何泓璐

【摘 要】基于在高職院校聲樂(lè)教學(xué)中開展舞臺(tái)表演的意義重大，本文首先闡述“舞樂(lè)結(jié)合”的概念，其次對(duì)高職院校聲樂(lè)教學(xué)“舞樂(lè)結(jié)合”的重要性進(jìn)行說(shuō)明，最后為構(gòu)建高職院校聲樂(lè)教學(xué)中“舞樂(lè)結(jié)合”提出建議措施。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)教學(xué);舞臺(tái)表演;舞樂(lè)結(jié)合

中圖分類號(hào)：G42?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）16-0157-02

聲樂(lè)即“演唱”，是一門表演藝術(shù)[1]。作為當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的一個(gè)重要組成部分，聲樂(lè)表演的多元價(jià)值早已為大眾所認(rèn)識(shí)，它是音樂(lè)活動(dòng)中創(chuàng)作與欣賞的中介，是不可缺少的環(huán)節(jié)。聲樂(lè)絕不僅僅是美麗的聲音，單憑聲音來(lái)表現(xiàn)歌唱藝術(shù)是殘缺的，必須輔之相應(yīng)的舞臺(tái)表演來(lái)體現(xiàn)，才能使演唱“聲動(dòng)人心”。

一、“舞樂(lè)結(jié)合”

（一）在聲樂(lè)教學(xué)中糅合舞臺(tái)表演。引導(dǎo)學(xué)生正確理解和表達(dá)歌曲的思想感情，做到有感情的歌唱，這是聲樂(lè)教學(xué)的根本目標(biāo)。“舞樂(lè)結(jié)合”是指在聲樂(lè)教學(xué)中，既要培養(yǎng)學(xué)生熟練掌握運(yùn)用聲音技巧，又要通過(guò)理解聲樂(lè)作品的內(nèi)容與風(fēng)格，正確演繹作品所表達(dá)的情感，將舞臺(tái)表演與聲樂(lè)技能有機(jī)結(jié)合的教學(xué)模式。唱不是一味的發(fā)聲，情感也不是單純發(fā)泄，表演者應(yīng)注重形聲兼?zhèn)鋄2]，聲音是歌唱的根本，舞臺(tái)表演依托其而生，恰到好處地聲樂(lè)表演會(huì)讓觀眾舒暢且烘托作品藝術(shù)氛圍。沒(méi)有舞臺(tái)表演的“情”與歌唱優(yōu)美的“聲”，就如同沒(méi)有靈魂的軀殼，始終是不完整的。所以在聲樂(lè)教學(xué)中糅合舞臺(tái)表演、“舞樂(lè)結(jié)合”令舞臺(tái)表演與聲樂(lè)演唱發(fā)揮相輔相成的作用。

（二）高校聲樂(lè)教學(xué)以舞臺(tái)表演實(shí)踐作為支撐。一方面，舞臺(tái)表演推動(dòng)了聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，為聲樂(lè)教學(xué)成果展示提供實(shí)踐支撐，俗話說(shuō)“唱而優(yōu)則教”，許多高校教師都具有一定的歌唱或表演經(jīng)驗(yàn)，如周小燕、廖昌永等，他們即是著名歌唱家、表演者，同時(shí)又在高校進(jìn)行聲樂(lè)指導(dǎo)。另一方面，聲樂(lè)作品作為聲樂(lè)表演者進(jìn)行舞臺(tái)表演、表達(dá)演唱情感的重要依據(jù)[3]，聲樂(lè)教材內(nèi)容即教學(xué)曲目一般都是通過(guò)舞臺(tái)表演實(shí)踐中挑選出來(lái)的具有一定的代表性的經(jīng)典曲目，故而，高校聲樂(lè)教學(xué)以舞臺(tái)表演實(shí)踐作為支撐，并相輔相成、相互促進(jìn)發(fā)展。

二、高職院校聲樂(lè)教學(xué)中“舞樂(lè)結(jié)合”的重要性

（一）培養(yǎng)復(fù)合、實(shí)用型表演人才。隨著高職院校音樂(lè)教育的發(fā)展，聲樂(lè)教學(xué)也獲得了長(zhǎng)足的進(jìn)步，根據(jù)教育部關(guān)于以就業(yè)為導(dǎo)向深化高等職業(yè)教育改革的若干意見，為了配合我國(guó)社會(huì)發(fā)展和經(jīng)濟(jì)建設(shè)需要，滿足用人單位音樂(lè)類表演人才崗位需求，畢業(yè)生應(yīng)具備扎實(shí)的文化科學(xué)知識(shí)、專業(yè)音樂(lè)理論知識(shí)、音樂(lè)表演技能技巧及綜合藝術(shù)修養(yǎng)，因此，在聲樂(lè)教學(xué)中重視學(xué)生舞臺(tái)表演、提高演唱水平，“舞樂(lè)結(jié)合”才能培養(yǎng)出優(yōu)秀的復(fù)合、實(shí)用型表演人才，表現(xiàn)真正的音樂(lè)藝術(shù)。

（二）“舞樂(lè)結(jié)合”利于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)。將舞臺(tái)表演融合進(jìn)聲樂(lè)課堂中，有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的熱愛。舞臺(tái)表演的魅力在于創(chuàng)造的無(wú)限可能性，豐富的肢體語(yǔ)言、表演的節(jié)奏感、樂(lè)感、審美趣味，等等，不僅為學(xué)生打開了聲樂(lè)學(xué)習(xí)的新思路，刺激學(xué)生的參與熱情，發(fā)掘舞臺(tái)表演的潛力，也幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中，意識(shí)到想象和實(shí)際表演的差異，不再是無(wú)趣僵硬的“走臺(tái)步”“擺架子”。這樣在進(jìn)行演唱實(shí)踐時(shí)，聲樂(lè)表演者的悅耳之聲加上情感充沛的舞臺(tái)表演令音樂(lè)的表現(xiàn)在舉手投足之間形成有意識(shí)向無(wú)意識(shí)的過(guò)渡，使學(xué)生在舞臺(tái)上表演更加自信，極大鼓舞了學(xué)生的表演熱情，對(duì)聲樂(lè)教學(xué)效果也起到一定促進(jìn)作用。

（三）“舞樂(lè)結(jié)合”利于學(xué)生舞臺(tái)意識(shí)的培養(yǎng)。“舞樂(lè)結(jié)合”糅合舞臺(tái)表演來(lái)進(jìn)行聲樂(lè)訓(xùn)練，有利于學(xué)生舞臺(tái)意識(shí)的培養(yǎng)。在以往的教學(xué)模式中，聲樂(lè)教學(xué)過(guò)于追求發(fā)聲技能等基本功訓(xùn)練，往往忽視學(xué)生舞臺(tái)意識(shí)的養(yǎng)成，容易造成學(xué)生聲樂(lè)表演僵、垮、散，小動(dòng)作不斷，而自己還意識(shí)不到[4]，這就不利于學(xué)生走出校園之后的就業(yè)及未來(lái)發(fā)展。實(shí)踐出真知，只有真正站在舞臺(tái)上表演，才能幫助學(xué)生在歌唱時(shí)協(xié)調(diào)對(duì)景、觀眾與情感的把控，展開聯(lián)想使表演更具感染力，舞臺(tái)效果更豐富，這樣學(xué)生在掌握聲樂(lè)表演的一般原理、獲得多方面形體表現(xiàn)能力和熟練的演唱技能同時(shí)，也能增強(qiáng)舞臺(tái)意識(shí)，逐漸形成自己的舞臺(tái)表演風(fēng)格。

三、構(gòu)建高職院校聲樂(lè)教學(xué)中“舞樂(lè)結(jié)合”的措施

（一）注重提高二度創(chuàng)作能力。聲樂(lè)表演藝術(shù)，是指演唱者以聲樂(lè)作品為創(chuàng)造依據(jù)，通過(guò)對(duì)作品的分析、研究和體驗(yàn)，來(lái)把握作品的思想主題、時(shí)代背景以及歌詞的文學(xué)特點(diǎn)和樂(lè)曲的曲式風(fēng)格，按照作品要求利用自身嗓音或形體動(dòng)作塑造具有一定性格色彩的形象[5]。這里說(shuō)的二度創(chuàng)作并不是演唱者的肆意改編，而是在尊重作品的基礎(chǔ)上對(duì)作品的新認(rèn)識(shí)，將樂(lè)譜上的符號(hào)通過(guò)藝術(shù)性的處理加工，闡述出原作者和表演者的情感，從而提升整體舞臺(tái)效果。同時(shí)，在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，需要訓(xùn)練學(xué)生的舞臺(tái)表演心理調(diào)控能力，使之能夠控制情緒，在表演時(shí)能夠集中精力，平穩(wěn)心態(tài)，配合表演使歌唱更加自然，進(jìn)而準(zhǔn)確將表演者二度創(chuàng)作后想要呈現(xiàn)出來(lái)的思想情感予以表達(dá)。

（二）豐富聲樂(lè)課堂的內(nèi)容和形式。高職院校聲樂(lè)教學(xué)的課堂有“琴房授課”小課教學(xué)（例如音樂(lè)表演專業(yè)）和大班教學(xué)（例如學(xué)前教育專業(yè)）兩種形式，方法較為單一陳舊，主要以教師講解重點(diǎn)并示范，學(xué)生課下練習(xí)，下次上課時(shí)再由教師針對(duì)學(xué)生課下練習(xí)的情況進(jìn)行指導(dǎo)?？此剖且粋€(gè)有條不紊的過(guò)程，其實(shí)在這個(gè)過(guò)程中，學(xué)生被視為一個(gè)被動(dòng)接受知識(shí)和技能灌輸?shù)墓ぞ?，其個(gè)性、創(chuàng)造能力、合作能力和實(shí)踐能力等，都得不到有效的關(guān)注和培養(yǎng)[6]，這樣一來(lái)傳統(tǒng)教學(xué)模式下聲樂(lè)與舞臺(tái)表演的結(jié)合是非常有限的。若想改變這一方式，應(yīng)該豐富聲樂(lè)課堂的內(nèi)容和形式，如理論講解部分可以利用多媒體技術(shù)圖音結(jié)合的形式向?qū)W生展示教學(xué)內(nèi)容，豐富學(xué)生的知識(shí)框架。也可以利用情景教學(xué)的方式，比如舉行小組音樂(lè)沙龍、排練成品節(jié)目、歌舞一體、自彈自唱等，將構(gòu)成舞臺(tái)表演的各因素，如觀眾、鋼琴伴奏等參與部分進(jìn)行學(xué)生分配，即充分調(diào)動(dòng)學(xué)生參與的積極性，又可以將聲樂(lè)知識(shí)與舞臺(tái)表演二者相融合，在“做”中學(xué)。

（三）開拓學(xué)生表演實(shí)踐渠道。表演同一個(gè)作品，臺(tái)上和臺(tái)下是兩個(gè)概念，通過(guò)舞臺(tái)表演實(shí)踐可以幫助學(xué)生及時(shí)發(fā)現(xiàn)自身的不足，然后有重點(diǎn)地制定學(xué)習(xí)計(jì)劃和訓(xùn)練，加之專業(yè)教師的輔導(dǎo)，能取得事半功倍的效果。高職院?？梢越Y(jié)合人才培養(yǎng)模式中的集中實(shí)踐環(huán)節(jié)，充分利用認(rèn)識(shí)實(shí)習(xí)、跟崗實(shí)習(xí)、頂崗實(shí)習(xí)開拓學(xué)生表演實(shí)踐渠道。例如開展歌曲演唱技能舞臺(tái)實(shí)踐，如“校園十佳歌手”等獎(jiǎng)勵(lì)式活動(dòng)以及專門的社團(tuán)活動(dòng)等;定期邀請(qǐng)相關(guān)專家進(jìn)行基本功和舞臺(tái)表演的知識(shí)講座;校外組織參觀演出活動(dòng);積極推進(jìn)校企合作，制定與各大文藝院團(tuán)、文化場(chǎng)館、文化企業(yè)等合作的長(zhǎng)效機(jī)制，以實(shí)訓(xùn)為中心開展教學(xué)，滿足學(xué)生聲樂(lè)教學(xué)舞臺(tái)表演實(shí)踐能力培養(yǎng)的需要。

四、結(jié)語(yǔ)

“舞樂(lè)結(jié)合”將舞臺(tái)表演融入聲樂(lè)教學(xué)中，“舞”與“樂(lè)”相輔相成，配合高職院校音樂(lè)教育培養(yǎng)復(fù)合、實(shí)用型表演人才指向，注重舞臺(tái)表演實(shí)踐，通過(guò)舞臺(tái)表演提升學(xué)生綜合藝術(shù)能力，是適應(yīng)行業(yè)需求、繁榮演藝市場(chǎng)、拓展職業(yè)教育聲樂(lè)表演發(fā)展的需要。

參考文獻(xiàn)：

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[2]吳紅歌.高校聲樂(lè)教學(xué)中學(xué)生舞臺(tái)表演能力培養(yǎng)[J].黃河之聲，2018，（03）：44.

[3]許娜.聲樂(lè)表演要素極其藝術(shù)實(shí)踐[M].北京：中國(guó)紡織出版社，2017，1.

[4]張燚.大學(xué)聲樂(lè)表演訓(xùn)練教程[M].北京：高等教育出版社，2014，2.

[5]許娜.聲樂(lè)表演要素極其藝術(shù)實(shí)踐[M].北京：中國(guó)紡織出版社，2017，190.

[6]佟桂影.應(yīng)用型本科院校音樂(lè)表演復(fù)合型人才培養(yǎng)模式的研究[J].戲劇之家，2015，（05）：55-56.