談小號(hào)作品《趕車》中的演奏技巧

【摘要】《趕車》是中國(guó)第一首具有民族特色音樂風(fēng)格的中國(guó)小號(hào)協(xié)奏曲，具有特殊的音樂地位和重要意義。本文將結(jié)合文獻(xiàn)資料，通過了解樂曲作者的生平簡(jiǎn)介和當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作背景，對(duì)樂曲的風(fēng)格與特點(diǎn)進(jìn)行簡(jiǎn)單的分析，著重從演奏技巧方面對(duì)作品進(jìn)行分析和闡述，從而提高自己的演奏水平。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)小號(hào)作品;演奏技巧;趕車

【中圖分類號(hào)】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、作者簡(jiǎn)介及創(chuàng)作背景

陶嘉舟，國(guó)家一級(jí)作曲家。

陶嘉舟先生從小就對(duì)音樂充滿熱情，他將小號(hào)稱作是自己的“夢(mèng)中情人”。小號(hào)給他帶來的魅力是十分獨(dú)特，令他難以忘懷的。小號(hào)這種擁有很強(qiáng)表現(xiàn)力的高音樂器，不但有著剛毅、雄壯的音樂性格特征，它還能夠很柔和的吹奏出一些優(yōu)美抒情的樂句。陶嘉舟先生在中國(guó)著名小號(hào)演奏家車子昭的影響下加深了對(duì)小號(hào)的了解與熱愛。但是陶嘉舟先生之所以想要?jiǎng)?chuàng)作這樣一首具有中國(guó)本土音樂風(fēng)格的作品，是由于在當(dāng)時(shí)的環(huán)境下，小號(hào)樂曲、練習(xí)曲都是外國(guó)作品，沒有一首是中國(guó)民族風(fēng)格的小號(hào)作品。小號(hào)協(xié)奏曲《戰(zhàn)烏蒙》創(chuàng)作于1960年的夏天，歌頌了鐵道戰(zhàn)士頑強(qiáng)拼搏的精神。1961年春天，陶嘉舟先生在對(duì)《戰(zhàn)烏蒙》進(jìn)行修改時(shí)，產(chǎn)生了以描寫“趕車”為意象的音樂構(gòu)想，而后一氣呵成完成了小號(hào)協(xié)奏曲《趕車》的寫作雛形，幾經(jīng)修改與試奏后，由我國(guó)作曲家專門為小號(hào)寫作的第一部中國(guó)樂曲《趕車》便誕生了。

二、作品風(fēng)格及演奏技巧

（一）作品風(fēng)格

樂曲第一部分為輕松跳躍的快板，主調(diào)為d五聲羽調(diào)式，在第一部分的最后16小節(jié)轉(zhuǎn)為c五聲徵調(diào)式

樂曲第二部分為抒情悠揚(yáng)的行板，主調(diào)為d五聲羽調(diào)式（第二樂句轉(zhuǎn)為f五聲宮調(diào)式后又轉(zhuǎn)回主調(diào)），這一部分速度整體較為平緩。

到了樂曲的第三部分，變?yōu)榱思みM(jìn)熱情明快的快板，為d五聲羽調(diào)式。

（二）演奏技巧

要想將這部作品演奏的出色，并且很好的表現(xiàn)作者的創(chuàng)作想法，就一定要解決下面這幾個(gè)演奏技巧上的問題。

1.裝飾音

裝飾音是音樂作品重要的組成部分之一，常見的裝飾音有倚音、滑音、波音、震音、顫音等等?！囤s車》這部作品中運(yùn)用了大量的裝飾音，有倚音（雙倚音和短倚音）、滑音。

此曲中，在吹奏裝飾音--倚音時(shí)，首先一點(diǎn)是要短促，不能占用其他音符的時(shí)值，恰巧這就帶來了一定的難度，好多演奏者就把握不好。所以在練習(xí)有倚音的樂曲時(shí)一定要打節(jié)拍器，看倚音是否占了時(shí)值。有倚音的樂句放慢速度來練習(xí)，要有耐心，逐漸提升速度，最后回到原速。這樣才能把倚音練好。另外一點(diǎn)是要分清主次，吹奏倚音的力度不能過強(qiáng)甚至超越被裝飾音的力度，同時(shí)在發(fā)音的瞬間舌頭要松弛具有彈性，切勿舌頭僵硬。

在此曲的結(jié)尾處，出現(xiàn)了模仿馬嘶叫聲的寫作手法，言外之意就是滑音的運(yùn)用。那么如何演奏在小號(hào)中較為困難的奏法--滑音，便成了眾多演奏者頭疼的事情。首先將三指同時(shí)按下一半，再用充足的氣息由高音下滑（不一定由降B音起止）。

2.吐音

吐音（單吐、雙吐、三吐）是小號(hào)演奏技巧中最重要且最基本的一部分，并且它決定著每一個(gè)音的質(zhì)量，并且貫穿整個(gè)作品。從原理上說，吐音并不像字面上所說的向外“吐”氣，而是根據(jù)不同需要將一個(gè)長(zhǎng)音分割成不同時(shí)值的音符，更像是“斷”音。而這種“斷”的方式則由舌頭運(yùn)動(dòng)的速度、落點(diǎn)位置和輕重這三個(gè)要素來決定，這也是吐音練習(xí)最核心的內(nèi)容。當(dāng)吹奏慢的樂曲時(shí)舌頭的速度就需要放慢，并且保持氣的流暢。當(dāng)吹奏快的樂曲時(shí)舌頭的速度就要加快，但也要保持氣的流暢。也就是說在吹奏吐音時(shí)舌頭是關(guān)鍵，氣的使用也是關(guān)鍵。舌頭的落點(diǎn)決定了吐音的高低。在吹高音時(shí)舌頭應(yīng)該抵觸在上門牙與上門牙床之間，即發(fā)ti的音。在吹中音時(shí)，舌頭應(yīng)該抵觸在上門牙之后，即發(fā)ta的音。在吹低音時(shí)，舌頭應(yīng)該抵觸在上下門牙之間，并且舌尖可以略微伸出牙齒外一點(diǎn)。舌頭的輕重決定了是強(qiáng)吐還是弱吐。

此曲中第二部分運(yùn)用到了單吐中的軟吐奏法，吹奏時(shí)舌頭的速度需要放慢，保持氣的流暢與均勻，此時(shí)可體會(huì)發(fā)lu音時(shí)的感覺。

在第三部分中則運(yùn)用了雙吐的演奏技巧，雙吐是單吐的發(fā)展，是在單吐的速度跟不上樂曲速度時(shí)，就會(huì)使用雙吐，尤其在大篇幅出現(xiàn)十六分音符的情況下就使用了雙吐。演奏雙吐時(shí)要注意KU的發(fā)音，好多演奏者在進(jìn)行雙吐演奏時(shí)，經(jīng)常發(fā)不清楚KU這個(gè)音，所以要多進(jìn)行雙吐的練習(xí)。雙吐還分同音雙吐與不同音的雙吐。同音雙吐相對(duì)來說容易一些，比較難的就是不同音的雙吐，在不同音雙吐的時(shí)候不僅要把KU吐清楚，還要增加氣流和嘴的控制力，所以比較難，需要下更大的功夫去練習(xí)。

3.連音

演奏者演奏連音時(shí)需要通過嘴部力量和腹部力量之間的相互配合，使得氣息的流量和流速不斷增加來形成泛音的階梯性連奏。在這里分享一下我在連音練習(xí)中的心得與體會(huì)，首先是最基礎(chǔ)的放松練習(xí)，為中低音區(qū)相同指法的泛音連音練習(xí)，速度慢時(shí)值長(zhǎng)。要求氣息均勻、飽滿，舌頭要處在放松的狀態(tài)。其次是嘴唇的反應(yīng)速度與靈巧練習(xí)，為音域范圍廣，高中低音區(qū)都涉及且相同指法的泛音連音練習(xí)。要求氣息與嘴唇配合，舌頭在發(fā)音時(shí)要輕巧，后保持松弛。接下來是力量與耐力的練習(xí)，為中高音區(qū)，跨度不大，為三度、四度或者五度泛音的連音練習(xí)。要求嘴唇收緊與牙齒貼緊，依靠嘴唇的力量與牙齒咬合的動(dòng)作相互配合，快速均勻的完成練習(xí)。

在本首作品的第二部分中，基本上都是需要用連音來吹奏的，并且出現(xiàn)的都是較高的音區(qū)以及大跨度的連音，這考驗(yàn)了演奏者的耐力，所以大量的練習(xí)是必不可少的。在演奏時(shí)不可使用過大的舌頭動(dòng)作，要使用氣息與嘴唇的控制來發(fā)音，氣息要時(shí)刻保持均勻，這樣聲音才足夠飽滿松弛。

4.音階與琶音

在這部中國(guó)小號(hào)作品《趕車》的創(chuàng)作中，作者采用了具有傳統(tǒng)中國(guó)音樂風(fēng)格特色的五聲調(diào)式。小號(hào)屬于西洋樂器，演奏的作品絕大部分都是大小調(diào)式，所以演奏五聲調(diào)式對(duì)于演奏者來說就是一個(gè)挑戰(zhàn)。就像樂曲中的這個(gè)片段，很多演奏者都無法快速均勻連貫的演奏，那么想要克服這一困難，就需要我們對(duì)五聲音階很熟悉。我本人為了攻克這個(gè)難點(diǎn)，就是通過大量的練習(xí)五聲音階后，逐漸在腦子中形成了五聲音階的框架與調(diào)式感，努力做到指法、氣息、嘴唇的松緊達(dá)到同步，從而快速均勻連貫的奏出這樣的樂句。

如果說音是點(diǎn)，音階、音列、琶音是線，那么完整的樂曲就是面了。將不同的點(diǎn)組合在一起造就了不同的線，而不同的線又交織在一起造就了面。那么想要完美的演繹一首優(yōu)秀的音樂作品，就需要我們?cè)邳c(diǎn)和線上多下功夫，夯實(shí)基本功，打好基礎(chǔ)。

三、結(jié)語

陶嘉舟先生所寫的《趕車》將小號(hào)的常規(guī)演奏技術(shù)運(yùn)用得淋漓盡致，將民族音樂融入到了西洋樂器中，為日后中國(guó)小號(hào)作品的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。通過大學(xué)四年的學(xué)習(xí)使我明白只有掌握扎實(shí)的演奏技術(shù)，才能提高音樂的表現(xiàn)能力，將內(nèi)心中想要的效果表達(dá)出來。而演奏技術(shù)的提高也不是一時(shí)就能掌握，需要我們耐心、細(xì)心地練習(xí)，虛心、誠(chéng)心地請(qǐng)教老師，在演奏道路中不斷完善自我。另一方面，也要求我們查閱相關(guān)文獻(xiàn)與書籍，進(jìn)行學(xué)習(xí)和總結(jié)，提升自己對(duì)演奏技術(shù)的要求和音樂素養(yǎng)，使作品在我們的二度創(chuàng)作中更具有生命和活力。此次論文的寫作，由于自身能力及水平有限，只能對(duì)小號(hào)的常規(guī)演奏技術(shù)進(jìn)行初步的分析，相關(guān)技術(shù)還需要進(jìn)一步深入剖析和探索。

參考文獻(xiàn)

[1]朱起東.小號(hào)獨(dú)奏曲選2[M].上海：上海音樂出版社， 2001.

[2]季文博.中國(guó)作曲家陶嘉舟的傳奇音樂人生[M].成都：四川人民出版社，2009.

作者簡(jiǎn)介：劉田博（1993—），山西太原人，山西大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)在讀碩士，研究方向：小號(hào)教學(xué)與演奏。