【摘要】:古典芭蕾是芭蕾史上發(fā)展的第三個(gè)時(shí)期,跨過(guò)了百年的風(fēng)雨考驗(yàn)之后,以一個(gè)鮮活動(dòng)人、血肉豐盈的“白天鵝”形象流傳了下來(lái),完成了自身的形態(tài)構(gòu)建,締造出了與其它舞種迥然不同的動(dòng)作形態(tài)與風(fēng)格特征。在發(fā)展過(guò)程中它形成了一套獨(dú)特的動(dòng)作原理與美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),本文通過(guò)列舉古典芭蕾中的一些動(dòng)作對(duì)古典芭蕾的動(dòng)作原理進(jìn)行分析,闡述其審美原則,探究其背后的精神文化內(nèi)涵。
【關(guān)鍵詞】:古典芭蕾 動(dòng)作原理 審美內(nèi)涵
一、古典芭蕾的釋義
“芭蕾”一詞本是法語(yǔ)“Ballet”音譯而來(lái)的,15世紀(jì)在意大利出現(xiàn)“芭蕾這個(gè)詞時(shí)”將它命名為ballet,意思為“跳”或“跳舞”。在西方,廣義的芭蕾歷史上曾泛指所有的舞蹈,不僅包括歐洲特有的古典舞蹈或舞劇,而且還包括各式各樣的表演性舞蹈。狹義的芭蕾專指萌發(fā)于十五世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期的意大利,形成于十七世紀(jì)后期的法國(guó)宮廷,繁盛發(fā)展于俄羅斯的一種經(jīng)過(guò)職業(yè)舞蹈家提煉加工,高度程式化后的劇場(chǎng)舞蹈,亦即通常所說(shuō)的“古典芭蕾”。
二、古典芭蕾的動(dòng)作原理與審美原則
(一)古典芭蕾的動(dòng)作原理
1.由內(nèi)向外的動(dòng)勢(shì)體態(tài)
芭蕾的動(dòng)作感覺(jué)是離心的,星射的,雙臂與雙腿從軀干突出向外伸長(zhǎng),形如從軀干分離出去舞者從肉體到精神都是膨脹的、擴(kuò)大的、伸長(zhǎng)的,姿態(tài)的變化均靠外開來(lái)完成。以動(dòng)作attitude為例,主力腿伸直,腳外開,動(dòng)力腿膝關(guān)節(jié)稍彎曲,保持外開的狀態(tài)抬至空中。整個(gè)動(dòng)作,舞者從腰下的一切,以軀干為中心向外展開,膝蓋正面也朝向外側(cè),動(dòng)作的力的運(yùn)用由內(nèi)向外,力量發(fā)自軀體的中心,結(jié)束的allonge呼吸時(shí),舞姿也并沒(méi)有完全靜止,手臂向外展開至肩部,再延伸至上臂,下臂,手部,指尖直到方。
珍妮.科恩在論及古典芭蕾的風(fēng)格時(shí),也曾說(shuō)到,外開并不是古典芭蕾的唯一特征,外開也是印度“婆羅多舞”的特點(diǎn)。并且,即使沒(méi)有跳躍或托舉,沒(méi)有腳尖動(dòng)作,我們也能夠確認(rèn)芭蕾的古典風(fēng)格,但是如果沒(méi)有盡力向上的感覺(jué),我們就無(wú)法確認(rèn)。由此,也可以看出芭蕾舞蹈動(dòng)作是由內(nèi)向外全方位的。
2.黃金比例的幾何構(gòu)圖
以幾何構(gòu)圖的抽象線條來(lái)設(shè)計(jì)動(dòng)作姿勢(shì),是以古希臘文明為源頭的西方舞蹈文化的一個(gè)重要特征。因?yàn)楣畔ED人認(rèn)為,數(shù)學(xué)的原理是一切事物的原理,舞蹈作為一種身體的“動(dòng)”,也是存在于一種數(shù)學(xué)意義上的平衡,舞蹈作為身體的“動(dòng)”也是存在于數(shù)學(xué)意義上的一種平衡。這種平衡的基礎(chǔ)便是被古希臘哲學(xué)家“柏拉圖”譽(yù)為“黃金分割律的0.618”。古典芭蕾?gòu)?qiáng)調(diào)動(dòng)作的姿態(tài)符合幾何構(gòu)圖,實(shí)際上也必然強(qiáng)調(diào)0.618的黃金比,這也是芭蕾動(dòng)作姿勢(shì)符合幾何構(gòu)圖的深層依據(jù)。
關(guān)于芭蕾的幾何形態(tài)芭蕾史上第一部舞劇《皇后的喜劇芭蕾》中就有所體現(xiàn)。整部舞劇里面強(qiáng)調(diào)舞者的隊(duì)形變化與舞臺(tái)調(diào)度,符合幾何的原理,同時(shí),直線、四角形、圓形以及各種方式舞蹈,幾何圖式展開,有時(shí),為了體現(xiàn)女王將她推至三角形的頂端位置。由此可以看出,不論是舞姿動(dòng)作還是舞劇構(gòu)圖,芭蕾的幾何構(gòu)圖也是動(dòng)作原理的一個(gè)重要表現(xiàn)。
(二)古典芭蕾的審美原則
古典芭蕾的美學(xué)原則是開繃直立。首先是外開,1661 年,以芭蕾大師博尚為首的法國(guó)皇家舞蹈學(xué)院首次對(duì)各項(xiàng)舞蹈原則提出較完整的定義,其中就包括了外開的原則。其次是“繃”,膝關(guān)節(jié)與踝關(guān)節(jié)的繃直。芭蕾作為一種線條性藝術(shù),必須將每一個(gè)動(dòng)作延伸至最大限度才優(yōu)美。即使是一個(gè)靜止的四位立造型,踝關(guān)節(jié)到膝關(guān)節(jié)乃至到整條腿的繃直,才會(huì)給觀眾有延長(zhǎng)肢體原有線條的即視感?!爸薄币彩枪诺浒爬俚拿缹W(xué)原則之一。直是指雙腿膝蓋伸直以及后背的垂直。也就是身體的垂直,拉長(zhǎng),舞姿的舒展優(yōu)美。頭部應(yīng)該保持正直,脖子要直,無(wú)論是做手部的動(dòng)作還是抬腿或是跳躍,身體時(shí)時(shí)刻刻都要保持挺拔直立的狀態(tài)。膝蓋完全挺直?!傲ⅰ保侵干眢w的直立,挺拔,頭頸、軀干和四肢作為一個(gè)整體,并把身體重心放在兩條腿或一條腿的重心上,其空間占有感就像古典宮殿似的傲然挺立。
三、背后的精神文化依托
(一)源自宮廷貴族
古典芭蕾是產(chǎn)生于西方文藝復(fù)興時(shí)期的宮廷,它打著“托古創(chuàng)新”的旗號(hào),大力弘揚(yáng)人文主義精神。他們重視人本身的文明建設(shè),將人們的注意力導(dǎo)向人與人交際過(guò)程中的方式、人的儀態(tài)儀容、行為舉止之上。舞蹈作為一種藝術(shù)化的身體動(dòng)作,恰是禮儀文化最佳的表現(xiàn)載體。以法國(guó)國(guó)王路易十四為代表,他酷愛(ài)芭蕾,編排動(dòng)作高貴莊嚴(yán),鏗鏘有力。高貴、英雄式的舞風(fēng)也影響到了當(dāng)時(shí)宮廷的尚禮風(fēng)俗和舞風(fēng)。在這個(gè)特定的歷史文化背景下,我們可以清晰地看到古典芭蕾是一種與民間藝術(shù)完全不同的貴族藝術(shù),投射出濃濃的貴族氣息,具有特定的審美風(fēng)格。由此看來(lái),古典芭蕾是國(guó)家規(guī)訓(xùn)下的,符合西方人們特定審美理想,符合西方文化意識(shí)觀念,與時(shí)代和歷史緊密結(jié)合的一種藝術(shù)體系。
(二)源于宗教信仰
藝術(shù)與宗教自史前開始就有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。西方文明的源頭除了來(lái)自古老的希臘文化與希伯來(lái)文化以外,另一營(yíng)養(yǎng)源便是基督教文化,雖然,教會(huì)統(tǒng)治長(zhǎng)達(dá)一千多年的中世紀(jì)被稱為“黑暗時(shí)期”。但是,這一時(shí)期也創(chuàng)造出了燦爛的宗教藝術(shù)文明。如文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)三杰的作品,神性到人性的覺(jué)醒,這種覺(jué)醒是通過(guò)藝術(shù)形式而展現(xiàn)。在對(duì)信仰與宗教的敬畏之下,誕生于文藝復(fù)興時(shí)期的芭蕾舞汲取了基督教的部分精神養(yǎng)料,使得宗教精神逐漸的滲入其中。
結(jié)語(yǔ)
古典芭蕾發(fā)展距今有五百多年的歷史。它是人類文明的產(chǎn)物。這個(gè)文明的產(chǎn)物,動(dòng)作細(xì)致入微、精雕細(xì)琢、而且和諧勻稱,充滿著內(nèi)在的深刻表現(xiàn)力。通過(guò)動(dòng)作原理與審美原則的分析,我們發(fā)現(xiàn)其審美與它背后的文化內(nèi)涵息息相關(guān)。
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作者簡(jiǎn)介:衛(wèi)晨靖(1996---),女,陜西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院碩士,單位郵編:710119 研究方向:舞蹈教學(xué)理論及其實(shí)踐研究。