《漢江韻》三重奏中演奏技法的傳承與創(chuàng)新

孫 倩

（揚(yáng)州大學(xué)，江蘇 揚(yáng)州 225009）

古箏這件古老的樂器在不斷發(fā)展的過程中，南北兩方逐漸形成自己的流派，具有代表性的如浙江、山東、河南、客家、潮州自成一派?！稘h江韻》就是河南箏曲的代表作之一，取材于河南曲劇中的《漢江》、《書韻》兩個(gè)曲牌，故名為《漢江韻》，1962年由喬金文創(chuàng)作，描寫了河南人民春耕時(shí)熱火朝天的場(chǎng)面，也充分表現(xiàn)出河南箏曲直率、爽朗、質(zhì)樸的特點(diǎn)。之后，王中山先生在此基礎(chǔ)之上重新編排為三重奏的形式，使得樂曲既具有民族性也具有時(shí)代性。

一、曲式特征

重奏版本在曲式結(jié)構(gòu)上基本遵循了原曲的結(jié)構(gòu)，最突出的變化體現(xiàn)在調(diào)式方面。王中山先生采用的是雙調(diào)式五聲音列不完全八度周期模式定弦（見譜例），以C徵調(diào)式為主，游離于C宮調(diào)式。這類定弦仍然是以中國(guó)的五聲音階為主要基礎(chǔ)，在尋求新意的同時(shí)，也很好的保留了中國(guó)的風(fēng)格特征。

譜例：

改編后的《漢江韻》是三重奏的模式，這三個(gè)聲部結(jié)合在一起的不同旋律線，在節(jié)奏、音調(diào)進(jìn)行方向起伏。在《漢江韻》三重奏中用短小的旋律型作為二三聲部，襯托了一聲部的對(duì)比，將主要旋律烘托出來。

二、風(fēng)格性演奏技法

（一）游搖

《漢江韻》中出現(xiàn)的搖指都是由游搖來完成的，這與南派的很多小指扎樁搖有明顯的區(qū)別。游搖時(shí)需要根據(jù)情感的變化，從靠近琴碼的地方開始搖指到靠近岳山的地方或者從岳山開始到琴碼的方向，音色也在朦朧和明亮間發(fā)生變化。再加上左手大幅度的顫音以及上行小三度的快速上滑音，顆粒感強(qiáng)，極具表現(xiàn)力。

（二）大指夾彈

夾彈是河南箏曲代表性的指法之一，大指的夾彈是《漢江韻》主要的演奏技法之一。夾彈是指將右手的無名指扎樁在一根琴弦上，大指彈完一個(gè)音快速落在下一根琴弦上且無名指保持不動(dòng)。這種彈奏方法可以得到飽滿圓潤(rùn)的音色。不僅僅是大指的“托”，大指的托劈運(yùn)用的更加頻繁，也是利用大關(guān)節(jié)發(fā)力，得到鏗鏘的音色，充滿河南地方風(fēng)味。

（三）上下滑音

河南箏曲的上滑音按音速度較快，這與河南人民爽快的性格是一樣的，多為小三度上滑，如“mi”到“l(fā)a”和“si”到“dol”。在樂曲的一開頭就多次出現(xiàn)，左手按弦一定要快速準(zhǔn)確。下滑音的彈奏方法也是一樣快速無過度，頻繁的使用下滑音使得樂曲更加粗獷、傳神。

（四）密顫

在彈奏此曲中的顫音時(shí)需要彈的重一些且很連貫。密顫大部分都集中在慢板中“fa”和“si”上，右手一般是游搖或者是連續(xù)的托劈，會(huì)持續(xù)顫音兩三個(gè)小節(jié)。密顫是利用左臂肌肉的緊張形成的密顫，對(duì)左手的技術(shù)是一大考驗(yàn)，并且在按弦時(shí)“fa”和“si”的音高需要略高一些，但也不能到升“fa”的音高，需要單獨(dú)去練習(xí)。緊密而急促的顫音，將本是平直的連續(xù)單音的重復(fù)變得富有彈性，是體現(xiàn)韻味的一個(gè)重要技術(shù)。

（五）點(diǎn)音

點(diǎn)音在整曲中有著它的重要性，分別出現(xiàn)了全曲的75小節(jié)和135小節(jié)，考驗(yàn)了彈奏者對(duì)左手按音的控制，不能有滑音的效果，需要敏捷和干凈的音色。75小節(jié)出現(xiàn)的點(diǎn)音讓人感到意味深長(zhǎng)，而135小節(jié)出現(xiàn)的點(diǎn)音是在全曲快結(jié)束時(shí)，將曲子推向了最高點(diǎn)，聽上去更加豪放。

（六）創(chuàng)新技法

1.走位三指搖

三指搖是指三根手指同時(shí)在琴弦上搖奏，走位三指搖則是在搖奏的過程中沿著旋律的走向搖奏，在《漢江韻》三重奏中運(yùn)用了這一技法的段落，是快板和慢板的一個(gè)連接段，在聽覺上比起單一的搖指來說音響效果更加豐富，將單一的線狀音立體化，更加可以渲染氣氛，可以說是將古箏這一樂器的潛力發(fā)揮的淋漓精致。

2.彈輪

彈輪是指將彈奏和輪奏相結(jié)合同時(shí)用一只手來完成，這本身就是一個(gè)很有難度的技術(shù)，王中山先生在他很多改編曲中都運(yùn)用了這一技術(shù)，《漢江韻》三重奏中彈輪的段落同樣也是放在了連接段這個(gè)段落，這也是對(duì)演奏技術(shù)的一大考驗(yàn)。彈輪技術(shù)使得古箏在彈奏長(zhǎng)音旋律時(shí)也可以彈奏多聲部，加上左手的按音，增加了立體的效果，擴(kuò)展了古箏演奏的織體結(jié)構(gòu)，讓古箏的演奏領(lǐng)域更加廣闊，是一個(gè)偉大的創(chuàng)新之舉。

3.快速指序

“快速指序”體系是由趙曼琴先生提出來的，他也是王中山的老師。快速指序打破了八度對(duì)稱的彈奏模式，讓古箏也可和其他豎直樂器一樣自由去組合自己的手指。在《漢江韻》三重奏的版本中，王中山先生就將這一段放在了曲子的最后一段，這是在原曲獨(dú)奏版本上的一個(gè)延伸和加花，通過這一段將樂曲進(jìn)一步的推向定點(diǎn)。手指連續(xù)的快速跑動(dòng)，旋律不停的向前推進(jìn)，整整四十二個(gè)小節(jié)不得不讓觀眾大呼過癮。

三、技法創(chuàng)新的意義

（一）推動(dòng)創(chuàng)新技法發(fā)展

傳統(tǒng)的箏曲在技法上面一般是比較單一的，這樣也會(huì)造成音響效果的單一的弱點(diǎn)，演奏技法的創(chuàng)新和使用就可以彌補(bǔ)這方面的不足，在歷史領(lǐng)域的音樂作品中加入現(xiàn)代音樂語言的因素，更是古老音樂靈魂的保留更是一次升華?！稘h江韻》三重奏中，王中山先生保留了河南箏曲的大指大關(guān)節(jié)的托劈等精華的傳統(tǒng)化演奏技法，在此基礎(chǔ)之上又將獨(dú)奏曲改編為重奏的演奏方式，加入快速指序以及彈輪等創(chuàng)新技術(shù)，將傳統(tǒng)箏曲更好的展現(xiàn)在世人面前，增加曝光率。這次成功的改編也為后人提供了借鑒。

（二）推動(dòng)民族樂曲的發(fā)展

如今古箏藝術(shù)早已經(jīng)走出了國(guó)門，演奏的曲子也不是簡(jiǎn)單的五聲調(diào)式，一些根據(jù)鋼琴去改編的曲目或者是為古箏創(chuàng)作的特殊定弦的曲目數(shù)不勝數(shù)，對(duì)演奏的速度和難度有著更高的要求，這也是演奏技術(shù)創(chuàng)新的迫切原因。在一定程度上，這也拉近了古箏和國(guó)際的距離，用古箏彈奏外國(guó)曲目，更是別有一番風(fēng)味，成為交流和溝通的橋梁。王中山先生在創(chuàng)新技法上的大量運(yùn)用的成功讓人們直接接受了這一演奏方法，最大限度的發(fā)揮了古箏這一樂器的演奏特色，真是千變?nèi)f化。

四、結(jié)語

王中山先生在尊重喬金文先生的創(chuàng)作之下，又賦予了這首樂曲新的藝術(shù)生命，重奏的演奏方式和特殊的定弦方式令人眼前一亮，特別是在此之中加入的快速指序、彈輪、走位三指搖最大程度的豐富了樂曲的音響效果。不僅僅是在此曲當(dāng)中更是對(duì)之后的技法的發(fā)展以及民族音樂的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的意義。對(duì)于任何的藝術(shù)來說，自身的不斷發(fā)展和創(chuàng)新，才是保持長(zhǎng)期生命力的關(guān)鍵。