◇ 胥瑞頔
[清]鄭燮 墨蘭圖扇 16.8cm×53cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 古人云,寒花余幾箭。板橋云,一枝也可入東風(fēng)。故拈筆作此。寒字下落盡蕙二字。板橋又記。鈐?。嚎巳幔ㄖ欤?鄭燮之印(白)
作為“揚州八怪”中最具代表性的職業(yè)化文人畫家,鄭燮繼承了晚明清初的個性派文人畫風(fēng)。其蘭竹畫在立意上擴(kuò)大了“三友”“四君子”的思想容量,寄情蘭竹,注重人文關(guān)懷,以突破陳規(guī)、雅俗共賞、“刪繁就簡”為特點。徐悲鴻曾在《衙齋聽竹圖》軸(北京徐悲鴻紀(jì)念館藏)題寫邊跋:“板橋先生為中國近三百年來最卓絕的人物之一。其思想奇、文奇、書畫尤奇。觀其詩文及書畫,不但想見高致,而其寓仁慈于奇妙,尤為古今天才之難得者?!苯o予鄭燮極高的評價。
本文通過對鄭燮生平經(jīng)歷及故宮博物院藏有紀(jì)年繪畫作品風(fēng)格、題材變化的梳理,力圖盡可能將故宮博物院藏?zé)o紀(jì)年作品納入各創(chuàng)作階段,從而建構(gòu)出鄭燮繪畫風(fēng)格之演變,尤以墨筆蘭竹的演變序列為主。經(jīng)過系統(tǒng)整理,故宮博物院藏鄭燮繪畫作品共26件,其中23件為二級品及以上佳作,一半以上藏品未曾公布。故宮博物院所藏鄭燮繪畫作品雖無法涵蓋其繪畫創(chuàng)作的全部,但對于研究其繪畫風(fēng)格的演變,尤其對再度賣畫揚州時期繪畫風(fēng)格的考訂,具有很好的實物研究作用。
鄭燮生于康熙三十二年(1693)〔1〕,出身于家道中落的書香門第,曾向同鄉(xiāng)陸震(1671—1722)學(xué)詞〔2〕。其科舉之路可概括為“康熙秀才,雍正壬子(1732,40歲)舉人,乾隆丙辰(1736,44歲)進(jìn)士”〔3〕??滴趿荒辏?722,30歲),鄭燮父死,生活的困頓迫使其至揚州賣畫,持續(xù)約十年。其間結(jié)識金農(nóng)(1687—1764)、李鱓(1686—1762)、黃慎(1687—約1770)等畫家。此外,鄭燮還曾多次北上京師,有幸結(jié)識慎郡王允禧(1711—1758)等貴族。乾隆元年(1736)鄭燮中進(jìn)士,出仕愿望強(qiáng)烈,卻遭等候補(bǔ)缺6年,其間又返揚州賣畫。由于“丙辰進(jìn)士”的出身,揚州求畫之人增多,鄭燮有機(jī)會結(jié)識一些官員巨賈,如兩淮鹽運使盧見曾(1690—1768)〔4〕、鹽商馬氏兄弟(馬曰琯1687—1755、馬曰璐1701—1761)、徽商程羽宸(1687—1760)等,并得到資助。
鄭燮二十余歲初涉繪畫創(chuàng)作〔5〕,受晚年定居揚州的前輩書畫家石濤(1642—1705)影響較大,亦參徐渭(1521—1593)之法,刻有“青藤門下牛馬走”印。在揚州時,鄭氏曾有機(jī)會見到石濤的蘭竹作品〔6〕,并且“極力仿之,橫涂豎抹,要自筆筆在法中”〔7〕。早年所繪蘭竹可見石濤蘭竹枝葉繁茂、墨色淋漓,橫涂豎抹間不失法度的風(fēng)貌。鄭燮從不擅畫蘭竹的徐渭與高其佩那里領(lǐng)悟到不求形似而求神似的要訣〔8〕,又在追摹石濤風(fēng)格的同時探尋自己不同的藝術(shù)道路,雖贊嘆石濤畫蘭“極多亦極妙”,卻仍要“學(xué)一半,撇一半”,從而達(dá)到“十分學(xué)七要拋三,各有靈苗各自探”〔9〕的境界。實際上,鄭燮更偏重學(xué)習(xí)石濤與徐渭“法外取法”的藝術(shù)創(chuàng)造精神。
除繼承石濤、徐渭的寫意畫法外,鄭燮中年后所繪蘭竹較早年畫法更流露出清勁秀逸、法度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿髦衅趨情T畫派文人趣味。作為畫名早于鄭燮的前輩,李鱓曾題:“有明文衡山之文秀,白石翁之蒼老,天池生之幽怪,白陽山人之老辣,陸包山之穩(wěn)當(dāng),得其一銖半兩,皆可名世?!薄?0〕充滿對吳門畫派前賢的仰慕之情。鄭燮36歲在揚州結(jié)識李鱓〔11〕,多有藝文交往,應(yīng)受友人思想的影響,且自言作蘭“大率以陳古白先生為法”〔12〕。此外,根據(jù)詩文及畫作題識,鄭燮所繪蘭竹亦博采眾長,畫竹上溯宋代文同、蘇軾的文人畫傳統(tǒng),繼承文同“以墨深為面,淡為背”〔13〕的竹葉畫法,畫蘭則“始于所南翁,繼以古白先生”〔14〕,最終在前人藝術(shù)創(chuàng)作理念基礎(chǔ)上加以理解與發(fā)展,奠定了自己在蘭竹繪畫上多不亂、少不疏、瀟爽秀逸、清瘦挺勁的風(fēng)格,被李鱓贊譽“是能自立門戶者”〔15〕。
鄭燮留存下來的早期繪畫作品極少,目前已知其可信的最早畫作為故宮博物院藏《懸崖蘭竹圖》軸〔16〕。該圖以淡墨作折帶皴畫出高聳懸崖,又在懸崖石縫中用深淺不一的墨色作叢蘭與竹葉。所繪竹葉筆墨尤為濕潤,濃淡墨色相互浸溶,可見石濤與徐渭筆下墨氣淋漓的影子。此圖為乾隆五年(1740)鄭燮“撿家中舊幅”贈送友人以贊頌其“勁”“清”“堅”的美好品格而題作,應(yīng)為作者48歲稍前所繪。畫幅左側(cè)自題:
飲牛四長兄,其勁如竹,其清如蘭,其堅如石,行輩中無此人也。屢索予畫,未有應(yīng)之。乾隆五年九秋,過予寓齋,因檢家中舊幅奉贈。恐不足當(dāng)君子之意,他日當(dāng)作好幅贖過耳。板橋弟鄭燮。
鄭燮的書名早于畫名,崖壁上大段題識運用畫家所創(chuàng)的“六分半書”〔17〕書體寫成。此書體被總結(jié)為“徒矜奇異,創(chuàng)為真隸相參之法,而雜以行草”〔18〕,通常認(rèn)為是將真、隸、草、篆四種書體結(jié)合,以真、隸為主綜合而成的一種新書體。相較康熙六十一年(1722,30歲)用筆工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹犊瑫份S,此圖自題所用“六分半書”點畫敦厚粗壯多承蘇軾之貌,撇、捺取勢斜昂,化用黃庭堅之法亦可呼應(yīng)所繪蘭葉的妙趣,字形方扁而古拙不俗。畫家將極具藝術(shù)個性的題識與“石勢仄”的懸崖巧妙融合后,使畫面更為平穩(wěn)協(xié)調(diào)。
懸崖蘭的形象在南宋趙孟堅(1199—1295)詩中已有“遇石松盤蓋,懸崖蘭倒生”〔19〕的描述。元時雖未見畫跡,但可從諸多題畫詩中想見其面貌,如李祁(1308—約1381)《題懸崖蘭》〔20〕等。至明清,此類圖式則可見于流傳廣泛的畫譜中,如明《十竹齋畫譜》“臨趙子昂懸崖蘭”,清初《芥子園畫傳》“撇葉倒垂式”〔21〕幽蘭。鄭燮筆下的“懸崖蘭”形象在繼承前代基本圖式的基礎(chǔ)上加以變化,畫幅左側(cè)崚石崖壁瘦削峭拔,蘭葉從崖縫中伸垂而出,形成具有畫家自我風(fēng)格的題材樣式。
[清]鄭燮 梅竹圖軸 127.8cm×31.3cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 一生從未畫蘭(梅)花,不識孤山處士家。今日畫梅兼畫竹,歲寒心事滿煙霞。板橋。鈐?。亨嵺浦。ò祝?揚州興化人(白)
乾隆七年(1742),鄭燮50歲赴任山東范縣縣令〔22〕,乾隆十一年(1746,54歲)調(diào)署濰縣〔23〕,又為七年縣令。官濰縣時,鄭燮開倉賑災(zāi)救活萬余饑民?!?4〕鄭氏于山東任上十余年皆為七品官,自覺仕途無望、年老體衰,遂于乾隆十七年(1752,60歲)卸任〔25〕,欲去官后赴揚州與摯友李鱓賣畫為生〔26〕。
山東為官的經(jīng)歷使得鄭燮將自己的繪畫引向重視生活、關(guān)心民間疾苦的命意,將詩畫意涵上升到新的高度,擴(kuò)大了文人畫自娛的內(nèi)涵。他認(rèn)為“凡吾畫蘭、畫竹、畫石,用以慰天下之勞人”〔27〕,從而創(chuàng)作出以詩畫抒發(fā)對勞苦人民感情的作品。《衙齋聽竹圖》軸(徐悲鴻紀(jì)念館藏)有題:“衙齋臥聽蕭蕭竹,疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏,一枝一葉總關(guān)情?!贝嗽娤掂嵺朴跒H縣饑荒時呈包括丞相所作〔28〕,為圖中風(fēng)雨搖曳下的老干新篁增添了“關(guān)心民瘼”的現(xiàn)實意義。
此時期外部博物館藏鄭燮較為可信的紀(jì)年作品8件〔29〕,故宮博物院藏4件。相較其晚年所作構(gòu)圖更為連貫,蘭竹結(jié)組、分布更加自然的存世長卷,此階段所作蘭竹多以叢為單位,畫面構(gòu)成相對獨立,更像是畫家對不同蘭竹樣式畫法的探索,如乾隆七年(1742,50歲)作《蘭竹圖》卷(美國大都會博物館藏)、乾隆十五年(1750,58歲)作《蘭石圖》卷(山東省博物館藏)等??傮w上,此時期其筆墨較濕潤,墨氣淋漓,所繪蘭竹葉濃淡墨色相融。
《蘭竹圖》卷作于乾隆七年(1742,50歲),畫面以竹為主,卷末繪蘭,前部大段描繪繁密茂盛、墨色濕潤濃郁的竹葉,濃淡墨色相浸潤。葉片的結(jié)組方式可見“人字”“個字”“父字”等明清以來流行的不同組合;中部采用截取式構(gòu)圖繪粗碩竹干,尾部所繪嫩竹新篁“人字”或“燕尾”的結(jié)梢法一再出現(xiàn)。卷后錄所南老子等諸家跋文,跋后畫蘭,又題“紙不盡處,板橋畫蘭”。全卷墨竹形態(tài)多樣,頗賦寫生之趣。此卷的繪畫風(fēng)格,讓人不由聯(lián)想到石濤所繪《高呼與可圖》卷枝葉披漓繁密,極盡淋漓揮灑之態(tài)。鄭燮此時應(yīng)是追摹石濤風(fēng)格的同時探尋著自己不同的藝術(shù)道路。
《蘭石圖》軸為乾隆十年(1745,53歲)鄭燮于范縣任上為鼓勵曉堂賢友所作,詩畫結(jié)合緊密:“我在山頭蘭葉短,爾在山腰蘭葉長。后來居上前賢讓,定抵先生十倍香?!逼涔P下山頭蘭葉短促勁健,山腰叢蘭舒展而出,交加而不重疊,長葉旁小葉叢生,長短不一、交錯有序的蘭葉似有賓主照應(yīng)。
《鄭燮、陳馥合畫石》橫幅作于乾隆十六年(1751,59歲),為畫家與陳馥〔30〕合繪。畫幅上方鄭燮題:“鄭家畫石,陳家點苔,出二妙手,成此巒巖,旁人不解,何處飛來。陳馥鄭燮合畫并題?!眻D中崚石用筆方折有力,筆墨淋漓,明處淡,晦處濃,石腰處偶作幾筆皴,濃墨點苔于巖石上端。鄭燮筆下之石,多取倪瓚側(cè)鋒用筆,不做反復(fù)皴擦亦不施渲染,勾勒出崚石的瘦硬之態(tài)。
[清]鄭燮 蘭花圖軸 96.5cm×48.2cm 紙本墨筆 1753年 故宮博物院藏款識: 乾隆癸酉十二月二十有五日,為粹西張道友寫蘭,板橋居士鄭燮。素心蘭與赤心蘭,總把芳心與客看。豈是春風(fēng)能釀得,曾經(jīng)霜雪十分寒。板橋又題。鈐?。亨嵺浦。ò祝?揚州興化人(白) 鷓鴣(白)
[清]鄭燮 墨竹圖軸153.8cm×50.5cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 減之又減無多葉,添又加添著幾枝。愛竹總?cè)缃套拥?,?shù)番剪削又扶持。板橋居士鄭燮。鈐?。亨嵺浦。ò祝?濰夷長(白)
《蘭竹菊圖》軸作于乾隆十七年(1752,60歲),正值鄭燮濰縣為官。圖中以淡墨勾勒花瓶,竹葉用筆濕潤勁健,菊花與葉濃淡相宜,葉筋勾勒干凈爽利,竹旁點以幾朵蘭花,頗具生勁之趣。畫幅左側(cè)自題:“蘭梅竹菊四名家,但少春風(fēng)第一花。寄與東君諸子弟,好將文事奪天葩。乾隆壬申板橋鄭燮。”畫與詩相對應(yīng),僅少梅花。是圖與濟(jì)南市博物館藏《蘭竹菊圖》軸題識相同,書法結(jié)體幾近相同,圖像與筆墨亦相似度極高。
鄭燮于乾隆十八年(1753,61歲)〔31〕去官歸揚州賣畫,與金農(nóng)、李鱓、李方膺、黃慎、杭世駿、盧見曾等交往較密切。此時諸多鹽商巨賈“得其一片紙,只字書,皆珍惜藏庋”〔32〕,目的多為借文人的知識文化與書畫作品證明彼此深厚的交往,提高鹽商不能用金錢而改變的社會輿論地位。為應(yīng)付“來如雪片”的索書索畫需求,鄭燮于乾隆二十四年(1759,67歲)在拙公和尚的建議下自定《潤格》:
大幅六兩,中幅四兩,小幅二兩,條幅對聯(lián)一兩,扇子斗方五錢。凡送禮物食物,總不如白銀為妙;公之所送,未必弟之所好也。送現(xiàn)銀則中心喜樂,書畫皆佳。禮物既屬糾纏,賭欠尤為賴賬。年老體倦,亦不能陪諸君子作無益語言也。畫竹多于買竹錢,紙高六尺價三千。任渠話舊論交接,只當(dāng)秋風(fēng)過耳邊。乾隆己卯,拙公和尚屬書謝客。板橋鄭燮?!?3〕
薛永年定位此《潤格》為“中國美術(shù)史上第一次明確地把書畫藝術(shù)作為特殊商品來看待”〔34〕,用尺幅大小換算精神勞動的價值,將以前口不言錢或隱匿不明的交換關(guān)系具體、明朗化。在提升揚州商賈與市民藝術(shù)品位的同時,具有文人情懷的鄭燮亦適度迎合市民的審美好尚,“既不失主人意指,而亦不愧自家筆墨”〔35〕,斟酌索畫者世俗品味的同時,也將傳統(tǒng)的“以畫自娛”觀念逐漸淡化,使雅與俗和諧共融,將自娛與娛人折中統(tǒng)一,開拓了揚州商品經(jīng)濟(jì)背景下的藝術(shù)道路。晚年歸興化,建擁綠園,與李鱓比鄰而居,于乾隆乙酉年(1765),以73歲高齡謝世?!?6〕
此時期鄭燮的繪畫作品極多,外部博物館藏有紀(jì)年且較為可信的畫作一百二十余件〔37〕,故宮博物院藏5件。此階段鄭燮所繪濃墨竹葉多呈焦筆渴墨之態(tài),淡墨竹葉至晚年有墨色變化,且濃淡墨色不相互溶漾,竹葉結(jié)組除常見的“個字”“人字”外,可見“釘頭”“鼠尾”的小葉片搭配寬厚濃重的壯葉、老葉的構(gòu)成方式。至七十余歲,所作淡墨竹葉墨色變化更為豐富,呈下部深、上部淺的特征。其蘭竹的筆墨風(fēng)格已退去石濤“橫涂豎抹”的繪畫面貌,多偏向吳門畫家(陳元素等)具文人趣味的內(nèi)斂中正風(fēng)格,進(jìn)而發(fā)展出稍脫自然形態(tài),凸顯竹體“瘦勁孤高”的自我風(fēng)格,形成“鄭竹”〔38〕的獨有面貌。繪畫創(chuàng)作意涵更為深化,題材兼具哲理與思辨性。在傳統(tǒng)題材基礎(chǔ)上發(fā)展出獨具新意的“荊棘叢蘭”與“華封三?!敝黝}蘭竹繪畫新解,極具個人風(fēng)格辨識度。
《蘭花圖》軸作于乾隆十八年(1753,61歲),系鄭燮為寬慰道友張粹西所作,畫幅左下題詩:“素心蘭與赤心蘭,總把芳心與客看。豈是春風(fēng)能釀得,曾經(jīng)霜雪十分寒?!币庠趧裎坑讶司呓?jīng)霜不敗的品格。故宮博物院藏有鄭燮同年所作《為道士吳雨田作》墨跡,提及“其道友張粹西年十七,神清骨朗,有姑射之風(fēng)”,同時鼓勵吳、張二友勤學(xué)多思,可見鄭燮對此忘年之交關(guān)懷備至。圖中三叢蘭花呈三角形穩(wěn)定構(gòu)圖,蘭葉或粗如螳肚,或細(xì)如鼠尾,葉濃花淡,俯仰生動,筆墨變化多端。鄭燮曾自言作蘭“大率以陳古白先生為法”,相較陳元素《墨蘭圖》軸修長婀娜的蘭葉,鄭燮所繪蘭葉“用焦墨揮毫,以草書之中豎長撇法運之”〔39〕融入隸書陽剛之美的同時,依舊可見明中期吳門畫家蘭草之內(nèi)斂秀逸。
《墨竹圖》軸作于乾隆二十六年(1761,69歲)。該圖以七枝竹為主體,從地一直起至頂,所繪竹節(jié)兩端重而中間虛,多作“啞鈴”狀,空白處以明王紱(1362—1416)、夏昶(1388—1470)擅用的“濃墨點節(jié)法”繪出“乙字上抱式”竹節(jié)〔40〕。畫幅右側(cè)疏落地點以幾叢濃淡相間的竹葉,自能繁簡各得其宜。竹葉在寫就上采用老葉旁邊繪“釘頭”“鼠尾”的小葉,對其他竹葉加以補(bǔ)充,增大疏密感,令細(xì)枝、寬葉對比強(qiáng)烈。此種畫法在鄭燮晚年繪畫作品中反復(fù)出現(xiàn)。左側(cè)題詩穿插于竹間,為全幅構(gòu)圖又添新趣:
文與可墨竹詩云:擬將一段鵝溪絹,掃取寒梢萬尺長。梅道人云:我亦有亭深竹里,也思?xì)w去聽秋聲。皆詩意清絕,不獨以畫傳也。不獨以畫傳而畫更傳。愚既不能詩,又不能畫,亦勉題數(shù)句曰:雷停雨止斜陽出,一片新篁旋剪裁;影落碧紗窗子上,便拈毫素寫將來。鄙人之言,有愧前哲。
畫家追想文同、倪瓚所繪墨竹皆因詩意清絕進(jìn)而豐富畫意而享譽后世,以謙遜自嘲的口吻“勉題數(shù)句”。
對文同畫竹思想的理解與推進(jìn)亦表現(xiàn)在作于乾隆二十七年(1762,70歲)的《仿文同竹石圖》軸上。崖石內(nèi)部畫家自題點明鄭燮“胸?zé)o成竹”的繪畫理論:
文與可畫竹,胸有成竹。鄭板橋畫竹,胸?zé)o成竹。與可之有成竹,所謂渭川千畝在胸中也。板橋之無成(竹),如雷霆霹歷,草木怒生,有莫知其然而然者,蓋大化之流行,其道如是。與可之有,板橋之無,是一是二,解人會之。
文同曾在傳授蘇軾寫竹秘訣時提出“胸有成竹”的藝術(shù)思想,一直被后世傳誦為寫竹的不二法則,在鄭燮眼中實為“意在筆先”的“定則”。“胸?zé)o成竹”并非隨意涂寫,而是從“有法則”發(fā)展為“無法則”的過程,做到“隨手寫去,自爾成局,其神理具足也”〔41〕,達(dá)到“趣在法外”的藝術(shù)效果。圖中所繪墨竹枝節(jié)疏朗,竹葉重疊自然有序,葉片墨色濃淡二層,先作淡墨葉片,待全干后再畫濃墨葉子,使得墨色干爽,不相互浸溶。
七十余歲時,鄭燮所畫之竹越發(fā)清瘦勁健,竹間結(jié)構(gòu)更為清晰。所繪竹葉在濃淡墨色不相互浸溶的基礎(chǔ)上,淡墨竹葉墨色變化豐富,呈下部深、上部淺的特征(如下二圖)。作于乾隆三十年(1765,73歲)的《墨竹圖》軸畫面構(gòu)成與題詩前二句“兩枝修竹出重宵,幾葉新篁倒掛梢”對應(yīng),細(xì)勁的新竹交搭在兩枝沒有竹葉的禿竹上,構(gòu)圖新穎。題詩后二句“本是同根復(fù)同氣,有何卑下有何高”以竹為喻,否定卑下高崇,也是他早年平等觀念的又一發(fā)展。同年所作《墨竹圖》軸竹與竹之間穿插有序,修竹挺拔昂揚,穩(wěn)重中略帶動勢,竹枝與竹葉皆運筆迅疾,相比早年所作竹葉,焦墨運用更多。題款中“茅屋一間,新篁數(shù)竿”的意向及“須置此身心于清風(fēng)靜響中也”的心境與畫家謝世前所處的寧靜生活密切相關(guān)。
木版水印十竹齋譜冊之臨趙子昂懸崖蘭 故宮博物院藏
[清]李方膺 梅花圖軸(局部) 故宮博物院藏
故宮博物院藏鄭燮無紀(jì)年繪畫作品16件,筆者根據(jù)鄭燮晚年的筆墨風(fēng)格、款印題識、題材變化等作為判斷依據(jù)將其中9件作品歸入這一時期?!赌駡D》軸應(yīng)為鄭燮六十余歲的作品。畫面中兩三枝瘦竹挺立向上。從構(gòu)圖與畫法來看,竹干細(xì)勁富有彈性,竹葉安排高低錯落,以焦筆渴墨作正面竹葉,濕潤淡墨寫背向竹葉,右側(cè)一枝瘦竹挺然向上,具躍然紙外之勢,又具晚年清瘦簡勁之風(fēng)。畫幅右側(cè)自題:“減之又剪無多葉,添又加添著幾枝。愛竹總?cè)缃套拥埽瑪?shù)番剪削又扶持?!秉c明作竹應(yīng)有簡明瘦勁之感。下鈐“濰夷長”印,可知此畫的創(chuàng)作上限至多為鄭燮在濰縣任上(1746,54歲)。此圖與乾隆二十三年(1758,66歲)鄭氏所繪《竹石圖》軸的構(gòu)圖與風(fēng)格皆似,且與畫中自題“冗繁削盡留清瘦,畫到生時是熟時”的藝術(shù)思想吻合,應(yīng)屬同期作品。鄭氏曾論及:“始余畫竹,能少而不能多;既而能多矣,又不能少:此層功力,最為難也。近六十外,始知減枝減葉法?!薄?2〕可見其至六十余歲終悟到“做減法”之高妙。這也使得他晚年竹石畫作中竹干細(xì)勁有度、挺拔堅韌的畫風(fēng)更加明朗。
故宮博物院另藏有《墨蘭圖》扇,構(gòu)圖亦以簡勝繁,格調(diào)雅致,符合“做減法”的晚年畫風(fēng)。僅繪一枝蘭莖上下生出四朵墨花,或偃仰含放,或花重低垂,蘭莖呈現(xiàn)出屈伸之勢。右側(cè)以“六分半書”書寫款題:“古人云:寒花余幾箭。板橋云:一枝也可入東風(fēng)。故拈筆作此。寒字下落‘盡蕙’二字。板橋又記?!?/p>
《梅竹圖》軸應(yīng)為鄭燮六十余歲所作。鄭燮畫梅作品十分稀有,圖中一枝瘦竹倚靠于老干梅花之旁,梅竹形態(tài)清瘦高潔,與晚年“瘦勁孤高”風(fēng)格吻合。竹葉與梅干用墨干燥濃重,筆力勁健。書法用筆亦體現(xiàn)在梅花的描繪上,中鋒用筆勾勒出花瓣流暢的圈線,與乾隆十九年(1754)李方膺所繪《梅花圖》軸中花瓣近似,同為單勾中鋒用筆,形狀方圓不一。二人曾于乾隆二十年(1755)與李鱓合作《三友圖》軸(常州何乃揚藏墨跡)〔43〕,分別繪梅、竹、松。是年李方膺返回家鄉(xiāng)于通州(今江蘇南通)謝世。乾隆二十五年(1760),68歲的鄭燮為乾隆二十年(1755)李方膺所作《墨梅圖》卷(蘭州顧子惠藏墨跡)作跋,卷后長跋不僅總結(jié)了李方膺畫梅的寶貴經(jīng)驗,也表達(dá)了鄭燮對摯友畫梅的欽佩之情〔43〕。李方膺與鄭燮一直相交甚密,并且在繪畫理論與實踐上互受影響。李氏“觸目橫斜千萬朵,賞心只有兩三枝”〔44〕之論與鄭燮畫竹崇尚的“減枝減葉法”在思想上有相似之處。《梅竹圖》軸所題“今日畫梅兼畫竹,歲寒心事滿煙霞”之句與鄭燮想到摯友一起作《三友圖》的情景及懷念致敬是年去世的故友李方膺之梅不無關(guān)系。此圖既有鄭燮晚年提倡造型減瘦之風(fēng),又與李方膺晚年所繪老梅相關(guān),實屬鄭燮晚年佳作。
《蘭竹石圖》軸多為畫家65歲后所作。圖中淡墨寫石多無勾皴、點苔,用筆方折有力,與作于乾隆二十二年(1757,65歲)的《蘭竹石圖》軸所題“石不點苔,懼其濁吾畫氣”相合。竹葉隨細(xì)枝自左向右傾斜而出,實按虛起,一抹而成,枝葉均具有其晚年墨竹疏落勁健的筆法特征。畫幅右側(cè)題詩:“昨日山頭爛醉歸,路旁密筱亂牽衣。何須定要千尋竹,自有清光滿翠微?!痹搱D在構(gòu)圖、筆法、題詩上均與乾隆二十四年(1759,67歲)所作《竹石圖》軸近似,應(yīng)為同期應(yīng)酬之作,且皆鈐鄭燮重返揚州賣畫時常用之印“二十年前舊板橋”〔45〕?!吨袷瘓D》軸無紀(jì)年,亦鈐此印。圖繪翠竹兩根,瘦勁挺拔,枝葉仰偃,具晚年簡瘦之感。竹枝下的數(shù)支竹筍與“揚州鮮筍趁鰣魚”的題詩呼應(yīng)。另幅《竹石圖》軸亦繪有竹筍與幾枝蕭疏墨竹。二圖在竹葉的描繪上均采用其晚年作畫多用的老葉旁邊繪“釘頭”“鼠尾”的小葉以便增加壯葉、老葉的體積感與疏密感的創(chuàng)作手法,也應(yīng)為相近時期作品。
[清]鄭燮 墨竹圖軸153.8cm×50.5cm 紙本墨筆 1765年 故宮博物院藏款識: 茅屋一間,新篁數(shù)竿。雪白紙窗,微浸綠色。此時獨坐其中,一盞雨前茶,一方端硯石,一張宣州紙,幾筆折枝花。朋友來至,風(fēng)聲竹響,愈喧愈靜。家僮掃地,侍女焚香,往來竹蔭中,清光映于畫上,絕可憐愛。何必十二金釵,梨園百輩,須置身心于清風(fēng)靜響中也。板橋老人鄭燮。乾隆乙酉。鈐?。痕坪瘟χ醒桑ò祝?七品官身(白) 歌吹古揚州(朱)
《蘭竹石圖》軸應(yīng)屬鄭燮六十余歲作品。畫面左側(cè)繪崖石,以略淺淡的折帶皴刷染勾廓,蘭竹荊棘等順勢從巖壁縫向右下方垂落生長。蘭葉與竹葉相對早期所繪《懸崖蘭竹圖》墨色濕潤的畫法不同,多焦墨揮毫,所繪蘭葉若斷若續(xù),意到而筆不到,具晚年簡勁之風(fēng)。在圖式構(gòu)成上,不失為“懸崖蘭”的變體。畫家將早期所繪《懸崖蘭竹圖》軸中的“懸崖”改造為瘦削峭拔的崚石崖壁,整體構(gòu)圖還保持著前者的風(fēng)貌,在蘭葉、竹葉基礎(chǔ)上又增荊棘,均從石縫中自左向右伸垂而出。畫家于乾隆二十二年(1757,65歲)繪《荊棘叢蘭圖》軸、乾隆二十六年(1761,69歲)繪《蘭竹石圖》軸(上海博物館藏)〔46〕、乾隆二十七年(1762,70歲)繪《蘭竹石圖》軸(揚州市博物館藏)〔47〕與乾隆二十九年(1764,72歲)繪《蘭竹石圖》軸等均繼承發(fā)展了此構(gòu)圖特點,且繪制時間越晚,對于蘭竹枝葉疏密的把握愈純熟。在繪畫元素的把握上,除蘭、竹、荊棘外,又添靈芝,形成具畫家自身特色的題材樣式。
《蘭竹石圖》軸自題:“知君胸次有幽蘭,竹影相扶秀可餐。世上那無荊棘刺,大人容納百千端。紹言老寅長兄教畫,板橋弟鄭燮。”此作應(yīng)為勸慰友人具君子胸懷,包容萬物而作。相比《懸崖蘭竹圖》中贊譽友人品性的題詩,此作意涵更加深刻?!扒G棘叢蘭”的繪畫主題宋代蘇軾已有之〔48〕,寓意君子胸懷寬廣,能容納世間的美丑善惡。鄭燮晚年繪此主題,多與其晚年去官歸揚州后心境由仕途生涯的憤恨不平逐漸轉(zhuǎn)向虛懷若谷的寬宏氣度相關(guān)。他亦曾有“吾謂荊棘不當(dāng)盡以小人目之,如國之爪牙,王之虎臣,自不可廢”〔49〕具思辨性的新解,將傳統(tǒng)說法再翻案,認(rèn)為用欣賞的眼光去看待世間萬物則君子氣度更高一籌?!?0〕
《竹石圖》軸應(yīng)屬鄭燮近70歲所作。圖繪兩高聳瘦石,兼施折帶皴與小斧劈皴,勾勒出堅挺峭拔的石質(zhì)。五根細(xì)竹置于兩石之前,簡瘦蒼勁。從筆墨風(fēng)格來看,與鄭燮七十余歲作品中濃墨竹葉多呈焦筆渴墨之態(tài),淡墨竹葉在一筆之中賦深淺墨色變化相符。類似筆墨構(gòu)圖的作品在鄭燮晚年揚州賣畫階段數(shù)量可觀,多與其世俗性與商業(yè)化傾向相關(guān),如作于乾隆二十一年(1756,64歲)的《竹石圖》軸〔51〕(天津市藝術(shù)博物館藏)、乾隆二十七年(1762,70歲)的《華封三祝圖》軸〔52〕(圖22,國家博物館藏)等,且此類作品題詩中多涉及“華封三?!敝黝}的祝壽意涵。
“華封三?!钡牡涔视浭隽巳A封(今陜西省渭南市境內(nèi))人祝愿堯“長壽、富貴、多男子”〔53〕之事。此類吉祥寓意被后人運用在圖像中,以示祈福。鄭燮所作《竹石圖》軸右側(cè)自題:
昔人畫華封三祝圖,一峰而已,今增一峰,是增其壽也。三竹而已,今增為五竹,是增其福也。福壽雙增,天眷愈加愈厚。惟修德不怠,日增月異者。庶是以當(dāng)之。簨嶼年臺先生壽,板橋弟鄭燮拜手。
畫家用擅長的蘭竹繪畫表現(xiàn)“華封三?!钡募樵⒁?,在承襲前人約定俗成“一峰三竹”圖式的基礎(chǔ)上加以變化,借“峰”與“封”、“竹”與“?!敝C音,增峰添竹,祝友人福壽雙增。畫家將本已模式化的構(gòu)圖重新解構(gòu)與解讀,為此主題的延展增添了無限可能。〔54〕
[清]鄭燮 蘭竹菊圖軸123.1cm×51.5cm 紙本墨筆 1752年 故宮博物院藏款識: 蘭梅竹菊四名家,但少春風(fēng)第一花。寄與東君諸子弟,好將文事奪天葩。乾隆壬申,板橋鄭燮。鈐?。亨嵺浦。ò祝?橄欖軒(朱) 游思六經(jīng)結(jié)想五岳(朱)
[清]鄭燮 蘭竹石圖軸 106.9cm×81.8cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 昨日山頭爛醉歸,路旁密筱亂牽衣。何須定要千尋竹,自有清光滿翠微。見翁年學(xué)長兄正畫,板橋鄭燮。鈐?。亨嵺浦。ò祝?二十年前舊板橋(朱)
[清]鄭燮 竹石圖軸 120cm×59.7cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 揚州鮮筍趁鰣魚,爛煮東風(fēng)三月初。為語廚人休斫盡,清光留此照攤書。煥老年學(xué)兄正,板橋鄭燮。鈐?。亨嵺浦。ò祝?二十年前舊板橋(朱) 歌吹古揚州(朱)
鄭燮在繪畫淵源上繼承自宋代文同、蘇軾以來的文人繪畫傳統(tǒng),多遵從石濤與徐渭的藝術(shù)創(chuàng)作理念加以自己的理解與發(fā)展,同時受到同鄉(xiāng)好友李鱓藝術(shù)思想的影響,既不執(zhí)著于古人,亦不執(zhí)著于己見,學(xué)古在于其意,不在于其象。
以故宮博物院藏鄭燮紀(jì)年繪畫作品為主線,綜觀其繪畫風(fēng)格變化,山東為官前與為官時期所繪蘭竹多筆墨淋漓、竹葉之濃淡墨色多呈相互浸溶之狀,與石濤筆情恣肆、淋漓灑脫之蘭竹較為相近。再度賣畫揚州時期,鄭燮所繪濃墨竹葉多呈焦筆渴墨之態(tài),淡墨竹葉至晚年有墨色變化,且濃淡墨色不相互溶漾,竹葉結(jié)組除常見的“個字”“人字”外,可見“釘頭”“鼠尾”的小葉片搭配寬厚濃重的壯葉、老葉之構(gòu)成方式。此外,鄭燮筆下蘭竹已退去具石濤“橫涂豎抹”風(fēng)格的繪畫面貌,多偏向吳門畫家(陳元素等)的內(nèi)斂中正,進(jìn)而發(fā)展出稍脫自然的“瘦勁孤高”形態(tài),奠定并確立了自己在蘭竹繪畫上多不亂、少不疏、瀟爽秀逸、清瘦挺勁的風(fēng)格面貌。
鄭燮一生致力于探索墨筆蘭竹的繪畫創(chuàng)作,雖題材較為單一,但在創(chuàng)作立意上突破了文人畫自我表現(xiàn)的藩籬,主張反映現(xiàn)實、關(guān)心民瘼、雅俗共賞,在傳統(tǒng)題材基礎(chǔ)上發(fā)展出獨具新意的“懸崖蘭竹”樣式、“荊棘叢蘭”與“華封三?!毙陆?,極具個人風(fēng)格辨識度。在創(chuàng)作方法上,繼承文同“胸有成竹”藝術(shù)思想的同時發(fā)展出“胸?zé)o成竹”的繪畫理論。
[明]陳元素 墨蘭圖軸 紙本墨筆 故宮博物院藏
[清]鄭燮 蘭石圖軸100.3cm×47.8cm 紙本墨筆 1745年 故宮博物院藏款識: 我在山頭蘭葉短,爾在山腰蘭葉長。后來居上前賢讓,定抵先生十倍香。曉堂賢友粲正。乾隆乙丑秋八月,板橋居士鄭燮畫寫。鈐印:鄭蘭(白) 二十年前舊板橋(朱)
[清]鄭燮 楷書軸 79cm×48cm 紙本 1722年 廣州美術(shù)館藏
[清]鄭燮 竹石圖軸171cm×91cm 紙本墨筆 上海博物館藏款識: 四十年來畫竹枝,日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦,畫到生時是熟時。乾隆戊寅十月下浣,板橋鄭燮畫并題。無多竹葉沒多山,自有清風(fēng)在此間。好待來年新筍發(fā),滿林青綠翠云灣。為瀛翁年學(xué)長兄正。板橋鄭燮又題。鈐?。亨嵺浦。ò祝?二十年前舊板橋(朱)青藤門下牛馬走(白) 歌吹古揚州(朱)
[清]鄭燮 竹石圖軸 128.8cm×68.5cm 紙本墨筆 浙江省博物館藏款識: 昨自西湖爛醉歸,漫山密筱亂牽衣。搖舟已下金沙港,回首清風(fēng)在翠微。乾隆己卯,板橋道人鄭燮寫。鈐?。亨嵺浦。ò祝?二十年前舊板橋(朱)
[清]鄭燮 蘭竹圖卷 38cm×1200.5cm 紙本墨筆 1742年 故宮博物院藏款識:板橋墨竹。乾隆七年十月畫竹,畫后即錄是跋。至八年三月乃克錄完。揚州秀才板橋鄭燮記。紙不盡處,板橋畫蘭。鈐?。亨嵺浦。ò祝?俗吏(朱) 熒陽鄭生(白) 惡竹(白) 板橋道人(白) 克柔(朱) 揚州興化人(白) 鄭蘭(白)
[清]鄭燮 蘭竹石圖軸 123cm×65.4cm 紙本墨筆 故宮博物院藏款識: 知君胸次有幽蘭,竹影相扶秀可餐。世上那無荊棘刺,大人容納百千端。紹言老寅長兄教畫,板橋弟鄭燮。鈐?。亨嵺浦。ò祝?揚州興化人(白)
[清]鄭燮 蘭竹石圖軸 172.7cm×91.5cm 紙本墨筆 1764年 上海博物館藏款識: 昔人云入芝蘭之室,久而忘其香。夫芝蘭入室,室則美矣,芝蘭弗樂也。我愿居深山大壑間,有芝弗采,有蘭弗掇,各適其氣,各正其命。乃為詩曰:高峰峻壁見芝蘭,竹影遮斜幾片寒。便以乾坤為巨室,老夫高枕臥其間。誕敷年學(xué)兄點壁,板橋鄭燮奉寄。乾隆甲申。鈐?。痕坪瘟χ醒桑ò祝?丙辰進(jìn)士(朱) 雞犬圖書共一船(朱)
[清]鄭燮 華封三祝圖軸 167.7cm×92.7cm 紙本墨筆 1762年 中國國家博物館藏款識: 寫來三祝仍三行,畫出華封是兩峰??偸侨饲檎鎼鄞鳎蠹伊_拜主人翁。乾隆壬午,板橋鄭燮。鈐印:鄭燮之?。ò祝?樗散(朱) 歌吹古揚州(朱)