劉奕彤

（魯迅美術(shù)學(xué)院，遼寧沈陽(yáng) 110004）

1 文藝復(fù)興與近現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的特點(diǎn)

在人類社會(huì)發(fā)展過(guò)程中的每一個(gè)歷史時(shí)期都會(huì)出現(xiàn)驚艷世界的服裝設(shè)計(jì)作品，這些作品也被人視為藝術(shù)杰作。正因如此，服裝設(shè)計(jì)一直以來(lái)成為人類藝術(shù)中不可或缺的重要內(nèi)容。藝術(shù)史中的一個(gè)重要部分就是服裝史，特別是在西方近代史上發(fā)生的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)更是對(duì)服裝設(shè)計(jì)藝術(shù)產(chǎn)生了方方面面的影響。

文藝復(fù)興時(shí)期，服飾文化具有的顯著特點(diǎn)是服裝設(shè)計(jì)往往和其他藝術(shù)一樣，具有許多不可忽視的要素：[1]構(gòu)化形式的線條的節(jié)奏，體積，空間，光與型，色彩。

在文藝復(fù)興時(shí)期的服裝方面，路易十四十分引人注目，他用舞會(huì)來(lái)削弱貴族以及鄉(xiāng)紳土豪的能力，把舞會(huì)用的服裝設(shè)計(jì)得非常華美，且制作工藝繁瑣，通過(guò)收取高額的定制費(fèi)，以收回自己的權(quán)利。無(wú)論是出于政治目的還是個(gè)人的藝術(shù)造詣，毫無(wú)疑問(wèn)的是，路易十四的舉措使服裝得到了空前的發(fā)展，巴洛克風(fēng)格延續(xù)至今。而服裝的發(fā)展就是由繁復(fù)到簡(jiǎn)單再到繁復(fù)再到簡(jiǎn)單的過(guò)程，歷史賦予文藝復(fù)興時(shí)期的服裝設(shè)計(jì)充滿了巴洛克風(fēng)格的奢華與華美，這也代表了文藝復(fù)興服裝設(shè)計(jì)的一大特點(diǎn)——復(fù)雜與華麗。內(nèi)衣部分從外衣縫隙處露出,與表面華美的織錦布料形成對(duì)比。技法上，使用倒針?lè)ê颓伴_等方式取代了中世紀(jì)袍服的裁剪方式。西班牙時(shí)期更是追求極端的奇特造型和夸張的表現(xiàn)，縫制技術(shù)高超。

同樣，在近現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)史上留下濃墨重彩一筆的人還有克里斯汀·迪奧與可可·香奈兒，迪奧創(chuàng)造的“新風(fēng)貌”代表了一種戰(zhàn)爭(zhēng)之后的設(shè)計(jì)方向。他并未一味地順從戰(zhàn)爭(zhēng)的安排，也沒(méi)有重復(fù)過(guò)去設(shè)計(jì)師的方向，而是努力發(fā)掘新的東西，讓快樂(lè)的東西來(lái)沖淡戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的憂傷?？煽伞は隳蝺旱男『谌乖O(shè)計(jì)更是通過(guò)簡(jiǎn)約的方式來(lái)展現(xiàn)近現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的舒適，在注重時(shí)尚與實(shí)用的同時(shí)，把更多的精力放在了舒適性上。

這給了設(shè)計(jì)師一個(gè)新的方向，適應(yīng)社會(huì)背景，不去硬碰硬，而是理性地尋找創(chuàng)新，結(jié)合時(shí)代背景，尋求自己喜歡的新的設(shè)計(jì)。

2 文藝復(fù)興與近現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的關(guān)系

事實(shí)上，在論述文藝復(fù)興與近現(xiàn)代服裝特點(diǎn)的時(shí)候，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)二者都在進(jìn)行著大刀闊斧的改革，無(wú)論是從技藝上還是設(shè)計(jì)上，都在追求著華麗的美與舒適之間的微妙平衡。[2]從這一點(diǎn)上來(lái)看，二者是相似的。

但是在具體風(fēng)格上，二者又有著不同。文藝復(fù)興時(shí)期的主流是由簡(jiǎn)入繁，改造傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)風(fēng)格與理念；而近現(xiàn)代則更多地選擇由繁入簡(jiǎn)盡管我們總會(huì)看到許多眼花繚亂的設(shè)計(jì)，但總體上，服裝的設(shè)計(jì)正在朝著簡(jiǎn)約的方向發(fā)展。

3 文藝復(fù)興與近現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)發(fā)展規(guī)律

服裝設(shè)計(jì)都有其共性。在共性中,有三個(gè)因素具有典型性：（1）運(yùn)用造型藝術(shù)手段；（2）遵循造型藝術(shù)的基本法則；（3）追求藝術(shù)的內(nèi)容與形式美的和諧統(tǒng)一。這些都可以稱為帶有普遍性的基本規(guī)律。

藝術(shù)設(shè)計(jì)本身是意識(shí)流的，偉大的設(shè)計(jì)師們往往不一定確定自己在做的究竟是怎樣的一個(gè)作品，因此，我們很難從作品的表面來(lái)感受其內(nèi)涵。比如，香奈兒設(shè)計(jì)的大多作品重材質(zhì)而輕色彩。在服裝中，色彩的比重很大，但是香奈兒卻舍棄了多樣顏色的搭配而選擇在材質(zhì)和款式上進(jìn)行了創(chuàng)新，其風(fēng)格和選擇是如何產(chǎn)生的，為何香奈兒偏向于從男性服裝中汲取靈感，這些都不得而知。當(dāng)我們來(lái)到偉大的藝術(shù)品面前時(shí)，常常感覺(jué)內(nèi)心深沉的感情被喚醒，但我們從沒(méi)意識(shí)到，藝術(shù)品在表現(xiàn)他自己時(shí)，也使我們感到自身得以表現(xiàn)。[3]

盡管我們很難摸清確切的規(guī)律，但是我們依然能從設(shè)計(jì)者們的作品中一窺時(shí)代留下的痕跡。路易十四時(shí)期政權(quán)的動(dòng)蕩到統(tǒng)一，香奈兒所表達(dá)的戰(zhàn)爭(zhēng)后渴望穩(wěn)定與恢復(fù)，都展示著其時(shí)代的風(fēng)格。

4 結(jié)語(yǔ)

服飾是一種歷史記憶，也是一種語(yǔ)言、一種文化。它的變化是以非文本方式記錄著社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)及文化的歷史變遷。在感嘆藝術(shù)的美感的同時(shí)，我們也逐漸地發(fā)現(xiàn)不同時(shí)期的藝術(shù)也有著不同的特點(diǎn)。在文藝復(fù)興時(shí)期，服飾要更多的張揚(yáng)和華美，這樣才能彰顯穿著者身份的尊貴，因此作為表明身份這一實(shí)用性特點(diǎn)，服裝的華麗成為了藝術(shù)性與實(shí)用性的共同結(jié)果。到了近現(xiàn)代，人們選擇摒棄奢華無(wú)用的花紋轉(zhuǎn)而追求簡(jiǎn)約大方的美感，在設(shè)計(jì)上實(shí)用性與藝術(shù)性的統(tǒng)一，體現(xiàn)為簡(jiǎn)約之美。由此可以看出，歷史的變遷、審美的變化、設(shè)計(jì)師本身的人生經(jīng)歷都在影響著藝術(shù)性與實(shí)用性，這一點(diǎn)不僅體現(xiàn)在文藝復(fù)興時(shí)期和近現(xiàn)代中，也體現(xiàn)在各個(gè)時(shí)期、各個(gè)地點(diǎn)的服裝設(shè)計(jì)上。[4]

在物資匱乏的年代，綠軍裝不僅沒(méi)有讓人感到審美疲勞，反而平添了榮譽(yù)感，這恰恰是藝術(shù)性與實(shí)用性統(tǒng)一的體現(xiàn)。

引用香奈兒的一句名言，時(shí)尚來(lái)了又去，唯有經(jīng)典永恒。經(jīng)典的永恒并非設(shè)計(jì)師的一人之功，更有時(shí)代和歷史的參與。同樣從文藝復(fù)興到近現(xiàn)代的服裝設(shè)計(jì)一路走來(lái)，其千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系也值得我們深入地研究與思考。