我是一名戲曲演員，在多年來的學習、探索及舞臺演出的實踐中，深深地體會到要想成為一名真正合格的好演員，舞臺形象的塑造十分重要。

舞臺藝術，是把劇本的文學形象塑造成舞臺上栩栩如生的藝術形象，演員的任務是扮演劇中的某一人物，劇作家筆下的各類人物，只能讓觀眾在想象中看到的是文學人物形象，演員必須吧它塑造成為觀眾能直接看到的實實在在的舞臺人物形象。

戲劇矛盾的沖突一般均有劇本規(guī)定的兩個對立方面的人物，采取爭鋒相對的行為構成的比如真善美與假惡丑等。

人物上場總是為了一定的目的在進行每個行動，在一出戲里，每一個人物都有一定的貫穿行為，演員是通過舞臺人物的行動，來塑造各類人物形象的，要塑造每個舞臺人物形象，必須有鮮明生動的內部性格特征來反映演員對形象的愛與憎，是歌頌還是鞭撻，總之是根據(jù)實際生活創(chuàng)造出來的又“源于生活高于生活”，才能真正的塑造出一個個感人動人鮮活的舞臺人物形象來。

其次演員塑造人物的情感屬于本身的世界觀范疇，她在演員創(chuàng)作中起到了十分重要的創(chuàng)作和塑造作用，把自己對人物的理解構思到人物塑造上來，并且有機地通過外部的自我感覺，說的明確些是一種創(chuàng)造性的幻覺，就好像人物在規(guī)定的情景中所應該感受到的一切，都感應在自己身上一樣，這樣觀眾就會感覺到你所扮演的人物形象真實可信，動人而貼切。

當然也有許多演員認為要創(chuàng)造好人物，需用精湛的演技，甜美的嗓音，外部的形體身段就能體現(xiàn)人物的塑造了，斯坦尼拉夫斯基也經(jīng)常提到“創(chuàng)造角色人的精神生活并且通過優(yōu)美的藝術形式把它表現(xiàn)出來”，這句話從字面上看大體符合我們所說的“內容和形式”的統(tǒng)一這創(chuàng)作原理的，但是我認為演員塑造角色時往往只能體驗自己本人的情感所謂“生活與角色”等都是錯誤的，把生活與藝術創(chuàng)作等同起來否認了藝術創(chuàng)作是反映生活這一創(chuàng)作規(guī)律。

那么演員演戲要不要動真感情呢？我認為確切的說演員要不要創(chuàng)作人物的情感體驗？要的！演員必須創(chuàng)造人物的情感體驗和思想情感才能更具體的反映人物精神生活，因而創(chuàng)作人物內在體驗是創(chuàng)造人物形象必不可少的重要組成部分，演員的舞臺人物形象同樣是社會生活中人們對情感的體現(xiàn)，演員頭腦中反映的產(chǎn)物，所以創(chuàng)造人物情感體現(xiàn)是塑造各類舞臺人物形象的源泉。以下三個環(huán)節(jié)我認為可以成為塑造舞臺形象的“三部曲”也是必修之課。

首先必須認識生活，當然也必須認識劇本，把劇本所反映的生活狀態(tài)反映在舞臺上，在生活中多觀察體驗，研究分析各階層人物的狀態(tài)、舉止、性格等。

其次是觀察生活、體驗生活，這又通過更深刻的觀察人們心里生活體驗和他們的情感世界對客觀世界進行感性的研究分析，掌握敏銳的洞察力和理解力。

想象力也可稱之為“構思”，就是演員根據(jù)劇本和人物的需要在構思時先把自己頭腦中運用的想象力，把自己積累的生活素材和有關資料加以選擇，集中加以改過構思成自己要反映及塑造的舞臺藝術形象。

為了讓形象構思的更正確，還應該把有關人物需要在直接或間接加以體現(xiàn)的一切需要，當然，許多地方演員是通過排練和演出體現(xiàn)所構思的形象的，在排練和演出中，都必須通過自己的肢體和嗓音等為創(chuàng)作工具的，產(chǎn)生感受自己構思角色的心理過程。

事實上，演員在舞臺上感應和體驗都是藝術的虛構，都是再創(chuàng)造想象中互相滲透，互相作用能有機的結合在一起的人物心理，動作身段，語言節(jié)奏，表情臺詞，人物造型等稱之為舞臺的表現(xiàn)力才能真正意義上完成舞臺形象的完美和塑造。總之，舞臺形象的創(chuàng)造是一個從平面到立體十分艱辛的創(chuàng)作過程。