金帥華
(北京理工大學(xué)珠海學(xué)院 設(shè)計與藝術(shù)學(xué)院,廣東 珠海 519088)
漢字是中華民族智慧的結(jié)晶,是中國人對自然萬物高度概括化的意象體現(xiàn),是中國人精神世界的物化,是對生命超越的美學(xué)再現(xiàn)。當(dāng)代漢字字體設(shè)計不僅僅是表象化的視覺符號,還是字體意象化審美情趣的體現(xiàn)。東方“美”自始至終伴隨著漢字這一視覺符號,它是基于感性的經(jīng)驗基礎(chǔ),以理性的思辨為線索,通過互動式的情感變化,完成圖像化的編碼轉(zhuǎn)移。而圖像化的再現(xiàn)往往是中國人世界觀、宇宙觀、審美觀的生動體現(xiàn)。正是這樣的美學(xué)價值與心性造就了漢字字體設(shè)計的多樣性和豐富性,塑造了字體創(chuàng)意里的多重意味與形態(tài)的追求。如果說創(chuàng)意是漢字設(shè)計的靈魂所在,那么無疑東方的美學(xué)觀點是其靈魂的精髓。研究漢字設(shè)計背后的美學(xué)精神,恰恰是對漢字創(chuàng)意核心思想的追溯。
中國創(chuàng)造了燦爛的文化,是東亞文明的核心。傳統(tǒng)的美學(xué)價值觀有別于西方的價值觀,擁有自身獨特的文明特點。無論東方還是西方,其美學(xué)思想都是建立在各自哲學(xué)體系之上的。中國哲學(xué)以道家、儒家、禪宗為思想代表,研究人與自然、人與社會、人與人之間的關(guān)系。中國哲學(xué)是一門生命哲學(xué),核心思想是心性。每個人是心性的主宰,天地萬物宇宙圍繞心性展開,整個自然是一個大的生命體,生命之間彼此影響,萬物相連。西方哲學(xué)強調(diào)知識、邏輯,注重思辨。中國哲學(xué)關(guān)注心性的伸展,體驗生命,超越生命。
西方美學(xué)建立在科學(xué)的基礎(chǔ)上,中國美學(xué)感觸的對象并不存在于客觀世界中。它不是物質(zhì)的,是精神層面的,它是藝術(shù)家對生命體驗的感悟。中國美學(xué)的重心就是超越“感性”而尋求生命的感悟,不是通過經(jīng)驗的積累認(rèn)識美的價值,而是超越經(jīng)驗認(rèn)知世界體驗生命的美。中國的美不關(guān)心外在的形象,以及客觀對象的現(xiàn)實反映,它重視的是內(nèi)心體驗世界,融自身于天地萬物,從而獲得靈魂的安逸。無印良品招貼中的天一色、地一色、孤獨形影惟一人。天地代表了宇宙乾坤,自然萬物,孤單的人代表了人內(nèi)心的靈魂。雖然很小,但是它融入到了茫茫宇宙。心靈和萬物融為一體,自然而然得到了性靈的延展。“孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”,內(nèi)心與造化同源,東方的美追求的是心靈的安頓,并非一般意義的審美感受。
中國美學(xué)的基本內(nèi)涵包括了道家的萬物互生、氣化宇宙;禪宗世界的本源心性;儒家創(chuàng)新求變,逝者如斯;楚辭的感傷與唯美等等。這些構(gòu)建了中國美學(xué)的空靈之外,以小見大,大巧若拙,無言之美的美學(xué)情趣。這些情趣給中國的漢字注入了獨特的氣質(zhì)。設(shè)計師基于境界、和諧、妙悟、形神等東方美學(xué)特質(zhì),將漢字固有的藝術(shù)特征放大,賦予其更具生命力的想象。
圖2
圖3
圖4
中國美學(xué)精神中重要的一點就是崇尚自然,遵循天道,即自然萬物的生長規(guī)律。自然之美才是完美之美?!按笄伞笔且环N自然的狀態(tài),強調(diào)的是樸素純?nèi)拿?,不是刻意裝飾的美,不做作、不浮華,簡單的東西天生就能表達(dá)真實的一面,整齊、干凈、不復(fù)雜?!白尽眲t是一種境界,一種超越欲望的境界。中國書法提倡生、拙、老、辣,就是大巧若拙哲學(xué)精神的體現(xiàn)。當(dāng)代字體創(chuàng)意設(shè)計追求簡約,就是這一美學(xué)精神的體現(xiàn)。幾乎所有的現(xiàn)代字體設(shè)計都去掉了起筆和收筆時的筆形變化。與此同時,采用減法的創(chuàng)意思想,盡可能地消減裝飾性的轉(zhuǎn)折,利用重復(fù)的骨骼構(gòu)成,在秩序上形成單一的視覺感官,這就是天飾的原則。如設(shè)計師高橋善丸“野放途”(圖1)幾個字的非對稱關(guān)系有著奇數(shù)的不完整性,“若拙”的精神就是尊重自然,推崇天成。在字體設(shè)計時采用非對稱的關(guān)系是對不完整性的體現(xiàn)?!耙胺磐尽贝蚱屏宋淖值姆礁穸ㄊ?,延伸的筆畫破壞了文字的平衡,使字體處于一種非穩(wěn)定的動態(tài)形式,這種運動給字體本身帶來一種氣息,增加了生命感。從技術(shù)的角度講,似乎是笨拙的,沒有什么“技術(shù)含量”。但從對自然的觀察,對和諧的破壞,正暗含了某種不完美的自然力量。因此,它是符合人的心理變化的,和人的內(nèi)心是接近的,平易近人的。這種設(shè)計將客觀世界的現(xiàn)實,以自然為節(jié)奏,真實地描述出來,而非刻意的改造迎合,是一種獨特的東方設(shè)計思想。第二個原則是老境。老在中國美學(xué)中代表一種境界,老相對的是新,是對生命活力的恢復(fù)。所謂“老”是平淡的、天真的、淳樸的、自由的,不做作的,平凡中擁有智慧,擺脫習(xí)俗傳統(tǒng),擺脫規(guī)則和限制的束縛,真正實現(xiàn)創(chuàng)新。如“不言言”(圖2),黑色而有力的筆畫充滿了力量感,筆畫分割的空間減少到最大程度,字體渾然一體,追求古拙平淡。精巧過度,太注意裝飾,反而會沒有生氣?!安谎匝浴睂P畫也進(jìn)行了平直處理,用平正來體現(xiàn)創(chuàng)新。老就是不過分追求美,過分則是嫩。還有一個原則是枯槁之美??蓍虏皇且环N枯寂、死亡、寂滅,而是對活力的恢復(fù)。中國的毛筆為這種美學(xué)形式提供了有力的技術(shù)保障。石濤作畫善用枯筆,“筆枯則秀,筆濕則俗”?!翱荨北砻嫔峡?,好像是沒有生氣的,從精神層面卻代表了無限的生命,枯木逢春是新生命的誕生,是古拙中蘊含的活力和風(fēng)韻。就字體設(shè)計而言,除了我們經(jīng)??吹降臅ㄗ髌吠猓嗟膭t是追求字的肌理變化,運用飛白、斑駁、噴濺等手段將字還原出一種視覺觸感。
中國傳統(tǒng)哲學(xué)非常強調(diào)人與自然的關(guān)系,即人的內(nèi)在要和外在的環(huán)境協(xié)調(diào)。字體設(shè)計中美的價值判斷中,和諧是最受重視的方式之一。字與字和,筆與筆和、字與筆和,從個體和諧到結(jié)構(gòu)和諧、群組和諧,這不僅僅是形式法則,更是漢字的創(chuàng)意精神。在漢字設(shè)計中,講究位置布局,筆畫對空間的合理劃分,各得其位??臻g被筆畫劃分成不同形狀,形狀與形狀之間相互關(guān)聯(lián)。如果字與字之間、筆畫與筆畫之間游離了位置,造成了失位,必然造成失和,則結(jié)構(gòu)、筆畫就會對立,字就顯得混亂了。
字體和諧的原則有三。一是適度原則。適度是秩序的體現(xiàn),在“中和”的思想體系下,突出適度,避免過于夸張的造型,避免過于簡單的形式主義。以高橋善丸的“藝”為例(圖3),設(shè)計師用其擅長的設(shè)計手法,將橫線向左右延伸,突破界的限制。重復(fù)的橫線使視覺得到延展,這是現(xiàn)代主義的表現(xiàn)手法。同時,“藝”字又保留了很強的識別性。為了使略顯平直的字體增加活潑的氣氛,在“丸”字的點上進(jìn)行了二次創(chuàng)新。紡錘型的點弱化了直線、豎線的僵硬,體量的控制又恰到好處。無論在字的外形還是在細(xì)節(jié)的把控上,設(shè)計師都做到了和諧,整個字看起來有血有肉,豐富而不失章法。二是協(xié)調(diào)原則。和諧是另一種美,就是協(xié)調(diào)的美。如果說適度是強調(diào)節(jié)制,協(xié)調(diào)強調(diào)的就是融合。就字體而言,就是關(guān)注形的變化。形有剛有柔,有長有短,有內(nèi)有外,有陰有陽。它們之間是相互依存的,相生相克的。設(shè)計時應(yīng)注意主次的順序,每個形的位置,形與形之間的差異,在差異中尋求相似的關(guān)系,這就是對和諧的追求。三是平和原則。平和指的是不沖突,或者說避免沖突,沖突就會造成對比的夸張、形的扭曲、矛盾的產(chǎn)生。就會出現(xiàn)不平等,呼應(yīng)就無法產(chǎn)生,就無法體現(xiàn)空靈淡遠(yuǎn)的東方意境。平和是自由自在,自然而然。需要強調(diào)的是平等和差別是相對的,是以和諧為根源的。字的平和看重的是布局,方寸之間,營造天地。筆筆之處,合理避讓,協(xié)同共存。每個筆畫都有屬于自身的位置和空間,平平淡淡中自然取舍。如“捉妖記”(圖4),捉字左邊的提手旁本應(yīng)左右對稱,但為了使右邊的足字有合理的空間,采用分離的手法,上下進(jìn)行錯位處理。顯然,這種布局是從避讓的角度出發(fā)的。妖字的女字旁和右邊的夭字的撇也形成局部的支撐和秩序關(guān)系。從這三個字的白空間看,筆畫之間分離出來的圖形形狀相似度高。從秩序的角度看,按照字的基本結(jié)構(gòu)偏旁部首與字意部分適度地劃分了空間,這些都是協(xié)調(diào)原則的應(yīng)用。表面上看,這三個字沒有太多的變化,這種不動不靜的形態(tài)是創(chuàng)意思想上對平和的思考。
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中國美學(xué)有一重要的思想是形的虛實。虛實結(jié)合,二者之間存在一個空間,這個空間是靈氣的空間。古人認(rèn)為實空間是從虛空間而來,想象來源于虛空間,是空靈而實際的。清鄧石如講“密處不透風(fēng),疏處可走馬”是對中國書法的感悟。利用隱含表達(dá)對世界豐富的理解,是中國美學(xué)的重要思想。如果把每個漢字的方格看作是一個虛空間靈空間,那么萬千漢字就誕生于這樣一個無形的空間。當(dāng)每個字的筆畫落于這個白空間的時候,又劃分出無數(shù)新的虛空間。虛空間和實空間隨著筆畫的起起落落不斷地變化著。“白非本色,而色自生。池水無色,而色最豐?!蔽覀兛梢詮年悘闹艿脑捳Z中體會出中國人對虛空間的重視程度。
在字體設(shè)計中如何運用虛空間來完成意的營造,要注意以下兩點:第一,虛空的意義。虛空間并非所有的留白,而是有意義的空間。所謂有意義的空間是組成字形不可缺少的部分。如“琳派”(圖5),該創(chuàng)意設(shè)計是利用虛空間的典型。兩個字的筆畫全部由虛空間反方向擠壓而成,虛空間的面積大于實空間黑色筆畫的面積。為了更好地將空靈的感受強化,兩個字甚至強化了偏旁所占的空間,將虛空間更進(jìn)一步擴(kuò)大。這個時候,白空間構(gòu)成了這個字體的絕對創(chuàng)意點。它不再是寂靜之白,而成了生命之白,有意味的白,在意象中構(gòu)造了一個靈秀的空間。第二,黑白交錯。實與虛交相融合,共同構(gòu)成視覺節(jié)奏。白空間與實空間依次出現(xiàn),或隱或現(xiàn),一陰一陽,虛實相生。這種無無有有,透露著一種智慧的妙境。在中國繪畫中,經(jīng)常通過留白來表現(xiàn)云和水,就是利用黑白相生的原理。如“筑”(圖6)字的設(shè)計,字的形態(tài)由黑色的回紋構(gòu)建而成,由于黑色線條的等位排列,我們在看到實空間的黑色筆畫時,還能觀察到另一個白色“筑”的線條。如同實空間的影子,兩者同時出現(xiàn),位置固定,空白之處是字,反向亦是字。正如“畫處有畫,無處也有畫”。虛空間和實空間互為正反,丟失一方,則另一方也絕無存在的道理,如太極圖陰陽雙魚吞吐自如,推挽有致。
書法講究形神,超越形式外的韻味,是漢字藝術(shù)的特點。王僧虔說:“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼之者,方可紹于古人?!毙紊穸咧g,神采高于形質(zhì),同時二者又密不可分。形質(zhì)是神采的基礎(chǔ),無形則無神。
字體設(shè)計中要通過形的塑造來表達(dá)神的韻味。字體設(shè)計是一種“顯現(xiàn)”表現(xiàn),一種抽象的顯現(xiàn)。神采通過線條組合形成的風(fēng)度顯現(xiàn)。首先,字體的形要隨感受。任何一款字體的設(shè)計都要基于字所表達(dá)的基本含義。這種感受即字的神韻。如“行者無疆”(圖7),先將字進(jìn)行極限的壓縮后形成線的感受。拉伸的字體如同邊界線,呼應(yīng)了字意的內(nèi)涵。無疆者無限也,一切可能都是存在的。偏旁和筆畫向左右兩邊擴(kuò)張形成中空兩邊擠的形態(tài),這些都是意的體現(xiàn)?!罢摺弊趾汀敖弊值墓P畫伸出文字格以外,是對無限的感悟體驗。其次,字體的形要有趣味。字要有神,則要有情趣。情趣是生命鮮活的反映,投射的是生命運動的軌跡。草書飛轉(zhuǎn)流動,環(huán)轉(zhuǎn)不息。真書之妙,在于時轉(zhuǎn)。字體的趣味是一種“情性”。這種“情性”就是字的風(fēng)度氣韻。如高橋善丸“鳥”字的設(shè)計(圖8),將鳥字還原成象形文字的初始,文字重新圖像化,流暢的線條如鳥兒般輕盈自如,寥寥數(shù)筆將鳥的神態(tài)刻畫出來。翅膀與羽毛的結(jié)合,擁有了飛翔的意味。這個設(shè)計帶給我們心靈的波動和對自然的向往。第三,字體的形要隨自我。明楊慎說:“蓋骨格者,書法之祖也;態(tài)度者,書法之余也。”字體的骨格是書之本,態(tài)度則是“余”,是“妙在筆畫之外”的余韻。有態(tài)度字才有風(fēng)韻。中國美學(xué)有“意在筆先”的重要觀點。這個意即是自我,自我就是字的靈魂,設(shè)計師的靈魂。字體的形態(tài)受字意所控制,更由設(shè)計的性靈來呈現(xiàn)。
中國美學(xué)精神是一首詩,更是一種智慧,它是對生命自然的一種崇拜。中國設(shè)計要走向世界就必須堅持自己的美學(xué)語境,發(fā)出自己的聲音。漢字作為中國固有符號必須得到堅持和創(chuàng)新。如何從內(nèi)在邏輯把握文字的特點,并用中國美學(xué)的心境、意境、生命的感悟去駕馭它,創(chuàng)作出更多有力量的作品是中國設(shè)計師的責(zé)任。中國美學(xué)博大精深,這種充滿生命的語境是我們字體設(shè)計個性化所要堅持追求的。