呂麗軍

內(nèi)容提要：陳巨來先生是20世紀(jì)優(yōu)秀的篆刻家，《安持精舍印話》為其印學(xué)思想的集中體現(xiàn)。他對前人有精深的研究，創(chuàng)造出自己獨特的藝術(shù)語言與藝術(shù)風(fēng)格。其“不同于俗”的批評觀、“自得其得”的創(chuàng)新觀、“雅靜秀潤”的審美觀對其后的印人有深刻影響。

關(guān)鍵詞：陳巨來;篆刻家;安持精舍印話

《安持精舍印話》為陳巨來先生印學(xué)思想的集中體現(xiàn)?！队≡挕纷?jǐn)?shù)不多，將近三千字，是其平日對篆刻的一些體會?！队≡挕吩母接谄溆∽V《安持精舍印最》后印章集中，有代表性的數(shù)百方印章加上《印話》，可以全面反映陳巨來的篆刻藝術(shù)成就。文中沒有就一個問題深入分析，只是點到為止，但也可見陳巨來的關(guān)注點及主要傾向。

一、“不同于俗”的批評觀

“章法最要，刀法其次。”有愛好者問關(guān)于刀法的問題，希望陳巨來傳授多種刀法的奧妙，得到的回答卻是“章法最要，刀法其次”。陳巨來認(rèn)為傳說中的多種刀法是前人故弄玄虛之語，不可相信。他不否認(rèn)有刀法，在他人煞費苦心總結(jié)出幾十種刀法，把刀法至上化，讓學(xué)者無所適從之時，陳巨來不同流俗，提出自己的觀點，并用實踐支撐自己的主張。

客有就余而問曰：君于篆刻歷有歲月矣，于刀法必究之有素，何謂沖刀，何謂澀刀，何謂切刀，何謂留刀，此中微妙，可得聞歟？余曰：否！夫治印之道，要在能合于古而已。章法最要，刀法其次者也。舊傳一十四種刀法之說，是古人故為高談炫世之語，未足信也。

在章法上，陳巨來走的是工穩(wěn)一路，不尚奇險，不做變形夸張。如四字印通常是四字空間均等，筆畫繁者拉長，簡者降低高度給繁者讓出空間，于是形成對角字拉高，另一對角字壓扁的形式。如書法各盡字之真態(tài)，令繁者擴大，簡者減少占用空間。

“愈后愈佳?！辈徽摃ㄟ€是文章，人們常認(rèn)為古代為經(jīng)典，后人要學(xué)習(xí)前人，如明代“前七子”主張“文必秦漢，詩必盛唐”。陳巨來認(rèn)為其他藝術(shù)門類是古強于今的，只有印是后強于前，因為歷史不斷發(fā)展，出土物不斷增多，可以學(xué)習(xí)的對象在不斷豐富。他確實做到了“愈后愈佳”，前人的一切篆刻資源成為他創(chuàng)作的營養(yǎng)來源，他對各個時代的印章甚至?xí)r人也深入研究，拓展了眼界，扎實了根基，達(dá)到了圓朱文印章領(lǐng)域的頂峰。

“黏邊”的誤讀。在時人的朱文印中，多喜黏邊，但是為什么要這樣做，沒有人認(rèn)真思考，只是照搬而已。陳巨來分析了古銅印產(chǎn)生這種效果的原因，認(rèn)為“黏邊”不是古法，更不是字法，不是古人有意為之，而是自然風(fēng)蝕所致，如果一定要說其原因，那個原因就是“時間”?，F(xiàn)代人之所以學(xué)這種效果，那是后人審美上的追加，印章本來面目并不是這樣，印人不當(dāng)以此為法，如學(xué)書者，學(xué)古碑之剝蝕是不對的。他給印章以本來的干凈面目，不受時間影響。在這一點上，他與汪關(guān)、黃牧甫一致。對待古代的印章，他經(jīng)過了理性分析與思考。他批評時人不知所由，盲目模仿，實際上這與一個人的文化修養(yǎng)相關(guān)。

二、“雅靜秀潤”的審美觀

任何藝術(shù)作品都是創(chuàng)作主體各方面的綜合體現(xiàn)，主體的審美觀決定作品的形式與風(fēng)格?！帮L(fēng)格即人”是適用于陳巨來的篆刻藝術(shù)的。中國古代一直以儒家學(xué)說為官方意識形態(tài)，儒家理念影響了中國文化，影響了各時代的中國人，即使佛教進入中國，也經(jīng)由了一個漢化過程，把儒家的觀念融入佛教中。在儒家學(xué)說影響下的中國詩歌倡導(dǎo)“中庸”的審美觀，倡導(dǎo)“中庸”的表達(dá)方式，要求“發(fā)乎情，止乎禮”，任何無節(jié)制、不合度的表達(dá)方式與藝術(shù)形式都會自然終止生命。文學(xué)的審美影響了中國藝術(shù)，篆刻自然也深受影響。陳巨來的審美是“中庸”的、合度的。他生活于民國和中華人民共和國成立初期，且一直在官方體制中任職。民國時期，他曾在政府部門負(fù)責(zé)印章事務(wù)，還為何應(yīng)欽刻過重大儀式上使用的印章，為很多重要人物刻過名章。官方色彩、體制、印章使用場合與使用者，這幾方面的制約，使得他的印章風(fēng)格首先是實用，而不是表達(dá)情感。重要人物的名章不容許他有情感表達(dá)的傾向，重大場合的印章也需要莊重。為官方制作印章的經(jīng)歷也使得他形成了與官方審美一致的形式與審美模式，這種官方的要求即可以代表時代的審美?，F(xiàn)代社會的銀行、政府、企業(yè)等機構(gòu)用的印章均為機器所制，在沒有機器制印的年代，政府機構(gòu)的公章、企業(yè)印章等用章全是人工刻制。秦漢印章也是人工所為，以實用為首要目的，工整、大方、美觀是最基本的審美，表達(dá)情感則談不到，正如我們不可能從今天的一個機器制公章上找出情感線索來。

要之，圓朱文篆法，純宗《說文》，筆畫不尚增減，宜細(xì)宜工。細(xì)則易弱，致柔軟無力，氣魄毫無;工則易板，猶如剞劂中之宋體書，生硬無韻。必也使布置勻整，雅靜秀潤。人所有不必有，人所無不必?zé)o，則一印既成，自然神情軒朗。

“雅靜秀潤”印風(fēng)沒有將普通大眾擋在篆刻藝術(shù)的大門外，可以說陳巨來的風(fēng)格對普及篆刻藝術(shù)功不可沒。陳巨來的印章風(fēng)格有深遠(yuǎn)影響，其關(guān)鍵即是這種風(fēng)格既符合大眾審美，也符合專業(yè)審美，雅俗共賞。如同啟功先生的書法，專家與普通大眾都可從中獲得審美愉悅，均能完成審美過程。從欣賞接受角度來講，其印不論文字是什么，不論觀者是否識得篆字，總是給人舒服的感覺，如沐春風(fēng)，如在陽光明媚的三月優(yōu)游于山水間。相比于大寫意風(fēng)格的印章，陳巨來的風(fēng)格更容易讓人接受。大寫意的風(fēng)格給人破敗、粗制濫造之感，人們會認(rèn)為沒有學(xué)過的人也可以刻出來。當(dāng)然大寫意風(fēng)格也有其獨到的審美價值，但這是極少數(shù)專家才可以欣賞的美感，需要很深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，普通大眾無緣于此。

陳巨來的風(fēng)格穩(wěn)重端莊，不走奇險怪亂之路，遠(yuǎn)離粗頭亂服之貌，有廟堂氣象、正大氣質(zhì)，光明磊落。就其線來講，接受者都會驚嘆其非人力之所為，如果要為圓朱文印章的線質(zhì)定一個標(biāo)準(zhǔn)，那么，陳巨來的線就是標(biāo)準(zhǔn)。一根線要粗細(xì)不變，又要能放在一個字中合適的位置與其他線協(xié)調(diào)。而且一方印中，所有的線都是一樣粗細(xì)，不能有變化，這是極難的，即使用毛筆寫也會有變化。讓線有變化是容易的，不變是極難的。所以當(dāng)代有很多官員都喜歡寫行草，而沒有一個官員寫秦小篆;有很多人刻大寫意，而走圓朱文之路的很少。就是因為這太難了，沒耐心的人做不了，坐不了冷板凳的人做不了，急功近利的人做不了。陳巨來印文來自秦小篆，秦小篆的最大特點就是筆畫不能有粗細(xì)變化，字形要端莊穩(wěn)定，有廟堂氣象。學(xué)篆書者精于秦小篆的較少，因為規(guī)矩太多，甚至學(xué)習(xí)了很長時間，竟然一個合格的筆畫也寫不好。陳巨來的線與秦小篆的線有相通之處，同時，這也給人以明確的標(biāo)準(zhǔn)。從整體來看，陳巨來追求的就是線的不變，章法安排的穩(wěn)重與線的不變是一致的。他的功力已經(jīng)達(dá)到了機器才能達(dá)到的程度，這令當(dāng)時人和現(xiàn)代人嘆為觀止。

陳巨來生活的1949年前后，當(dāng)時的一切文字資料都是手寫，甚至在20世紀(jì)90年代中國很多地方的文字資料還是手寫。手寫時代，人們追求的是絕對整齊;機器化時代，人們的審美發(fā)生變化，討厭呆板整齊，要的是表現(xiàn)個性，體現(xiàn)出“我”的存在。如先秦時人們的書寫達(dá)不到“工”，所以追求的是“工”，于是之后有秦篆漢隸的整齊。陳巨來所處的時代與此相像，所以其印風(fēng)受到推崇，一為時代原因，一為他的技藝達(dá)到了常人達(dá)不到的程度。而統(tǒng)率其技藝的即是其“雅靜秀潤”的審美觀，這種審美觀受儒家文化影響，受其生活的時代影響，受其工作經(jīng)歷的影響，也受其甘于寂寞的性格影響。

三、“自得其得”的創(chuàng)新觀

藝術(shù)要有繼承，也要有創(chuàng)新。陳巨來認(rèn)為繼承就要“合于古”，而創(chuàng)新是更為重要的，創(chuàng)新就是“自得其得”。當(dāng)然，這個問題是辯證的，他自己也學(xué)秦漢印，學(xué)元明人，學(xué)時人，如其師法趙叔孺、黃牧甫。陳巨來有很多印明顯是來自趙叔孺，有明顯的仿制傾向，如風(fēng)格一樣，字?jǐn)?shù)一樣，章法處理方式一樣，這即是他的繼承。仿制是學(xué)藝術(shù)的不二法門，比如書法上的臨帖和繪畫上的仿古。沒有這個仿制能力與過程，藝術(shù)水平要提高是萬不可能的。陳巨來沒有止于簡單模仿他人，而是在花大力氣學(xué)習(xí)前人、時人的同時，總結(jié)并提煉自己的藝術(shù)語言。

摹印一道，初學(xué)時固當(dāng)依傍古人，以秦漢為宗。倘學(xué)成之后，仍以翻閱印譜，刻意臨摹，左拉右扯，從故紙堆中得來，毫無自己面目，斯下乘矣。余意：初學(xué)者宜得人之得，然后進而能自得其得，斯得已。

與其老師趙叔孺相比，雖然陳巨來的風(fēng)格類型不算多樣，但是他在“精”上用力，在“純”上用功，在創(chuàng)造屬于自己面目的藝術(shù)語言上沉潛。在藝術(shù)上，也只有深入地“沉潛”才能靈活地“轉(zhuǎn)換”。他是一位在學(xué)習(xí)方法上有獨到之處的藝術(shù)家，在繼承上師法廣泛，但又不是泛泛而學(xué)。他先有自己的審美情趣、審美理想、審美傾向，依此而不斷拋棄與自己審美與性情不相合的東西。從藝術(shù)理論來講，對于一個藝術(shù)家來說，創(chuàng)新是生命，創(chuàng)新是他的藝術(shù)存在的價值。優(yōu)秀的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)在其所從事的藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)，在藝術(shù)語言、表現(xiàn)方法、藝術(shù)理念上有不同于前人之處，同時符合藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，畢加索、張大千就是這樣的典范。平庸者只會模仿，甚至模仿都模仿不像，只會隨人腳跟。從詩歌、書法、繪畫等領(lǐng)域來看，歷史是不會給簡單模仿者留下位置的，因為他們對這門藝術(shù)的發(fā)展作用極其有限、微不足道。每一個時代的每一門藝術(shù)都需要藝術(shù)家來表達(dá)這個時代的精神，而藝術(shù)家的藝術(shù)語言、表現(xiàn)手法、創(chuàng)作理念不能與時代精神相合時，必然會被時代淘汰。陳巨來成功地做到了這一點，突破了舊的形式與語言，因此，其印章風(fēng)格成了后代印人的“范式 ”。建立“范式”的人即是藝術(shù)史上的重要一環(huán)，歷史一定會給予這樣的人相應(yīng)的地位。