徐苗苗
摘 要:“詩(shī)是無(wú)形畫(huà),畫(huà)是有形詩(shī)”,這句話(huà)出自北宋的張舜民。我國(guó)畫(huà)論史上多論述詩(shī)與畫(huà)兩者之間的關(guān)系,詩(shī)與畫(huà)雖然是兩種不同的藝術(shù),但兩者在審美規(guī)律與創(chuàng)作規(guī)律方面卻是相同的。
關(guān)鍵詞:中國(guó)畫(huà);詩(shī)歌;關(guān)系
中國(guó)古典詩(shī)歌的發(fā)展源遠(yuǎn)流長(zhǎng),歷久不衰,經(jīng)歷了唐詩(shī)、宋詞、元曲三個(gè)最為輝煌的階段,在世界文學(xué)史上占有十分重要的地位。一位名叫真田但馬的日本學(xué)者曾說(shuō):“世界文學(xué)中,中國(guó)的詩(shī)歌在質(zhì)量上居最高地位,在數(shù)量上也名列第一?!敝袊?guó)的繪畫(huà)藝術(shù)在世界美術(shù)史上雖不具備詩(shī)歌那樣崇高的地位,但它的繪畫(huà)體系卻是世界美術(shù)史上最為繁盛和獨(dú)具風(fēng)格的。而這種體系的形成與詩(shī)歌的影響有著密切的關(guān)系。尤其是北宋文人畫(huà)運(yùn)動(dòng)以來(lái),中國(guó)畫(huà)的文學(xué)化達(dá)到高潮。當(dāng)時(shí)以文人士大夫?yàn)橹鞯膭?chuàng)作群體,大多傾向于幽微簡(jiǎn)遠(yuǎn)的情趣和意境,水墨簡(jiǎn)筆畫(huà)隨之應(yīng)運(yùn)而生。以文同、蘇軾、米芾等人為代表的文人畫(huà)家,以游戲消遣的態(tài)度,簡(jiǎn)率而具有神韻的筆墨,描繪出林木窠石、梅蘭竹菊和山水、人物等,大大豐富了中國(guó)畫(huà)的題材內(nèi)容和門(mén)類(lèi)科目。這種注入了文人胸臆、學(xué)養(yǎng)、品性的墨戲畫(huà),到了元代獲得了全面而深入的發(fā)展,開(kāi)創(chuàng)了明清寫(xiě)意畫(huà)的先河。
“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫(huà);觀(guān)摩詰之畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”是蘇軾題贊王維《藍(lán)田煙雨圖》中的一段名言。大意是說(shuō)王維的詩(shī)工于描寫(xiě)景物,讀他的詩(shī)就好像置身于畫(huà)圖中一樣;而王維的畫(huà)雖然沒(méi)有他自己題的詩(shī),但欣賞起來(lái)往往能給人一種優(yōu)美的詩(shī)的意境。換句話(huà)說(shuō)是詩(shī)意在畫(huà)內(nèi),畫(huà)上并不另行自題詩(shī)?!霸?shī)中有畫(huà)”是說(shuō)詩(shī)工于描寫(xiě)景物,讀之如置身畫(huà)圖中,后用來(lái)形容詩(shī)境優(yōu)美,或用來(lái)說(shuō)明詩(shī)與畫(huà)合璧,既能闡發(fā)畫(huà)中的情景,又能申明畫(huà)外的寓意。明清時(shí)期的繪畫(huà)作品有的有作者自己的題詩(shī)。自題詩(shī)屬于為畫(huà)題詩(shī)的三種方式之一,另外兩種方式是與作者同時(shí)期人或后來(lái)人在畫(huà)上或畫(huà)面以外的詩(shī)堂、裱邊等地方題詩(shī),以及畫(huà)的作者或其他書(shū)畫(huà)家在畫(huà)上寫(xiě)出這幅畫(huà)所描繪的詩(shī)歌名篇的內(nèi)容或其他的佳句。為畫(huà)題詩(shī)是說(shuō)詩(shī)人在畫(huà)中引發(fā)了詩(shī)的感情,把畫(huà)作為詩(shī)的題材和對(duì)象加以題詠。由于古代許多畫(huà)家也是詩(shī)人或詞作家,所以他們常在自己的畫(huà)上題寫(xiě)詩(shī)詞。
為畫(huà)題詩(shī)始于何時(shí),歷來(lái)就有不同的看法。清代王士禎、沈德潛認(rèn)為題畫(huà)詩(shī)為唐代偉大詩(shī)人杜甫所創(chuàng)。其實(shí)早在六朝時(shí)期,有些詩(shī)人就為畫(huà)扇、畫(huà)屏風(fēng)題過(guò)詩(shī),如東晉時(shí)期詩(shī)人桃葉所題的《答王團(tuán)扇》、齊時(shí)詩(shī)人山巨源所題的《詠七寶畫(huà)團(tuán)扇》、梁時(shí)詩(shī)人鮑子卿的《詠畫(huà)扇》等。不過(guò)那時(shí)候題畫(huà)詩(shī)并不普遍。唐代詩(shī)歌和繪畫(huà)的繁榮發(fā)達(dá),使題畫(huà)詩(shī)也出現(xiàn)了爭(zhēng)奇斗艷的局面,題畫(huà)詩(shī)達(dá)到了成熟的境地,作用也日益顯著。正如清代方薰所說(shuō)的“自來(lái)題畫(huà)詩(shī)亦惟此老使筆如畫(huà)”。方薰這段話(huà)的意思是說(shuō)自從有了題畫(huà)詩(shī)以來(lái),只有到了杜甫這里,才達(dá)到了既能闡發(fā)畫(huà)中情景又能申明畫(huà)外寓意的境界。歷史上文同、蘇軾、米芾、米友仁父子做了大量的題畫(huà)詩(shī),但多數(shù)是題在畫(huà)前或跋在畫(huà)后的。有畫(huà)跡可考在畫(huà)上題詩(shī)的宋徽宗趙佶為第一人。他的傳世作品《錦雞芙蓉圖》《祥龍石圖》《臘梅山禽圖》《五色鸚鵡圖》等都在畫(huà)上題有詩(shī)。元明清以來(lái),題畫(huà)詩(shī)盛行,倪云林、沈周、文徵明、唐寅、原濟(jì)、鄭板橋、金農(nóng)、吳昌碩等文人畫(huà)家?guī)缀跏敲慨?huà)必自題,每題必詩(shī),詩(shī)畫(huà)合璧,既相互構(gòu)成,又相得益彰,不僅在內(nèi)容上補(bǔ)充和豐富了畫(huà)面的意境,以書(shū)法的行、草、楷、隸等各種字體的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格,增加了畫(huà)面的墨韻和線(xiàn)、點(diǎn)、面節(jié)奏的交響。不少題詩(shī)還向人們提供了有關(guān)繪畫(huà)作品或者作品之外的各種信息,有助于人們進(jìn)入作品的內(nèi)涵和意境進(jìn)行更深層的體驗(yàn)和感悟。
總之,中國(guó)的繪畫(huà)與詩(shī)歌有著密切的關(guān)系?!霸?shī)是無(wú)形畫(huà),畫(huà)是有形詩(shī)”,指詩(shī)與畫(huà)的原理是相通的,所不同的僅是表現(xiàn)方式,這句話(huà)出自北宋的張舜民《跋百之詩(shī)畫(huà)》。詩(shī)與畫(huà)雖然是兩種不同的藝術(shù),但它們都是通過(guò)真實(shí)、具體的典型形象,抒發(fā)作者的強(qiáng)烈感情,以激起讀者的想象和聯(lián)想,產(chǎn)生藝術(shù)的魅力,在規(guī)律方面卻是相同的。