[摘 要]

廣西是一個(gè)多民族聚居的地區(qū)，具有獨(dú)特的藝術(shù)特征與濃厚的地域風(fēng)情。為了有效地傳承與發(fā)展廣西民族音樂(lè)，將廣西少數(shù)民族樂(lè)器融入到傳統(tǒng)民族樂(lè)器中，構(gòu)建廣西民族室內(nèi)樂(lè)教學(xué)模式，使豐富的民族民間音樂(lè)，充分與教學(xué)內(nèi)容相結(jié)合，形成良好嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)體系?？茖W(xué)有效地針對(duì)室內(nèi)樂(lè)技術(shù)上的訓(xùn)練，加強(qiáng)創(chuàng)新，對(duì)廣西經(jīng)典作品和新創(chuàng)作的優(yōu)秀作品進(jìn)行分析，了解歷史，增強(qiáng)對(duì)作品的理解，培養(yǎng)學(xué)生各聲部之間配合能力與團(tuán)隊(duì)精神。為了廣西民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展，需要更多的作曲家深入到研究創(chuàng)作中來(lái)，根據(jù)廣西獨(dú)特的民族風(fēng)格，加入現(xiàn)代音樂(lè)的技術(shù)，推動(dòng)廣西民族音樂(lè)的傳承與發(fā)展。

[關(guān)鍵詞] 教學(xué)模式構(gòu)建;創(chuàng)新;科學(xué)性訓(xùn)練;傳承與發(fā)展

[中圖分類號(hào)]G6135 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）12-0018-03

中國(guó)民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)，作為音樂(lè)藝術(shù)一個(gè)重要的表現(xiàn)形式已經(jīng)發(fā)展很長(zhǎng)時(shí)間，近年來(lái)，一些音樂(lè)藝術(shù)院校，作曲家們非常重視民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展，舉辦各種作品比賽，創(chuàng)作出了一批如《敦煌》《醉舞金剛》等優(yōu)秀的室內(nèi)樂(lè)作品。廣西是多民族聚居的地區(qū)，世居民族有壯族、漢族、苗族、瑤族、侗族、仫佬族、毛南族、回族、京族、彝族、水族、仡佬族等12個(gè)，代表性樂(lè)器有：侗琵琶、月琴、天琴、馬骨胡、葫蘆胡、牛腿琴、牛角胡、調(diào)胡（大筒）、獨(dú)弦琴、蘆笙、侗笙、啵咧、銅磬、羊角鈕鐘、銅鼓，等等[1]。如此豐富的民族民間音樂(lè)，不能與我們現(xiàn)在的教學(xué)內(nèi)容相結(jié)合，是民族地區(qū)音樂(lè)院校的缺失。如何將廣西少數(shù)民族特色樂(lè)器融入到民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)的課程教學(xué)中，卻是一個(gè)新的課題，也是順應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需要。

廣西民族室內(nèi)樂(lè)教學(xué)需要將諸多特色鮮明的，有代表性的樂(lè)器，按照演奏技術(shù)的難易程度，循序漸進(jìn)融入到教學(xué)體系之中，豐富我們的教學(xué)內(nèi)容，拓寬學(xué)生的音樂(lè)視野，提高學(xué)生對(duì)地方民族音樂(lè)的廣泛了解，使其能夠深入體會(huì)民族民間音樂(lè)的內(nèi)涵，傳承民族民間音樂(lè)，同時(shí)，也能推動(dòng)廣西民族室內(nèi)樂(lè)作品的創(chuàng)新與發(fā)展。

廣西民族室內(nèi)樂(lè)教學(xué)模式的構(gòu)建，必須建立規(guī)范的教學(xué)體系。從樂(lè)器的配置到曲目的選擇，從訓(xùn)練的方法到風(fēng)格的把握都需要有一套科學(xué)完整的教學(xué)模式。廣西少數(shù)民族特色樂(lè)器中，有些樂(lè)器經(jīng)過(guò)幾代音樂(lè)人努力，發(fā)展比較成熟，有很強(qiáng)的音樂(lè)表現(xiàn)力，如啵咧、馬骨胡、獨(dú)弦琴、天琴等，有些樂(lè)器尚在研究階段，用于現(xiàn)代室內(nèi)樂(lè)教學(xué)，在音樂(lè)表現(xiàn)力、音量平衡上還需要進(jìn)一步改良。少數(shù)民族樂(lè)器一直以來(lái)都是以特色樂(lè)器獨(dú)奏的形式展現(xiàn)在舞臺(tái)上，鮮有室內(nèi)樂(lè)作品，對(duì)現(xiàn)有作品要進(jìn)行重新編配。

廣西少數(shù)民族特色樂(lè)器音樂(lè)表現(xiàn)力有限，演奏技術(shù)單一，在實(shí)際運(yùn)用中需要有創(chuàng)新精神。所以，運(yùn)用現(xiàn)代器樂(lè)的訓(xùn)練理念，科學(xué)的發(fā)聲方法，借鑒相近樂(lè)器的演奏技術(shù)與傳統(tǒng)的演奏技法相結(jié)合，以民族器樂(lè)作為底色，少數(shù)民族樂(lè)器為特色，是廣西少數(shù)民族室內(nèi)樂(lè)構(gòu)建的基本原則。

鑒于此，在廣西少數(shù)民族室內(nèi)樂(lè)的構(gòu)建中，我們應(yīng)該著重把握以下幾個(gè)方面的內(nèi)容：

（一）時(shí)間安排是課程學(xué)習(xí)必要保障。音樂(lè)演奏專業(yè)學(xué)生每周有四節(jié)合奏必修課程。合奏課的常規(guī)訓(xùn)練有效提高了學(xué)生視奏的能力，讓學(xué)生形成了多聲部的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)意識(shí)，強(qiáng)化了學(xué)生的節(jié)奏、音準(zhǔn)訓(xùn)練，更重要的是激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，培養(yǎng)了學(xué)生的協(xié)調(diào)配合能力和團(tuán)隊(duì)精神，為室內(nèi)樂(lè)課程的開(kāi)設(shè)提供了扎實(shí)的基礎(chǔ)。根據(jù)廣西民族室內(nèi)樂(lè)課程內(nèi)容的需要，在合奏課的基礎(chǔ)上，開(kāi)設(shè)每周兩節(jié)室內(nèi)樂(lè)課是比較科學(xué)的，既符合研究生培養(yǎng)方案的要求，也符合學(xué)生的實(shí)際需求。

（二）以中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器為主，將馬骨胡、啵咧、獨(dú)弦琴、天琴、葫蘆胡、蘆笙、銅鼓、羊角鐘等廣西少數(shù)民族樂(lè)器融入其中。這不僅使我們的學(xué)生得到室內(nèi)樂(lè)的訓(xùn)練，提高對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏，音樂(lè)句法，音響平衡度的把控能力，而且還有助于學(xué)生學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)，了解廣西各民族的歷史文化。同時(shí)，還能提高學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)作品風(fēng)格的理解能力。中國(guó)的音樂(lè)作品都少不了民族音樂(lè)的元素，有些作品直接來(lái)自民間樂(lè)曲，有些是根據(jù)民間音樂(lè)素材發(fā)展創(chuàng)作，只有深入學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)，了解中國(guó)民族音樂(lè)文化歷史，才有可能演奏好這些作品。例如：?jiǎn)顓泉?dú)奏曲《百鳥(niǎo)朝鳳》，二胡獨(dú)奏曲《江河水》《一枝花》，揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《將軍令》，小提琴協(xié)奏曲《梁祝》等，無(wú)不說(shuō)明了構(gòu)建廣西少數(shù)民族室內(nèi)樂(lè)，學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)的重要性。

（三）為了更有效、更準(zhǔn)確地讓學(xué)生在有限的時(shí)間內(nèi)，掌握廣西少數(shù)民族樂(lè)器的基本演奏技法、音樂(lè)特點(diǎn)，我們?cè)诮虒W(xué)中應(yīng)該遵循藝術(shù)教育的規(guī)律，循序漸進(jìn)，合理安排學(xué)習(xí)內(nèi)容和進(jìn)度，實(shí)行分階段訓(xùn)練。

1日常訓(xùn)練

日常訓(xùn)練是每一位演奏專業(yè)學(xué)生常規(guī)訓(xùn)練。主要內(nèi)容有：（1）基本功訓(xùn)練，如彈撥樂(lè)器的輪音、搖指和拉弦樂(lè)器的運(yùn)弓、管樂(lè)器的長(zhǎng)音、吐音，打擊樂(lè)器的滾奏等基本的技術(shù)演奏，在訓(xùn)練的過(guò)程中統(tǒng)一性和整體性才是重要的關(guān)鍵。在民族室內(nèi)樂(lè)演奏中，這些演奏的密度、亮度和氣息一直是訓(xùn)練的重點(diǎn)，按照一拍八個(gè)音或十六個(gè)音去訓(xùn)練演奏技術(shù)問(wèn)題，有效解決了室內(nèi)樂(lè)演奏中的干凈整齊性、點(diǎn)的顆粒性與一致性的問(wèn)題。（2）技巧練習(xí)，大多數(shù)人在習(xí)琴的過(guò)程中以獨(dú)奏的練習(xí)方式為主，所以沒(méi)有經(jīng)過(guò)專業(yè)室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練的演奏者，演奏方式獨(dú)立并且單一，對(duì)于集體的演奏幾乎說(shuō)是概念全無(wú)。在訓(xùn)練中，結(jié)合節(jié)拍器的運(yùn)用，無(wú)論速度快與慢，每一個(gè)音都必須在節(jié)奏中準(zhǔn)確的表現(xiàn)。所以，在平時(shí)的練習(xí)中，還要把室內(nèi)樂(lè)樂(lè)曲中技術(shù)難點(diǎn)的地方加強(qiáng)練習(xí)，作為一個(gè)獨(dú)立的內(nèi)容來(lái)完成，通過(guò)練習(xí)曲來(lái)強(qiáng)化，這樣才能為室內(nèi)樂(lè)的訓(xùn)練打下扎實(shí)的基礎(chǔ)[2]。

2集體訓(xùn)練

通過(guò)日常的訓(xùn)練，解決學(xué)生個(gè)人的技術(shù)問(wèn)題，進(jìn)入到室內(nèi)樂(lè)的第二個(gè)階段訓(xùn)練——集體訓(xùn)練。在民族室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練中起著至關(guān)重要的作用，決定了每位演奏者在樂(lè)隊(duì)中扮演的角色。將廣西民族特色樂(lè)器加入到民族室內(nèi)樂(lè)中，音樂(lè)形式等方面較為豐富，需要演奏者們有較扎實(shí)的演奏功底之外，更重要的是與樂(lè)隊(duì)密切的合作。在樂(lè)曲演奏的過(guò)程中，每一段的節(jié)奏、呼吸和速度上是很難訓(xùn)練的，要求有整體性和共性，需要學(xué)生們首先了解樂(lè)曲的創(chuàng)作背景，理解曲子每一段所表達(dá)的情感，并研究廣西少數(shù)民族樂(lè)器的演奏特點(diǎn)與技巧，以廣西獨(dú)弦琴為例，獨(dú)弦琴的演奏技巧以單音為主加入許多的揉弦與滑音，音樂(lè)柔美，為樂(lè)曲增添了豐富的色彩，與獨(dú)弦琴合奏并非容易，需要演奏者熟悉揉弦與滑音的韻味，隨著音樂(lè)的律動(dòng)，有規(guī)整地進(jìn)行演奏。如果有哪一個(gè)演奏者隨意地演奏，那么樂(lè)曲將會(huì)不整齊，變得漏洞百出。所以在集體訓(xùn)練時(shí)，讓演奏者忘記獨(dú)奏的狀態(tài)，融入到集體演奏中。不同的室內(nèi)樂(lè)作品有著它獨(dú)特的音樂(lè)構(gòu)思與力度層次變化的要求，循序漸進(jìn)的訓(xùn)練方法，由淺入深，從簡(jiǎn)單到復(fù)雜，是提高室內(nèi)樂(lè)演奏水平的關(guān)鍵所在。

3肢體語(yǔ)言訓(xùn)練

音樂(lè)是無(wú)形的舞蹈，舞蹈是無(wú)聲的音樂(lè)，音樂(lè)是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂(lè)的回聲，音樂(lè)與肢體相交融。音樂(lè)演奏者雖然不是舞蹈者，不需要聽(tīng)樂(lè)起舞，但在演奏過(guò)程中每一位演奏者是需要有一些必要的肢體語(yǔ)言，讓所有的演奏員感知你的呼吸，樂(lè)句和力度的變化。同時(shí)，也給觀眾帶來(lái)較強(qiáng)的視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的刺激，使音樂(lè)更加能夠打動(dòng)人心。作為音樂(lè)表演專業(yè)的學(xué)生，肢體語(yǔ)言的訓(xùn)練十分重要，既要做到整齊統(tǒng)一，又要自然，不能僵硬，更不能脫離音樂(lè)去做表演。所以，在訓(xùn)練的過(guò)程中，對(duì)樂(lè)句、速度、力度、情緒的變化，每一個(gè)演奏者都要進(jìn)行反復(fù)訓(xùn)練，形成默契，以適應(yīng)不同音樂(lè)作品要求。

4心理訓(xùn)練

音樂(lè)心理學(xué)是一門(mén)很深的學(xué)問(wèn)，涉及音樂(lè)感覺(jué)、音樂(lè)記憶、音樂(lè)能力、音樂(lè)創(chuàng)造等方面。對(duì)于演奏者的心理訓(xùn)練是最難把握的，因?yàn)檫@在演奏過(guò)程中是無(wú)形的，在訓(xùn)練時(shí)，我們可以由外到內(nèi)進(jìn)行訓(xùn)練，首先要在演奏者的心中建立起自信心，通過(guò)靈活多樣的訓(xùn)練方法，如上述的階段訓(xùn)練，讓學(xué)生擺脫演奏技巧的束縛，學(xué)會(huì)自我控制，充分展示音樂(lè)的魅力。

（四）課程的學(xué)習(xí)內(nèi)容主要選用廣西經(jīng)典作品和新創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，同時(shí)，也適當(dāng)把一些國(guó)內(nèi)目前有代表性的優(yōu)秀的民族樂(lè)器室內(nèi)樂(lè)作品融入其中。以馬骨胡、啵咧、獨(dú)弦琴、蘆笙、葫蘆胡為主奏的《壯鄉(xiāng)春早》《哈妹謠》《布洛陀的故事》《侗寨狂歡夜》《八桂慶典》、重奏《美麗的壯錦》《叮喲擺》，現(xiàn)代作品《醉舞金剛》《茶馬》等。

《壯鄉(xiāng)春早》是已故作曲家李延林先生的代表作之一。樂(lè)曲采用廣西南路壯劇、北路壯劇等音樂(lè)素材創(chuàng)作而成，曲調(diào)清新明快、節(jié)奏鮮明、韻律激蕩，具有濃厚的民族地域風(fēng)情，作者運(yùn)用模仿的演奏技法，運(yùn)用馬骨胡清脆的高音來(lái)模仿鳥(niǎo)鳴聲，演奏出鳥(niǎo)語(yǔ)花香，春耕繁忙、喜悅的壯族景象。自作品問(wèn)世以來(lái)，在廣西民族樂(lè)壇占有重要位置，具有較大的影響力[3]。

《哈妹謠》由陳坤鵬作曲，郭紅喜、戴麗霞配器，這是一首獨(dú)弦琴獨(dú)奏曲，獨(dú)弦琴是我國(guó)京族特有的彈撥類弦鳴樂(lè)器，在京族人民生活中使用非常廣泛，有著濃厚的京族文化內(nèi)涵。獨(dú)弦琴音色優(yōu)美，韻律豐富，其多變的演奏技巧以及獨(dú)特的音韻特性是獨(dú)弦琴的音樂(lè)魅力所在。樂(lè)曲運(yùn)用京族民間音樂(lè)素材以及獨(dú)弦琴特有的音程旋律特征創(chuàng)作而成?！肮谩痹诰┳逯斜硎靖璩木┳迮?，表達(dá)了哈妹對(duì)哈哥的愛(ài)慕和對(duì)美好生活的向往與追求。獨(dú)弦琴悠揚(yáng)的琴聲和獨(dú)特的韻律向人們展示了婀娜多姿的京家哈妹和迷人的京島風(fēng)情。[BW（S（S，，）]

《叮喲擺》是廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院青年作曲家戴偉創(chuàng)作的作品。此作品采用了廣西民間音樂(lè)素材與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合創(chuàng)作而成，作品巧妙地運(yùn)用了廣西少數(shù)民族特色樂(lè)器獨(dú)弦琴、馬骨胡、啵咧、銅鼓，為作品增添了濃郁的民族色彩。曲中運(yùn)用人聲唱段的哼唱優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，極具民族韻味，與民族器樂(lè)樂(lè)段形成對(duì)比，相得益彰。

《布洛陀的故事》是由廣西藝術(shù)學(xué)院陳坤鵬教授專門(mén)為葫蘆胡創(chuàng)作的一首作品，樂(lè)曲主要描述廣西壯族布洛陀的文化故事，分為五個(gè)部分：引子、主部、快板、散板和尾聲。運(yùn)用音樂(lè)的語(yǔ)言，講述了“布洛陀”從天而降來(lái)到人間，開(kāi)始?jí)炎迦嗣駨纳娴桨l(fā)展，男耕女織、五谷豐登、幸?？鞓?lè)的生活場(chǎng)景，再到保衛(wèi)家園，抵抗外侵，奮勇戰(zhàn)爭(zhēng)，歡慶勝利的戰(zhàn)斗歷程。整個(gè)故事內(nèi)容情節(jié)跌宕起伏，完美展現(xiàn)了布洛陀帶領(lǐng)壯族人民生產(chǎn)、斗爭(zhēng)的故事[4]。

蘆笙與樂(lè)隊(duì)《侗寨狂歡夜》由覃大川、覃國(guó)偉作曲，韋世文移植的一首久演不衰的作品，曾經(jīng)在維也納金色大廳、國(guó)家大劇院等國(guó)內(nèi)外音樂(lè)廳，作為廣西最具代表性的經(jīng)典作品呈現(xiàn)給國(guó)內(nèi)外聽(tīng)眾，廣獲好評(píng)。作品2001年獲廣西第四屆文藝創(chuàng)作“銅鼓獎(jiǎng)”;2007年獲第三屆廣西音樂(lè)“金鐘獎(jiǎng)”。樂(lè)曲展現(xiàn)少數(shù)民族地區(qū)每逢節(jié)慶佳日之夜，人們點(diǎn)燃篝火，吹起蘆笙，歡歌起舞的熱鬧場(chǎng)面，它向人們展現(xiàn)了侗寨獨(dú)特的風(fēng)土人情，以及淳樸善良的侗族姑娘婀娜多姿、載歌載舞的優(yōu)美形象。

《美麗的壯錦》由黃仲南、于世文于1970年創(chuàng)作而成，此曲旋律優(yōu)美明亮，壯族音樂(lè)風(fēng)格濃郁。采用了傳統(tǒng)的復(fù)三段曲式結(jié)構(gòu)，表達(dá)出壯族人民心中幸福快樂(lè)的生活氣息。第一段的主題旋律部分，節(jié)奏歡快跳躍、舞蹈性極強(qiáng)，生動(dòng)鮮活表現(xiàn)了壯鄉(xiāng)人民載歌載舞、把酒言歡的節(jié)日?qǐng)鼍啊５诙我择R骨胡主奏，旋律委婉細(xì)膩，宛如美麗善良的壯家姑娘，手拿著金絲銀線編織著對(duì)未來(lái)美好生活的憧憬與向往。此時(shí)飄來(lái)馬骨胡明亮的音色融合在民族傳統(tǒng)樂(lè)器之中，使得兩種情感相互交織，即表現(xiàn)出壯族人民心中充盈的幸福感，也深情地表達(dá)了對(duì)偉大祖國(guó)無(wú)限的熱愛(ài)之情。第三段則完整重復(fù)了第一段主題部分，更是把熱鬧歡騰的節(jié)日景象表現(xiàn)得淋漓盡致。

《八桂慶典》由陳坤鵬編曲，呂軍輝配器，樂(lè)曲采用了桂東南“八音”素材改編而成。曲中展現(xiàn)了民間八音吹打樂(lè)的歡樂(lè)場(chǎng)景，具有濃郁的地方特色，向人們描繪了一幅廣西各族人民節(jié)日歡騰、喜慶的幸福畫(huà)卷。

民族室內(nèi)樂(lè)《茶馬》是作曲家李博禪創(chuàng)作于2016年的作品。滇藏地區(qū)的茶馬古道始于唐，乃我國(guó)“南絲綢之路”文明傳播與交流之重要走廊。除此之外，茶馬古道亦是一條促進(jìn)民族融合的情懷之路。

將廣西少數(shù)民族特色樂(lè)器融入到民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)的課程教學(xué)中，有助于對(duì)民族民間音樂(lè)的傳承與發(fā)展，有助于提高學(xué)生對(duì)廣西民族音樂(lè)的認(rèn)識(shí)。通過(guò)這樣一種科學(xué)的訓(xùn)練手段不斷地加強(qiáng)室內(nèi)樂(lè)的訓(xùn)練，既提高了學(xué)生們的演奏水平，培養(yǎng)了樂(lè)隊(duì)之間的合作意識(shí)，又能讓學(xué)生掌握少數(shù)民族特色樂(lè)器的演奏技術(shù)，從而能夠準(zhǔn)確演繹出有濃郁民族風(fēng)格的室內(nèi)樂(lè)作品。廣西民族室內(nèi)樂(lè)的開(kāi)設(shè)需要有大量作品的支撐，需要有更多作曲家的積極參與，更重要的是要對(duì)一些民族民間音樂(lè)進(jìn)行搶救性的挖掘、整理、研究，對(duì)少數(shù)民族樂(lè)器進(jìn)行改良，讓更多原汁原味的、民族風(fēng)格獨(dú)特的音樂(lè)元素進(jìn)入課堂，豐富我們的教學(xué)內(nèi)容，這些舉措都會(huì)推動(dòng)本土民族音樂(lè)的傳承與發(fā)展。因此構(gòu)建廣西民族室內(nèi)樂(lè)的教學(xué)模式，是發(fā)揚(yáng)和傳播廣西音樂(lè)文化的重要形式，廣西民族室內(nèi)樂(lè)是中國(guó)民族音樂(lè)一個(gè)獨(dú)有的音樂(lè)體裁，需要讓更多的具有廣西民族風(fēng)格的音樂(lè)走進(jìn)課堂，用我們自己的語(yǔ)言來(lái)講述廣西故事。

（責(zé)任編輯：張洪全）