蔣東方
圖1 可心竹段
藝術(shù)來源于生活,更來源于我們對自然的感受,紫砂陶藝秉承自然和諧發(fā)展,不管紫砂壺的外形如何改變,其本質(zhì)都是融入自然元素,服務(wù)于人的審美需求。
圖1紫砂“可心竹段”借用了竹子的外形,把高聳的竹林引入到我們的茶桌之上。所謂以竹入壺,并不是說要將竹子的形態(tài)簡單直接的移植到紫砂壺上,而是以藝術(shù)創(chuàng)作的眼光來將竹子的造型特點加以糅合改造,呈現(xiàn)出一種我們可以親近的姿態(tài),從中誕生出的變化,也就推動了紫砂工藝的發(fā)展,塑造出了思想和情感的具體承載。自古以竹為題材的紫砂壺很多,很多創(chuàng)作者不約而同的將竹節(jié)引入壺身、壺流、壺鈕以及壺把,之所以會產(chǎn)生這個現(xiàn)象,在于傳統(tǒng)紫砂壺的制作工藝與竹節(jié)的形態(tài)塑造有著便于改造的相適性質(zhì)。在紫砂壺創(chuàng)作者的眼中,竹子并非是簡單的長長的或方或圓的身筒,而是可以拉長壓扁,自由組合的形態(tài)元素,制作一把有“竹”味的紫砂壺,首先就要從這種局部的工藝制作開始。
在制作紫砂作品“可心竹段”的時候,由于身筒具有波浪形的內(nèi)凹,這在工藝上是相當(dāng)高難度的做法,因為泥片本身的特性決定了其可以借用拍子塑造出一定的弧度曲線,但卻很難像金屬那樣,在同一塊泥片上形成波動,這會降低泥片本身的強度,從而造成燒制開裂,所以這把壺的制作難點就在于壺面曲線的制作,在具體的制作時需要借用一些小巧靈活的輔助工具,尤其是壺面中線的竹節(jié)圈線,以自然形態(tài)來說,這一道圈線顯得過于整齊了,這是因為這是通過絲線捆扎形成的,借用這種固定方法,通過內(nèi)外兩次的捏拍塑造,就能夠制作出壺面兩次內(nèi)凹曲線,但這種方法同樣會造成壺面強度的減弱,所以在后續(xù)的竹節(jié)處理中,要用一部分脂泥補強,同時壺面上的裝飾可以跨越上下竹節(jié),以整片的竹葉貼飾進一步增加壺面強度,同時還要注意,竹葉的貼塑堆疊不能夠高于壺面凹處曲面,也就是說,竹葉裝飾采用的貼塑不能是簡單的堆疊上去的,貼的同時還要采用鏤雕的手法,營造出一種竹葉堆疊的視覺效果,但實際用手摸上去,卻并不會有明顯的高低起伏,不會不雅觀的在壺面一側(cè)凸出一塊。
除此之外,壺蓋以及壺鈕的制作跟壺面的裝飾塑造要具有統(tǒng)一性,壺蓋表面的貼塑同樣要注意,因為壺鈕采用了彎曲的一截竹子,這在藝術(shù)表現(xiàn)上并非是一截斷竹,相反這實際表現(xiàn)的是一段仍然生長著的“活竹”,我們只需要觀察過竹林內(nèi)的地面就會發(fā)現(xiàn),凋落的枯竹與生長的竹葉有著非常明顯的分別,而既然要與壺面的裝飾相呼應(yīng),那么在壺蓋上的竹葉裝飾也要表現(xiàn)出相同的特質(zhì),意即飽滿,有活力,這讓人感受到竹林中特有的那種錯綜復(fù)雜的生長狀態(tài),散發(fā)出不停向上的生長活力,而植物的生長是需要陽光的,在自然之中,陽光是所有生命都向往的元素,而在藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,陽光就成為了熱情,向上等等正面情感的流露,紫砂作品“可心竹段”所要表達的核心,即是這種健康向上的精神狀態(tài)。
紫砂茗壺既要體現(xiàn)制作的工藝、技法,又要呈現(xiàn)出創(chuàng)作者情感、主題、蘊意,是一種綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)平臺,而作為當(dāng)下這個欣欣向榮時代的親歷者,我們的時代情感必然是樂觀、奮發(fā),向上的,這正是“竹”這一獨具特色的植物日常的生長狀態(tài),所以在制作這把壺的時候,免不了思考的更多,融入的更多,猶如在內(nèi)心推開了一扇緊閉的大門,讓人欣喜,讓人感動。
紫砂壺藝不單考驗的是手上的工夫,更考驗的是心靈的塑造,所以想要塑造出一件優(yōu)秀的紫砂作品,就要具備扎實的基本功,充沛的想象力,以及豐富的情感流露,因為只有創(chuàng)作者自身有所觸動,才可以提供更加強烈的感染力,給他人更多感動。竹之味四季皆能品,四季皆不同,對于竹子的描述,仍將伴隨著紫砂壺藝的發(fā)展不斷衍變下去,優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,也就會伴隨著藝術(shù)的思考,不斷的傳承相繼。