摘要: 本文從繪畫(huà)藝術(shù)的角度考察表現(xiàn),從“表現(xiàn)說(shuō)”下的觀念入手,簡(jiǎn)單分析20世紀(jì)繪畫(huà)藝術(shù)中的表現(xiàn)起源、心靈世界的表現(xiàn),兩個(gè)維度探討藝術(shù)家表現(xiàn)。
關(guān)鍵詞:繪畫(huà);藝術(shù);表現(xiàn)
一、表現(xiàn)起源
關(guān)于藝術(shù)的概念各領(lǐng)域有著不同的看法,在文藝界引起多次爭(zhēng)論的重大課題。藝術(shù)反映和藝術(shù)表現(xiàn)說(shuō)代表了兩種觀點(diǎn),并有相當(dāng)成熟地不同理論主張。在歷史淵源上來(lái)講,這兩種觀點(diǎn)的產(chǎn)生,在一定社會(huì)背景下,組成了一個(gè)歷史文化的系統(tǒng),這兩種理論觀點(diǎn)也都是某種活動(dòng)過(guò)程的闡釋,對(duì)藝術(shù)家主觀心靈的形象反映與情感表現(xiàn)。
20世紀(jì)“表現(xiàn)”(expression)無(wú)論在中國(guó)藝術(shù)還是西方藝術(shù),很有影響的藝術(shù)理論之一。它對(duì)于藝術(shù)起源,藝術(shù)本質(zhì)的正確認(rèn)識(shí)和中國(guó)藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論的影響深刻?!氨憩F(xiàn)說(shuō)”, 在藝術(shù)發(fā)展中各種觀點(diǎn)及其得失,它不僅豐富了中國(guó)社會(huì)的“表現(xiàn)說(shuō)”觀點(diǎn)對(duì)它的內(nèi)在要求,又使豐富了21世紀(jì)對(duì)于“表現(xiàn)說(shuō)”的變化。因此,結(jié)合社會(huì)歷史語(yǔ)境來(lái)講,將有利于今后的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論的發(fā)展。[1] “表現(xiàn)說(shuō)”到底指什么,并沒(méi)有非常明確的定義為人們所普遍接受。在實(shí)質(zhì)上,一以貫之而僅僅缺乏理論概念的是模糊理論,那么西方各派的表現(xiàn)說(shuō)則相反,每種理論都有自己的模式、概念,但沒(méi)有統(tǒng)一的原則為人所接受??肆_齊認(rèn)為藝術(shù)是情感的直覺(jué)表現(xiàn)。貝爾說(shuō)藝術(shù)作為有意味的形式所表現(xiàn)的并不是一般意義上的“生活感情”,而是一種連他自己也未講清楚的東西。蘇珊·朗格則斷定:藝術(shù)是表現(xiàn)情感的一種特殊符號(hào)??梢钥闯觯麄兊母拍钪挥幸稽c(diǎn)是共同的:藝術(shù)要表現(xiàn)情感。但僅此一點(diǎn)還不能構(gòu)成一種有普遍意義的理論。
德國(guó)古典哲學(xué)、美學(xué)是“表現(xiàn)說(shuō)”的思想基礎(chǔ),“表現(xiàn)說(shuō)”作為現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)理論誕生階段的學(xué)說(shuō)具有豐富的理論內(nèi)涵。藝術(shù)可以“審美形式”來(lái)概括,人類思想的相應(yīng)的總體形式觀念。從性質(zhì)上來(lái)講,是一種主題性關(guān)系話語(yǔ)。[2]西方浪漫主義的“表現(xiàn)”,其實(shí)也是要求藝術(shù)區(qū)呈現(xiàn)人的內(nèi)心世界。追本溯源,早在柏拉圖那里,表現(xiàn)(expression)也只是模仿說(shuō)的一種手段而已。但現(xiàn)代意義上的“表現(xiàn)”,卻只有在人的主體地位被凹顯的近代才能真正得以實(shí)現(xiàn)。浪漫主義所倡導(dǎo)的“表現(xiàn)說(shuō)”的影響是巨大而深遠(yuǎn)的。直到托爾斯泰這樣的大作家出現(xiàn)的時(shí)代,這種傳統(tǒng)意義上的表現(xiàn)觀念依然得到回應(yīng)。托爾斯泰自己便認(rèn)定“藝術(shù)是情感的交流”,是藝術(shù)家與觀眾的交流,這無(wú)疑從互動(dòng)的角度拓展了表現(xiàn)論,因?yàn)槔寺髁x者更加關(guān)注的是藝術(shù)家自身的表現(xiàn),而忽視了與接受著的交往過(guò)程。[3]
二、心靈世界的表現(xiàn)
“表現(xiàn)自我”是西方藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)理論的主流。通常人們認(rèn)為,產(chǎn)生這觀點(diǎn)18世紀(jì)興起的浪漫主義為標(biāo)志,被表現(xiàn)的東西是在隱喻上被例示的東西。表現(xiàn)悲傷的東西是在隱喻上悲傷的,而在隱喻上悲傷的東西就是實(shí)際上(actually)悲傷的但不是字畫(huà)面上(literally)悲傷的,也就是說(shuō),屬于某個(gè)與“sad”(悲傷)同延的標(biāo)記的轉(zhuǎn)移應(yīng)用的范圍。因此,被表現(xiàn)的就是被具有的。而一副面孔或一幅圖像表現(xiàn)的東西,不必是(但可以是)演員或藝術(shù)家所有的情感或觀念,或者那些他想要傳達(dá)的情感或觀念,或者觀看者的或被描述的人的思想或感受,或者任何在某個(gè)其他方面與符號(hào)有關(guān)的別的東西的特性。當(dāng)然,符號(hào)通常被說(shuō)成是在這些方面中的一個(gè)方面表現(xiàn)了一種與它有關(guān)的特征,但我保留“表現(xiàn)”這個(gè)術(shù)語(yǔ)來(lái)顯示特性屬于符號(hào)自身的那種主要情形,而不管原因或者結(jié)果、意圖或主旨的特性。藝術(shù)家情緒高漲,觀看者神情抑郁或懷舊或欣賞,主題毫無(wú)生氣,這一切都不能決定那張臉或那張圖像是否是悲傷的。偽君子的笑臉表現(xiàn)關(guān)系,許多畫(huà)家的礫石圖像可以表現(xiàn)激動(dòng)不安。符號(hào)表現(xiàn)的特殊性是其自身的特性。[4]不過(guò),它們都是習(xí)得的(acquired)特性。它們不是本來(lái)的(homely)特性,憑借這些本來(lái)的特性,作為符號(hào)的對(duì)象和事件得到字面上的分類。它們是隱喻的輸入(import)。圖像寫(xiě)其說(shuō)表達(dá)顏色,不知說(shuō)表達(dá)聲音或情感。而包含在表現(xiàn)中的隱喻的轉(zhuǎn)移,通常來(lái)自或經(jīng)由一個(gè)外部領(lǐng)域而不是在夸張法或反敘法或反諷法中出現(xiàn)的內(nèi)部轉(zhuǎn)移。一幅炫耀做作的圖像,不表現(xiàn)那種可以諷刺地歸結(jié)于它的謙卑。[4]
三、小結(jié)
在藝術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)是常常認(rèn)為一種符號(hào)的模式來(lái)出現(xiàn)。在繪畫(huà)作品中,一幅圖畫(huà)一定有著符號(hào)化表現(xiàn)含量,指向了其所表現(xiàn)的某一個(gè)對(duì)象。[3] 對(duì)于藝術(shù)中的表現(xiàn)描述,例示方面(“形式的”或“裝飾的”)和表現(xiàn)方面的強(qiáng)調(diào),可以隨藝術(shù)、藝術(shù)家和藝術(shù)作品的變化而變化。
參考文獻(xiàn):
[1]李瑞.從抽象到寫(xiě)實(shí)的時(shí)代精神——論李洋繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的演變[J].藝術(shù)百家,2016,32(04):232-233.
[2]彭鋒.跨界交響·美學(xué)在藝術(shù)中歷險(xiǎn)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2015.
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[4](美)納爾遜·古德曼著.藝術(shù)的語(yǔ)言——通往符號(hào)理論的道路[M].彭鋒譯.北京大學(xué)出版社,2015.
本文為湖北省人文社科重點(diǎn)研究基地——湖北大學(xué)文化科技融合創(chuàng)新研究中心2017度開(kāi)放基金課題項(xiàng)目“數(shù)字化視閾下的新疆高校版畫(huà)藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)研究”(項(xiàng)目編號(hào):WK201717)。湖北大學(xué)文藝學(xué)專業(yè)博士研究生階段性成果之一。
作者簡(jiǎn)介:艾麥提江·吐?tīng)栠d,湖北大學(xué)文藝學(xué)專業(yè)博士研究生,烏魯木齊職業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師。