李嘉欣

眾所周知，俄羅斯是個藝術(shù)高度發(fā)達(dá)的國家，芭蕾，戲劇，馬戲等方面都有著較高的成就。馬戲是其中不可忽視的重要部分，在俄羅斯豐富的文化傳統(tǒng)中發(fā)揮了重要作用，展示了藝術(shù)家高技能和創(chuàng)造性的才華，因而受眾年齡十分廣泛，是兒童，成人及老人都十分喜歡的藝術(shù)形式。

一.起源

1.馬戲起源

馬戲（цирк）一詞來自于拉丁語circus，意思是一個圓圈，指圓形的露天競技場，起源于羅馬，在古羅馬人中。馬戲團(tuán)這個詞被稱為開放式結(jié)構(gòu)，呈長橢圓形，與現(xiàn)代競技場相對應(yīng)。馬戲團(tuán)在羅馬發(fā)揮了巨大的公眾作用。馬戲從馬術(shù)雜技開始，逐漸發(fā)展出了高空秋千，高空鋼絲，小丑表演，馴獅虎等一系列節(jié)目，加之燈光，音樂，服裝及演員與動物的配合，成為一項綜合藝術(shù)盛宴。

2.俄羅斯馬戲起源

俄羅斯馬戲出現(xiàn)較早，最早可以追溯到十一世紀(jì)街頭丑角藝人的演出活動，他們唱歌，跳舞，表演一些帶有諷刺意義的短劇。他們一致活動在集市和廣場上，其中很多表演發(fā)展成為了后來的馬戲節(jié)目；標(biāo)志著馬戲團(tuán)風(fēng)格的形式。

二.發(fā)展

1.俄羅斯流動性馬戲團(tuán)的出現(xiàn)

俄羅斯十六、十七世紀(jì)的經(jīng)濟(jì)和政治高潮促進(jìn)了民族文化的發(fā)展；在小丑劇目中，越來越多地抨擊當(dāng)時的統(tǒng)治階級和教會，表達(dá)了對民眾起義英雄的同情。

十九世紀(jì)上半葉，在沙皇尼古拉斯一世時期，馬戲藝術(shù)開始發(fā)展，政府大力贊助各項藝術(shù)活動。當(dāng)局試圖影響社會情緒，從而減少對嚴(yán)肅政治問題的思考。俄羅斯這種對藝術(shù)扶持的行為引起了外國馬戲藝術(shù)家到俄羅斯演出的興趣和勇氣。十九世紀(jì)之前，俄羅斯馬戲藝術(shù)的發(fā)展仍然處于流浪小丑的水平，也沒有建立固定的馬戲團(tuán)。大約在1793年，來自英國的一個馬戲團(tuán)在圣彼得堡進(jìn)行馬戲表演，得到了葉卡捷琳娜二世女皇的賞識，受邀到皇宮演出，從此馬戲逐漸成為風(fēng)潮。在1849年，一個國有的皇家馬戲團(tuán)在圣彼得堡建立，并設(shè)有一個專門的馬戲團(tuán)人員培訓(xùn)部門。

俄羅斯第一個馬戲團(tuán)的創(chuàng)始人 是 Дмитрий,Аким иПетр Никитины.兄弟。他們來自農(nóng)奴家庭，從小就開始了藝術(shù)之旅，與父親一起在街頭進(jìn)行雜耍和音樂表演。1873年，他們在蘇拉河岸邊開辦了俄羅斯第一家馬戲團(tuán)，---取名“冰宮”。三年后，他們又在薩拉托夫設(shè)定了另一家馬戲團(tuán)。自此開啟了俄羅斯馬戲團(tuán)職業(yè)生涯。

2.俄羅斯非流動性馬戲團(tuán)的誕生

十九世紀(jì)下半葉，非流動性馬戲團(tuán)開始在俄羅斯出現(xiàn)。1877年，奧地利著名馬術(shù)師加埃塔諾.齊尼塞里在圣彼得堡開辦了一家馬戲廳，這也是圣彼得堡最古老的馬戲廳。根據(jù)同時代人的回憶錄，建筑師在馬戲廳中創(chuàng)造了獨特的音響效果，內(nèi)部裝飾有豪華的面料和寶石，大廳可容納五千人。至此，街頭表演的馬戲傳統(tǒng)按照貴族的品味進(jìn)行了調(diào)整，城市出現(xiàn)了擁有永久性表演場地的馬戲團(tuán)。隨后，在1880年，莫斯科尼古林大馬戲團(tuán)開放；由于受到當(dāng)時俄羅斯皇室及貴族的賞識，馬戲團(tuán)一成立，就以其宏大規(guī)模和多彩多姿的表演藝術(shù)立刻轟動了世界，并一舉為莫斯科奠定了在俄羅斯乃至世界馬戲發(fā)展史上的龍頭地位。與此同時，俄羅斯馬戲團(tuán)數(shù)量急劇增加，表演節(jié)目及技術(shù)技巧也取得了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，因吸收了許多相關(guān)藝術(shù)的新表現(xiàn)形式，馬戲藝術(shù)越來越發(fā)達(dá)，。

二十世紀(jì)初，隨著馬戲藝術(shù)的發(fā)展，也出現(xiàn)了俄羅斯馬戲藝術(shù)家協(xié)會，它誕生于1914年的第一次世界大戰(zhàn)的開始，以幫助傷員為己任，但隨后具備了行業(yè)統(tǒng)一的特征。社會的大多數(shù)成員都是流行音樂和各種各樣的藝術(shù)家，馬戲藝術(shù)家沒有獲得獨立的立場。后來由于各種政治沖突的出現(xiàn)，馬戲藝術(shù)家們于1917年5月建立了一個獨立的專業(yè)協(xié)會。

三.繁榮

1917年十月革命是俄羅斯馬戲史上的里程碑。此前，俄羅斯馬戲表演只是私人現(xiàn)象，從1919年起蘇維埃政權(quán)宣布馬戲團(tuán)國有化，法令將馬戲團(tuán)的本質(zhì)定義為人民需要且與劇院相提并論的藝術(shù)形式。蘇聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)人廣泛支持馬戲團(tuán)作為俄羅斯的旗艦藝術(shù)，并于1927年在莫斯科建立國家馬戲?qū)W校，而之后多年培養(yǎng)的畢業(yè)生也促進(jìn)了俄羅斯馬戲藝術(shù)的輝煌。后來在其他主要城市，也相繼成立國家級馬戲團(tuán)。馬戲成為俄羅斯人民娛樂生活的重要組成部分，觀眾們陶醉于空中體操的世界，在小丑與啞劇表演中大笑，驚嘆馴獸師指揮老虎，獅子，大象的表演，欽佩馬術(shù)師與雜耍者。從50年代開始，俄羅斯馬戲成為一個高品質(zhì)的文化出口演出項目，開始經(jīng)常性的歐洲和美洲之旅。在國外的巡演也對俄羅斯馬戲團(tuán)的節(jié)日產(chǎn)生很大的影響。例如，最初馬戲團(tuán)的小丑更像是現(xiàn)代的脫口秀喜劇演員。蘇聯(lián)小丑主要從事會話類型，由于語言障礙，在西方國家造成了理解困難。這導(dǎo)致了一種局面：多年來小丑的表演變得越來越像每個人都熟悉的啞劇。同時，馬戲也是蘇聯(lián)時期電影制作人最喜歡的主題之一，出現(xiàn)了很多馬戲題材電影，“馬戲團(tuán)公主”就是其中的代表作品，也有許多馬戲團(tuán)表演者參與拍攝了這些電影。

在第二次世界大戰(zhàn)中，蘇聯(lián)馬戲藝術(shù)遭到嚴(yán)重破壞，許多馬戲團(tuán)的設(shè)備及建筑遭到德軍的轟炸，大量訓(xùn)練過的動物也在戰(zhàn)火中死亡。然而，在偉大的衛(wèi)國戰(zhàn)爭期間，馬戲團(tuán)的表演也沒有停止。戰(zhàn)爭爆發(fā)后，馬戲團(tuán)演員活躍在征兵動員點，火車站，在戰(zhàn)地堅持巡回慰問表演。但是他們不懼怕敵人的炮火，也不逃避惡劣的天氣。戰(zhàn)爭結(jié)束之后，他們?nèi)匀粓猿衷谲婈犖繂栄莩龅膬?yōu)良傳統(tǒng)。與此同時，上個世紀(jì)的技術(shù)進(jìn)步極大地推動了馬戲藝術(shù)的發(fā)展，促使馬戲團(tuán)表演日新月異發(fā)生變化，引入了許多類似安全網(wǎng)、金屬繩索一類的技術(shù)性工具來配合高難度的表演。尤其是在二戰(zhàn)后的幾年里，馬戲團(tuán)保留了其精髓，并經(jīng)歷了一場新的創(chuàng)作熱潮。關(guān)于馬戲藝術(shù)，藝術(shù)家N.Elshevsky說過一段話：“蘇聯(lián)馬戲團(tuán)超越了我們祖國的邊界。全世界都把蘇聯(lián)馬戲團(tuán)稱為最好的馬戲團(tuán)。雖然這一成就具有重要意義，但蘇聯(lián)馬戲團(tuán)成功的基礎(chǔ)在于其進(jìn)步的意識形態(tài)，因為作為公眾人物的蘇聯(lián)馬戲藝術(shù)家展示最重要的社會意義---即共產(chǎn)主義思想。他們以蘇聯(lián)人的真實生活特征為基礎(chǔ)，贊美新社會的高尚道德和倫理觀念。這是蘇聯(lián)馬戲藝術(shù)人民性的最高體現(xiàn)，因為民族概念的核心是進(jìn)步的意識形態(tài)，這就是蘇聯(lián)馬戲藝術(shù)成為國家藝術(shù)的原因。

在90年代初共產(chǎn)黨政權(quán)崩潰的前夕，俄羅斯已經(jīng)大約有50家旅游馬戲團(tuán)公司，而且?guī)缀跤邢嗤瑪?shù)量的馬戲廳表演馬戲。蘇聯(lián)的垮臺使這個龐大的文化組織陷入混亂，馬戲團(tuán)的未來似乎不樂觀。值得慶幸的是，俄羅斯馬戲藝術(shù)光榮豐富的傳統(tǒng)和令人羨慕的聲譽持久得以傳承;俄羅斯馬戲團(tuán)及其遺產(chǎn)仍然是最杰出和最燦爛的人類財富，世界各國仍有無數(shù)的觀眾及游客支持并欣賞這一獨特藝術(shù)使之終以長久延續(xù)。

時至今日，俄羅斯馬戲團(tuán)繼承了傳統(tǒng)并堅持演出，幾乎所有俄羅斯的大城市都活躍著馬戲團(tuán)，它們創(chuàng)作了由獨立表演和大型特技組成的馬戲秀。以及具有整體感的戲劇馬戲。這些節(jié)目中不僅有小丑和動物的經(jīng)典表演，還有豐富多樣的雜技薈萃。

如今，俄羅斯馬戲藝術(shù)的高度繁榮使其甚至成為俄羅斯的代名詞之一，

俄羅斯馬戲也一直處于世界領(lǐng)先水平，我們相信俄羅斯人民對藝術(shù)的執(zhí)著追求會使其不斷推陳出新，輝煌依舊。