涼莊
2019年6月5日,邱笑秋藝術(shù)館書畫作品捐贈暨開館儀式在內(nèi)江成功舉行。四川省文聯(lián)黨組書記、常務(wù)副主席平志英應(yīng)邀參加活動并致辭?!扒裥η锵壬髌纷钔怀龅奶攸c就是具有強烈的時代性?!逼街居⒅赋觯裥η锵壬淖髌敷w現(xiàn)出鮮明的歷史軌跡和時代烙印,總是能給人以大氣磅礴、厚重深邃的震撼。邱笑秋藝術(shù)館落成開館,既是內(nèi)江對邱笑秋先生及藝術(shù)成就的充分肯定和褒揚,也是內(nèi)江尊重藝術(shù)家,重視文化藝術(shù)的生動體現(xiàn)。來自俄羅斯、奧地利和國家、省、市等中外嘉賓500余人齊聚一堂,共同見證了內(nèi)江文化藝術(shù)事業(yè)的一大幸事、喜事。
無獨有偶,由四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會指導(dǎo)并專題策劃,《現(xiàn)代藝術(shù)》組織并編輯出版的《天府三九大 安逸走四川》系列特輯日前正式出版。邱老長期致力于大熊貓、九寨溝、西藏等題材的創(chuàng)作,并創(chuàng)造了中國當(dāng)代別具一格的“香格里拉畫派”。在他的藝術(shù)中無不映射其極高尚的人格修為,對大自然和生命的至真、至善、至美與大愛!本期《現(xiàn)代藝術(shù)》“人物”欄目專程走進邱老的家,順著他的時間軸走一走……
1935 年生于龍泉驛區(qū)西河鎮(zhèn)。七歲學(xué)畫,先花鳥后人物,1964年后主攻山水。作品多取材于巴山蜀水和青藏高原之風(fēng)土人情,追求詩的意境和現(xiàn)代情趣并致力于色彩的探索。18次進藏,長期深入四川的甘孜、阿壩以及云南、青海、甘肅等藏區(qū)采風(fēng)寫生,創(chuàng)作了大量反映雪域高原的彩墨山水畫,分別在國內(nèi)外參展、發(fā)表、出版。
國家一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國戲劇家協(xié)會會員、中央文史研究館書畫院研究員、四川省人民政府文史研究館館員、四川省藝術(shù)院藝術(shù)顧問、張大千研究中心學(xué)術(shù)委員會主任、四川香格里拉彩墨畫研究院院長。
2019年5月7日下午,來到邱老先生的“紫堡”——四川香格里拉彩墨畫研究院,也許是在藝術(shù)的道路上走的太久了,家和畫院早早地就融為一體了。
“不識廬山真面目,只緣身在此山中”。從走進邱老的庭院,再見到他本人,是一個探索的過程,要認(rèn)識邱老先生就先得從踏進庭院那一刻開始,順著一個高大而挺拔的樹,踏上拜訪的第一步,繞過樹,是一個荷花池,再走兩步,便是一個亭子,繼續(xù)向上走,“香格里拉”,這塊古色古香的牌匾進入我們的視野,于是你覺得快見到邱老了,加快了步伐。卻發(fā)現(xiàn),你到了一個開闊的平面上,然后更近看清楚,這后面藏著一座山,薄霧籠云,青翠茂盛。
終是見到這個藏在山中的隱士了,而事實上早就見到他,因為每一個角落都是他,從進入庭院開始,從那棵樹開始,那是醞釀、是鋪墊。邱老的故事從進入他室內(nèi)便展開,一張張照片和一件件作品都是循序漸進的……
多藝 ? 所以多彩
邱笑秋,1935年10月生于四川成都,7歲開始研習(xí)中國書畫。從小,邱笑秋便跟著父親唱“圍鼓”,幾歲時就能唱川劇《大盤山》《放奎》《三擊掌》等戲的段子。十七八歲時,邱笑秋又追蹤老藝人記錄唱腔。1953年在瀘州青年川劇團更是直接上臺唱起了川戲,還為學(xué)校導(dǎo)演小歌劇。就這樣,邱笑秋的戲癮越染越大,后來就自編自演,吹拉彈唱樣樣來,還發(fā)表了些作品文章。
1953年單位遷往瀘州,1954年轉(zhuǎn)入川中腹地——內(nèi)江。在這座中國現(xiàn)代著名書畫大師張大千的故鄉(xiāng),邱笑秋生活了38年,走過了一段坎坷的人生歷程和藝術(shù)之途??梢哉f是血與淚的交融,榮與辱的交匯,死與生的交替,命運之神既無情地折磨了他,又無私地把生的希望、成功的花環(huán)賜予了他。
“五七年轉(zhuǎn)業(yè),我主動提出調(diào)進內(nèi)江川劇團,在川劇團搞編導(dǎo)、舞美和作曲。不斷歷練自己,不斷長進。五八年,我的兩個劇本諷刺了官僚主義和主觀主義,這一下,就被打成右派……”
被打成右派分子的邱笑秋,遭到殘酷的隔離和批斗,受盡了不公正待遇。編戲?qū)憫虮淮虺捎遗?,此路不通另辟蹊徑。正值青春年華的邱笑秋,便想從事漫長的職業(yè)——繪畫。
年輕的邱笑秋幼稚地認(rèn)為畫畫能躲過災(zāi)難,但世事難料。在那個極左思想泛濫的年代,有所謂政治問題的人,誰躲得過一次次政治運動的劫難。文化大革命,他更沒有逃脫。
也是因此,邱笑秋有機會從政治斗爭的漩渦中暫時脫身。更巧的是,他的住處離張大千先生的故居——芭蕉井小院僅數(shù)十米。邱笑秋是迄今為止對張大千生平研究最為透徹的藝術(shù)家。1954年調(diào)到內(nèi)江工作,后來又搬到公園灣居住,這里離張大千祖宅的芭蕉井小院只有四、五十步臺階。在芭蕉井,邱笑秋第一次近距離長時間地飽覽了石濤、八大、金農(nóng)以及張善子、張大千、于非闇、徐悲鴻等畫壇大家的真跡。之后,他對張大千及其畫作的研究從沒停止。他把張家的堂屋作為畫室,遍觀和細(xì)心研習(xí)了張家珍藏頗豐的眾多大師真跡和大千先生的力作,從而茅塞頓開,幡然領(lǐng)悟,受到極大教益,并由此奠定了他彩墨山水繪畫的根基。
1980年7月4日,鄧小平在成都金牛賓館接見四川畫家,邱笑秋在文章《畫室春風(fēng)》中這樣寫到“在大家安排隊形位置和架設(shè)相機的時候,鄧林向小平同志介紹了我。小平同志問我:‘你的政策給落實得怎么樣了?’我回答說:‘都落實了,全都落實了。’當(dāng)時我非常激動,全身都在顫抖,心里想,我當(dāng)右派的事兒他老人家怎么會知道?我走過去湊近他的耳朵大聲地說:‘感謝您,鄧青天!’他沒有點頭,只是微微地笑了?!?/p>
“一個春字,改變了中國,更煥發(fā)了我們藝術(shù)工作者的青春,讓我的創(chuàng)作思如泉涌!”
1983年,在大千先生去世之后的那些日子里,總有一個銀須白發(fā),臨海扶杖遙望大陸的張大千的形象反復(fù)地出現(xiàn)在邱笑秋的眼前。大海掀起的狂濤,一次又一次地拍打著他那顆幾乎是冷透了的寫戲的心。不久,邱笑秋在與畫友們攀談時有意無意地談起了大千先生懷故思鄉(xiāng)的事,簡單地把一件一件零散的情節(jié)串聯(lián)起來,逐漸形成了場序,勾出了人物,擺來擺去就擺出了戲的雛形。有的朋友聽后還打算用這些材料編舞了。也許是責(zé)任心、進取心或者是藝術(shù)良心在鼓動吧,邱笑秋突然決定又寫戲了!寫張大千!
邱笑秋也做到了,他創(chuàng)作了川劇《張大千》。此劇從蓉城演到京城,廣受好評。當(dāng)十一屆三中全會的春風(fēng)拂面而來的時候,長時期沉壓在他內(nèi)心深處的激情便得到宣泄,邱笑秋的藝術(shù)創(chuàng)作也由此而走向黃金時期。
“年輕時我的個性很強,這個個性害了我又救了我,我倒下又挺立,活出來了?!?/p>
除掉枷鎖,帶著榮譽,邱笑秋又調(diào)回內(nèi)江市文化館,再調(diào)到內(nèi)江市文化局擔(dān)任創(chuàng)作員,先后任內(nèi)江市政協(xié)文教委副主任、內(nèi)江市政協(xié)副主席。1992年,邱笑秋作為四川省人大代表在省里開會,遇到了同是省人大代表的成都市龍泉驛區(qū)區(qū)委書記謝安欽。謝書記知道他是龍泉驛人,邀請他回龍泉驛定居。他立即主動辭了官,干凈灑脫回到龍泉驛安居,排除干擾,潛心作畫。
“戲是我的根,畫是我的魂,音樂是我割不斷的情。”邱笑秋喜歡民樂,也喜歡搖滾、爵士樂,“我對民族樂器在行,對西洋樂器也拿得上手。小提琴、鋼琴、圓號都可以擺弄幾下?!?/p>
的確,再沒有比“多才多藝”更適合形容邱笑秋的詞語了。他不僅是一個當(dāng)之無愧的著名彩墨畫家,而且還是一位一專多能、名符其實的雜家。他涉獵文學(xué)、藝術(shù)眾多領(lǐng)域,在文學(xué)、戲劇、音樂等方面有相當(dāng)深的修養(yǎng),且都有不俗的表現(xiàn)和收獲。除了畫畫,他還賦詩作文、譜曲填詞、彈琴擊鼓,登臺演戲,很少有畫家如他這般全能。
尋找 ?神秘的香格里拉
面對傳統(tǒng)水墨畫難以突破的難題,邱笑秋帶著不甘心,倔強地探索著,甚至不得不“背叛”許多傳統(tǒng)觀念和傳統(tǒng)程式以及習(xí)慣的束縛,不得不面對現(xiàn)實去解決迎面而來的新課題,去創(chuàng)造新的技法,尋求新的突破。
作為蜚聲中外的藝術(shù)家,邱笑秋最負(fù)盛名是他的熊貓系列和彩墨山水。他的作品多取材于青藏高原和川南丘陵的風(fēng)土人情。無論畫熊貓,還是畫山水,山水中的丘陵田園也罷,高原峽谷也罷,他都能以一個藝術(shù)家獨特的眼光,發(fā)現(xiàn)常人難以察覺的色彩、情趣與內(nèi)涵??梢院敛豢滹椀卣f,邱笑秋是調(diào)色用彩的大師,求新、求變的高手。
他畫的熊貓系列,因為深具現(xiàn)實考察的基礎(chǔ),在臥龍見到過真正原生態(tài)的熊貓,故取名“生態(tài)熊貓畫”。如有幅《大熊貓?zhí)踊膱D》,把熊貓畫的很瘦,竹子全部發(fā)黃,幾只大熊貓倒在路上,還有幾只艱難地往前走,表現(xiàn)了大熊貓和人類一樣在面對自然災(zāi)難時相同的反應(yīng), 體現(xiàn)出人性之美,此畫在日本展出時,曾引起日本人的震驚。長達88米的《大熊貓千態(tài)圖》,更是熊貓畫的鴻篇巨制,體現(xiàn)出邱笑秋在這個題材上的深厚功力。
然而,真正能代表他的繪畫藝術(shù)高度的,還是他的山水畫。他表示:“我在創(chuàng)作當(dāng)中,水墨不能容納我的繪畫, 必須得有彩才行。你看藍天白云,總不能要我把云畫成黑團吧?還有九寨溝的水,米亞羅的紅葉,那么美的色彩,難道我就只能回避?我做不到,我一定要用色彩表現(xiàn)祖國美麗的山山水水?!彼沁@樣說的,也是這樣做的,用了近20年的積累與努力,畫出了兩百多幅“香格里拉”彩墨山水畫和彩墨花鳥畫等。八十年代初就進入西藏,多年的努力使他成為當(dāng)代中國畫西藏題材畫的最多,反應(yīng)最廣泛、最深刻的一位畫家。
1982年,跟隨著牦牛的腳步,邱笑秋第一次進藏,便迷上了這片神秘的土地。
青藏高原,陽光充足,空氣稀薄,隨之而來的是光影強烈、色彩鮮明。川西北的高山河谷,藏西的沙丘土林,高原湖泊濃艷的碧綠、湛藍,五彩紛呈的天空和云層,這里的一切物象都是如此的燦爛和絢麗。
青藏高原四個版塊的風(fēng)光各具特色。邱笑秋聽西藏的作家、藝術(shù)家說:藏北最美,內(nèi)涵最深。然而此地沒有林木,極少賴以施展山水畫皴法的石質(zhì)峰巒,有的只是大面積的草和平緩無奇的所謂“饅頭山”。海拔越高的地方,山的相對高度反而更低。這里沒有黃山的奇,桂林的秀,也沒有三峽那種類型的雄。這里天地廣闊、無邊無際,她舒展、粗獷、原始、荒涼……為什么人們都說這里美?
邱笑秋想獲取答案,在不同季節(jié)三進平均海拔5000米的那曲雙湖無人區(qū),甚至于零下34度的嚴(yán)冬不顧?!懊看芜M藏都有危險,我從來沒有把這當(dāng)成多了不起的事情”。
“我真的為之震撼!為之傾倒了……那是一種新的天地,是凈化靈魂的一種環(huán)境,一種氣氛。一個畫家看到這樣的景色,不能不畫,不能不投入,一股激情和強烈的創(chuàng)作欲望馬上就來了?!?/p>
然而,這樣絢麗的色彩,卻給中國傳統(tǒng)的山水畫出了一道大難題——它幾乎把墨的用武之地擠到了最低點,強烈的對比似乎與吟風(fēng)弄月、柳暗花明之類屬于中國傳統(tǒng)山水畫的情調(diào)毫無關(guān)系。如何將這種強烈的感受表述出來畫出來,如何把自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美?
邱笑秋很早就見過1000多幅包括石濤、八大、金農(nóng)以及善子、大千、于非闇、徐悲鴻等畫壇大家的真跡,這對他的繪畫造成重大影響。他在談到中國畫歷史時曾說:“中國早期的山水畫是重彩的,如大青綠、金碧山水,后來到了南宋,文人畫的出現(xiàn)使中國畫的色彩被削弱了,以至于現(xiàn)在很多人認(rèn)為中國畫就是水墨畫,只要有顏色就是西畫,這種說法其實是不對的?!贝髱煹挠绊懞妥杂X的理論認(rèn)識,使他選擇了一條彩墨畫道路。
“‘墨即是色’,水墨是中國繪畫的傳統(tǒng),然而,‘自古漢唐設(shè)重彩’,彩墨,何嘗又不是中國繪畫的傳統(tǒng)呢?”邱笑秋開始在彩墨畫方向上鉆研了下去。
彩墨畫這一概念,最初只是由林風(fēng)眠、徐悲鴻等人提出的一種在傳統(tǒng)中國重彩畫的基礎(chǔ)上吸收了民間藝術(shù)和西方繪畫的語言與元素之后產(chǎn)生的中西方繪畫融合的產(chǎn)物,隨著時代的發(fā)展和一代代畫家的探索,彩墨畫逐漸回到了重視傳統(tǒng)文化,重視筆墨精神的道路,在增添了現(xiàn)代構(gòu)成意味的視覺效果之后,豐富了中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。
“用這種畫法來表現(xiàn)青藏高原,那是絕配!所有的景物都是燦爛的,都是透明的,都是絢麗的!我們彩墨畫正好表現(xiàn)這種,所以,它們之間有著最好的默契?!?/p>
他以精深的藝術(shù)修養(yǎng)為基礎(chǔ),以精湛的傳統(tǒng)筆墨為骨架,大膽地表現(xiàn)自己的藝術(shù)個性。無論山水、花鳥還是人物,他總是尋求表現(xiàn)的新角度和新手法,但不獵奇,不攆行市,不追求時髦與怪誕。他從大千晚期的“破墨潑彩”精品中得到啟迪,相當(dāng)一部份作品偏愛寫意,但工巧精細(xì)也不乏神來之筆。
邱老的藝術(shù)風(fēng)格,一是色彩艷麗而多用重彩設(shè)色。他對大自然的色彩有極強的感受能力和表現(xiàn)能力,經(jīng)他釀造的藝術(shù)境界,都能強烈而藝術(shù)地再現(xiàn)自然美。二是生活氣息濃郁,具有雋永悠長的詩意美。他的川南風(fēng)情畫,包含濃濃的泥土味;他的熊貓系列畫,包含熱乎乎的人性味;他的九寨山水畫、清新純凈、原始自然;他的青藏高原畫,古樸肅穆,蒼莽迷蒙,傾注了畫家全部的熾熱和真誠??芍^一幅畫就是一首詩,極富情趣,極富內(nèi)涵,耐人尋味。三是現(xiàn)代意識強烈。他極善于捕捉現(xiàn)代信息和把握現(xiàn)代創(chuàng)作潮流與趨勢,從國內(nèi)外新起的畫家、畫風(fēng)中尋找藝術(shù)嬗變的真諦,不斷地豐富自己。因此,無論畫山水、人物、獸畜,都能令人耳目一新。
而即便年事已高,邱笑秋仍舊保持著年輕旺盛的創(chuàng)作活力。
2010年和2014年,他兩次前往非洲,到肯尼亞、贊比亞和坦桑尼亞。最初,完全是為了消遣去異地旅游而已。沒想到,這一去就被那里的風(fēng)光、地貌、動物以及非洲人吸引住了。原想非洲可能就是荒漠、酷熱、貧窮落后等等,沒想到非洲有這么多美好的原始熱帶雨林、大草原、大海、大沙漠,原始、原生態(tài)、原滋原味,沒有被人為破壞或扭曲的東西,而且非洲人對中國人特別友好。樸實、純真,一切都是自然而然的,邱笑秋再次感受到“大自然”對他的盛情召喚!
“一下子就把它與我們的青藏高原連起來了,同樣的原始、粗獷、廣袤乃至狂野。美,大美!我下定決心畫一批非洲系列畫,包括動物、植物、山水和人物?!?/p>
角馬在馬拉河畔奔騰,瞪羚在大草原上歡躍,百萬火烈鳥化作漫天紅霞,“色瞇瞇”的長頸鹿在合歡樹下耳鬢廝磨。三十幾幅作品,邱笑秋畫了四年。這批以《狂放非洲》為題的作品,在2015年他的八旬畫展上首次與觀眾見面,令人嘖嘖稱奇。
至此,邱笑秋的創(chuàng)作形成了內(nèi)容分明的三大版塊:巴山蜀水、青藏高原和異域風(fēng)情。內(nèi)容不同,但是都充滿了靈和性。
“這不是人為的,是自然的。我熱愛美、發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美、分享美。這四個美是遞進關(guān)系。我始終保持對生活的親近,高度敏感,一點小美都很留意,小花小鳥都很喜歡。我居住的周圍有山有水,房后就是山,是林,每天早晨我聽到藍尾山雀的聲音就知道他們來了,一來就是一群,我跟他們沒有距離。要說秘訣這就是秘訣吧?!?/p>
“現(xiàn)在考慮的比較多的,就是如何有效的活著。所謂有效的活著,不僅是要長壽,還要能夠做很多事情,能愉快的工作,愉快的畫畫。我這一代人能夠健康的活著,還能創(chuàng)作的真的不多了?!鼻裥η锔锌?,“我現(xiàn)在要做的,便是珍惜現(xiàn)在的時光,趁身體還行,抓緊時間畫畫?!?/p>
暮色已深,我們作別邱老,走出那個神秘而豐富的“紫堡”,我想案上的那壺用新鮮薄荷泡的茶應(yīng)該越發(fā)清香了。號稱“邱九寨”的邱老,也如約為我們《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志社編輯的“天府三九大 安逸走四川”系列特輯之一《世界遺產(chǎn) 人間天堂——九寨溝的童話勝境》添上那畫龍點睛的一筆。