鍥而不舍鼓掌，而不是為他做出來的成果鼓掌。

而藝術的學習，甚至每個階段都是在打破自己，不打破是不能往前走的。你的贊美相當于給他設置了最嚴酷的壁壘，他由于想永遠得到你的表揚和肯定，就會試圖保持，一旦需要進步打破自己時，心里會有很多難受的情緒。所以盡可能在旁邊當一個啦啦隊，鼓勵他的努力，以及他在過程中不斷往前走的表現，而不是表揚他的成果。因為你的表揚累積起來，就是他未來突破自己的壓力。這一點是我講的最重要的一點，我一定要告訴大家，不要進行結果性的表揚。

不管是正面的表揚，還是父母的批評都沒有什么特別好的結果，因為他們是一棵小小的苗，不管你做出什么樣的動作，其實對他都是有影響的。最好的辦法就是不動作，給他把周圍的環(huán)境整理好，讓他曬到太陽，讓他自己成長。

我之前講的那四點對大家都有幫助，是老天爺設計給人類最好的禮物。孩子們都很自我，希望有一天，當他們處在周圍有很多人，在一起非常嚴酷地競爭時，有一個自娛自樂的園地，自我平衡的地方，和一塊休息的地方?？赡芩矚g的某一個手藝，某一個藝術的種類，以及由于他身上多多少少散發(fā)出陽光的藝術氣質，得到他人多一點的眷顧。

跟自己玩兒，是每個人需要的能力

如果你的快樂一定要他人給予，這個局面已經不夠優(yōu)雅了。我傾向于自己玩得很開心，然后分享給大家。當自己玩得足夠開心時，才能吸引他人來陪著你玩。

將來一個很自我的人，怎么在社會上混？這跟時代有關系。普遍70后或60后，更多的時候被強調一致性，就是很怕別人不帶你玩，或者很怕跟他人沒有共同的游戲、話題和喜好。但是從80后、90后，甚至我們身邊的00后、10后，這個擔心已經逐漸減弱了，發(fā)達的虛擬網絡世界，讓人們對直觀的反饋少了很多依賴。現在的小朋友，你很難讓他不自我，也很難讓他服從規(guī)則，服從可能沒有原因的集體紀律。

不安全感來源于不確定，但是人生充滿了不確定性，每個人從小到大，都在經歷很多交替考驗，這一輪一輪的考驗下來后，你依然是不確定的，不見得考驗完了就有確定的結果。

反過來，什么東西是確定的？其實就是莊子說的“藝道的專精”，也就是說手藝人一般活得比較踏實。這一點點的踏實，對我的人生非常重要。因為我不是一個世故的人，活得還蠻幼稚的，看上去很淡定，其實每天的人和事都給我非常強烈的沖擊，都是嶄新的，都是考驗。為什么我顯得好像很有主意，很淡定？是因為我有手藝。同樣，藝術的美，任何一門技藝如果能夠通過從量變到質變的積累，變成一個長在自己身上，跟生命連接為一體的一部分，我想這個安全感比任何人際的、金錢的安全感，或者說某些不切實際的期待和保障帶來的安全感更重要，是對人生更好的保護。

為什么佛教說人生是苦的？不是因為沒有快樂，人生有太多快樂了。只是因為我們的人生注定有一天，一切都要消失，這一點已經足夠苦了。作為一個需要從有限的角度來看待自己所擁有的時間、精力和一切的人，如果不能正視這一點，將來我們面臨這一刻的時候都是慌的。

回顧歷史時，我們不大會記得當時最有錢的人是誰，當時的君主是誰，當時呼風喚雨的將軍是誰？通常會記得當時的藝術家是誰，當時最有名的文豪是誰。所以藝術可能是最直接或者人類最幸運的一個擁有，它在某種程度上讓有限變成無限，讓我們知道關于名利，關于一切東西的妄念是會幻滅的，但是美是不朽的。

冰心先生有一句話我很喜歡，她說：“愛在左，情在右，在生命的兩旁，隨時撒種，隨時開花，將這一徑長途點綴得花香彌漫，使得穿花拂葉的行人，踏著荊棘，不覺痛苦，有淚可揮，不覺悲涼！”這真的是藝術的力量，每次讀到這個地方總是想哭。

人生有太多艱難的時刻。我真的好喜歡電影《這個殺手不太冷》，娜塔莉·波曼問讓·雷諾：真的是童年那么艱難嗎？他回答說：不是的，整個人生都很艱難。

作為一個成年人過兒童節(jié)，就是因為成人的世界太復雜，我們只能堅守自己的童心，自己的才華，自己的心地光明來獲得更多的快樂。也希望美育不是一個可有可無的點綴，不是香菜、蔥花，這樣可以不吃的東西，而是成為孩子們人生最豐富最美味的營養(yǎng)。