淺談服飾與音樂的關系

焦艷平 孫秀玲 孟秀麗

【摘要】本文以音樂與服飾的共同關系作為論述觀點，主要闡述了服飾與音樂的關系、音樂與服飾色彩、情景的關系，并作為創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)研究成果。

【關鍵詞】服飾;音樂;文化特點

【中圖分類號】J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、音樂色彩與服飾色彩關聯(lián)

牛頓曾經(jīng)對音樂的色彩做過研究，并提出C、D、bE、G、A、bB對應紅橙黃綠藍靛紫七種顏色的理論。一些活潑的升調(diào)音樂往往可以讓人感覺到熱烈、溫暖的顏色，像紅色、黃色等暖色調(diào);而某些降調(diào)低沉的音樂往往會讓人感覺冷靜、清涼的顏色，像藍色、紫色等冷色調(diào)，這些在音樂上的色調(diào)體現(xiàn)同樣適用于服裝色彩上，樂于穿黃色、紅色等色彩的人往往性格開朗大方、活潑好動等。這是音樂與服飾色彩審美的共性。

二、不同時期的音樂特點與服裝關系

（一）古代音樂與服飾不同場合關系

音樂自古以來就被分為各種用途，以各種各樣的曲調(diào)和形式存在于不同的場合，其中體現(xiàn)最為明顯的就是古代的祭祀儀式。祭祀是古代文化中不可缺少的一項文化活動。在祭祀過程中，音樂是烘托氣氛的必不可少的介質(zhì)，《詩經(jīng)》中的風雅頌中的《頌》就是主要收錄民間祭祀歌曲的典藏之一。民間祭祀音樂的通點是歌舞結合，節(jié)拍輕緩且又不失莊重嚴肅，一般表達神秘沉遠、莊嚴華麗的神仙色彩。所以，在祭祀過程中，服飾為了和祭祀氣氛呼應起來在色彩上也大多選用色彩鮮艷的、造型夸張的服飾來表達祭祀者對神力的相通和尊敬。而在皇家祭祀中，音樂一般以丹陛大樂和中和邵樂為主，此類音樂大多氣勢磅礴、曲調(diào)恢弘、莊嚴肅穆，這一過程中的各個等級服裝也必須嚴格按照要求，帝王要求必須穿規(guī)定的祭服，以周代為例，祭服就有六種，大裘冕、袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕（按等級順序）。在《周禮 私服》中明確地講到：王之吉服，祀昊天上帝，則服大裘而冕，祀五帝亦如之;享先王則袞冕;享先公、饗射則鷩冕;祀四望山川則毳冕;祭社稷五祀則希冕;祭群小祀則玄冕。嚴格的祭司服裝與莊嚴大氣的音樂舞蹈共同體現(xiàn)襯托出祭祀的神圣的不可侵犯的特質(zhì)。

（二）舊上海時期音樂與服飾關系

上海是第一個開埠通商的城市，且擁有著明清時期上海及周邊地區(qū)的紡織業(yè)基礎，因此，研究舊上海時期的服裝與音樂的關系是極具代表性的。

提到舊上海，首先浮現(xiàn)在腦海的是閃爍的霓虹燈、彌漫的靡靡之音以及穿著時髦的摩登女郎?！爸挥?0年代的老上海，才能夠象征品味、格調(diào)、優(yōu)雅、浪漫、摩登、經(jīng)典?！边@句話不僅適用于舊上海的風情歌曲，也適用于海派服飾風格。舊上海時期的歌曲多以愛情或以敘述上海奢靡的生活為主題，詞藻直白易懂，曲調(diào)浮華奢靡，且以婉轉柔美的女聲作為整首歌的點睛之筆，頗有些西方爵士樂與東方古典女聲相結合的意味。舊上海的服裝也是如此，走的是中西合璧的路線，西裝革履、洋裝華服與中國古典服裝結合，如旗袍與裘皮大衣、絲襪等搭配。旗袍美艷，能夠極大限度地體現(xiàn)女性的曲線之美，玲瓏精致;裘皮大衣則平添幾分性感妖嬈，時尚奢靡;絲襪遮掩腿上瑕疵，塑造完美腿型，性感妖嬈。如此的打扮，既有著東方古典婉約的韻味，又有著西方時尚摩登的氣質(zhì)。

（三）香港時期音樂巔峰與服飾關系

20世紀70年代初期開始，香港在前期融合上海、臺灣、英美文化的基礎上終于有了自己的文化特點，其中最為顯著地體現(xiàn)在了流行音樂、影視作品和服裝文化上。70年代初期，香港的樂隊應聲而出，他們在英美的曲調(diào)基礎上填充上粵語歌詞，以青春、自由和活力為主引導了一段時間的粵語潮流，那個時期的服飾文化與音樂文化相輔相成，男士以經(jīng)典的喇叭褲、齊肩發(fā)、短身飛行夾克和女士的熱褲、T恤成為那個時代的服裝標志，這種裝扮甚至在短時間內(nèi)就風靡在全國的青年群體中。20世紀70年代后期到80年代初期，香港樂壇上相繼出現(xiàn)了許冠杰、羅文等音樂天才，他們真正地表達了香港的音樂文化特點，歌曲大多擁有豐厚的民族小調(diào)色彩和輕快地舞曲節(jié)拍，以反映大眾的生活小調(diào)為主，平淡、歡快、帶著打動人心的力量，所以，這個時期的人們大多以自由舒適為主，成套的寬松的運動服、寬大的墊肩西服，修身的高腰A字裙和三七分的大波浪卷發(fā)等成為那個時期的服飾特點。這些服裝在周星馳、張國榮等人的影視作品中作為主打風格出現(xiàn)，影響極為深遠，甚至到了現(xiàn)代這一股港風服飾還在作為潮流的復興方向。

三、不同情境下音樂與服飾關系

（一）婚禮

中式婚禮，禮服大都是選用紅色，所以又稱紅事（喜事），禮服上上面用金銀絲線繡以吉祥圖案，例如龍鳳呈祥等，我國傳統(tǒng)文化認為紅色表示喜慶熱情，寓意吉祥，配以中國傳統(tǒng)的吉祥圖案，則表示出對于新人新婚的喜悅與祝福。而中式婚禮的配樂則多選擇喜慶吉祥、曲調(diào)輕快的歌曲，借此表達新婚的喜悅之情。西式婚禮中的禮服——婚紗，是以白色為主，在西方文化中，白色通常表示端莊、高雅、純潔，白色的婚紗則意為表示新娘的端莊、真誠與純潔。西式婚禮常用的配樂也都是以莊嚴肅穆的音樂作為基調(diào)，例如，著名的瓦格納的鋼琴曲——《婚禮進行曲》，曲調(diào)雖然緩慢莊重但卻不失抒情，是婚禮雙方對于婚禮的尊重和真誠的表現(xiàn)。

（二）葬禮

傳統(tǒng)的中式葬禮的主色調(diào)是白色與黃色，所以也有白事之稱，在中國文化中白色與紅色相反，是一個基本禁忌詞，象征著死亡、兇兆。在葬禮中，親屬家眷不能穿著顏色鮮艷的服裝，需要身著白色孝衣，辦白事，設白色靈堂，出殯時要打白幡，以示追悼哀思之情。葬禮中的音樂也多以悲愴、哀傷為主基調(diào)，表達了對于逝世者的追思之情。西式葬禮在送葬時，親屬們需要身穿黑色衣服，黑色表示著悲哀與死亡，因此黑色的服裝也多出現(xiàn)于莊嚴肅穆的場合，葬禮音樂的選擇則是緩慢的、嚴肅的、深沉的，例如肖邦的《葬禮進行曲》就是肅穆而深沉的，表現(xiàn)了對于逝世者的哀悼之情。

四、影視作品中服飾與音樂的關系

一部好的影視作品，除卻好的演員、劇本、剪輯等，最為重要的就是一部作品的服裝安排和背景音樂，這個時候，服裝和音樂的關系就顯得略有密不可分的趨勢了。例如，鄭曉龍導演的《甄嬛傳》，它的服裝和音樂結合的效果也非常出彩，最為明顯的就是甄嬛的服裝與音樂的系列變化，在入宮前和初入宮與皇帝濃情蜜意之時的服裝多為小家碧玉、清雅溫柔，這時的背景音樂多由《杏花天影》《菩薩蠻》等柔情婉轉的音樂作為主打的調(diào)子，那時候給觀眾的氛圍，甚至連《湘妃怨》聽起來都是甜膩的，而到了后期甄嬛對皇帝逐漸失望的時候，服飾就偏向黑化了，華貴的、顏色濃重的正裝，濃艷的唇色、眼妝無一不昭示這甄嬛的心境變化，音樂這時候就跟著變成了《紅顏劫》《長相思》，配合著甄嬛一身華麗的妝容，含盡了一個人的怨與癡、嗔與怒。

五、結語

《樂記》中曾提起，“凡音之起，由人之心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲?！币魳冯m然和服飾分為兩種不同的形式存在于生活中，但是音樂與服飾的相互配合會使不同場合產(chǎn)生不同的情景特點，聽覺與視覺的結合往往會使一件事物更加完美。

參考文獻

[1]黃美云.淺談音樂中的色彩表現(xiàn)[J].科技信息，2010（03）.

作者簡介：焦艷平（1997—），女，山東青島人，大學在讀，研究方向：服裝設計與工程理論及面料二次設計;孫秀玲（1998—），女，山東臨沂人，大學在讀，研究方向：服裝設計與工程理論;孟秀（1979—），女，吉林東豐人，碩士，德州學院紡織服裝學院副教授，研究方向：服裝設計理論和立體裁剪技術研究。