黃蘭婷

達州職業(yè)技術(shù)學院 四川達州 635000

1 大學音樂鑒賞理論教學法

1.1 提高興趣

興趣是最好的老師，在大學音樂鑒賞課教學方法上，大學生都是有自我獨立主觀意識的個體，培養(yǎng)他們的興趣就顯得尤為重要。為提高他們的興趣，可以想方設(shè)法創(chuàng)設(shè)出更加符合大學生心理和感受的教學環(huán)境，穿插音樂化教學活動，利用現(xiàn)代先進的多媒體技術(shù)，安排分配好多形式角色化的音樂表演等。從審美角度來講，只有形成了濃厚的興趣和愛好，個體的參與意識才會主動，才會萌動去創(chuàng)造出審美的欲望，才會最終獲得審美方面比較深刻的體驗。

1.2 培養(yǎng)情感

情感體驗是大學音樂鑒賞最重要的審美特征，大學音樂鑒賞課堂有效的教學法就應(yīng)該好好把主體的音樂情感表達作為重點，遵循“從感知-到聯(lián)想-到體驗-到審美”的審美規(guī)律過程，注重學生音樂敏銳感知力的培養(yǎng)，把學生豐富的想象力與聯(lián)想力調(diào)動起來，引導學生準確把握某一音樂形象，促進學生對音樂審美情感體驗與作品理解不斷提高。作為一名大學音樂教師，面對一群大學生群體，應(yīng)該發(fā)揮好自己的情感體驗優(yōu)勢，去深入淺出的引導學生的情感體檢，讓學生在情感體驗中可以與教師產(chǎn)生共鳴，這樣一來，學生的審美情感體驗才能被激發(fā)出來，才能把自己的審美情感理性的融入到音樂鑒賞作品中去，達到鑒賞音樂作品，獲得審美體驗的最佳狀態(tài)[1]。

1.3 提升感知

在音樂鑒賞課堂上，一個音樂作品被學生感知時，如果這個作品透放出的被感知的渠道越多，學生就會更加全面、更加越深刻、更加豐富的把握這個鑒賞的音樂作品，大學音樂鑒賞課雖然說時一種感知活動，但他絕不僅僅是一種聽力感覺方面的活動，而是一種需要通過多渠道多方面協(xié)調(diào)感知的審美體驗活動。在大學音樂鑒賞課堂上，教師可以運用學生能直觀感覺到的音樂插圖、視頻等來創(chuàng)設(shè)出特定的音樂體驗意境，讓學生先從視覺上體驗音樂作品的美；也可以根據(jù)音樂作品的內(nèi)容，創(chuàng)設(shè)出一定的肢體舞蹈，讓學生從肢體行動上感受到音樂作品體現(xiàn)出的律動美；也可以把音樂作品賦予的主題思想，用生動、深情的語言表達出來，讓學生從內(nèi)視力、聽覺上感受所鑒賞的音樂作品內(nèi)涵賦予的美。通過學生多渠道感知器官的調(diào)動體驗，大學音樂鑒賞課才不會顯得單調(diào)，才會更加符合現(xiàn)在大學生的審美特征和對音樂作品的接受能力。

1.4 增強對比

音樂是不斷地對比和進化中產(chǎn)生的產(chǎn)物，音樂表現(xiàn)的手段有很多種，其中有一種非常重要的手段就是對比。這種對比音樂的手段被誰很好的運用到大學音樂鑒賞審美教學中去，誰就掌握了音樂鑒賞課堂的主動權(quán)。教學中，可以把好的音樂作品和差的音樂作品拿來對比，也可以把音樂作品的作者流派拿來對比音樂作品的風格內(nèi)涵，還可以把鑒賞音樂作品中正確的鑒賞手段和錯誤的奸商手段拿來作對比，以及鑒賞的不同的音樂作品有著快慢不同的速度、輕重不同的力度、緩和急促的節(jié)奏、明亮暗淡的音色等都可以拿來作對比。學生的審美素質(zhì)、審美體驗、音樂鑒賞能力才能得到不斷提高。

2 音樂教學新模式

2.1 理論類課程教學模式

我國大部分高校的音樂學專業(yè)理論課程通常包括：音樂教學理論、聲學、藝術(shù)概論、音樂史以及曲式分析等。在實際開展理論教學過程中，首先，是引導階段，教師應(yīng)通過引導教學培養(yǎng)學生學習興趣，為跟深層次的教學提供良好基礎(chǔ)。教師可運用先進的技術(shù)手段，例如多媒體、微課視頻等多種形式，為學生營造良好學習氛圍，在進行理論知識授課前，可帶領(lǐng)學生欣賞經(jīng)典曲目，激發(fā)學生對音樂學習的熱情。其次，是探索階段，探索階段主要是為學生提供更多的自主學習機會，教師在課堂中根據(jù)相關(guān)理論知識引導學生展開問題探討，根據(jù)搜集資料等方式解決問題，自主學習能夠有效調(diào)動學生自主學習積極性，進而提高理論教學實效性。再次，是總結(jié)階段，同時也是整個理論教學過程中最重要的環(huán)節(jié)。在進行總結(jié)時，教師應(yīng)將課堂教學的理論知識進行系統(tǒng)化梳理，使學生形成良好的音樂學理論知識框架，總結(jié)環(huán)節(jié)中教師發(fā)揮著重要作用。最后，是實踐階段，學生在掌握了一定的理論知識后，應(yīng)在實踐中將理論知識轉(zhuǎn)化為技能，教師可以通過多樣化的活動，使學生能夠靈活的在實踐中運用理論知識，引導學生充分發(fā)散思維，掌握良好的專業(yè)實踐技能[2]。

2.2 技法類課程教學模式

音樂學專業(yè)技法類的基本課程通常包括：舞蹈、器樂、演唱技巧以及創(chuàng)作詞曲的技能。首先，在學習技法類課程前，需要學生進行預(yù)習，對基本知識有大致的了解。實際教學開始前，教師可運用微課視頻或音頻的形式，為學生提供相關(guān)課程教學的技法講解，使學生對技法有基礎(chǔ)認知，有利于教師開展技法教學課程。在了解一定的技法知識后，教師可以為學生布置相關(guān)作業(yè)，使學生能夠在課后進行知識鞏固，并鼓勵學生進行練習，通過練習的過程中靈活運用技法。通過對課程的預(yù)習和鞏固，能夠幫助學生形成較為系統(tǒng)化的知識結(jié)構(gòu)，掌握有效的學習方法。其次，是進行技法課程講解和練習，在此過程中需要教師為學生親自演示并引導學生自主練習，在學生練習過程中教師應(yīng)認真聆聽，對學生有錯誤的地方加以指正，為學生解決相關(guān)技術(shù)問題。與此同時，在學生進行器樂練習過程中，教師應(yīng)注重引導學生抒發(fā)情感，音樂更多的是情感的表達。最后是進行教學評價，在學生掌握技法后，教師通過考核的形式了解學生的掌握程度。這一過程中既是對學生的評價，同時也是對教師的評價。評價有助于教師更加深入了解學生的技法熟練度，進而開展有針對性的教學，完善教學模式提高技法教學質(zhì)量[3]。

總之，提高大學音樂課水平的教學方法很多，各種教學方法應(yīng)該有機結(jié)合，不斷探索、充實、完善、更新，探索出更適合于各校校情的大學音樂鑒賞課堂教學體系和方法，推進大學音樂教育的不斷發(fā)展。