王妍

摘要：作為中國本土化、民族化的藝術(shù)語言形式，意象油畫是對中國傳統(tǒng)繪畫的繼承與發(fā)展，象征著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神回歸，更是對西方油畫藝術(shù)的豐富和革新。在意象油畫產(chǎn)生、發(fā)展的過程中，中華民族的文化氣質(zhì)和審美語言最大程度地影響著西方的油畫語言，表現(xiàn)出“意象性”，形成意象油畫的語言特征，為世界繪畫藝術(shù)增添了濃墨重彩的一筆。

關(guān)鍵詞：意象油畫;價(jià)值體現(xiàn);未來發(fā)展

“意象”這一語言形式最早見之于中國早期油畫家劉海粟、林風(fēng)眠、吳大羽、關(guān)良等畫家的作品中。20 世紀(jì) 40—70 年代，在關(guān)注社會、振奮人心的現(xiàn)實(shí)主義繪畫風(fēng)潮愈演愈烈的同時，吳冠中、蘇天賜、趙無極等藝術(shù)家繼續(xù)踐行著意象油畫創(chuàng)作之路，其中，以吳冠中先生的意象油畫作品最為突出，其意象油畫探索之路也一直延續(xù)到他的晚年。伴隨著改革開放的步伐，又涌現(xiàn)出以鷗洋、尚揚(yáng)、俞曉夫、許江、任傳文、白羽平、王玉平等為代表的意象油畫家。他們大多創(chuàng)作出頗具時代性和多元化的意象油畫作品，代表著當(dāng)代意象油畫的最高水準(zhǔn)。時至今日，我國畫壇涌現(xiàn)出諸多意象油畫家和作品，但油畫界抑或是美術(shù)批評界至今沒有提出其確切概念，僅僅是對某種藝術(shù)形式的泛指。國內(nèi)對意象油畫進(jìn)行全面梳理研究的書籍也不多，唯有一些針對意象油畫家個案研究的文章和意象油畫代表畫家的展覽。筆者認(rèn)為關(guān)于意象油畫的研究和討論是有必要意義的。通過對意象油畫形式語言和美學(xué)價(jià)值的研究，掌握其表現(xiàn)原理與法則，有助于理解和總結(jié)中國傳統(tǒng)文化精神和審美心理對西方油畫語言的建構(gòu)，有助于提高中國傳統(tǒng)文化在世界文明中的地位，提升中國藝術(shù)的審美價(jià)值品位，確立意象油畫在世界油畫史當(dāng)中的正確位置，使中國畫家獲得更多的自信站在國際藝術(shù)舞臺上，更好地弘揚(yáng)東方文化。

一、傳承中國繪畫精神，豐富世界油畫體系

作為中國本土化、民族化的藝術(shù)語言形式，意象油畫承載中國傳統(tǒng)繪畫的審美意象和濃厚的民族文化精神。畫家以“意象”作為契合點(diǎn)， 寄托中國人對“道”的領(lǐng)悟和對整個宇宙的沉思，中華民族的文化氣質(zhì)和審美語言最大程度地影響著西方的油畫語言，實(shí)現(xiàn)了油畫這一外來藝術(shù)語言形式同中國傳統(tǒng)繪畫精神的融合與拓展， 象征著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神回歸。 在意象油畫產(chǎn)生、發(fā)展的過程中，成果豐碩的意象油畫不僅彰顯了中國的審美品位和“意象性”的語言特征，也豐富、革新了西方繪畫藝術(shù)面貌，提升了中國傳統(tǒng)文化在世界文化中的地位，確立意象油畫在世界油畫史當(dāng)中的正確位置，使中國畫家以更為自信的姿態(tài)站在國際藝術(shù)舞臺上，以弘揚(yáng)東方文化，為世界藝術(shù)中的架上繪畫增添了濃墨重彩的一筆。

二、意象油畫的發(fā)展趨勢

任何一種藝術(shù)主張或藝術(shù)流派都會同時產(chǎn)生精英和末流，意象油畫也不例外，同樣出現(xiàn)了良莠不齊、魚龍混雜、濫竽充數(shù)的現(xiàn)象。由于意象油畫不強(qiáng)調(diào)對客觀的再現(xiàn)，而重視對主觀的表現(xiàn)，容易導(dǎo)致一些畫家脫離現(xiàn)實(shí)，閉門造車，失去了“外師造化”的源頭活水而陷入不斷自我復(fù)制的泥潭。 意象油畫在經(jīng)歷了近百年的探索發(fā)展后，迎來了文化信息全球化、多元化的時代，這就使得畫家在傳承中國傳統(tǒng)繪畫意象精神的同時，應(yīng)高度關(guān)注、重視日益更新的社會時代問題，擺脫中國傳統(tǒng)繪畫程式的束縛，從時代發(fā)展的精神和維度出發(fā)，確立繪畫創(chuàng)作的題材范圍、觀照方式和表現(xiàn)技法。具體表現(xiàn)如下： 首先，時代性的藝術(shù)精神。隨著社會經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，當(dāng)代生活的節(jié)奏加快，人們的生活面貌與精神氣質(zhì)發(fā)生了根本性改變。以中國文人的“意象”思想為代表傳統(tǒng)繪畫精神難以承載當(dāng)代社會的政治、經(jīng)濟(jì)以及文化問題。畫家要用昂揚(yáng)向上，積極進(jìn)取的時代精神，主動融入當(dāng)代藝術(shù)大潮，刻畫當(dāng)代人類的生存狀態(tài)與精神釋放，表達(dá)對紛亂混沌的現(xiàn)實(shí)世界的情感訴求， ?其次，豐富多元的創(chuàng)作題材。依托信息化時代資源全球化共享的優(yōu)勢，意象 油畫創(chuàng)作題材的選擇極為廣泛。畫家不應(yīng)局限于中國社會的人事物，而應(yīng)將目光投向世界社會，在更為廣闊的領(lǐng)域中選擇自己熟悉喜愛的題材，運(yùn)用“意象”精神加以表現(xiàn)。

再次，敏銳獨(dú)到的觀照視角。中國傳統(tǒng)文化精神是個體潛意識和地域形態(tài)的表現(xiàn)，古代的文人士大夫多以個人的審美情調(diào)表現(xiàn)內(nèi)心精神需求和社會狀態(tài)，以此獲得卓越的藝術(shù)成就。意象油畫以表“意”為主，畫家要用敏銳的感覺體悟生活，從紛雜的日?，嵤轮懈惺苡|動他們心靈的潛在意識，尋找感動的因素。在滿足當(dāng)代社會審美精神需求的同時，確立個人清晰獨(dú)到的藝術(shù)傾向與觀照視角。 最后，繁復(fù)多變的表現(xiàn)形式。進(jìn)一步挖掘油畫工具材料的筆墨表現(xiàn)技法的可能性，在油畫用筆、用油的技巧上作深入的研究，加強(qiáng)色彩、筆觸、構(gòu)圖、肌理的表現(xiàn)張力和視覺沖擊力。不局限于油畫單一的材料語言，吸收丙烯、水彩等其他材料形式。通過闡釋當(dāng)代社會人們內(nèi)心的情感訴求來慰藉人心。同時，畫家不能盲目地追逐中國傳統(tǒng)圖式化的語言表現(xiàn)，而一味地傾向于形式主義和依賴媒介特性，應(yīng)主動避免采用粗俗無味、無技術(shù)含量可言的表現(xiàn)技法，進(jìn)一步提煉、純化中國意味的形式語言，強(qiáng)化中國畫家那種對筆情墨趣的品味意識。 總而言之，隨著社會的不斷進(jìn)步和人類精神文化的日益需求，藝術(shù)逐漸走向普及，這就要求意象油畫在傳承中國傳統(tǒng)繪畫精髓和語言表現(xiàn)技法基礎(chǔ)上，還應(yīng)主動吸納世界各國藝術(shù)的精華，使意象油畫朝向時代性、多元化之路發(fā)展。另一方面，藝術(shù)的普及使人們越來越關(guān)注藝術(shù)和藝術(shù)家，有些畫家為了獲得一時的名利而一味的迎合社會大眾的審美需求，雖然作品具有時代特性，但卻喪失了畫家個人的藝術(shù)見地。這就使得藝術(shù)家們力求做到既不盲目迎合，也非孤芳自賞。

參考文獻(xiàn)：

[1] 高東洋：《皎然取境說淺論》，載《濰坊學(xué)院學(xué)報(bào)》2005 年第 5 卷第 3 期，第87 頁。

[2] 陳延佑著：《書法之美》，北京美術(shù)攝影出版社 1989 年 8 月第 1 版，第 18 頁。

[3] 尚輝：《意象油畫百年》，載《中國意象油畫》，中國美術(shù)學(xué)院出版社 2005 年5 月第 1 版。