弘彥

讀大學(xué)，曾選中國(guó)戲曲為選修課，京昆雅韻開啟我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲最初的涉獵，囫圇吞棗似地觀看多部戲曲，既有心得，也有存疑，如“戲曲”、“戲劇”有何區(qū)別：中央臺(tái)有戲曲頻道，上海臺(tái)卻是戲劇頻道;還有“戲”與“劇”，比如越劇、揚(yáng)劇、甬劇、錫劇，卻不能說越戲、揚(yáng)戲、甬戲、錫戲，唯有京劇也可叫京戲;還有安徽的黃梅戲，不能說黃梅劇;還有話劇，也不能叫“話戲”，更不能叫“話曲”。

總之，戲看多了便有聯(lián)想，中國(guó)戲曲似乎與中國(guó)書法，堪稱異曲同工。戲曲的一招一式，唱念做打，就是中國(guó)書法的一筆一畫，燥潤(rùn)濃枯。有人稱，好的書法，會(huì)把不是字的東西寫進(jìn)書法里，又把字寫到字外去，凸顯漢的精神，金石的力道，而滿紙?jiān)茻?，盈帶煙?同樣，好的戲曲也會(huì)因把不是戲里的東西唱到戲里去了而萬般風(fēng)情，因?yàn)椋瑧蚯且环N寫意、是一種境界，那是學(xué)養(yǎng)、學(xué)問的積淀。

生旦凈末的每一闕唱段，儼然一幀書法作品，或委婉綺麗、或高亢亮麗。如凈角似魏碑厚實(shí)頓挫，青衣似晉唐小楷靈動(dòng)，老旦蒼涼，老生沉郁，仿佛從中讀出二王韻味，也讀出顛張醉素……尤其，旦角的水袖，那簡(jiǎn)直是中國(guó)草書之極致。京劇《天女散花》，梅大師將旦角表演的無以復(fù)加，成功創(chuàng)新的“花衫”而為人青睞，寫進(jìn)中國(guó)戲曲史。其水袖，就是書法的點(diǎn)畫，或獷或媚，無不寫意人生世象與處世性情。中國(guó)書法，堪稱線條藝術(shù)。秦代小篆，玉女垂拱，端莊典雅;漢隸八分，輕盈雍容，豐潤(rùn)柔美;晉唐楷書，肅然起敬;行書活潑，草書張揚(yáng)……若將水袖舞動(dòng)曲線用筆墨、線條來表示，它不就是張旭、懷素筆下的草書大作，或有高云墜石，千年萬歲，枝蔓枯藤余韻;或是楊柳春風(fēng)，鶯歌燕舞，小橋流水人家。時(shí)如強(qiáng)弩立弓，蓄勢(shì)必發(fā)。時(shí)有兩軍對(duì)壘，氣脈貫通。不難想象“飄風(fēng)聚雨驚颯颯，落花飛雪何茫?！笔且环N何等的恢宏意境。那水袖，就是放浪形骸的狂草，那已不是純粹的線條，那是藝人性情使然。或孤蓬自振，驚沙坐飛;或飛鳥出林，驚蛇入草。那是書家氣脈，回眸紙上，己是魂歸神收。

誰說，唱戲只是一種謀生，唱戲也是一種精神與生命。只有理解了戲曲舞臺(tái)上的一桌一椅的精彩，也就理解了書法筆畫上的一撇一捺的文化魅力。舞臺(tái)上的身段、水袖，令人九曲回腸，仿佛是書寫在宣紙上的筆畫，字夾風(fēng)雷，聲成金石。舞者，陶陶于其中，觀者，詠詠?zhàn)髦魻睢?/p>

如果說，書法是一部戲曲，每一漢字都是一個(gè)鮮活的角色;那么，戲曲就是一部書法，每一角色都有一段繾綣的故事……令人釋道平矜、怡情悅性。我以為，戲曲最能體驗(yàn)光陰的流失，“周秦雄風(fēng)漢唐歌”，倏忽，千年過去了。流走的是時(shí)間，積淀下來的是驚天地、泣鬼神的歷史詩篇。書法，同樣是千百年的一個(gè)生命對(duì)另一個(gè)生命的孜孜對(duì)話，暖人情懷……