論兒童劇的象征性

◎劉亞玲

（山西師范大學(xué)戲劇與影視學(xué)院 山西 呂梁 032403）

兒童劇是以兒童為服務(wù)對象而創(chuàng)作的戲劇，演出者可以是成人，也可以是兒童自己。中國的兒童劇發(fā)展萌芽于20世紀(jì)20年代，標(biāo)志是黎錦輝創(chuàng)作的兒童劇[1]。兒童劇主要劇種包括歌舞劇、舞劇、戲曲、歌劇、話劇，以及童話劇、神話劇、皮影戲、木偶戲等，劇目的編創(chuàng)素材主要有原創(chuàng)型、改編型和現(xiàn)實題材三種。兒童劇最突出的一個特點(diǎn)就是其服務(wù)對象的特殊性，因而在創(chuàng)作中藝術(shù)手法的運(yùn)用要必須符合兒童的審美特點(diǎn)[2]。象征性在兒童劇中常有所表現(xiàn)，能夠有效地激發(fā)孩子的創(chuàng)造力和想象力，有利于兒童生理和心理健康成長。

一、象征與淺顯

兒童觀看兒童劇的意義有兩方面：其一是娛樂；其二是教育，即寓教于樂[3]。

（一）超越兒童的成人思維

兒童劇對兒童的教育作用是顯而易見的，但反觀今天的兒童劇作品，很多過度娛樂化，缺乏深刻性的作品依然存在。家長們領(lǐng)著孩子去劇院觀看兒童劇，并非只是想讓孩子感受歡樂，兒童劇的真正意義在于通過這種特殊的形式為孩子傳遞正確的價值觀，讓他們體驗童趣中的真善美。內(nèi)涵深刻的兒童劇，需要作為成人的兒童劇創(chuàng)作者用高于兒童的思維，把復(fù)雜的道理用象征性的手法去傳達(dá)。譬如《白雪公主》中的白雪公主和七個小矮人，以及王后等人物，雖然他們并不存在于現(xiàn)實生活中，但創(chuàng)作者需要用成人的思維把他們身上承載的善惡品質(zhì)等價值觀通過藝術(shù)的手法使兒童理解與接受，為兒童向成人進(jìn)階建立橋梁和階梯。

此前有一些關(guān)于中國兒童劇的“去成人化”問題的研究，這個研究與本文的觀點(diǎn)并不矛盾。所謂“去成人化”，要祛除的是成人世界的過度政治化、商業(yè)化[4]。當(dāng)前市場上的很多兒童劇都或多或少存在這樣的問題，在成人的思維中，需要避免傳遞出這樣的偏向；因為孩子是單純天真的，在孩子的教育問題上家長們都很重視。因此，兒童劇的創(chuàng)作必須極其慎重。應(yīng)用象征性的方式帶給孩子一種潛移默化的教育；同樣，政治化、商業(yè)化等不良信息也會給孩子帶去不利的影響。

（二）尊重兒童的無邊想象

好的兒童劇在教育之余，更需要啟發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。在這個極速發(fā)展的時代，今天的兒童早已不同于過去。因此，兒童劇的創(chuàng)作也應(yīng)與時俱進(jìn)，擺脫幼稚化，在尊重兒童智力發(fā)展的前提下給予他們最好的指引。車爾尼雪夫斯基在《藝術(shù)與現(xiàn)實的美學(xué)關(guān)系》中提到了藝術(shù)與紀(jì)事的區(qū)別，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)在于將生活中的事物賦予一定的形式，因而比單純的敘事更吸引人，讓人產(chǎn)生興趣。兒童劇雖然為兒童服務(wù)，卻屬于戲劇，是藝術(shù)作品，直白的敘述和淺顯的語言是無法吸引兒童的[5]；如果兒童劇的教育變成學(xué)校老師的諄諄教導(dǎo)，兒童劇場也不值得孩子走進(jìn)。

當(dāng)然兒童劇也并非一定要晦澀難懂，讓孩子摸不著頭腦，而是要尊重兒童的審美趣味和接受心理。小學(xué)到初中階段是一個人想象力非常豐富的時期，兒童劇除了給孩子帶去快樂，最重要的任務(wù)是鍛煉他們的思維，用象征性的藝術(shù)手段把孩子本身所具有的想象力激發(fā)出來，引導(dǎo)他們認(rèn)識和理解世界。梅特林克的六幕夢幻劇《青鳥》有著豐富的象征意蘊(yùn)，“青鳥”被很多人理解為“幸?！钡南笳?，然而，它所蘊(yùn)涵的象征意義在劇本中并沒有明確的指向因而它包容人們的多種解讀。

二、象征性游戲

著名心理學(xué)家皮亞杰在《兒童心理學(xué)》中提出，象征游戲是兒童游戲中最典型的形式，是以模仿和想象來扮演角色，把知覺到的事物用它的代替物進(jìn)行表征的象征過程，同時反映現(xiàn)實生活，發(fā)生在兒童2—7歲的時候即前運(yùn)算階段[6]。藝術(shù)與游戲相通，兒童自己扮演兒童劇中的角色的過程，便相當(dāng)于一種象征性游戲。

（一）情感需要

當(dāng)兒童進(jìn)行象征性游戲時，已經(jīng)進(jìn)入兒童游戲的高峰階段，娛樂性不再是唯一的滿足，因而這個過程首要的任務(wù)是兒童的情感需要與興趣滿足。兒童在參與演出時，能夠感受到劇中的情境、氛圍，以及所扮演人物的情緒情感，通過模仿提高兒童的理解能力。就像小孩子玩過家家的游戲，兒童通過角色扮演其實是在用自己的方式向成人世界靠近、順應(yīng)。

這類兒童劇的功能遠(yuǎn)大于娛樂性，也不同于由成人出演的兒童劇?，F(xiàn)在很多學(xué)校常常會組織這樣的演出，比如《魔幻森林》《白雪公主》《三只小豬》等，在孩子們的積極參與下，不僅能夠活躍校園氛圍，豐富平時的學(xué)習(xí)生活，也是對這些兒童的情感滿足。而相比成人演出或在各個劇場上演的兒童劇來說，時間、地點(diǎn)、條件等因素都是需要去考慮，在不能同時滿足的情況下，就相當(dāng)于無形中把孩子們“拒之門外”。此外，觀看表演與參與表演是完全不同的兩種體驗。表演藝術(shù)分為體驗派和表現(xiàn)派，在這種象征游戲中，兒童更多偏向于體驗派，把自己想象成故事中的人物進(jìn)行表演。他們需要并渴望這樣的體驗。

（二）認(rèn)知興趣

在象征性游戲中，兒童通過自己參與劇情，還會進(jìn)行獨(dú)立思考，從而滿足他們的認(rèn)知興趣。今天有很多原創(chuàng)兒童劇就是根據(jù)一些兒童應(yīng)該學(xué)習(xí)的精神品質(zhì)而產(chǎn)生的，比如《誠信》《劉胡蘭》。孩子們參演這類兒童劇比在書本上看到、老師用語言教導(dǎo)有更深切的體會，同時也被潛移默化地輸入了一些從前難以理解的知識。

戲劇有喜劇和悲劇之分，在兒童劇這里也同理[7]。大多童話故事都是大團(tuán)圓的美好結(jié)局，然而現(xiàn)實生活卻并非總是如此，兒童劇需要在這方面有充分的考慮，我們似乎不應(yīng)把兒童的世界過分理想化。梅特林克的《馬萊娜公主》由格林童話《瑪琳姑娘》改編而來，這個過程中最大的變化就是喜劇變成了悲劇，同時這是一部象征主義戲劇。很多人會認(rèn)為它不適合兒童觀看；但兒童希望看到和應(yīng)該看到的是真實的世界，而不是創(chuàng)作者們故意捏造的虛假世界。正如改編自小說的兒童劇《悲慘世界》也同樣受很多兒童的喜愛，多元豐富的世界才是完整的。真正有意義的兒童劇應(yīng)該讓孩子看到悲傷終會結(jié)束，美好終將到來。

三、結(jié)語

兒童劇的創(chuàng)作要從兒童的視角出發(fā)，用成人的思維、象征的手法給兒童留下最廣泛的想象空間，將兒童世界與成人世界在劇中銜接。兒童扮演的兒童劇是特殊形式的象征性游戲，它要滿足兒童多方面的成長需求，讓兒童享受到與成人同等的藝術(shù)美感。