穿越千年的絲綢“雕刻”

緙絲緣起

具有悠久歷史的緙絲工藝品，高雅艷美，深受世人的珍愛。從歷史資料和出土實物看，早在漢魏時期就出現(xiàn)了一種緙毛的織物。

1914年，英國人斯坦因在我國新疆境內(nèi)盜掘古墓，在古樓蘭遺址所得到的文物中，就有漢代具有“中國希臘混合風(fēng)格的毛織物花紋殘片”，即一種緙毛的織物。從蒙古出土的漢代“山石樹”絲織殘片來看，可知早在漢代就已經(jīng)有一種近似緙絲這樣通經(jīng)斷緯的特殊織造技術(shù)了。緙絲的通經(jīng)斷緯織法最早來自西亞和西域民族的緙毛織法，并由回鶻人（今維吾爾族的祖先）在宋代逐漸傳至中原。

1973年在吐魯番阿斯塔那墓發(fā)現(xiàn)的公元7世紀(jì)女俑束腰帶，是迄今發(fā)現(xiàn)最早、最完整的緙絲實物，有草綠、中黃等八色彩絲，運用通經(jīng)斷緯技法織出幾何圖案。它們的織造方法和北京雙塔慶壽寺出土的元代緙絲《紫湯鵝戲蓮片》是完全一致的。從以上這些實物來看，其織法均為通經(jīng)斷緯之單經(jīng)平紋交織物，所不同的是唐代以前主要以毛線織成，至唐代純以絲線織成。由此證明，緙絲這種特殊的通經(jīng)斷緯緙織技術(shù)，我國在漢、魏之間就已經(jīng)有了。

唐代緙絲

唐代以前的緙織法主要受織錦方法的影響，一般以齊緙或平緙為主。緙絲的這種緙織方法費時費工，且受配色暈色的局限，一般以幾何花紋為主，多用于制作絲帶等飾物。到了唐代，緙絲技術(shù)出現(xiàn)了構(gòu)緙法和繞緙法，彌補了以前的缺陷。由于沒有使用暈色匹配，唐代緙絲色彩層次尚不夠豐富，但采用了金線地紋緙織法，表面上比以往更顯華貴。從通經(jīng)通緯的緯錦到通經(jīng)斷緯的緙絲，其間或許只隔了一段唐玄宗的“霓裳羽衣”。自唐玄宗起，長安、汴梁、大都、北京，歷朝歷代的帝王宮殿里，緙絲成了觀賞的新寵，只是唐朝存世的緙絲極少。有幸的是我們在這次田亦軍、王玨夫婦的緙絲藝術(shù)特展中看到了一副這一時期極其珍貴罕見完整的緙絲唐卡。

宋代緙絲

宋代是歷史上緙絲藝術(shù)品發(fā)展的鼎盛時期。此期間緙絲作品內(nèi)容寫實，風(fēng)格樸實，設(shè)色典雅，技術(shù)精巧，并完全可以與同時期的山水花鳥畫媲美。在繼承唐代技藝的基礎(chǔ)上，北宋緙織還新創(chuàng)了繞緙和長短戧緙等技藝，緙織的花紋比唐朝更為精細(xì)，顯色階層也更為豐富。這一時期的緙絲多用于作書畫包首或佛經(jīng)經(jīng)卷的封面。

北宋時，以定州（今河北定縣）緙絲最著名，據(jù)宋代莊綽《雞肋篇》載：“定州織緙絲，不用大機，以熟色絲經(jīng)于木棦上，隨心所欲作花草禽獸狀，以小梭織緯時先留其處，方以雜色線綴于經(jīng)緯之上，合以成文，若不相連，承空視之，如雕鏤之象，故名刻絲?！?/p>

南宋時很多名工巧匠被轉(zhuǎn)移到南方。緙絲工藝就在這個時期開始在松江、蘇州一帶流傳，并得到發(fā)展。

元代緙絲

這一時期皇室貴族緙織袍服使用金彩，這是緙絲金線大量使用的開端。元代緙絲簡練豪放，一反南宋緙絲細(xì)膩柔美之風(fēng)。對金色的推崇使緙絲織物內(nèi)加金的做法成為風(fēng)尚，且金彩又多盛行于與佛教有關(guān)的緙絲掛軸制作，如《纂組英華》記載元代緙絲作品釋迦牟尼佛圖軸，其中釋迦佛用十色金彩織出，不過此時緙絲受歡迎的程度不及宋代。

明代緙絲

這一時期緙絲被重新復(fù)興，一些宋代的緙絲作品被復(fù)制并且緙絲技術(shù)提高。緙絲品種除緙絲畫軸、緙絲書法、緙絲首卷、緙絲佛像等，還廣泛用于各式緙絲袍服、緙絲褲子、緙絲朝靴、緙絲鋪墊、緙絲椅披、緙絲桌圍、緙絲掛屏等用品。

明代宮廷內(nèi)有御用緙絲藝人專事緙絲制作，蘇州齊門外陸慕鎮(zhèn)已形成了相當(dāng)規(guī)模，故宮博物院收藏的《瑤池獻壽圖》就是明代緙絲名匠朱良棟的作品。

至明成化年，緙絲生產(chǎn)已再趨繁盛，作品主要產(chǎn)于蘇州、南京和北京等地，尤以蘇州出產(chǎn)者為上品。蘇州民間的緙絲作坊已形成行業(yè)規(guī)模，更兼其時蘇州人文薈萃，吳門畫派精品迭出，緙絲藝術(shù)風(fēng)格深受江南文人繪畫的影響，多摹緙當(dāng)時名家的畫稿。

明代還流行以孔雀羽線作為緙織的原料。孔雀羽線是由孔雀羽毛和金絲銀線編織在一起。據(jù)說就是最出色的織女，每天也僅能織出一厘米，陽光下看像是七彩的。如此織出來的花紋金翠耀眼且永不褪色，孔雀羽線所表達出的質(zhì)感是其他藝術(shù)品無法替代的。

明定陵出土的緙絲龍袍，是明代萬歷皇帝朱翊鈞穿的，上面有12只團龍，龍的形態(tài)各不相同，圖案十分精美，大多用金線織緯，有的圖案用孔雀羽線交織，極為雍容華貴。

故宮博物院院藏的明代緙絲椅披、桌墊上的緙絲龍紋圖案等，也都采用了孔雀羽線來緙織龍紋，使其更顯高貴。同時，緙絲開始流傳到日本等國，深受歡迎。至今日本民間還稱緙絲和服帶為“中國明綴帶”，稱緙絲為“明綴”。

清代緙絲

清代緙絲業(yè)中心已移至蘇州，所用彩色緯絲多達近千種顏色。清乾隆年間，緙絲被大量用來緙織御制詩文書畫、梵經(jīng)佛像、袍褂補料、室內(nèi)鋪陳用品等。乾隆傾其一生進行緙絲收藏，據(jù)《清內(nèi)府藏緙絲刺繡書畫錄》的記載，總共收藏了約503件緙絲，可見其之珍貴。

清代緙絲最大的創(chuàng)舉就是緙、繡、繪三者結(jié)合的“緙繡混色法”。這種方法大多用于緙織人物、山水、花鳥、蟲魚以及含有福、祿、壽等含義的書畫圖軸。故宮所藏的《緙絲加彩繡九陽消寒圖軸》就是這時期的精品。在清代統(tǒng)治者和王公貴族們，多以緙絲做服裝來顯示其高貴身份。

清代晚期至建國前，由于國家戰(zhàn)亂，緙絲技藝一度瀕臨滅絕。直到新中國成立以后，緙絲技藝才得到了恢復(fù)和發(fā)展。在黨和政府的關(guān)懷與扶持下，于1955年在蘇州成立了工藝美術(shù)刺繡生產(chǎn)合作社，失散多年的緙絲藝人被重新組織起來。1956年始，以師傅帶徒弟的形式，配以藝術(shù)講座、個別輔導(dǎo)、相互觀摩等交流方法，培養(yǎng)出了一批新生產(chǎn)力量，從此緙絲行業(yè)如枯木逢春，呈現(xiàn)出一派勃勃生機。