“新藝術(shù)史”2000—2018年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展

展覽時(shí)間：2019年3月10日—5月22日

展覽地點(diǎn)：銀川當(dāng)代美術(shù)館

學(xué)術(shù)顧問(wèn)：呂澎

策展人：藍(lán)慶偉、李國(guó)華、宋振熙

主辦單位：銀川當(dāng)代美術(shù)館、銀川濱發(fā)資產(chǎn)管理有限公司

“新藝術(shù)史：2000—2018中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”顯影近20年的當(dāng)代藝術(shù)歷史相貌，從“游戲／娛樂(lè)／消費(fèi)”“倫理／科技／藝術(shù)”“全球化政治身份”“后傳統(tǒng)／歷史性”出發(fā)，梳理、研究、發(fā)覺(jué)、思考，再向藝術(shù)未來(lái)提問(wèn)。

策展人通過(guò)對(duì)2000年后藝術(shù)發(fā)展的全面分析，提煉了大量藝術(shù)家個(gè)體在中國(guó)近20年發(fā)展背景下的不同形象，運(yùn)用他們的代表作品構(gòu)成帶有這一時(shí)期歷史性判斷的藝術(shù)圖景。這些藝術(shù)圖景不僅僅只是對(duì)于這些藝術(shù)家個(gè)人創(chuàng)作的記錄，也是對(duì)這一段中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)程和發(fā)展的記錄，甚至它們也將成為2000年后中國(guó)特殊的社會(huì)背景發(fā)展在文化藝術(shù)方面的一個(gè)圖像縮影。

“重蹈現(xiàn)實(shí)”——來(lái)自王兵的影像收藏

展覽時(shí)間：2019年3月23日—6月16日

展覽地點(diǎn)：OCAT上海館

策展人：孫冬冬、魯明軍

主辦單位： OCAT上海館、新世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)

展覽“重蹈現(xiàn)實(shí)”，首次集中展示了當(dāng)代藝術(shù)收藏家王兵先生所關(guān)注的“后奧運(yùn)時(shí)代”中國(guó)新一代影像藝術(shù)的重要收藏，并將之視為一個(gè)契機(jī)，在歷史的斷裂（節(jié)點(diǎn)）之處，嘗試尋找一個(gè)新的敘事框架，既能以此說(shuō)明中國(guó)在全球化時(shí)代所展現(xiàn)出的矛盾性與復(fù)雜性，同時(shí)又能實(shí)現(xiàn)中國(guó)話語(yǔ)所強(qiáng)調(diào)的中國(guó)經(jīng)驗(yàn)內(nèi)部“連續(xù)性”之可能。而基于現(xiàn)代媒介技術(shù)的影像藝術(shù)，作為一種兼具“現(xiàn)代化”與“現(xiàn)代性”兩種面向維度的技術(shù)制品，它在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)系統(tǒng)內(nèi)部的傳播與演變，恰好映射出始于中國(guó)改革開(kāi)放前后的現(xiàn)代化物質(zhì)生產(chǎn)（器物層面）與文化信息生產(chǎn)、傳播（精神層面）之間存在的辯證關(guān)系。所以，作為展覽主題的“重蹈現(xiàn)實(shí)”，一方面旨在重申生活世界的意義，通過(guò)解析中國(guó)新一代影像藝術(shù)實(shí)踐所累積的普遍化的媒介經(jīng)驗(yàn)，從而在現(xiàn)實(shí)的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)中，闡釋中國(guó)問(wèn)題的話語(yǔ)情境與歷史源頭；另一方面，正值全球陷入混沌與沖突之際，“重蹈現(xiàn)實(shí)”的目的也旨在從未來(lái)的角度，提示在歷史轉(zhuǎn)折的關(guān)口我們所要面臨的“重建工程”。

“文明：當(dāng)代生活啟示錄”攝影展

展覽時(shí)間：2019年3月9日—5月19日

展覽地點(diǎn)：北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

本次展覽將集中呈現(xiàn)由超過(guò)130位攝影師創(chuàng)作的近300幅作品，以復(fù)雜多元的視角闡釋當(dāng)代文明現(xiàn)狀。這些創(chuàng)作于過(guò)去25年間的作品見(jiàn)證了全球化帶來(lái)的巨變，提示人們關(guān)注與日俱增的困境與沖突，以及當(dāng)代生活中事物間前所未有的相互依存程度。

流變的傳統(tǒng)——亞洲當(dāng)代版畫(huà)藝術(shù)展

展覽時(shí)間：2019年3月15日—4月30日 展覽地點(diǎn)：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

主辦機(jī)構(gòu)：四川美術(shù)學(xué)院 承辦機(jī)構(gòu)：四川美術(shù)學(xué)院版畫(huà)系、四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

組委會(huì)主任：龐茂琨、蘇新平 展覽規(guī)劃：韋嘉

學(xué)術(shù)主持：張新英 學(xué)術(shù)顧問(wèn)：蔡楓、李康、三井田盛一郎（日本）

展覽統(tǒng)籌：藍(lán)劍、金舜華 展覽執(zhí)行：臧亮、劉海辰

行政統(tǒng)籌：董燕霞 視覺(jué)設(shè)計(jì)：譚璜、汪宜康

此次展覽，希望通過(guò)對(duì)于亞洲區(qū)域具有代表性的優(yōu)秀當(dāng)代版畫(huà)作品的研究和展示，探討當(dāng)下亞洲傳統(tǒng)文化基因的改組及重建，以及在歐美主導(dǎo)的世界文化格局中，亞洲主體性文化身份如何構(gòu)建的設(shè)想。在此次展覽中，希望借助藝術(shù)的力量，聚合亞洲各國(guó)對(duì)于文化現(xiàn)狀的思考，以一種藝術(shù)互動(dòng)的方式彌合地域限制所帶來(lái)的隔閡，為亞洲區(qū)域版畫(huà)的發(fā)展貢獻(xiàn)一份力量。

首屆重慶市美協(xié)漆畫(huà)藝委會(huì)學(xué)術(shù)提名展

展覽時(shí)間：2019年3月5日—3月25日 展覽地點(diǎn)：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館10號(hào)展廳

主辦單位：中國(guó)美協(xié)漆畫(huà)藝委會(huì)、重慶市美術(shù)家協(xié)會(huì)、四川美術(shù)學(xué)院

承辦單位：重慶市美協(xié)漆畫(huà)藝委會(huì)、四川美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院、重慶大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、重慶師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

協(xié)辦單位：四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

展覽組委會(huì)：

顧問(wèn)：龐茂琨、陳金華、湯志義 主任：魏東、陳恩深

副 主 任：段勝峰、謝亞平、何桂彥

成 員：蒲江、唐影、余慧娟、林文潔、白學(xué)勇、王波、吳凡、羅曉歡

學(xué)術(shù)主持：陳恩深 策展人：蒲江 策展助理：陳思宇

生長(zhǎng)

展覽時(shí)間：2019年3月21日—6月30日

展覽地點(diǎn)：上海新時(shí)線媒體藝術(shù)中心

策展人：張尕

新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（CAC）與知美術(shù)館聯(lián)合呈現(xiàn)展覽《生長(zhǎng)》。該展覽將呈現(xiàn)在生命體、合成生物學(xué)與生態(tài)行動(dòng)主義交疊領(lǐng)域內(nèi)四位先驅(qū)藝術(shù)家的作品。愛(ài)德華多·卡茲的作品《自然歷史之迷——愛(ài)冬茄（Edunia）》（愛(ài)德華多+碧冬茄（Petunia））貌似平凡，卻是對(duì)植物異種培育結(jié)果首次盛開(kāi)的見(jiàn)證。蘇珊·安卡爾的近期作品《永生市（Immortal Cities）》匯集自然界的標(biāo)本以及工業(yè)化的產(chǎn)物，使它們共居于無(wú)數(shù)個(gè)培養(yǎng)皿構(gòu)建的城市景觀之中。名為《護(hù)理與控制的容器（Vessel of Care and Control）》的作品是共生藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室（Symbiotic A）的藝術(shù)家們又一次對(duì)技術(shù)工具論的抗?fàn)帲瑔酒饘?duì)生物孵化器作為一具護(hù)理/培植并掌控生命的精巧儀器，同時(shí)也具備觀念性與生命政治之儀器的激進(jìn)解讀。梁紹基的一組作品占據(jù)著與其他作品相鄰的整個(gè)空間。這些作品蘊(yùn)含著他長(zhǎng)久以來(lái)對(duì)蠶蟲(chóng)生命周期的著迷，也是鮮活成長(zhǎng)中之生命的印記。

在火山里

展覽時(shí)間：2019年2月22日—5月20日

展覽地點(diǎn)：意大利那不勒斯國(guó)家考古博物館（MANN）

策展人：哲羅姆·努泰（Jerome Neutres）

此次展覽“在火山里”與國(guó)家考古博物館代表的古羅馬文明對(duì)話，尤其以館藏折射的龐貝浩劫和古希臘文明的回響為靈感。相比烏菲齊陰柔的美與浪漫，“在火山里”是陽(yáng)剛的浩蕩、哀殤、野性。展覽由法國(guó)國(guó)家博物館聯(lián)合會(huì)與大皇宮戰(zhàn)略總監(jiān)、巴黎盧森堡美術(shù)館館長(zhǎng)哲羅姆·努泰策劃。

塞尚、莫蘭迪和常玉

展覽時(shí)間：2019年3月26日—5月11日

展覽地點(diǎn)：香港高古軒畫(huà)廊

主辦方：香港高古軒畫(huà)廊

展覽“塞尚、莫蘭迪和常玉”出自曾梵志一個(gè)非常單純的初衷：“我只想把自己在畫(huà)面中發(fā)現(xiàn)的東西傳達(dá)給觀眾”，所以他并沒(méi)有把自己定義為“通常意義上的策展人”，因?yàn)檎褂[的敘事線索并不從藝術(shù)史角度進(jìn)行，也沒(méi)有按照年代或類(lèi)別來(lái)劃分作品，更沒(méi)有過(guò)多對(duì)畫(huà)面背后的社會(huì)思想環(huán)境進(jìn)行闡述的語(yǔ)言——它體現(xiàn)的主要是藝術(shù)家通過(guò)視覺(jué)邏輯入手的審美習(xí)慣，用曾梵志自己的話說(shuō)，他對(duì)這三位藝術(shù)家的解讀均是“從實(shí)踐而來(lái)，而非理論”。換言之，這次展覽更像是曾梵志一次特別的創(chuàng)作，以展覽為媒介，用對(duì)他影響至深的經(jīng)典作品來(lái)闡述他作為一個(gè)觀者、閱讀者身份時(shí)的一些主觀理解。在策展過(guò)程中，他反復(fù)對(duì)作品的擺放方式進(jìn)行比較，琢磨呈現(xiàn)方式的不同對(duì)視覺(jué)效果的影響，從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，這又是一次對(duì)藝術(shù)、對(duì)自我重新思考的過(guò)程。

安德烈·布特茲（Andr é Butzer）個(gè)展

展覽時(shí)間：2019年3月2日—4月14日

展覽地點(diǎn)：北京798藝術(shù)區(qū)博而勵(lì)畫(huà)廊

博而勵(lì)畫(huà)廊將呈現(xiàn)藝術(shù)家安德烈·布特茲（André Butzer）在北京的首次個(gè)展，這是畫(huà)廊繼2018年“柏林五人展（5 X Berlin）”后再度推出德國(guó)藝術(shù)家的展覽。展覽包含藝術(shù)家自2018年以來(lái)創(chuàng)作的布面作品和鉛筆手稿。