丁宏建

（江南大學(xué)，江蘇無錫 214000）

1 舞劇《天鵝湖》概說

1.1 創(chuàng)作背景

《天鵝湖》原為柴可夫斯基于1875—1876年間為莫斯科帝國歌劇院所作的芭蕾舞劇，于1877年2月20日在莫斯科大劇院首演，之后作曲家將原作改編成了在音樂會(huì)上演奏的《天鵝湖》組曲，組曲出版于1900年11月。《天鵝湖》是世界上最出名的芭蕾舞劇，也是所有古典芭蕾舞團(tuán)的保留劇目。作為古典浪漫主義的代表作，舞劇所講述的劇情：在中世紀(jì)，古典芭蕾舞蹈《天鵝湖》取材于民間童話，主要講述了宮廷中的王子和被魔王施予魔咒變成天鵝的公主墜入愛河，這對(duì)戀人為了堅(jiān)守純真的愛情而勇敢地與魔王相斗爭(zhēng)，最后終于戰(zhàn)勝了邪惡，圓滿地走在了一起，并且揭示了一個(gè)永恒的真理[1]：光明能夠戰(zhàn)勝黑暗，善良可以戰(zhàn)勝邪惡。《天鵝湖》成功塑造了象征性的4 個(gè)角色形象：純潔的白天鵝（公主奧杰塔）；誘惑的黑天鵝（惡魔的女兒奧吉莉婭）；正義的王子齊格弗里德以及邪惡的魔王羅特巴特。

1.2 編導(dǎo)簡(jiǎn)介

亞歷山大·?？寺钱?dāng)代舞蹈界的先鋒代表之一，以節(jié)奏輕快，幽默另類的編舞活躍在國際舞臺(tái)。2001—2005年于瑞典皇家歌劇院和NDTⅡ團(tuán)為舞者。2006年開始作為編舞，至今已經(jīng)與全球45 個(gè)舞團(tuán)進(jìn)行合作，包括芭蕾舞、現(xiàn)代舞、電影、廣告等跨界領(lǐng)域。他的代表作品有《天鵝湖》《仲夏夜之夢(mèng)》《反向》《Play》等。他在自己的劇場(chǎng)創(chuàng)作中，遵循的一個(gè)原則是：緊緊地抓住觀眾的眼球并為他們創(chuàng)造臨場(chǎng)感。他所認(rèn)為的劇場(chǎng)魅力就是：作品、空間、觀眾，3個(gè)要素之間的有效溝通和相互聯(lián)系。

作為當(dāng)今世界舞壇最炙手可熱的編舞家，?？寺l(fā)揮其詼諧幽默、獨(dú)出心裁的創(chuàng)意風(fēng)格。在這部作品中，亞歷山大·?？寺元?dú)有的藝術(shù)思維重構(gòu)了時(shí)間，再造出空間，賦予了“《天鵝湖》”全新的符號(hào)意義，使作品具有歷史的追溯性和再造性。當(dāng)觀眾進(jìn)行觀看時(shí)，想象思維也變得開放立體起來，渾然不覺中激發(fā)出無限的情感可能。打破常規(guī)，推陳出新。

1.3 舞劇段落

第一幕：1877年（more or less）。略帶滑稽幽默地講述了“《天鵝湖》”的前世由來；通過編舞家、經(jīng)濟(jì)管理人、歌手、演員、貴婦、運(yùn)動(dòng)員等不同身份人物角色的設(shè)定，以及上下兩層馬蹄形環(huán)繞的21 道門將舞臺(tái)空間前后分層運(yùn)用，巧妙勾勒出19世紀(jì)俄羅斯芭蕾舞生存的文化背景?；ㄇ慌咭簟騽∧畎准由细挥泄?jié)奏的人聲演唱充滿裝飾性，表演詼諧幽默，十分有趣。

第二幕：137年后。大幕升起，一個(gè)波光粼粼的湖泊出現(xiàn)在舞臺(tái)上，身著黑灰緊身衣頭戴帽子的舞者如雕塑般棲息在水面上。這群“天鵝”抬起翅膀從輕微抖動(dòng)到快速劃動(dòng)，再到手臂大幅度甩動(dòng)，在空中制造出發(fā)射狀的水花形狀，由小漸大一片水的海洋?！疤禊Z們”起身由舞臺(tái)兩側(cè)開始交叉、滾地、俯沖、滑行、奔跑，動(dòng)作層次豐富詭異，舞者出其不意的動(dòng)作與水花交相措，仿若一群天鵝們徜徉在一片湖泊之中，帶給觀眾巧妙絕倫的視覺震撼。正當(dāng)觀眾沉浸其中，無比期待下一步會(huì)有何意料之外情理之中的畫面時(shí)，兩只黑白現(xiàn)代科技感十足天鵝出現(xiàn)，打破了人們對(duì)黑白天鵝的一貫印象，充滿戲劇性地在舞臺(tái)上對(duì)打起來。之后舞者以一種黑色幽默的方式直接過渡到一名舞者穿上橄欖球護(hù)具站在舞臺(tái)正中間，而舞臺(tái)上空卻墜落下1 000 只橡膠鴨子，散落一地。當(dāng)所有的“天鵝”模擬人類手持彩球、鑼、低音號(hào)、小提琴、小號(hào)、游泳圈、潛水服甚至是一盆樹走上舞臺(tái)后，一幅水上狂歡節(jié)的景象被呈現(xiàn)出來。

第三幕：427年后。一個(gè)機(jī)器人天鵝在上場(chǎng)口緩緩地走到下場(chǎng)口。人們哄堂大笑，懷疑在這背后又有著怎樣的故事[2]。本以為會(huì)是一段全新的舞蹈，在此時(shí)此刻卻戛然而止，讓觀眾意猶未盡充滿無限想象。在意料之外的結(jié)局，卻是意外的好評(píng)不斷，如此“不負(fù)責(zé)”的編導(dǎo)卻深得觀眾的喜愛，掌聲不斷，意猶未盡。

2 亞歷山大·?？寺姹尽短禊Z湖》的創(chuàng)作手法

2.1 選材

世界各地的編導(dǎo)對(duì)《天鵝湖》進(jìn)行改編，試圖從中挖掘多元化的精彩內(nèi)容。改編經(jīng)典從來都是利益的雙刃劍。前有經(jīng)歷時(shí)代淬煉，被作為浪漫芭蕾代表的原版《天鵝湖》，后有被稱為“21世紀(jì)現(xiàn)象級(jí)作品”的馬修·伯恩男版令人窒息的《天鵝湖》，但在眾多《天鵝湖》作品之中，瑞典舞蹈家亞歷山大·?？寺妗短禊Z湖》給筆者留下了嘆為觀止的印象。亞歷山大·?？寺鼞{借自己天馬行空的想象力和大膽的創(chuàng)作手法，對(duì)于經(jīng)典之作《天鵝湖》進(jìn)行了大改變，顛覆傳統(tǒng)打破經(jīng)典創(chuàng)造出未來感的《天鵝湖》。《天鵝湖》不再是唯美，而變得更加具有未來感、科技感，以及貼近普羅大眾日常生活從中和觀眾產(chǎn)生共鳴[3]。亞歷山大·?？寺浴短禊Z湖》為切入點(diǎn)，選取其中天鵝的角色進(jìn)行擴(kuò)展，以《天鵝湖》故事本體出現(xiàn)的“前世今生到未來”為主題內(nèi)容，確定整個(gè)舞劇的整體走向?qū)χ黝}形式風(fēng)格的進(jìn)行直接定位。選材角度新穎別具一格，風(fēng)格突出，符合編導(dǎo)的個(gè)人魅力。

2.2 立意

此作品所獨(dú)特之處在于區(qū)別于原版的立意不同，亞歷山大·?？寺故镜氖牵阂粓?chǎng)人類和其他動(dòng)物之間的生存環(huán)境競(jìng)爭(zhēng)問題。此消彼長(zhǎng)人類對(duì)于大自然過度的侵占就會(huì)使得其他動(dòng)物無家可歸，最終也會(huì)受到相應(yīng)的處理。最后一幕，以一個(gè)類似于機(jī)器人的角色出現(xiàn)在舞臺(tái)上沒有任何感情，沒有任何的動(dòng)物植物存在地球上，而是在外太空之中進(jìn)行新的生存，也警示我們對(duì)于環(huán)境的保護(hù)生命的關(guān)愛必不可少，學(xué)會(huì)和世界共處，知道自己的渺小。

2.3 服裝

此部舞劇中出現(xiàn)多次服裝的變化，而每一次的變化都代表著不同的含義，從色彩的搭配、材質(zhì)的選擇、風(fēng)格的變化來推進(jìn)整部劇的走向。所有的衣服不只是起到遮蔽身體的作用，更是一種搭配一種雪上添花，一起來幫助這部舞劇更加完美。

第一幕中粉色白色服裝。體現(xiàn)出《天鵝湖》那種高貴夢(mèng)幻的感覺，仿佛是在古典時(shí)期人們那種約束自己女人生穿緊身衣昂首挺胸保持完美身材的時(shí)代。所有的演員身穿粉色或者白色的服裝來在舞臺(tái)上進(jìn)行舞動(dòng)。有的是身穿裙子的小女孩，有的是身穿白色緊身衣的士兵，有的是懷抱嬰兒的媽媽，有的是啦啦操的隊(duì)員，也有著中世紀(jì)的貴婦形象等各式各樣的演員形象，一片粉白的海洋一時(shí)間發(fā)生在中世紀(jì)街道上。日常生活在被搬上了舞臺(tái)上呈現(xiàn)出來[4]。亞歷山大·?？寺言谶@一時(shí)期的浪漫主義發(fā)揮到極致，通過粉嫩的顏色來表示《天鵝湖》的“前世”是從一個(gè)如此浪漫的環(huán)境中自然流露而出。編導(dǎo)此細(xì)節(jié)的安排符合對(duì)于原版《天鵝湖》的解讀。更是通過自己對(duì)于顏色的把控，給舞劇的視覺效果進(jìn)行了流暢的轉(zhuǎn)場(chǎng)，使觀眾產(chǎn)生心系之感。期待接下來所發(fā)生的內(nèi)容。

第二幕中的黑灰色緊身連體衣，演員們并帶著黑色的帽子。身形好似黑色的天鵝。使得整個(gè)舞臺(tái)變得一片漆黑，以黑色的為主，突出黑天鵝的部分高傲冷酷帥氣。一副生人勿近的冷漠感，小團(tuán)體此時(shí)此刻在自己的場(chǎng)地里進(jìn)行的自己的活動(dòng)，不受人打擾。每種群體都有著自己的準(zhǔn)則和約束。這個(gè)高貴的群體在此時(shí)此地此刻完全的放松自己，釋放自己的內(nèi)心暢快淋漓地在水中游動(dòng)舞者通過肢體動(dòng)作，來展示天鵝的身體形態(tài)。是那樣的具有野性美。天鵝不再是高貴的，而是瘋狂的。

黑天鵝和白天鵝以身穿鏤空式上衣充滿現(xiàn)代科幻的感覺再加上芭蕾舞的ToTo 裙科技與古典的碰撞，讓人在視覺效果上又感到異樣的和諧。兩人互相掌摑一改天鵝高雅形象，讓觀眾啼笑皆非，在水中的天鵝也不再互相友好開始了搞怪式爭(zhēng)斗。但這也開始象征著天鵝不再自由而開始變得可憐，雖然是在美好之中，卻深陷泥潭之中開始不能自拔。

身穿橄欖球服裝的天鵝。在場(chǎng)上唯一一只天鵝身穿這樣的服裝格外的抓人眼球，那他所表示的意義又是什么呢。這突兀的一個(gè)角色起到了承上啟下的作用。對(duì)于接下來的鬧劇出現(xiàn)觀眾不會(huì)感到不適。反而覺得理所應(yīng)當(dāng)見怪不怪編導(dǎo)一直在挑戰(zhàn)觀眾的承受極限。觀眾也欣然接受。

身穿五彩斑斕的體操服搭配著芭蕾鞋。擬人化的天鵝開始出現(xiàn)模仿著人類的動(dòng)作生活，讓人覺得意外的場(chǎng)面出現(xiàn)。臺(tái)下的觀眾對(duì)此可能會(huì)不理解出現(xiàn)這一幕的原因，正是編導(dǎo)開始進(jìn)行主題的釋放，人類在水里生活開始失去了土地，那么下一步是不是人類已經(jīng)失去賴以為生的生存空間。此時(shí)此刻的縱情享樂顯得更加的滑稽可笑了。

在第三幕中出現(xiàn)身穿黑色泡泡服天鵝的造型設(shè)計(jì)科技感未來感直接凸顯短短的1 分鐘就結(jié)束了第三幕沒有過多的留戀，為觀眾留下了無盡的想象空間。最后一幕，雖然只有一位演員在臺(tái)上，但是卻讓人記憶深刻流連忘返[5]。

亞歷山大·?？寺摹短禊Z湖》中大量地進(jìn)行服裝變化，使得整部劇跌宕起伏充滿新鮮感，讓觀眾能夠一直被吸引不會(huì)視覺疲勞，深深地抓住觀眾的心理和觀眾進(jìn)行心靈的博弈。服裝造型的創(chuàng)作，意在突破表面化、打破常規(guī)。以實(shí)際出發(fā)卻充滿奇幻質(zhì)感。虛實(shí)結(jié)合，從現(xiàn)象看本質(zhì)。

2.4 道具

亞歷山大·?？寺木巹?chuàng)的作品中，善于運(yùn)用大量的不同尋常的道具，來幫助自己的舞劇達(dá)到更加完美的效果。

在第一幕中一個(gè)U 型舞臺(tái)并且?guī)в?1 道門的道具出現(xiàn)在舞臺(tái)上，將舞臺(tái)分割為上下兩個(gè)部分，使得空間應(yīng)用更加豐富立體，借助其中門的開關(guān)進(jìn)行隊(duì)形動(dòng)作的轉(zhuǎn)化，也以此為界限轉(zhuǎn)換場(chǎng)景更加富有臨場(chǎng)感覺，讓觀眾不會(huì)覺得是一場(chǎng)簡(jiǎn)單的舞蹈表演，更好像是一種日常生活中所見所聞。讓觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)走向舞臺(tái)，符合亞歷山大·?？寺木巹?chuàng)特點(diǎn)。這一幕中運(yùn)用的道具，為此段所發(fā)生的故事進(jìn)行配合，把中世紀(jì)的繁華景象搬上舞臺(tái)，在觀看之中忘記舞臺(tái)，更加身臨其境。

第二幕中水舞臺(tái)的應(yīng)用。第二幕中黑天鵝的部分一個(gè)大大的水池搬到了舞臺(tái)上，把天鵝那種在水中嬉戲玩耍、時(shí)而起舞、時(shí)而走動(dòng)、時(shí)而獨(dú)舞濺起水花的娛樂鏡像呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，好似真的天鵝群在真實(shí)的場(chǎng)景中進(jìn)行活動(dòng)，符合自然條件，卻挑戰(zhàn)舞臺(tái)條件，讓人為之叫絕，驚嘆不已。這位鬼馬編導(dǎo)天才把看似平常的事物進(jìn)行不起眼的處理，營造合乎時(shí)宜的情形。這一段水舞臺(tái)的大膽應(yīng)用為后來編導(dǎo)提供了更廣闊的編創(chuàng)思維，拓寬藝術(shù)創(chuàng)作道路，拒絕故步自封，一味地在自己的模式中無法自拔。

從天而降的小鴨子，令人聯(lián)想到丑小鴨的故事，幽默風(fēng)趣的道具讓觀眾哈哈大笑，這也正是編導(dǎo)的別有用心。童話故事《丑小鴨》的內(nèi)容與經(jīng)典作品芭蕾舞《天鵝湖》相結(jié)合，奇奇怪怪的搭配有不同之處卻內(nèi)涵千絲萬縷的粘連。這其中巧妙的心思亞歷山大·?？寺低档厝谌胛鑴≈?，讓觀眾去思考，去發(fā)現(xiàn)其中的樂趣。使得觀眾從一個(gè)欣賞者到參與者，完成編導(dǎo)給觀眾的任務(wù)最終通關(guān)[6]。

2.5 動(dòng)作

生活化動(dòng)作的展示，第一段中，演員們隨意走動(dòng)，做著日常生活中行為舉止。母親懷抱小朋友、啦啦隊(duì)員的日常訓(xùn)練、小朋友的嬉笑打鬧等，一切那么自然舒適，毫無刻意加工修飾。此舉貼近生活，使得大眾與藝術(shù)之間的距離更進(jìn)一步。

在第二幕中黑天鵝整齊劃一的動(dòng)作在水中奔跑交叉舞動(dòng)手臂模擬天鵝的翅膀，然后脫下外衣進(jìn)行抽打水面，模擬翅膀扇動(dòng)水面激起波浪的形式。現(xiàn)代舞與芭蕾的結(jié)合，突出了隨性而又優(yōu)雅之美。長(zhǎng)長(zhǎng)的線條與快速流暢的動(dòng)作，在外形上的表現(xiàn)是體現(xiàn)編導(dǎo)功力的一種。在表達(dá)形式上也進(jìn)行創(chuàng)新并其他類似的舞蹈種類當(dāng)中吸取或者借鑒了舞蹈詞語和表現(xiàn)手法，進(jìn)而讓作品出彩，更勝一籌。

3 結(jié)語

為了反抗古典芭蕾的“開繃直”的束縛人體的訓(xùn)練體系，為了自由具有反抗意識(shí)的現(xiàn)代舞先驅(qū)國舞蹈家伊莎多拉·鄧肯是公認(rèn)的現(xiàn)代舞創(chuàng)始人，是她引領(lǐng)舞蹈走向了另一個(gè)世界，使得舞蹈從童話中走入現(xiàn)實(shí)，貼合普羅大眾?，F(xiàn)今的現(xiàn)代舞現(xiàn)在已經(jīng)有了更深的發(fā)展趨勢(shì)，那么什么是現(xiàn)代舞怎樣跳才更現(xiàn)在好像已經(jīng)沒有了嚴(yán)格的分界線。對(duì)于芭蕾也不再排斥，甚至出現(xiàn)了相互融合的狀態(tài)，以《天鵝湖》為例，這一經(jīng)典作品原身是芭蕾舞，但是現(xiàn)代的更多編導(dǎo)通過疊加的方式進(jìn)行再創(chuàng)造，創(chuàng)造出了現(xiàn)代芭蕾。

在亞歷山大·?？寺淖髌分校蠹铱吹搅烁嗟目赡苄?，而不是單一直線的發(fā)展性，可能他有丑有美，但是他沒有對(duì)沒有錯(cuò)，符合人們審美取向的是好作品，但是不符合人們審美取向的他不一定是壞作品。對(duì)于一個(gè)編導(dǎo)評(píng)價(jià)在于他的個(gè)人編創(chuàng)思維、個(gè)人魅力。一般普通的編導(dǎo)是做不出來有內(nèi)涵有層次有底蘊(yùn)的東西，是真的經(jīng)過歲月的沉淀去積累，相當(dāng)于是把編導(dǎo)的個(gè)人魅力釋放出來了，他的個(gè)人魅力有多大他作品的影響力就會(huì)有多大。好的作品是有味道的值得再三去品味的，每一次的觀看，可能都會(huì)有不一樣的感受，從不同的角度看待問題就會(huì)得到不一樣的結(jié)果，但是就在眾多不同的結(jié)果之中，他們有著一個(gè)統(tǒng)一的答案，前提就是以人出發(fā)，人是有共通性的，所以說即使是表達(dá)的方式不同運(yùn)用，但追根溯源終究是以人為本。編導(dǎo)創(chuàng)造出更多的可能性，讓人們?nèi)ニ伎季枚弥赡芫蜁?huì)接受他，那么他就會(huì)成為大眾追尋潮流的一種趨勢(shì)。

但是發(fā)展到這里之后是否還會(huì)出現(xiàn)新的轉(zhuǎn)機(jī)，筆者認(rèn)為是一定會(huì)的?，F(xiàn)在這種創(chuàng)作方式再延續(xù)下去，是不是又會(huì)回到最初的起點(diǎn)，以一種圓形方式在運(yùn)動(dòng)在發(fā)展也不可否認(rèn)，但是我們現(xiàn)階段要做到是堅(jiān)守當(dāng)下，把眼光放得更長(zhǎng)遠(yuǎn)，及時(shí)預(yù)判新的方式，引領(lǐng)未來。