美術(shù)教育教學(xué)中油畫(huà)民族化的解析

■高鴻武/鞍山師范學(xué)院

油畫(huà)教學(xué)離不開(kāi)對(duì)油畫(huà)自身學(xué)術(shù)理論的深入探討，不管是油畫(huà)教學(xué)還是學(xué)校其他美術(shù)教育教學(xué)，其內(nèi)容都包含專(zhuān)業(yè)課程的設(shè)置，每一門(mén)課程的完成除了相關(guān)教學(xué)法的支持與保障外，具體傳達(dá)、傳授給學(xué)生的依然是美術(shù)專(zhuān)業(yè)大量的專(zhuān)業(yè)知識(shí)，當(dāng)然作為藝術(shù)教育相關(guān)的教育技能及教育理論是必不可少的。

油畫(huà)這種舶來(lái)的藝術(shù)形式，是在明朝萬(wàn)歷年間由意大利羅明堅(jiān)帶入中國(guó)。由于多為信仰服務(wù)的內(nèi)容，在當(dāng)時(shí)并沒(méi)有引起足夠重視，大多數(shù)人也不認(rèn)為這種傳神寫(xiě)真的繪畫(huà)形式是一種藝術(shù)上品。這雖然是一次社會(huì)上層小范圍內(nèi)的交流，但也促成了東西方文化在繪畫(huà)領(lǐng)域的首次碰撞。

上世紀(jì)初，由于文化上的需求、包括繪畫(huà)等傳統(tǒng)藝術(shù)亟需注入新的活力。這樣，油畫(huà)藝術(shù)被當(dāng)作一種科學(xué)拿來(lái)學(xué)習(xí)并被中國(guó)的藝術(shù)家引進(jìn)、接受，且對(duì)其本體語(yǔ)言有了初步嘗試。

五十年代開(kāi)始，油畫(huà)藝術(shù)發(fā)展迅速。特別是進(jìn)入八十年代，油畫(huà)藝術(shù)更是在深度與廣度乃至多維有所推進(jìn)。藝術(shù)理念與實(shí)踐發(fā)生了內(nèi)質(zhì)的變化，產(chǎn)生了諸如傷痕美術(shù)、鄉(xiāng)土繪畫(huà)、新潮油畫(huà)、古典寫(xiě)實(shí)、新寫(xiě)實(shí)以及意象繪畫(huà)等不同面貌、形態(tài)各異的藝術(shù)現(xiàn)象。架上繪畫(huà)范圍內(nèi)形成了以具象、意象與抽象為主流的繪畫(huà)藝術(shù)格局。這一時(shí)期的油畫(huà)如此的與世界主流藝術(shù)接近，彼時(shí)的油畫(huà)藝術(shù)已經(jīng)成為該時(shí)期藝術(shù)家情感、人格乃至于文化精神的重要生發(fā)器。

油畫(huà)在中國(guó)雖然進(jìn)步長(zhǎng)足，但其發(fā)展也不過(guò)十幾年，同有著厚重歷史的歐洲油畫(huà)藝術(shù)相比，存在在著橫亙于空間上的時(shí)間鴻溝，且東西方在文化理念上的差異，以至于歐洲的各時(shí)期的繪畫(huà)藝術(shù)樣式噴薄涌現(xiàn)在中國(guó)的藝術(shù)家面前時(shí)，我們表現(xiàn)出來(lái)更多的是無(wú)所適從和茫然不適，短時(shí)期難以消化，進(jìn)而產(chǎn)生了各層面的簡(jiǎn)單照搬、移植、摹寫(xiě)流行藝術(shù)樣式的窘境。同時(shí)借鑒也含存兩方面的意義；一是短期豐富了油畫(huà)的樣式、寬厚了架上繪畫(huà)的格局，副作用是不斷分化窮盡樣式所引發(fā)的極端形式主義，最終使繪畫(huà)失去核心內(nèi)涵，導(dǎo)致了繪畫(huà)藝術(shù)是否過(guò)時(shí)，是否有必要存在這一令人困惑的悖論與偽命題。

西方繪畫(huà)藝術(shù)每向前一步，都有著激烈的反傳統(tǒng)呼聲的擁甭者。而中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)則顯得溫和了許多，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)有拿來(lái)、借鑒、選擇的傳統(tǒng)。中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的每一次邁進(jìn)，天然的有著清晰的沿襲脈絡(luò)，每一種樣式風(fēng)格、流派的出現(xiàn)都是傳統(tǒng)學(xué)習(xí)與借鑒后的自然變化。曾經(jīng)無(wú)所適從的中國(guó)油畫(huà)亦然，在經(jīng)歷正面碰撞、海量借鑒的彷徨后，終究還是采納了選擇的態(tài)度，自然而然地走上取其精華的選擇之路。在全球潮流的大氛圍中，依照中國(guó)油畫(huà)內(nèi)在邏輯要求構(gòu)架的油畫(huà)藝術(shù)，不乏是中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的一條路徑。延伸開(kāi)來(lái)，這一路徑可以粗淺地理解為油畫(huà)的中國(guó)化問(wèn)題，也就是我們每每談起都令我們困擾不已的油畫(huà)的民族化命題 。

在移植、摹寫(xiě)與翻版的粗略實(shí)踐過(guò)后，一時(shí)反彈并激發(fā)了致力于圍繞民族化命題知與行的摸索。其間，題材、技法與材料、造型語(yǔ)言、形式風(fēng)格更是被視做珍饈反復(fù)踐行，繁榮并豐富了該階段民俗、風(fēng)情油畫(huà)的樣式。于此并行的研究有以油畫(huà)材料構(gòu)建國(guó)畫(huà)意趣、油畫(huà)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)造型觀念的運(yùn)用等等內(nèi)容。這些嘗試與研究豐富了本土油畫(huà)的樣式與風(fēng)格，同時(shí)也拓寬了中國(guó)本土油畫(huà)的整體面貌與陣容。同時(shí)，快速拓展的背面我們也可以隱約感受到風(fēng)格與樣式充實(shí)后的精神和內(nèi)涵的某種失落，也深感此類(lèi)油畫(huà)面目還不足以代表中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)應(yīng)有的整體實(shí)力與品位?？梢钥闯觯瑢?duì)于油畫(huà)民族化把握最核心的內(nèi)容是，突破表層現(xiàn)象的束縛、如何在文化的視角下多維延展的問(wèn)題。

一、油畫(huà)的民族化是內(nèi)化心靈的體現(xiàn)，不簡(jiǎn)單等同于民俗、風(fēng)俗或民族服飾畫(huà)

八十年代中后期，藝術(shù)創(chuàng)作的空間得到拓展，出現(xiàn)了一批以民風(fēng)民俗以及少數(shù)民族生活為題材的繪畫(huà)作品。如以藏區(qū)生活為題材的陳丹青和以彝民生活為藍(lán)本的程叢林，其時(shí)代意義在于使油畫(huà)藝術(shù)再次回到現(xiàn)實(shí)生活中去，且重新讓人們領(lǐng)略到了更為廣閼的生活場(chǎng)景，無(wú)疑是豐富了油畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)范圍，有一定啟蒙的作用。隨后也有不少這方面的作品出現(xiàn)，但大多脫離不了俗套，也缺少了這類(lèi)題材原有的沖擊力。從中不難看出想在民族服飾的獵奇上尋找道路無(wú)疑是狹窄的，服飾雖是文化的外化表現(xiàn)但同時(shí)也是文化現(xiàn)象的最表層。它的華麗與新奇雖能使感觀得到滿(mǎn)足。但內(nèi)化到心靈的特征并不能通過(guò)浮于肉體表面的精美配飾得以一一體現(xiàn)。普天下民族的習(xí)性及風(fēng)俗無(wú)論看起來(lái)如何獨(dú)特，人都是最核心的內(nèi)容。圍繞著人就有了關(guān)于生命及衍生的文化現(xiàn)象。肉體的生、老、病、死；人生的喜、怒、哀、樂(lè)；塵世的富、貴、貧、賤以及道德規(guī)范、秩序準(zhǔn)則等等人生內(nèi)容，會(huì)為我們提供豐富而鮮活的素材。以此為基礎(chǔ)的民族化道路無(wú)疑是寬廣的，彰顯民族性的同時(shí)且具了有普遍的人類(lèi)及世界意義。

二、油畫(huà)的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)意趣，可以理解為油畫(huà)民族化的一種嘗試

其特點(diǎn)就是將中國(guó)畫(huà)的內(nèi)容意趣從繪畫(huà)中分離出來(lái)加以單獨(dú)研究為我所用，這與某些現(xiàn)代主義油畫(huà)風(fēng)格有不謀而合之處。存在的問(wèn)題是油畫(huà)材料的特性及表現(xiàn)力，還有油畫(huà)的特有造型語(yǔ)言會(huì)在表現(xiàn)中國(guó)畫(huà)意趣的過(guò)程中弱化或失去，從而丟掉了油畫(huà)屬性。另外讓油畫(huà)在畫(huà)布上要表達(dá)出中國(guó)畫(huà)在宣紙上的特點(diǎn)也是勉為其難。所以在這樣的方式中必須解決一個(gè)語(yǔ)言轉(zhuǎn)換的問(wèn)題，即在表現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的趣味中，弱化中國(guó)畫(huà)的材料、技法特點(diǎn)而代之以油畫(huà)的材料特性及技法語(yǔ)言，以保持油畫(huà)作品的油畫(huà)屬性。從形式上保持油畫(huà)的特點(diǎn)，而表達(dá)內(nèi)容上則體現(xiàn)出中國(guó)文化特質(zhì)，由此油畫(huà)的世界通用藝術(shù)稱(chēng)謂也真正名符其實(shí)了。

三、中國(guó)化造型法、造型語(yǔ)言基礎(chǔ)上的油畫(huà)方法、技法以及表現(xiàn)內(nèi)容的研究與拓展

民族化命題在此種觀念下的構(gòu)建是卓有成效的，例如以畫(huà)家趙開(kāi)坤、任傳文、洪凌為代表的意象油畫(huà)目前成果累累、影響廣泛。造型方法與語(yǔ)言是繪畫(huà)形式風(fēng)格的重要內(nèi)容，也是油畫(huà)風(fēng)格樣式建構(gòu)與體現(xiàn)最直接的要素，雖然它只是固化了文化的表層特征，但聚焦駐足于此，對(duì)于油畫(huà)風(fēng)格及樣式的發(fā)掘形成尤為關(guān)鍵。外來(lái)的畫(huà)種也好本土國(guó)畫(huà)也罷，它們都是文化在繪畫(huà)形式里的視覺(jué)外化與表現(xiàn)，本身就是作者情感抒發(fā)、文化意趣表露的通道與窗口，只要我們?cè)谟彤?huà)藝術(shù)中傾注更多顯示中國(guó)氣質(zhì)的文化內(nèi)涵，更多的將油畫(huà)藝術(shù)形式同中國(guó)文化相關(guān)聯(lián)，將我們的油畫(huà)作品中融入更多內(nèi)化為氣質(zhì)的本土修養(yǎng)與人生體驗(yàn)，所謂油畫(huà)的民族化也必將在多維度的藝術(shù)歷史中拓展延伸。

當(dāng)然我們所說(shuō)的民族化問(wèn)題，本質(zhì)上不是狹隘的民族主義。油畫(huà)根本上是世界性的藝術(shù)語(yǔ)言，它的每一個(gè)動(dòng)向都是世界大環(huán)境使然。中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展首先要遵循油畫(huà)的普遍規(guī)律，同時(shí)也不能脫離中國(guó)的具體情況而追隨潮流，攀比前衛(wèi)。中國(guó)油畫(huà)的演進(jìn)不可能同自己的內(nèi)在邏輯割裂，如同西方藝術(shù)有自己的文化演進(jìn)作為邏輯基礎(chǔ)一樣。中國(guó)油畫(huà)是獨(dú)特的并且時(shí)刻要面對(duì)自身實(shí)際。

在厘清了油畫(huà)藝術(shù)民族化的本質(zhì)后，油畫(huà)教學(xué)中關(guān)于民族化的驗(yàn)證才有了方向和實(shí)質(zhì)內(nèi)容，實(shí)踐操作才能夠有的放矢具備可操作性，油畫(huà)教學(xué)才能在民族化的框架下產(chǎn)生豐碩的藝術(shù)成果。關(guān)于民族化的討論不僅僅有益于油畫(huà)自身的學(xué)術(shù)理論研究，同時(shí)也會(huì)對(duì)油畫(huà)教學(xué)產(chǎn)生積極影響。在專(zhuān)業(yè)學(xué)校的美術(shù)課程設(shè)置中，所有與美術(shù)專(zhuān)業(yè)有關(guān)的課堂教學(xué)，實(shí)踐都占了絕大部分比例。也就是說(shuō)除去教育教學(xué)理論外，不管油畫(huà)教學(xué)也好，還是其他課程教學(xué)也好，學(xué)習(xí)主要還是集中圍繞在繪畫(huà)實(shí)踐教學(xué)里。除了最基本的基礎(chǔ)訓(xùn)練與學(xué)習(xí)以外，想要對(duì)美術(shù)教學(xué)以及專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)有更深的研究與了解，就必須對(duì)專(zhuān)業(yè)課程實(shí)踐與學(xué)術(shù)理論有進(jìn)一步的研究。

為了提升專(zhuān)業(yè)的課堂實(shí)踐教學(xué)成果質(zhì)量，在日常的實(shí)踐訓(xùn)練中必然要求對(duì)學(xué)術(shù)創(chuàng)新創(chuàng)意有所拔高，由此在各學(xué)校的教學(xué)模式下產(chǎn)生了種種與之相關(guān)的嘗試與試驗(yàn)，其中就有關(guān)于油畫(huà)教學(xué)中民族化的思考。