陳銳

摘要：隨著聲樂藝術(shù)創(chuàng)作的不斷發(fā)展，很多作曲家開始嘗試借鑒地方民歌音樂素材進行改編創(chuàng)作，也因此涌現(xiàn)出了很多膾炙人口的歌曲作品。本文以江蘇民歌元素在聲樂作品創(chuàng)作中的運用為研究的落腳點，通過對聲樂創(chuàng)作中江蘇民歌的具體應(yīng)用了解，結(jié)合具體作品與自己的聲樂實踐，了解其創(chuàng)作特征，通過對江蘇民歌文化根源的探索，立足于我國傳統(tǒng)創(chuàng)作思維與審美理念的基礎(chǔ)上，研究作品中所蘊含的民族風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：江蘇民歌元素? ?聲樂創(chuàng)作? ?特征研究

中圖分類號：J607? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）11-0043-03

江蘇民歌本身就有非常悠久的歷史傳承，在魏晉南北朝時期，江南地區(qū)的吳歌就與荊楚一代的西曲相融合并在南方地區(qū)流行起來。這也為之后“清商樂”的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。江蘇民歌中有很多我們所熟知的民歌作品，以這些民歌元素為素材進行創(chuàng)作的聲樂作品也不在少數(shù)。筆者著重選擇了《茉莉花》和《孟姜女調(diào)》兩首作品的創(chuàng)作實踐進行分析，了解其中的音樂元素在具體創(chuàng)作中的運用特征與規(guī)律。

一、聲樂創(chuàng)作中對于江蘇民歌的運用概述

江蘇地區(qū)的民歌傳承歷史悠久，在不同的歷史時期中經(jīng)歷著不同的發(fā)展，也由此創(chuàng)作出了很多膾炙人口的民歌作品。我國早期的聲樂創(chuàng)作的中心地區(qū)是上海，上海地處吳越文化的發(fā)源地，因此在創(chuàng)作之初就會受到江南地區(qū)民間音樂的影響，為了使新創(chuàng)作的歌曲作品更具流傳性，因此，很多的作曲家選用了江蘇民歌中的音樂素材進行歌曲創(chuàng)作。這不僅體現(xiàn)在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域，在流行歌曲和電影音樂的創(chuàng)作中也有很多具體的實踐運用。

黎錦輝的《毛毛雨》就采用了江蘇地區(qū)的民間小調(diào)創(chuàng)作完成的。此外黎錦光的《采茶歌》《南風(fēng)吹》等作品在創(chuàng)作中都采用了江蘇民歌中典型調(diào)式，在歌曲的旋法方面也有借鑒。在詞曲結(jié)合方式上多采用一字多音，使作品的整體風(fēng)格呈現(xiàn)帶有濃郁的江南特色。賀綠汀在《天涯歌女》和《四季歌》的直接采用了江蘇蘇州地區(qū)的民歌《碼頭調(diào)》以及《哭七七》的旋律素材創(chuàng)作而成，在當(dāng)時成為膾炙人口的音樂作品。隨著聲樂作品的創(chuàng)作，有關(guān)對江蘇民歌改編創(chuàng)作歌曲的理論研究也取得了一定的成果。

二、以《茉莉花》和《孟姜女》為例分析聲樂創(chuàng)作實踐

（一）對民歌《茉莉花》進行的聲樂創(chuàng)作實踐

江蘇民歌中的《茉莉花》是一首在全國范圍內(nèi)廣為流傳的民間歌曲，而且在全國不同地區(qū)都有不同版本《茉莉花》的流傳，歌詞大都相同只是在曲調(diào)上存在一定的差異。其中最為人所熟知的版本就是流傳于江蘇地區(qū)的《茉莉花》。《茉莉花》作為江蘇地區(qū)的傳統(tǒng)民歌，成為了很多作曲家創(chuàng)作的音樂素材，這也成為江蘇民歌發(fā)展的一種新的形式。尤其是作品的音樂主題動機，被很多作曲家直接引用到創(chuàng)作中，借以歌頌親情、愛情、友情等，豐富了作品的音樂表現(xiàn)力。

在孟慶云作曲、閻肅作詞創(chuàng)作的《親親茉莉花》中，將“茉莉花”描繪成一位東方少女的形象，“不愛艷麗裝扮”且具有“秀麗淡雅、潔白無瑕”的高雅品格，整首樂曲中借用了《茉莉花》原作的音樂主題，以“親親茉莉花”點明主題，該樂曲由宋祖英在1994年首唱。

《送給媽媽的茉莉花》由王志信作曲、劉麟作詞創(chuàng)作完成，歌曲中用茉莉花比喻母愛，在歌曲的開始樂句中出現(xiàn)的“摘一朵茉莉花”中，“茉莉花”的演唱音調(diào)與原曲中的主題音調(diào)是一致的，也將原樂曲的音樂主題以開門見山的形式呈現(xiàn)出來。

尚建三作曲、肖陽作詞創(chuàng)作的《山丹丹艷茉莉花香》，是一首綜合南北民歌音調(diào)的綜合性樂曲、通過歌曲的曲名我們就可以大致了解到，歌詞中出現(xiàn)的“山丹丹的那個花艷來”就是采用了我們所熟知的陜北民間曲調(diào)創(chuàng)作完成的。之后出現(xiàn)的“茉莉花兒香”又再次回到了江蘇民歌《茉莉花》的主題音調(diào)上?？梢哉f在一個樂句的創(chuàng)作中就將南北地區(qū)的音樂曲風(fēng)很好地進行了融合。

此外，在高楓演唱的《大中國》中也采用了一種“拼貼”的形式進行創(chuàng)作，在歌曲的第一樂段中，運用了東北秧歌的元素，第二樂段中就運用了江蘇民歌《茉莉花》的主題音調(diào)，但是作曲家在創(chuàng)作中對音樂的主題進行了改編，通過改變節(jié)奏的進行模式，調(diào)整音樂語氣的頓挫感來表達(dá)樂曲的情感?！缎〕枪适隆返膭?chuàng)作中同樣是對《茉莉花》進行的改編，只是將主題音樂旋律加一簡化，僅保留音調(diào)的骨干音。上述這些歌曲都是對江蘇民歌茉莉花進行的創(chuàng)作實踐。

（二）對民歌《孟姜女》進行的聲樂創(chuàng)作實踐

《孟姜女》同樣是江蘇民歌中流傳較為廣泛的作品，整首民歌的創(chuàng)作采用了“魚咬尾”的發(fā)展方式，整體富有歌唱性，在結(jié)構(gòu)上比較勻稱，采用了“起承轉(zhuǎn)合”的發(fā)展方式。最后的旋律音分別落在2、5、6、5，通過敘述性的音調(diào)，以五聲調(diào)式的創(chuàng)作手法展現(xiàn)了我國傳統(tǒng)的音樂審美理念，在很多的戲曲音樂或者曲藝唱腔中都會運用到這一首民歌，在近代的聲樂作品創(chuàng)作中，《孟姜女》也產(chǎn)生了一定的影響。

有賀綠汀編曲、田漢作詞創(chuàng)作的《天涯歌女》《四季歌》兩首作品，就是一句江蘇地區(qū)的民歌改編創(chuàng)作而成的。這兩首歌曲本身就存在著一定的聯(lián)系，其曲調(diào)都是來源于一首反映蘇州地方風(fēng)俗的民歌“哭七七”，因為在當(dāng)?shù)赜H人亡故之后，為了祭祀亡靈，哭祭者為了寄托哀思，一般要哭七次。從《四季歌》的旋律發(fā)展來看，就是在《哭七七》的基礎(chǔ)上，選用了音樂中的骨干音創(chuàng)作完成的?！犊奁咂摺吩诮Y(jié)構(gòu)上與《孟姜女》相同，都采用了四句式，更是《孟姜女》的一種變體，只是在旋律的細(xì)節(jié)處理上有一定的差別。賀綠汀的《牧童短笛》的主題樂句中，也采用了與《哭七七》相似的音樂素材。

谷建芬與付林共同創(chuàng)作的《媽媽的吻》在創(chuàng)作的過程中其實是在民歌《孟姜女》旋律框架的基礎(chǔ)上進行了加花裝飾創(chuàng)作完成的。歌曲創(chuàng)作中，作曲家對原民歌作品進行了一定的擴充與發(fā)展，不僅在旋律框架上與原民歌相一致，在樂句的落音上也相同。只是在音樂風(fēng)格的表達(dá)上，更加的親切、優(yōu)美。

我國著名作曲家何訓(xùn)田喜歡不斷探索音樂，他有很多對民間音樂元素的借鑒創(chuàng)作，其中《春歌》就是一首佛樂作品，歌詞只有四句，其音調(diào)也是來源于江蘇民歌《孟姜女》，作曲家在原歌曲曲調(diào)的基礎(chǔ)上做了改動，使其帶有佛樂的特點。

三、創(chuàng)作特征研究

根據(jù)作曲家們在聲樂創(chuàng)作中對于江蘇民歌的不同程度的運用，我們可以在創(chuàng)作特征方面將其分為以下幾種類型：

第一種是“去繁從簡”，就是作曲家在創(chuàng)作中將江蘇民歌中比較密集、繁復(fù)的裝飾性音調(diào)去除，只保留旋律的骨干音。因為江蘇民歌本身就帶有曲折迂回的特點，作曲家將密集變?yōu)樗缮?，打破作品的?nèi)在平穩(wěn)性。將江蘇民歌創(chuàng)作中常用的一字多音的處理手法改為一字少音或者一字一音的處理，形成新的發(fā)展模式。

第二種是“加花變奏”的方式，是作曲家們在利用江蘇民歌元素進行聲樂創(chuàng)作的過程中，立足于江蘇民歌的旋律框架，在此基礎(chǔ)上進行加花變奏，使歌曲的旋律風(fēng)格更加婉轉(zhuǎn)。這種創(chuàng)作方式既有與原歌曲契合度非常高的樂曲，也有只選用部分音樂素材進行創(chuàng)作的樂曲，作曲家通常會依據(jù)自己作品的情感表達(dá)作出不同的處理。

第三種是“原樣采用”，作曲家在這一類的歌曲創(chuàng)作中基本都采用了曲調(diào)照搬的模式，有的只是在演唱風(fēng)格或者樂曲的配器上做一定改編，使其變?yōu)榱硪皇诛L(fēng)格的作品，但更多的還是對樂曲主題動機的采用，有的會將這樣的創(chuàng)作方式稱為“拼貼”，就是在一首作品的創(chuàng)作中通過作曲技法的運用，包含另一首樂曲的旋律主題，并將兩者很好地融合在一起。這里需要指出的是，有一部分的“原樣采用”的創(chuàng)作并不是指對原民歌作品的直接套用，而是作曲家通過創(chuàng)作思維將不同的音樂素材加以剪裁、重新拼接，是一種合理的且?guī)в袆?chuàng)造性“引用”，這也是現(xiàn)階段我國聲樂作品的創(chuàng)作中最常用的一種創(chuàng)作方式。

四、結(jié)語

民族化的追求一直是我國聲樂作品創(chuàng)作的重要理念，不管是從傳統(tǒng)的民族審美觀念還是情感的審美來說，都要充分利用好我國豐富的民族音樂資源。通過對江蘇民歌元素在我國聲樂作品創(chuàng)作實踐中的運用，了解我國當(dāng)今對于聲樂作品創(chuàng)作的發(fā)展趨勢，對于我國傳統(tǒng)音樂的傳承也有積極的意義。

參考文獻(xiàn)：

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