沈秋實
我在中國傳媒大學念的專業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)管理,我們學校的文化產(chǎn)業(yè)管理有兩個專業(yè)方向——文化經(jīng)紀與影視制片管理,而我恰恰選擇了讓人勞神費力的影視制片管理方向。
要想了解影視制片管理,得先認識制片人
關(guān)于影視行業(yè),大家最為熟悉的或許是導演、編劇等職業(yè),而對于制片人可能不怎么熟悉。那么,到底何為制片人呢?
制片人是影視項目的總負責人,通俗地說,是整個影視生產(chǎn)過程中的“包工頭”。相對于導演、編劇這些分工明確、任務固定的職業(yè)來說,制片人承擔的任務更多,肩負的責任也更重。從片子形成到上映,都少不了制片人的統(tǒng)籌工作。具體來說,制片人前期主要負責統(tǒng)籌劇本、組建攝制組、核算攝制資金成本等;中期執(zhí)行拍攝、制作等工作;后期協(xié)助投資方發(fā)行、負責申報參獎事宜等。所以,影視制片管理就是學習如何統(tǒng)籌影視制作工作的一門專業(yè)。
制片人冷知識:在國外,尤其是在好萊塢,影視行業(yè)一般采用制片人中心制,所以制片人在一個劇組中擁有絕對的影響力和領(lǐng)導力;而在國內(nèi),行業(yè)內(nèi)普遍采用的是導演中心制,但制片人的作用也是極其重要的。
影視制片管理學什么?
簡而言之,影視制片管理宏觀上包含各種管理學知識,微觀上包含許許多多的制片技能。下面,我就來講講它的幾門主要課程。
視聽語言課是基礎(chǔ)。它幾乎是所有與影視相關(guān)的專業(yè)的必修課,也是你進入影視行業(yè)的“敲門磚”。在這門課上,你會欣賞到電影史上最優(yōu)秀的作品,慢慢學會“拉片”(將每一個電影鏡頭的內(nèi)容、畫面、節(jié)奏等都記錄下來,深度解讀電影),慢慢懂得欣賞鏡頭的構(gòu)圖、角度、色調(diào),了解如何用鏡頭表達相應的內(nèi)容和感情等。
劇本創(chuàng)作課是靈魂。不要以為只有戲劇影視文學專業(yè)才要求學生創(chuàng)作劇本,影視制片管理學子也要寫劇本的。剛開始接觸這門課的時候,我有一點抵觸,因為這門課內(nèi)容繁多,任務也重。它不光要求我們細致解讀文本,還要求我們學會依據(jù)文本去分析視頻的表現(xiàn)效果,再加上每周要寫幾千字的劇本片段,期末要創(chuàng)作兩萬字的劇本,簡直讓人頭皮發(fā)麻。但是,經(jīng)過一個學期的學習之后,我深刻感受到了這門課對提升創(chuàng)作能力的重要性。
影視制片基礎(chǔ)課是核心。這門課會從大二延續(xù)到大三,毋庸置疑,它是影視制片管理專業(yè)最重要的課程。它會告訴你什么是制片,怎樣去做項目預算,怎樣去做風險評估,如何去管控整個項目組,如何去做影視宣發(fā)等。在這門課上,我第一次看到了影視行業(yè)的真實面貌。
當然,在大學四年生活里,你能獲得的遠不止這些——還有管理學、財務管理、產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟學等課程會給予你未來工作所需的各種方法,傳播學、電影史、西方文化、大眾文化等課程會提高你的藝術(shù)修養(yǎng),等等。
除了上課,我們都在忙什么?
在課余時間,別人也許沉迷于玩樂,而我們只沉迷于拍片。在上課之余,學校會給我們提供大量的實踐機會,我們可以邊學邊練。從一開始的短片拍攝到后來的長片拍攝,每一次實踐我們都會和其他專業(yè)的學子合作,大家一起創(chuàng)作、拍攝、溝通、調(diào)整,最后交上一份份作業(yè)。今天回過頭去看,或許那些作業(yè)都有不足之處,但每一次辛苦的拍攝經(jīng)歷都讓我們嘗到滿滿的成就感,收獲很多經(jīng)驗。
此外,從大二開始,我便到一些由師哥師姐創(chuàng)辦的影視公司實習。相對于課堂實踐,實習需要更加用心和投入。我在攝影崗、制片助理崗都實習過一段時間,常常忙得不可開交。記得有一段時間,我白天常常連續(xù)幾個小時都沒空坐下休息、喝水,晚上幾乎沒有在12點之前睡過覺,“刷大夜”是日常。為了拍好一場戲,我們經(jīng)常反反復復拍攝、調(diào)整,再拍攝。全組幾十個人常待在一間小屋子里,圍著攝像頭和一排LED 燈聚精會神地討論方案。
那時候,我每天拿著100元的微薄工資,干的卻是好幾個人的活,身心俱疲。我第一次感受到制片工作的壓力、快節(jié)奏和高強度。但在這種環(huán)境中磨煉一段時間后,我發(fā)現(xiàn)所有的付出都是值得的。因為只需要半個月的時間,我便能熟練地操作那些原本只在書本上看到過的設(shè)備,還能認識很多優(yōu)秀的前輩。我收獲的不僅僅是知識和技能,還有待人接物、應對特殊情況等各方面的綜合能力。
關(guān)于實踐和課堂學習的問題
也許你發(fā)現(xiàn)了,我們專業(yè)實踐的機會挺多的,所以很多人會在實踐和課堂學習之間徘徊。在我看來,如果你是一個開朗、精力充沛且學有余力的人,那么課后實踐對你來說是裨益良多的;但如果你是一個相對內(nèi)向,想走學術(shù)道路的人,那么專注于課堂和書本的學習可能會更有好處。但我覺得影視制片管理是一門實踐性較強的專業(yè),脫離了實踐,你會覺得所學的東西都只是天馬行空的概念,只有腳踏實地去踐行,放手去做,用心去體會,才能掌握它們的真正內(nèi)核。
學習影視制片管理有何感受?
嘆——學好此專業(yè)不容易。影視制片管理需要你掌握很多跨專業(yè)的知識,如果你僅僅把目光放在本專業(yè)那點知識上,那么你的學習不可能得以深入,你將來也無法走得更遠。所以影視制片管理難就難在既要你保持對專業(yè)知識的專注,同時又要你有學習其他學科知識的熱情。
感——情到深處自然濃。制片需要用心,用心不僅是指投入心血,更是指“用情”。作為未來的制片人,每一項煩瑣的制片工作都需要你專心投入,以保障每一個環(huán)節(jié)的順利進行。而當這種專注成為習慣時,你會發(fā)現(xiàn)你參與制作過的每一部片子上都飽含著你的情感。
悟——把論文“寫在大地上”?!白x萬卷書,行萬里路”,這或許是制片實踐教給我的最樸實的道理。待在教室里寫不出好劇本,也拍不出好片子,我們應該走出教室,多做田野調(diào)研。藝術(shù)來源于生活,所以我們要關(guān)注生活,扎根基層;靈感源于世間萬物,所以我們要把論文“寫在大地上”。
制片是一門學問,更是一種修行。希望選擇這個專業(yè)的你也能夠投入其中,樂在其中,以鏡頭為筆,書寫心中的天地,道盡胸中大志。
此文介紹的影視制片管理是中國傳媒大學文化產(chǎn)業(yè)管理的專業(yè)方向之一,屬于普通類本科專業(yè),授予畢業(yè)生管理學學士學位。