李曲
〔摘 要〕借鑒電聲樂器的演奏經(jīng)驗,利用合成器的強大音源音色,豐富合成器在湖南花鼓戲音樂中的表現(xiàn)力,使其能非常豐富細(xì)膩的表現(xiàn)戲劇人物的情感和規(guī)定情境的特定氣氛,符合現(xiàn)代觀眾的審美需求,讓合成器在花鼓戲戲曲樂隊的改革中起到不可替代的作用。
〔關(guān)鍵詞〕合成器;花鼓戲音樂;表現(xiàn)力;戲曲樂隊
湖南花鼓戲是一門綜合性藝術(shù),它融合編、導(dǎo)、舞、音、美為一體。音樂又是其重要的組成部分。在日益發(fā)展的經(jīng)濟社會中,由于人們綜合素質(zhì)的提高,對文化生活的要求也進(jìn)一步提高?;ü膽騻鹘y(tǒng)的民間藝術(shù)形式和傳統(tǒng)的音樂風(fēng)格已無法贏得觀眾的認(rèn)可。所以花鼓戲音樂也需要多樣化、技巧化,從內(nèi)容到形式來一番改革,這樣才能符合現(xiàn)代觀眾的審美需求。合成器是一種高新電子樂器,有著各種電子合成音色及各種樂器的原聲音色,戲曲樂隊因它的加入,極大地豐富了樂隊的表現(xiàn)力。它可生成任何樂器卻有這些樂器無法創(chuàng)造的音調(diào),它更是別具一格的音樂工具,能非常豐富細(xì)膩的表現(xiàn)人物的情感和規(guī)定情境的特定氣氛。合成器在花鼓戲戲曲樂隊的改革中起到了不可替代的作用。
一部音樂作品產(chǎn)生實際的功效需要完成幾個創(chuàng)作過程。作曲家通過艱苦的構(gòu)思最終形成完整的樂曲譜面是一度創(chuàng)作,演奏者在具備一定藝術(shù)修養(yǎng)功底基礎(chǔ)上充分理解作曲家及配器者的意圖,再加上自己有個性視角的理解和體會,運用演奏技巧二者結(jié)合將實際音響傳達(dá)出來使受眾產(chǎn)生共鳴,完成再創(chuàng)作。下面是我作為一位專業(yè)鍵盤演奏者在《馬翠花》《桃花煙雨》中如何完成再創(chuàng)作的一些實踐和體會。
一、《馬翠花》中牛飄飄的“紅薯歌”
我院近幾年創(chuàng)作并上演的作品中,音樂創(chuàng)作者在保留湖南花鼓戲原汁原味的音樂特征中加入如HipHop、Jazz、pops等現(xiàn)代音樂風(fēng)格用合成器主要呈現(xiàn),成功地贏得了專家和觀眾的一致認(rèn)可。作為牛飄飄劇中女一號出場的“紅薯歌”是由傳統(tǒng)曲調(diào)“雜貨調(diào)”為基調(diào)創(chuàng)作出來的一段歡樂活潑的唱腔,引子部分由合成器獨奏完成。
為了體現(xiàn)音樂的特定環(huán)境,演奏分三層次體現(xiàn): 1. Pad(鋪底)音色先行表現(xiàn)安靜又和諧的城市社區(qū)環(huán)境。2. 豎琴由弱漸強平穩(wěn)的分解和弦來豐富音樂的中音區(qū),讓其在安靜中具有流動韻律的色彩。3. 明亮清脆的鋼片琴最后出現(xiàn)在高音區(qū)。豐富的音樂層次與牛飄飄麻利、率直的農(nóng)村少女形象合一,并引出她的唱腔。緊接著上板4小節(jié)過門后是牛飄飄的說唱。音樂背景Hip-Hop風(fēng)格由合成器和康加鼓配合完成,合成器擔(dān)任電貝斯和三弦音色,康加鼓完成拉丁風(fēng)格節(jié)奏型。作為專業(yè)的演奏員,第一步要準(zhǔn)確把握樂曲的節(jié)奏和速度,因為節(jié)奏和速度的把控會產(chǎn)生不同的演奏效果。由于合成器演奏音色的豐富多彩,要求演奏者還需清楚各種樂器的演奏手法、特性、音域位置的音色特征,從而淋漓盡致的表達(dá)創(chuàng)作者的意圖。此段音樂中,實際電貝斯是用擊弦技巧來表現(xiàn)音效,而用合成器演奏時,先要準(zhǔn)確選定合成器中電貝斯擊弦音色并對電貝斯實際存在的音域的了解,再通過演奏者在合成器上正確的音域區(qū),配合康加鼓有技術(shù)的呈現(xiàn)此段的音樂風(fēng)格。為了體現(xiàn)本地域劇種的特征,此處在拉丁風(fēng)格中注入漁鼓道情變化而來的長沙彈詞音樂元素,用三弦音色演奏若隱若現(xiàn)的音樂線條,呈現(xiàn)了一段具有“中國風(fēng)”的花鼓戲rap!受到專家和觀眾的一致好評。為此,我在演奏技法上也進(jìn)行了反復(fù)多次的試奏和摸索,以求達(dá)到花鼓戲音樂為劇情、特定情境服務(wù)的目的。
二、《馬翠花》中眾人送馬蛋上學(xué)音樂
此曲是以湖南花鼓戲打鑼腔中的“嫂子調(diào)”為基調(diào)發(fā)展的一段明快的唱腔。此段音樂要求呈現(xiàn)的人物形象眾多,人物性格豐富:有幽默的五伯伯、風(fēng)趣的四叔叔、善良大方的牛飄飄、一群熱情的城市小人物。規(guī)定情境是雨天眾人送流浪兒童馬蛋上學(xué)。我沒有把自己對作品的理解停留在單純的譜面上和抽象的感情提示上,而是經(jīng)過與創(chuàng)作者的溝通,深刻理解作者意圖和作品表現(xiàn)手法的基礎(chǔ)上,啟動創(chuàng)造性想象力,運用大管、小號、電子合成特效金屬音、鋼琴音色來再創(chuàng)造人物的形象和此時的環(huán)境。大管獨特的音色結(jié)合實際吹奏法用合成器演奏,把這些帶有世相色彩的城市小人物形象逼真地呈現(xiàn)出來,接下來又用了2小節(jié)小號音色的獨奏來渲染氣氛。我反復(fù)研究每個音符與音符之間的關(guān)系,運用手指對琴鍵力度的控制,逼真地模仿出小號在進(jìn)行曲中勝利凱旋的音樂形象,借此表達(dá)眾人因能幫助馬蛋上學(xué)此時此刻愉快的心情。再就是怎樣使用合成器來體現(xiàn)當(dāng)時風(fēng)雨交加的音效,我反復(fù)在音色庫中尋找、對比,又與創(chuàng)作者共同討論研究,選定一個特效音色來詮釋,讓這段音樂生動無比。后來在實際的演出中,此段的音樂表現(xiàn)收到了很好的現(xiàn)場效果,這就是其他樂器無法達(dá)到的效果。
三、《桃花煙雨》中表現(xiàn)扶貧隊長隆富平,因勸石青峰帶領(lǐng)鄉(xiāng)親脫貧致富醉酒后的一段過場音樂
這是一段4/4拍節(jié)奏緩慢、情緒低沉的音樂。配器者運用流行風(fēng)格中的柱式節(jié)奏和三連音節(jié)奏,支持主旋律來完成規(guī)定情境中的呈現(xiàn)。我以多年的演奏經(jīng)驗,在刻畫音樂形象上不只是體現(xiàn)在音響上,還要體現(xiàn)在肢體上。我認(rèn)為音樂表現(xiàn)力很大一部分與肢體動作是分不開的。在鋼琴柱式節(jié)奏伴奏中,我加入左手八度低音來和右手共同完成。利用手臂動作的大小,音符與節(jié)奏的強弱關(guān)系來體現(xiàn)主人公堅定的扶貧態(tài)度。在長號音色三連音的演奏中,弱奏時身體微微彎下,手臂手腕放松,隨著音樂情緒的加強,身體就隨之挺直,手臂手腕改變用力方式。在演奏剛健有力的情緒時,兩手動作果斷有力、干凈利落。我因排練和演出中對隆富平這個人物性格的進(jìn)一步的了解并喜歡上這個人物。他作為一名普通的共產(chǎn)黨員,有著堅韌的性格和為黨的事業(yè)貢獻(xiàn)一切的決心。他熱愛這片土地,熱愛勞動人民,通過隆富平這一形象也反映出共產(chǎn)黨人對扶貧工作態(tài)度的堅定。在演出的演奏過程中,我注入了自己對角色人物的情感,讓音樂來打動自己從而來打動觀眾。
在十多年的合成器的伴奏生涯中,我體會到的是,必須精進(jìn),人琴和一,如何進(jìn)一步提高合成器在湖南花鼓戲音樂中的表現(xiàn)力,在于作曲、配器、演奏者的三者合一。作曲的創(chuàng)作理念,配器的和聲配置織體構(gòu)成,演奏者的二度創(chuàng)作,無不影響或改變著合成器的運用,也充分體現(xiàn)作曲、配器、演奏者三者合一的理念。隨著時代的進(jìn)步和發(fā)展,戲曲樂隊的伴奏形式也在不斷地豐富。我在合成器的運用上先是用一臺合成器伴奏,現(xiàn)在用到了兩臺到三臺,極大地豐富了合成器的表現(xiàn)力。怎樣才能更好在花鼓戲戲曲樂隊中運用好合成器,讓它與民族樂器以及湖南花鼓戲的主奏樂器——大筒,通過有效、合理的完美結(jié)合,產(chǎn)生美好的視聽效果,還需我們進(jìn)一步研究和探討。
(責(zé)任編輯:張貴志)