摘 要 美術(shù)展覽將藝術(shù)家、作品、公眾等聚集到特定的公共空間，及時傳播新穎、重要的藝術(shù)訊息，產(chǎn)生了豐富的文化效應(yīng)。新時期以來至上世紀(jì)末，各種美術(shù)展覽形成多元共生的格局。這些展覽促進(jìn)藝術(shù)探索，突破既有模式，呈現(xiàn)創(chuàng)作態(tài)勢，引導(dǎo)創(chuàng)作方向，總結(jié)創(chuàng)作成就，有力地建構(gòu)了本土油畫主體，推介了油畫家和創(chuàng)作群體，將中國油畫推至公眾視界乃至國際，成為中國油畫發(fā)展的重要助力。

關(guān)鍵詞 中國油畫;美術(shù)展覽;多元共生;呈現(xiàn);建構(gòu)

引用本文格式? 李昌菊. 中國油畫創(chuàng)作的重要助推力——以1978年—2000年間的美術(shù)展覽為例[J]. 創(chuàng)意設(shè)計(jì)源，2019（2）：70-76.

The Chinese Oil Painting Creation Important Impetus

——Take the Art Exhibitions from 1978 to 2000 as an Example

LI Changju

Abstract Art exhibitions gather artists， works and the public into specific public spaces， disseminate novel and important artistic information in a timely manner， and produce rich cultural effects.Since the beginning of the new era， various art exhibitions have formed a pattern of pluralistic coexistence.These exhibitions promote artistic exploration， break through existing patterns， present the trend of creation， guide the direction of creation， summarize the achievements of creation， effectively construct the main body of local oil painting， promote oil painters and creative groups， promote Chinese oil painting to the public horizon and even the international community， and become an important driving force for the development of Chinese oil painting.

Key words Chinese oil painting;Art exhibitions;Multiple symbiosis;Present;To construct

當(dāng)代社會中，在促進(jìn)藝術(shù)探索，激發(fā)創(chuàng)作熱情，總結(jié)創(chuàng)作成就等方面，美術(shù)展覽無疑發(fā)揮著重要的作用。不少優(yōu)秀畫作正是通過展覽與專業(yè)人士和公眾見面，從而產(chǎn)生廣泛的社會影響?？v觀新時期以來的美術(shù)展覽，它不僅推動1979年的藝術(shù)復(fù)蘇，擁有“85美術(shù)新潮”的風(fēng)起云涌和變革激情，蘊(yùn)藏20世紀(jì)90年代的藝術(shù)探索，還見證了藝術(shù)市場化、國際化的華麗轉(zhuǎn)身?？梢哉f，美術(shù)展覽包容了不同時期的新思潮，勾勒出本土藝術(shù)創(chuàng)作變化的整體圖景。具體到油畫而言，它不僅是大型美展（如全國美展）中的重要組成部分，而且擁有自己的各種專業(yè)展覽，如“中國油畫年展”“中國油畫雙年展”等，除此之外，還有國外作品展、地方展覽、個展、群體展、畢業(yè)展等。這些展覽雖然形式、內(nèi)容、取向、意圖各有不同，但都以多樣形態(tài)呈現(xiàn)了油畫的創(chuàng)作態(tài)勢，它們凝聚為一種合力，推動著中國油畫的發(fā)展與前行。

一、多元共生的格局

新時期以來，各種與油畫相關(guān)的美術(shù)展覽如國外作品展、全國美展、民間展覽、油畫展、雙年展、畢業(yè)展等陸續(xù)登場，形成了多元共生的格局。據(jù)筆者不完全統(tǒng)計(jì)，自1978年以來與油畫相關(guān)的重要展覽多達(dá)50余次（表1）。這些展覽使得國外的傳統(tǒng)與現(xiàn)代、國內(nèi)的主流與前衛(wèi)的美術(shù)作品均有機(jī)會亮相，它們或力爭表達(dá)空間，或開啟創(chuàng)作觀念，促進(jìn)中國油畫快速地更新表現(xiàn)樣貌。

國外作品展覽拓展了人們的視野，油畫本為外來藝術(shù)樣式，加之新時期到來之前較長時間的封閉發(fā)展，已有的落差使中國油畫迫切地需要通過觀摩西方原作領(lǐng)會技法語言，提升表現(xiàn)水準(zhǔn)。法國19世紀(jì)農(nóng)村風(fēng)景畫展（1978年3月）、美國哈默藏畫500年名作原件展（1982年3月）、畢加索繪畫原作展（1983年5月）、美國城鄉(xiāng)生活油畫展（1984年4月）、勞申伯作品國際巡回展（1985年11月），以及塔皮埃斯、夏加爾、米羅的個展，讓中國油畫家乃至公眾近距離領(lǐng)略傳統(tǒng)與現(xiàn)代油畫的不同技巧與魅力，展覽作品對材料的綜合運(yùn)用，對具象的突破，沖擊了中國油畫家的創(chuàng)作觀念，從而引發(fā)學(xué)習(xí)乃至模仿、轉(zhuǎn)換，改變和豐富了中國油畫的語匯成分。

就展覽規(guī)格而言，全國美展無疑為人矚目。新中國建立以前，民國政府教育部就曾主辦過兩次“全國美術(shù)展覽會”，時間分別為1929年和1937年。新中國建立后，這一由政府主辦的大型美術(shù)展覽活動得以延續(xù)，如第一屆至第四屆全國美術(shù)作品展覽，分別在1949年、1955年、1962年、1964年舉辦，由文化部、中國美術(shù)家協(xié)會參與主辦。新時期以來到20世紀(jì)末，又有第五屆至第九屆全國美展，舉辦時間分別為1980年、1984年、1989年、1994年、1999年。作為最大規(guī)模、最高級別的國家級美術(shù)作品展覽，“全國美展”綜合性強(qiáng)，社會影響力大，對藝術(shù)家有強(qiáng)烈的吸引力，尤其是在專門的油畫展出現(xiàn)之前。自全國美展開辦以來，油畫就是其中的重要組成部分，在推出油畫作品上與畫家方面功不可沒。不過，作為官方展覽，其對現(xiàn)實(shí)主義題材與方法的側(cè)重不言自明。這種長期的自覺建構(gòu)，使得現(xiàn)實(shí)主義油畫創(chuàng)作在承載國家文化期待，堅(jiān)守主流美術(shù)文化擔(dān)當(dāng)方面，形成了關(guān)注現(xiàn)實(shí)、直面人生、見證時代變革，彰顯民族意識的獨(dú)特精神和品格。

民間群體尤重探索性，他們大膽突破既有的繪畫語言和展覽形式?！靶切恰泵勒褂?979年9月29日在中國美術(shù)館東側(cè)小公園和柵欄圍墻上公開露天展示，被認(rèn)為是“新潮美術(shù)”的發(fā)端。事實(shí)上，1979年春節(jié)期間，僅在首都各公園里就出現(xiàn)了近30個這類展覽①?！艾F(xiàn)代主義形式的探索和個人意識的表現(xiàn)是這個時期的民間小型展覽和畫會的主要追求”②。自發(fā)組織的民間畫會和展覽，豐富了已有的展覽模式和表現(xiàn)語言（圖1），“85美術(shù)新潮”時期，諸多展覽遍地開花，如湖南青年美術(shù)家集群展（1986年11月）、部落·部落第1回展（1986年12月）、北方藝術(shù)群體雙年展（1987年2月），以風(fēng)起云涌之勢沖擊傳統(tǒng)觀念，倡導(dǎo)創(chuàng)作個性，匯成洋洋大觀的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動。民間力量的崛起，開啟了國內(nèi)美術(shù)展覽的新樣態(tài)，保持一種強(qiáng)烈的表達(dá)意愿，它試圖為自由發(fā)聲開辟一席之地。這些展覽標(biāo)新立異，生機(jī)勃勃，加速了本土油畫語言的革新步伐 。

除了全國美展和民間展覽，油畫展專業(yè)屬性鮮明而純粹。如果說1978年春天，閆振鐸、曹達(dá)立、龐鈞三人在北京文化宮東配殿舉辦的風(fēng)景油畫展開啟了先聲，那么1986年的“當(dāng)代油畫展”③從形式、規(guī)模和陣容上也令人刮目相看，吳作人、劉海粟、羅工柳、艾中信、吳冠中等66位老中青畫家參加了展覽。此展后于1987年6月赴日本東京、名古屋等地以“中國現(xiàn)代油畫”的名義巡展，給國內(nèi)外帶來一定的影響。隨著1985年10月中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會在北京的成立，常規(guī)性、制度性的中國油畫藝術(shù)大展緊鑼密鼓地提上日程。1987年12月21日，“首屆中國油畫展”在上海展覽中心大廈舉行（圖2），總共展出作品439幅，獲獎15幅，作品風(fēng)格多樣，不少年輕畫家通過展覽嶄露頭角。自此，學(xué)術(shù)團(tuán)體組織的專項(xiàng)油畫展不斷出現(xiàn)在人們的視野當(dāng)中，如第一屆中國油畫年展（1991年10月）、第二屆中國油畫年展（1993年10月）、第三屆中國油畫年展（1995年12月），這些展覽得到專業(yè)人士的推崇與重視。伴隨著中國油畫學(xué)會的成立，展覽更具專題性或總結(jié)性，在其推動下，中國油畫學(xué)會展（1996年9月）、中國油畫肖像百年藝術(shù)展（1997年4月）、走向新世紀(jì)——中國青年油畫展（1997年11月）、20世紀(jì)中國油畫展（2000年7月）等一系列展覽陸續(xù)推出，這些展覽均在細(xì)化表現(xiàn)門類、發(fā)現(xiàn)推舉新人、梳理回顧成就方面貢獻(xiàn)頗多，展示內(nèi)容也更為深入廣泛，進(jìn)一步彰顯了作品的學(xué)術(shù)性、專業(yè)性、全面性。

作為國際當(dāng)代視覺藝術(shù)的展示形式，雙年展在20世紀(jì)90年代進(jìn)入本土視野。顧名思義，“雙年展”兩年舉辦一屆，多數(shù)系跨國界的國際性展事，旨在反映當(dāng)代世界藝術(shù)的前沿探索與當(dāng)前面貌，是全球文化互鑒融合的藝術(shù)盛事，其中意大利威尼斯雙年展歷史最悠久、影響力最大。雙年展的操作方法為邀請各個國家參展，并以國家館為單位推出各國最活躍、最有發(fā)展?jié)摿Φ漠?dāng)代中青年藝術(shù)家作品，除威尼斯雙年展之外，世界上重要的雙年展還有巴西圣保羅雙年展、美國惠特尼雙年展等。

對于中國油畫而言，雙年展意味新的展示空間與機(jī)遇，本土最早的雙年展如1992年的“廣州·首屆九十年代藝術(shù)雙年展（油畫部分）”（圖3），是由批評家組織和策劃，民營企業(yè)投資的大型展覽活動，該雙年展的實(shí)踐不僅在油畫與市場接軌、展覽評選機(jī)制、運(yùn)行機(jī)制④等方面富有新意，更在引入雙年展展覽方式上具有開創(chuàng)意義。之后，雙年展開始現(xiàn)身于本土，如“中國油畫雙年展”于1993年7月23日至8月1日在中國美術(shù)館舉辦，在倡導(dǎo)學(xué)術(shù)性和藝術(shù)語言的個性化及前衛(wèi)性的宗旨下，展覽為抽象藝術(shù)提供了極大的展示空間。與此同時，中國的油畫家也開始走向國際性的雙年展，1993年6月12日，王廣義、方力鈞、喻紅等14位油畫家的作品參加了第45屆“威尼斯雙年展”之“東方之路”展;1994年10月，中國藝術(shù)家余友涵、王廣義、張曉剛、劉煒的作品參加了第22屆“圣保羅雙年展”。這些參與無疑將中國油畫帶到了廣闊的國際舞臺上，雖然作品是西方策展人挑選的結(jié)果，但也邁開了走向世界的步伐。

以上這些或大型或活躍的各類展覽中，有一些展覽是值得注意的，它們開啟了一種先聲，展示了性別特征和視角，突顯了女藝術(shù)家乃至油畫家的存在價值，如女畫家的世界（1990年5月）和世紀(jì)女性（1998年3月）等展覽。除此之外，畢業(yè)展如中央美術(shù)學(xué)院1978級研究生畢業(yè)作品展（1980年10月）等，都曾對不同時期的中國油畫創(chuàng)作觀念或方法產(chǎn)生各種影響，這些展覽激活了創(chuàng)作思路，營造了探索氛圍，激勵著畫家的不斷創(chuàng)新。

二、呈現(xiàn)與建構(gòu)油畫主體

自由表達(dá)的權(quán)利得以伸張，油畫語言走向開放多樣。與此同時，主流美術(shù)不斷得到鞏固和建構(gòu)，多樣的表達(dá)語系也被接納并生發(fā)出千姿百態(tài)。

不同時期的展覽直觀啟發(fā)和呈現(xiàn)了油畫表現(xiàn)方法的新變，如文革后國內(nèi)第一次大型國外畫展“法國19世紀(jì)農(nóng)村風(fēng)景畫展覽”（1978年3月）對于年輕油畫家的啟迪不言而喻。該展包括盧梭、庫爾貝、柯羅、米勒、杜比尼等名家的85幅油畫原作，使日久封閉的中國畫家們大開眼界，歐洲寫實(shí)繪畫提供給畫家新的創(chuàng)作參照。此后不久，沖破無論是全景式的大展，還是個性十足的特展，都呈現(xiàn)創(chuàng)作態(tài)勢，引導(dǎo)創(chuàng)作方向，建構(gòu)本土油畫主體，這正是展覽的應(yīng)有之意和意圖所在。通過展覽，實(shí)驗(yàn)性、探索性的作品不斷涌現(xiàn)出來，刷新了人們對本土油畫的認(rèn)識與印象，新的畫風(fēng)與表現(xiàn)方法逐漸為大眾所接受，文革模式與表達(dá)禁忌的力量勢如破竹，上?！笆水嬚埂保?979年2月），? 以“探索、創(chuàng)新、爭鳴”為宗旨，展示出具有現(xiàn)代主義風(fēng)格傾向的作品，幾乎與之同步，北京的不少民間展覽（如星星美展）也以現(xiàn)代主義特色的作品沖擊了人們的藝術(shù)觀念。

呈現(xiàn)油畫創(chuàng)作的各種狀態(tài)是展覽的顯要功用，其中以油畫語言的深化、創(chuàng)新、變異最為引人注目。以寫實(shí)為例，如何純化和豐富寫實(shí)語言，往往通過展覽引發(fā)熱議和贊譽(yù)。如在第二屆全國青年美術(shù)作品展（1980年12月）上出現(xiàn)的《父親》，作品以巨幅尺寸描繪了一位老農(nóng)的頭像，其超級寫實(shí)的效果帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊。同年10月“中央美術(shù)學(xué)院1978級研究生畢業(yè)作品展”，陳丹青的《西藏組畫》也激起觀者強(qiáng)烈的興趣，作者坦言受到“法國19世紀(jì)農(nóng)村風(fēng)景畫展”中柯羅、米勒等畫家的啟發(fā)。無論是《父親》還是《西藏組畫》，它們都是對以往寫實(shí)模式的打破與擺脫，并通過展覽為世人所知。

新畫風(fēng)通常通過展覽與觀者見面，如高小華的《為什么》、 程叢林的《1968年某月某日雪》和王亥的《春》（圖4）等“傷痕美術(shù)”在第五屆全國美展（1980年2月）得到官方和大眾的一致認(rèn)可。新古典主義的寫實(shí)主義風(fēng)格成為首屆中國油畫展（1987年12月）的一大亮點(diǎn)，在1989年的第七屆全國美展上，則有多幅抽象作品獲選展出，開創(chuàng)了抽象繪畫在國家大型展覽上露面的先例，這些新的創(chuàng)作跡象均通過展覽為大眾所識。

推介階段性的優(yōu)秀作品，無疑是展覽的重要目的之一，不僅觀者期待一睹佳作，主辦方也視其為工作目標(biāo)。事實(shí)上，不少優(yōu)秀作品的面世都是通過展覽達(dá)成的。如韋爾申創(chuàng)作的 《吉祥蒙古》、周長江的《互補(bǔ)系列No.120》、王廣義《大玩偶——圣母子》，分別獲得第七屆全國美展（1989年5月）的金、銀、銅三個獎項(xiàng)，而在廣州·首屆九十年代藝術(shù)雙年展（油畫部分）中，王廣義的《大批判——萬寶路》獲得“文獻(xiàn)獎”，毛焰的《小山的肖像》、尚揚(yáng)的《大風(fēng)景——趕路》等獲“學(xué)術(shù)獎”。以超級寫實(shí)著稱的石沖，其《行走的人》（圖5）獲得第二屆中國油畫年展（1993年10月）一等獎，在1994年第八屆全國美展優(yōu)秀作品展中，其《綜合景觀》引發(fā)評委爭議，從而導(dǎo)致該屆展覽不設(shè)獎項(xiàng)。在第三屆中國油畫年展（1995年12月）中，石沖作品《欣慰中的年輕人》獲銀獎并再度成為評委關(guān)注的焦點(diǎn)。在該展中，冷軍的《世紀(jì)風(fēng)景》、徐曉燕的《秋季風(fēng)景》獲金獎，忻東旺的《誠城》（圖6）獲銀獎。另外，鄭藝、王宏劍等中青年油畫家的作品也是通過全國美展廣為人知，他們不僅在第八屆全國美展獲獎，在1999年的第九屆全國美展上，冷軍的《五角星》、王宏建的《陽關(guān)三疊》獲得金獎，鄭藝的《凡心已熾》、張冬峰的《家園》（圖7）斬獲銀獎，段正渠的《七月黃河》、徐唯辛的《酸雨》（圖8）獲銅獎。

展覽在推出畫家群體方面也卓見成效，如“女畫家的世界”（1990年5月）對喻紅、韋蓉、陳淑霞等女性畫家的引薦。大型展覽甚至能夠整體推出一個世紀(jì)龐大的畫家集群，如2000年7月由文化部藝術(shù)司、中國油畫學(xué)會、中國美術(shù)館共同舉辦的“20世紀(jì)中國油畫展”，該展梳理了20世紀(jì)中國油畫的發(fā)展歷程，堪稱集大成的回顧展。此外，除了對油畫本體直接發(fā)生作用，展覽還勾連著藝術(shù)與社會、與大眾、與市場的多方面聯(lián)系，如“油畫人體藝術(shù)大展”（1988年12月）引發(fā)社會轟動效應(yīng)，18天展期觀者高達(dá)25萬人，每天有超過1萬人在凜冽寒風(fēng)中排隊(duì)等待看展，用“萬人空巷”形容也不為過。再如“國際藝苑第一回油畫展”（1986年6月）在中國美術(shù)館開幕，參展畫家有：劉迅、莊嚴(yán)、艾軒、王懷慶、王沂東、孫為民、楊飛云、謝東明等，每位畫家送5件作品參展，這些展品均為售品，由北京國際藝苑與中外客戶洽談，雙方認(rèn)同即可成交，可視為最早的油畫市場化嘗試之一。

除了呈現(xiàn)之外，展覽在構(gòu)建油畫表現(xiàn)方法和突顯創(chuàng)作群體方面也發(fā)揮著重要作用。以本土油畫的重要表現(xiàn)方法——寫實(shí)油畫為例，這是自抗戰(zhàn)以來被逐漸確立的重要表現(xiàn)語言，加之新中國成立以來的倡導(dǎo)和建設(shè)，儼然已是本土最被推崇和最常用的表現(xiàn)方法，可謂主流美術(shù)的中流砥柱。新時期以來，各種官方展覽一直致力于推動寫實(shí)油畫的發(fā)展，它通過設(shè)立評選機(jī)制和標(biāo)準(zhǔn)，使寫實(shí)作品成為各大展覽的主體，讓其始終占據(jù)展覽作品的最大份額，這不僅維持了寫實(shí)不可撼動的地位，還建構(gòu)了一支強(qiáng)勁的寫實(shí)油畫家群體，續(xù)寫了寫實(shí)在本土油畫中的重要篇章。如率先反叛虛假現(xiàn)實(shí)主義的傷痕美術(shù)，便是以真實(shí)的寫實(shí)手法引發(fā)文革后第一個美術(shù)思潮，之后的鄉(xiāng)土寫實(shí)、新古典風(fēng)、新具象、新生代美術(shù)等均是通過展覽展現(xiàn)了面貌各異的寫實(shí)畫風(fēng)?？梢哉f寫實(shí)油畫是展覽主辦方、評審機(jī)制、畫家群、觀眾共同建構(gòu)和生成的結(jié)果，其背后的力量雖然來自國家意志，但主要是通過展覽來推動、實(shí)施和執(zhí)行的。

不過，在建構(gòu)中國油畫主體時，展覽并未將寫實(shí)作為唯一推崇的方法，而是兼顧了其他各種表現(xiàn)手法，建構(gòu)出豐富多樣而非單一的本土油畫主體。一方面，寫實(shí)保持著自我更新，另一方面，它接納包容了其他手法，為其讓出表達(dá)空間。如新時期到來后，現(xiàn)代派開始萌動，1979年2月11日，上?！笆水嬚埂痹邳S浦區(qū)少年宮悄然開幕。展覽的宗旨為“探索、創(chuàng)新、爭鳴”，參加者有陳均德、陳巨源、黃阿忠等，展出作品具有印象派、后印象派、表現(xiàn)主義傾向。自此，寫實(shí)一統(tǒng)天下的局面被打破，更多類型的表現(xiàn)語言如抽象、表現(xiàn)、超現(xiàn)實(shí)主義開始加入本土油畫的主體建構(gòu)。如首屆中國油畫展（1987年12月）的作品風(fēng)格多樣，入選畫家也呈現(xiàn)年輕化趨勢。在1993年中國油畫雙年展上，絕大多數(shù)都是有現(xiàn)代傾向的作品，預(yù)示了多元化已經(jīng)成為發(fā)展的主要趨勢。

在建構(gòu)表現(xiàn)語言主體的同時，創(chuàng)作主體也得以建構(gòu)，其中包括不同年齡、不同性別的創(chuàng)作者。如1997年11月25日在中國美術(shù)館舉辦的“走向新世紀(jì)——中國青年油畫展”，就推出并肯定了一批青年畫家的個性化表達(dá)，如忻東旺、白羽平、夏俊娜、朱春林、王玉平等。再如1998年3月舉辦的“世紀(jì)女性”藝術(shù)展，集體展示女性畫家群體的作品，積極建構(gòu)了女性藝術(shù)家的創(chuàng)作身份。

結(jié)語

縱觀新時期以來至上世紀(jì)末的美術(shù)展覽，從官方的全國美展到民間的群體展覽，從中國美協(xié)油畫藝委會到中國油畫學(xué)會主辦的油畫展，從本土的雙年展到國際的雙年展，從國外來展到去海外展，從畫派展到性別（女性）展，展事競相登場，形態(tài)紛呈，它們紀(jì)錄和包容了不同藝術(shù)表現(xiàn)語言的訴求愿望，培育和守護(hù)著活躍和諧的油畫創(chuàng)作生態(tài)，任其各放光芒，形成多元共生的繁盛局面。這些美術(shù)展覽呈現(xiàn)著創(chuàng)作的狀態(tài)，建構(gòu)著油畫創(chuàng)作的主體，為推動本土油畫發(fā)展發(fā)揮了不可估量的重要作用。官方與民間的展覽各具特色，前者穩(wěn)中求新，在建構(gòu)主流美術(shù)的同時不斷拓展外延，后者活躍多變，在刻意求新中豐富藝術(shù)表現(xiàn)，兩者既各自為營，又相生共融，共同促進(jìn)了本土油畫的蓬勃發(fā)展。

注釋

①“自1979年春節(jié)以后，僅在北京的幾個公園里，就出現(xiàn)了近30個展覽場地。如劉海粟、吳作人等畫家組成的‘新春畫會，以及‘無名畫會‘同代人‘申社‘野草‘12人展‘現(xiàn)代繪畫展‘紫羅蘭等美展，如雨后春筍般活躍在這片蘇醒的大地上?！?/p>

②高名潞.85美術(shù)運(yùn)動 80年代的人文前衛(wèi)[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2008：36.

③“自1985年4月黃山‘油畫藝術(shù)討論會之后，參加會議的畫家們于1986

年3月29日至4月20日在中國美術(shù)館舉辦了檢閱式的‘當(dāng)代油畫展……這次畫展可以說是新中國成立以來全國性官方展覽中絕無僅有的一次。首先，他們不設(shè)評委會，各地畫家送作品不通過地方美協(xié)，凡參加黃山‘油畫藝術(shù)討論會者均可自選兩幅作品參展?！?/p>

④正如呂澎所言：“‘雙年展不同于中國大陸過去的任何一次展覽。在操作的經(jīng)濟(jì)背景方面，‘投資代替了過去的‘贊助;在操作的主題方面，公司企業(yè)代替了過去的文化機(jī)構(gòu);在操作的程序方面，具有法律效應(yīng)的合同書代替了過去的行政‘通知書;在操作的學(xué)術(shù)背景方面，由批評家組成的評審委員會代替了過去藝術(shù)家組成的‘評選班子;在操作的目的方面，經(jīng)濟(jì)、社會、學(xué)術(shù)領(lǐng)域的全面‘生效代替了單一的、領(lǐng)域狹窄并且重視爭論不休的藝術(shù)‘成功?！?/p>