吳亦涯
摘? 要? 現(xiàn)代陶藝中的紫砂藝術(shù)研究一直是陶藝界中藝術(shù)理論與藝術(shù)創(chuàng)作的一朵奇葩,紫砂藝術(shù)中的工藝與造型是其中的研究主題,造型與裝飾的設(shè)計(jì)與創(chuàng)作,在某種程度上反映了紫砂藝術(shù)工作者理論的研究成果以及創(chuàng)作作品的精神表達(dá)。本文以紫砂藝術(shù)的現(xiàn)代語(yǔ)言為研究主題,結(jié)合造型理論與紫砂藝術(shù)工作者的作品創(chuàng)作,運(yùn)用案例研究的方法進(jìn)行簡(jiǎn)要的論述,目的是希望通過(guò)這樣的論述分析為紫砂藝術(shù)工作者在未來(lái)的造型的理論研究和藝術(shù)創(chuàng)作中可以提供一點(diǎn)理論基礎(chǔ)和實(shí)驗(yàn)的可能性。
關(guān)鍵詞? 紫砂;現(xiàn)代語(yǔ)言;壺藝
1? 現(xiàn)代紫砂藝術(shù)概況
1.1現(xiàn)代紫砂藝術(shù)的價(jià)值取向
宜興紫砂壺的制作材料獨(dú)特,加上文人參與設(shè)計(jì)成型,裝飾方法師承傳統(tǒng)工藝,這樣壺作為一個(gè)整體,既實(shí)用又具有裝飾性。自從紫砂壺誕生以來(lái),傳播、發(fā)展到繁榮都是一脈相承的。壺器的制作與裝飾、傳承與創(chuàng)新、本色與靈動(dòng)、實(shí)用與審美、保留與個(gè)性、理性與感性,以及壺藝的實(shí)與虛、方與圓、常與變等等,都是紫砂藝術(shù)工作者需要獨(dú)立思考的?,F(xiàn)代的紫砂藝術(shù)工作者要在前人成果的基礎(chǔ)上有所突破,需要不斷地另辟新路,只有紫砂器造型不斷變化與進(jìn)步,現(xiàn)代紫砂藝術(shù)才會(huì)蓬勃輝煌的發(fā)展。
1.2紫砂藝術(shù)造型的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型
對(duì)于“紫砂”這樣傳承有序的行業(yè)和藝術(shù)品類(lèi)而言,所謂“現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型”并不是指紫砂工藝的現(xiàn)代化變革,而是指灌注于紫砂器造型特有的“泥性”的衍生?!澳嘈浴币布醋仙捌鞯奈幕沸?,這是紫砂藝術(shù)工作者在制作的過(guò)程中獲得的一種具有現(xiàn)代性的生命體驗(yàn),涵蓋現(xiàn)代的審美取向、人文格調(diào)等等?!澳嘈浴钡娘@現(xiàn),不僅涉及到了技藝的變革與觀念的更新,還是傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代藝術(shù)“合二為一”的人格力量與精神上的升華。紫砂藝術(shù)始于把玩,終于欣賞;始于工藝,終于審美;始于小道,終于情懷。由養(yǎng)眼而洗心,由工藝而精神,由悅意而怡情,這一創(chuàng)造性的探索與情感的升華,促使宜興紫砂藝術(shù)順利完成了現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的歷程,并確認(rèn)了紫砂藝術(shù)定位與發(fā)展方向。
2? 紫砂藝術(shù)中視覺(jué)符號(hào)的裝飾語(yǔ)言
在紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作中,除了對(duì)作品本身造型的把控,對(duì)于裝飾圖案藝術(shù)設(shè)計(jì)與視覺(jué)符號(hào)的運(yùn)用更是千變?nèi)f化,它所體現(xiàn)的裝飾效果在視覺(jué)符號(hào)的表象中起到了不可或缺的作用。正如《威尼斯商人》中的“裝飾仍然在蒙騙世人”這句話一樣,即使在普通造型上的簡(jiǎn)單點(diǎn)綴與修飾也能起到一定的外在效果。德國(guó)藝術(shù)史學(xué)家阿比·瓦爾堡(Aby Warburg)在“圖像學(xué)”的研究中,圖像的樣式與細(xì)節(jié)也只不過(guò)在浩瀚的藝術(shù)與科學(xué)中如滄海一粟。裝飾圖像與其內(nèi)在的符號(hào)象征意義賦予了現(xiàn)代陶藝更深層次的內(nèi)容,豐富了現(xiàn)代陶藝中裝飾語(yǔ)言的表現(xiàn)性,更是在紫砂藝術(shù)的研究中大放異彩。
2.1自然肌理的修飾
黑格爾說(shuō)過(guò)美是理念的感性體現(xiàn)。那什么是理念,如果運(yùn)用在裝飾圖像里,理念就是紫砂工作者對(duì)于自然之物的觀察與內(nèi)在體驗(yàn)之后,經(jīng)過(guò)一系列的模擬、復(fù)制等等的再現(xiàn),當(dāng)發(fā)現(xiàn)這些自然圖像中存在的某種規(guī)律表現(xiàn)在現(xiàn)代陶藝中,出現(xiàn)的肌理與構(gòu)成擴(kuò)展了作品的分布與樣式。出現(xiàn)在現(xiàn)代陶藝作品中對(duì)自然物像的塑造與歸納種類(lèi)繁多,如植物、樹(shù)木的肌理裝飾文樣(見(jiàn)圖1)以及動(dòng)物身體表面質(zhì)感的理解與表現(xiàn)等等自然界中出現(xiàn)各種可能被賦予特定含義的意象。自然肌理圖像的表達(dá)絕對(duì)不是偶然產(chǎn)生或者是突發(fā)奇想,而是具有一定高度的并且可視化的價(jià)值信息。
2.2幾何線條的運(yùn)用
在現(xiàn)代陶藝中的裝飾紋樣里有這么一種形式,只是單純地運(yùn)用幾何線條進(jìn)行重復(fù)、平行、疊加、扭曲、旋轉(zhuǎn)等等。這種形式存在的理念與康德注重的“純粹的理性”有著異曲同工之妙,這種圖像的生成構(gòu)建了作品本身的秩序感。如果把裝飾符號(hào)看做是一根麻繩,繩的一端是自然物象的肌理,那繩的另一端就是純粹理性的幾何抽象。以陶藝家吳鳴作品為例(見(jiàn)圖2),通過(guò)線條的交叉、扭轉(zhuǎn)和波動(dòng)增加了形體的表現(xiàn)力、幾何感,提高了平衡感知的秩序。單純理性的線條多樣排列的形式在圖像觀看和視覺(jué)邏輯中有著習(xí)慣式的表象和感染意義。
2.3多樣紋飾的連結(jié)
在前文說(shuō)到的自然物象與幾何抽象裝飾圖像之間,存在著可以連結(jié)并存甚至同化的一種方式。在單一形式的圖像中作品的表達(dá)有著一定的局限性,而對(duì)于作品的立意的完整性和連續(xù)性往往用同一種紋飾圖像的形式是完全不夠的,所以紋飾的多樣表達(dá)巧妙地解決了視覺(jué)化的單一表現(xiàn)。比如陶藝家吳鳴的作品(見(jiàn)圖3)和盧劍星的作品(見(jiàn)圖4)。他們的作品為純粹的形式與物象的具體圖像之間提供了另一種裝飾空間的可能。從某種意義上來(lái)講,當(dāng)多樣的視覺(jué)圖像依附于特定的器物或形體之上時(shí),不管是虛構(gòu)空間還是實(shí)體造型,這一裝飾過(guò)程與整體視覺(jué)效果發(fā)生的無(wú)限可能或多或少地會(huì)相互作用。
2.4綜合意象的集合
存在于自然界或是世間的各種種類(lèi)的自然或人工的意象之間存在著某種特定的聯(lián)系,總給予人們無(wú)限想象的空間。同樣,陶藝家們自然不會(huì)舍棄這一主題的創(chuàng)作。裝飾圖像的內(nèi)容從記事描述到生成生命,從比喻思維到抽象理解,無(wú)論是裝飾本身還是圖像構(gòu)造,其背后都含有一種隱喻的、象征的特殊符號(hào)含義。以陶藝家盧劍星作品為例(見(jiàn)圖5),當(dāng)看到同樣主題的意象樣甚至是不同圖飾,每個(gè)個(gè)體都能產(chǎn)生完全不同的讀取和理解,直到進(jìn)行重新組合和解讀。綜合圖像的形式系統(tǒng)與裝飾語(yǔ)言的文化再現(xiàn)之間,有著某種特殊意義的親緣關(guān)系,可以說(shuō)是意象化的符號(hào)象征。
3? 紫砂藝術(shù)中圖像的韻律節(jié)奏
當(dāng)我們欣賞樂(lè)曲時(shí),無(wú)論是古典的還是流行的,不管其形式、風(fēng)格如何,正是因?yàn)槠鋵?duì)韻律節(jié)奏的掌控剛剛好才會(huì)仔細(xì)聆聽(tīng)。同樣的道理,就其裝飾圖像的風(fēng)格語(yǔ)言來(lái)說(shuō),在面對(duì)一件現(xiàn)代陶藝作品時(shí),不管是何種形式、何種內(nèi)容,圖像符號(hào)所呈現(xiàn)的節(jié)奏感和秩序感直擊觀賞者的視覺(jué)領(lǐng)域。唯一的不同其實(shí)也就是現(xiàn)代陶藝作品的視覺(jué)形式和圖像符號(hào)的象征。裝飾圖像的風(fēng)格與其所形成的傾向性構(gòu)成了其特定的韻律語(yǔ)言和節(jié)奏系統(tǒng)。
4? 結(jié)? 語(yǔ)
紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作取決于紫砂藝術(shù)工作者的才華以及廣泛的愛(ài)好,紫砂藝術(shù)雖然只是陶藝中的一個(gè)小小的分支,但是精神氣息、創(chuàng)作理念灌注的紫砂藝術(shù),恰似一個(gè)個(gè)富有現(xiàn)代文化內(nèi)涵與詩(shī)性生命的個(gè)體。紫砂藝術(shù)的現(xiàn)代語(yǔ)言也包括藝術(shù)語(yǔ)言的境界,紫砂藝術(shù)的品性與怡味。在紫砂藝術(shù)中的現(xiàn)代性語(yǔ)言里,造型和裝飾、紫砂藝術(shù)的氣韻和藝術(shù)特征更是中國(guó)傳統(tǒng)文化的驕傲,傳達(dá)著中國(guó)藝術(shù)的精神,如果沒(méi)有深厚而有意義的文化氣息和人文精神的灌注,那就只是沒(méi)有藝術(shù)靈魂的野鬼。紫砂藝術(shù)的現(xiàn)代性語(yǔ)言,不僅是造型的變化,更是精神價(jià)值的升華。紫砂藝術(shù)的現(xiàn)代語(yǔ)言中在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上求變求新,并通達(dá)古今,融中西文化為一爐,更加與紫砂獨(dú)到的“泥性”息息相關(guān),這也是紫砂藝術(shù)的現(xiàn)代語(yǔ)言的真諦。所以紫砂藝人在創(chuàng)作時(shí)不能拘泥于造型的一塵不變,必須進(jìn)入“泥性”的現(xiàn)代語(yǔ)境,同時(shí)表現(xiàn)現(xiàn)代人的生命體驗(yàn)與獨(dú)立的文化思考。面對(duì)西方強(qiáng)勢(shì)話語(yǔ)的影響,東方的藝術(shù)家應(yīng)思考如何表達(dá)民族藝術(shù)的現(xiàn)代感,如何再現(xiàn)陶瓷藝術(shù)的獨(dú)特魅力。以此回頭來(lái)看紫砂壺藝術(shù)的現(xiàn)代語(yǔ)言,更是具有巨大的空間張力與視覺(jué)沖擊力。
參 考 文 獻(xiàn)
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