肖 鋒 李 成
侗戲的起源及發(fā)展歷程探究
肖鋒李成
(湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院湖南益陽413000)
文章對侗戲的特點(diǎn)、起源及發(fā)展歷程進(jìn)行了闡述,對侗戲的各個發(fā)展階段及特色、特點(diǎn)進(jìn)行了分析,表達(dá)了侗戲是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。
侗戲;起源;發(fā)展歷程;研究
在我國廣闊而富饒的土地上孕育出了不少的優(yōu)秀民族,而侗族就是其中一員,其豐富多姿的民俗文化,為我們帶來了別樣的感觀。人民在日常勞動生活中并沒有忘記文化與藝術(shù)的傳承,從侗戲誕生伊始,就是源于人民的長期勞動生活,其獨(dú)特的風(fēng)格,深深地打動著人心。
侗戲主要發(fā)源于黔、桂、湘三省,其表現(xiàn)形式跟隨著所在地的不同而多種多樣,每一種都有其自身的特色與美麗,節(jié)奏上講求自由多變的調(diào)式與旋律,古已有之的侗戲因此顯得更加彌足珍貴。大多數(shù)的侗戲作品都離不開當(dāng)?shù)氐拿褡迕袼孜幕c精神風(fēng)貌,藝術(shù)來源于生活,同時也高于生活,其厚重的歷史文化色彩與群眾基礎(chǔ),也不斷地在為其良好發(fā)展提供著助力。
侗戲雖然歷史悠久,但隨著現(xiàn)代工業(yè)與商業(yè)發(fā)展腳步的擴(kuò)大與加快,迫于生計(jì),當(dāng)?shù)氐纳贁?shù)民族聚居地里,青壯年都相繼到城市打拼,傳承侗戲的人也就隨之越來越少,單薄的文化實(shí)踐主體與人口總量限制了侗戲的發(fā)展。實(shí)際上,更令人感到悲哀的是,這些為了使家鄉(xiāng)變得更加繁榮而走出山區(qū)的人們,到頭來卻逐漸擯棄了自身民族所獨(dú)有的文化傳承。其中的一部分,一心思慮著如何將家鄉(xiāng)建設(shè)成毫無特色可言的“新農(nóng)村”,絲毫沒有意識到侗戲傳承的岌岌可危[1]。
侗戲傳承基本依靠言傳身教,世代口口相傳的侗戲,如今卻面臨著后繼無人的威脅,一方面是具有侗戲藝術(shù)才能的戲師、演員因?yàn)槿狈逃尘岸鵁o法將侗戲發(fā)揚(yáng)光大,一方面他們大多也已經(jīng)進(jìn)入或即將進(jìn)入古稀之年,對傳承侗戲文化已然心有余而力不足,一個個地都相繼離開人世,留給青年人去主動學(xué)習(xí)的機(jī)會也不多了。在這種專業(yè)人才極度缺乏的狀態(tài)下,侗戲的核心力量倘若無法振作,發(fā)展歷程只會更加艱難。
從發(fā)展空間與傳播模式來看,雖然說已經(jīng)出現(xiàn)部分人對現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)審美疲勞,逐漸轉(zhuǎn)向崇尚復(fù)古的風(fēng)潮當(dāng)中去,倘若侗戲發(fā)展的要比現(xiàn)在更好的話,還能夠乘著東風(fēng)獲得一眾人的支持與歡迎,但是古樸且原汁原味的侗戲并沒有引起充分的關(guān)注,就說明在宣傳基礎(chǔ)上依舊過于單薄,當(dāng)代人快節(jié)奏的生活使得他們甚至都沒有機(jī)會觀賞這一傳統(tǒng)而古老的藝術(shù)戲劇。發(fā)展空間是巨大的,只是傳播途徑依舊是不理想的,缺乏文化包裝的侗戲,今后何去何從,還有待觀察[2]。
我國一共有317 個劇種,侗戲也是其中之一,樸實(shí)無華的表演形式使其被抹上了濃重的民族民俗色彩。在侗戲中,流傳著眾多有關(guān)當(dāng)?shù)孛袼孜幕膫髀勁c趣事,其戲腔與歌腔都是用大嗓來進(jìn)行演唱,時而委婉,時而高亢,情感節(jié)奏鮮明且具備著引人深思的內(nèi)涵,大多數(shù)節(jié)奏前短后長,唱腔上也有著較為明顯的鼻音。侗戲所使用的伴奏多為打擊樂與管弦樂,一般會使用到小鼓、二胡、月琴等作為演奏樂器。
現(xiàn)如今,能夠證實(shí)侗戲起源的文獻(xiàn)已經(jīng)毫無蹤跡,在人們口口相傳的說法和“開臺祭詞”的內(nèi)容中,我們大致可以知道,其最早形成于清道光年間,由貴州黎平縣臘洞寨吳文彩所創(chuàng),后經(jīng)張鴻干等人傳承發(fā)揚(yáng),在侗族世代廣泛流傳,所以吳文彩就是侗戲的開山老祖。
侗戲主要將侗族大歌、琵琶歌作為樂調(diào)基礎(chǔ),將漢族戲曲程式與表現(xiàn)手法進(jìn)行了完美的融合,融合當(dāng)?shù)孛袼讉髡f形成劇目。由吳文彩所創(chuàng)的侗戲班子,有一傳世之作《梅良玉》,這是吳文彩按照漢族的民間傳說故事來進(jìn)行改編的[3]。在1952年,侗戲逐步傳入廣西,由桂劇藝人楊正明與楊校生接班,創(chuàng)立當(dāng)?shù)氐亩睉虬啵诋?dāng)?shù)剌氜D(zhuǎn)演出,獲得不錯的反響,成為了廣西地區(qū)人民所喜愛的一種藝術(shù)戲曲。
可以說,從侗戲出現(xiàn)發(fā)展到現(xiàn)在,所謂傳承一直都依靠的是民間戲班的不懈努力,不論是從創(chuàng)始還是從傳承來看,民間戲班都發(fā)揮出了重要作用?,F(xiàn)如今,黎平縣已經(jīng)成為名副其實(shí)的“侗戲之鄉(xiāng)”,其不僅是侗戲的發(fā)源地,在該村內(nèi)還有專門的侗戲隊(duì),由此可見,侗族人民對侗戲的喜愛程度,而侗戲也是在年節(jié)、農(nóng)閑之時侗族人民的必備節(jié)目。
初始的侗戲,演繹者需要給自己戴上面具來表明角色身份,所以我們稱侗戲的初始階段為面具階段。這一階段的侗戲在表演形式上還存在缺憾,雖然說在其中能夠發(fā)現(xiàn)侗族大歌、琵琶歌的身影,但仍然處于過渡期,還沒有形成完整的曲風(fēng)。在表演中所融入的大量鬼神面具角色,讓侗戲當(dāng)中的人物情節(jié)變得更加豐富生動。直至今天,在侗戲發(fā)源地的村落內(nèi),還留存著眾多的侗戲面具。
后來,侗戲發(fā)展到一人飾演多個角色,戲師既要說又要唱,隨著侗戲表演形式的豐富,有越來越多的人參與到侗戲表演中,遂逐漸發(fā)展成集體演出形式,戲師也不再在臺前演出,而是轉(zhuǎn)向又演員來進(jìn)行表演,戲師之于侗戲的意義則更像是導(dǎo)演之于電影一般的關(guān)系。戲師自身對于劇目故事以及人物形象刻畫等有著豐富的經(jīng)驗(yàn)與認(rèn)知,不僅對侗戲的唱詞與劇本了如指掌,而且還要針對演員的調(diào)度與舞臺組織進(jìn)行安排。在過去的文字傳播比較艱難,大多數(shù)的戲曲類藝術(shù)都是依靠口口相傳的形式來進(jìn)行曲藝的傳承,侗戲也不例外,所以此時就進(jìn)入了腹本階段。
到了近代,侗族聚居地開始將侗戲唱詞以文字的形式記錄下來,那時的印刷還沒有普及,所以流傳下來的文本基本依靠的都是手抄?!睹妨加瘛?、《金漢》以及《毛洪玉英》等侗戲劇本都有光緒年間流傳至今的手抄本。只是這些手抄劇本都并非初始版本,侗族任命過去所居住的房屋多為木結(jié)構(gòu),極易起火,因此,古老的手抄侗戲劇本已經(jīng)失傳。據(jù)悉,侗戲手抄本中,不僅有人物上場,還有場次提示,但是相較于現(xiàn)代劇本來說并未有詳細(xì)的分場分幕記錄和臺詞,基本上還是離不開原來的“腹本”。也正因?yàn)槿绱?,侗戲演員在臺前有了更多自由發(fā)揮的機(jī)會,觀眾每看一場侗戲都能夠發(fā)現(xiàn)新的內(nèi)容,可謂是層次遞進(jìn)高潮迭起。
侗戲發(fā)展到現(xiàn)在,在作品創(chuàng)作上出現(xiàn)了井噴式的爆發(fā),大批的民間藝術(shù)家、演員、侗戲作者投身到了侗戲的劇本創(chuàng)作當(dāng)中,例如《琵琶緣》、《丁郎龍女》以及《娘美》等劇本,就都是現(xiàn)代的優(yōu)秀侗戲劇作。這些劇本在民間演出時受到了民眾熱烈的喜愛,故事中既包含了侗族青年的凄美愛情故事,有時又表達(dá)了侗族兒女對于親人的羈絆,在愛人與親人當(dāng)中感情當(dāng)中的抉擇[4]。在侗戲中我們既能看到至死不渝的愛情故事,又能感受到自古傳承下來的侗族的民族風(fēng)情,可謂是一種難得的享受。
現(xiàn)如今的侗戲,已經(jīng)不再沿用原來的不分場分幕形式,而是開始了分場分幕表演,在現(xiàn)代科技的幫助下,進(jìn)一步細(xì)化了侗戲的表演內(nèi)涵,在內(nèi)容上則更多的取材于近現(xiàn)代的民間故事,將藝術(shù)融入了現(xiàn)代生活。并且為了使侗戲的表演節(jié)奏更加豐富,也由原來的只重視演唱發(fā)展到加入了一定的表演比重,在現(xiàn)代侗戲的舞臺調(diào)度上更是得到了更加專業(yè)化與規(guī)范化的效果,使得現(xiàn)場觀眾能夠在侗戲的布景與視覺效果下得到更為優(yōu)秀的視聽體驗(yàn),與此同時,也保留傳承了侗族傳統(tǒng)文化的內(nèi)容,侗戲已然成為現(xiàn)代民族民間戲曲當(dāng)中不可或缺的一部分。
侗戲作為我國珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中必不可少的組成部分,對于侗族人民以及當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情都有著淋漓盡致的展現(xiàn),距其產(chǎn)生至今,已有數(shù)百年時光,在文化積淀與傳承的過程中擁有了獨(dú)具特色的藝術(shù)形式與風(fēng)格。相信不久的將來,其強(qiáng)烈的表演感染力一定能夠獲得更多的受眾喜愛,在發(fā)展過程中,我們必須不畏艱難地迎接挑戰(zhàn),以保留侗戲這老祖宗留下的“好東西”。
[1]周帆,黃守斌.侗戲:柔性的力量[J].文藝研究,2011(11):97-103.
[2]楊春念.跨文化傳播與侗戲傳承發(fā)展研究[J].智庫時代,2019(35):286+289.
[3]曾雪飛.侗戲劇本搜集整理的研究現(xiàn)狀與學(xué)術(shù)價值[J].貴州大學(xué)學(xué)報(藝術(shù)版),2017,31(03):84-90.
[4]張春艷,羅永常.跨文化傳播與侗戲傳承發(fā)展研究[J].管理觀察,2018(19):101-103.
J523.6
A
2095-1205(2019)11-86-02
10.3969/j.issn.2095-1205.2019.11.51