張 燕
(貴州師范大學(xué),貴州貴陽(yáng) 550001)
泰國(guó)歷史上經(jīng)歷了四個(gè)時(shí)期,素可泰時(shí)期(Sukothai)、阿瑜陀耶(Aytthaya)、吞武里(Thonburi)、曼谷時(shí)期(Bangkok)。不同時(shí)期都有一些新的樂(lè)器的創(chuàng)造,就阿瑜陀耶時(shí)期而言,各個(gè)王國(guó)之間的音樂(lè)交流非?;钴S。泰國(guó)傳統(tǒng)的樂(lè)器有著獨(dú)特的結(jié)構(gòu)特征,在樂(lè)器的創(chuàng)造上反映出一定的歷史因素,不同樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器配置也不相同。在以前,很多樂(lè)隊(duì)專為皇家宮廷內(nèi)的戲劇和舞劇伴奏,20世紀(jì)初期開(kāi)始獨(dú)立在舞臺(tái)上演奏。目前最有代表性的泰國(guó)傳統(tǒng)文化音樂(lè)區(qū)域是以曼谷為中心的素可泰(sukhothai)、素攀武里(suphanburi)、華富里(lopburid)等城市。[1-2]
泰國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器通過(guò)發(fā)聲方法來(lái)分類,分為如下三種:弦樂(lè)器、管樂(lè)器、打擊樂(lè)器。[3-4]
弦樂(lè)器的主要部件是弦和共振箱,因不同的彈奏方法被分為三種類型:撥弦樂(lè)器、弓弦樂(lè)器、打擊弦樂(lè)器。
1.撥弦樂(lè)器:四弦琴(krajabpi)、鱷魚(yú)琴(jakhe)、葫蘆琴(pin-namtao)
這些樂(lè)器在演奏時(shí),由演奏者先把象牙綁在右手食指上彈撥琴弦,用左手(按弦)演奏時(shí),右手撥弄琴弦,演奏中有搖指和輪指的演奏技法。鱷魚(yú)琴(jakhe)在古典樂(lè)器合奏中也有使用,是馬荷里樂(lè)隊(duì)的主奏樂(lè)器之一,形狀像鱷魚(yú),有5個(gè)支腳和1個(gè)共鳴琴箱,琴高20厘米,長(zhǎng)140厘米,音箱的寬度為30厘米,有3根琴弦(1根弦用黃銅制成,2根弦是用絲線制成),11個(gè)琴碼,定弦彼此相隔四度和五度。葫蘆琴(pin -namtao)由男樂(lè)師演奏,葫蘆的下面是空的,像風(fēng)箱一樣沒(méi)有底面,把葫蘆空的地方放置在人的左胸前,左胸和左手配合控制葫蘆(風(fēng)箱),左手把住葫蘆上的弦,右手進(jìn)行彈奏發(fā)聲。
2.弓弦樂(lè)器:三弦胡(saw-sam-sai)、都旺胡(Saw-duang)、烏胡(Saw-ou)
(1)三弦胡(saw-sam-sai)
其泰語(yǔ)名稱意為最漂亮的琴,以半個(gè)帶有鼓包的椰子殼為共鳴體,蒙上羊皮,有8根琴弦,彼此相隔四度,在素可泰時(shí)期之前,三弦弓弦琴在泰國(guó)合奏樂(lè)隊(duì)中使用過(guò)很長(zhǎng)的時(shí)間,只用在馬荷里和聲樂(lè)伴奏,有時(shí)也用于重大儀式慶典。
(2)都旺胡(So-duang)
和京胡的大小一樣,由一節(jié)粗竹筒制成共鳴體,琴桿比京胡長(zhǎng),有1個(gè)聲音腔、2根弦(以純五度定弦),由一根堅(jiān)硬的木頭制成,一面蒙有蛇皮,另一面呈開(kāi)放式,留一個(gè)音孔。都旺胡和大圍鑼一樣只有一個(gè)調(diào),形狀和演奏技法與中國(guó)的二胡相似。
(3)烏胡(Saw-ou)
一種中音樂(lè)器,其音箱由椰子殼制成,在琴身的兩根弦之間放弓,一根是高音,另一根是低音(以純五度定弦),上面覆蓋著普通的牛皮,在另一側(cè)有一個(gè)聲音孔。烏胡通常是在都旺胡的伴奏下進(jìn)行演奏。演奏方式和定弦法和中國(guó)的二胡是一樣的。
3.打擊弦樂(lè)器:揚(yáng)琴(khim)
揚(yáng)琴(khim)是通過(guò)敲擊琴弦成聲,由中國(guó)的揚(yáng)琴發(fā)展而來(lái)的,演奏方式和中國(guó)揚(yáng)琴一樣,用兩根琴竹同時(shí)擊奏兩個(gè)音,無(wú)法演奏和弦,沒(méi)有厚實(shí)的和聲織體。揚(yáng)琴(khim)按泰國(guó)的音階調(diào)式,中國(guó)把五聲調(diào)式改成了七聲調(diào)式標(biāo)注。在泰國(guó)揚(yáng)琴的演奏技法中多使用顫竹和裝飾音來(lái)炫技。顫竹分為雙手顫竹和雙手連續(xù)顫竹:雙手顫竹,左右手一先一后,交替顫動(dòng)琴竹;雙手連續(xù)顫竹,左右手一先一后,交替顫動(dòng)琴竹,繼續(xù)反復(fù)進(jìn)行第二次、第三次顫竹。連續(xù)顫竹之間有間隙,音點(diǎn)密集。在樂(lè)曲《khang men sae yok》等,都有顫竹和連續(xù)顫竹的技法貫穿于樂(lè)曲中。
泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中有兩種木制的管樂(lè)器,即皮(pi)和豎笛(khui)。[5]
1.皮
一種有6個(gè)音孔(指孔)的竹制簧片樂(lè)器,皮有孔膜,聽(tīng)起來(lái)有22個(gè)調(diào),簧片是用棕櫚葉做的,叫作白檀,它可以模仿人的聲音,可以獨(dú)奏也可以裝飾旋律,在樂(lè)隊(duì)中為領(lǐng)奏樂(lè)器。演奏者運(yùn)用舌頭觸碰簧片,在吹奏時(shí)像是在說(shuō)話,演奏時(shí)吹奏者采取循環(huán)換氣的方法進(jìn)行換氣。皮有許多種類,如:形狀大的皮乃(pi nai),中型的皮克朗(pi -klang)和小型的皮諾克(pi-nawk),在泰國(guó)東北民族音樂(lè)中經(jīng)常使用。
2.豎笛
一種有7個(gè)音孔(指孔)和1個(gè)膜孔的通過(guò)吹奏發(fā)聲的竹制樂(lè)器,發(fā)聲原理是把氣從釘在竹笛一端的哨片吹入,通過(guò)哨片從笛身后面的一個(gè)長(zhǎng)方形的很薄的發(fā)音孔發(fā)出聲音,其音域范圍有一個(gè)半八度,分為如下幾種:(1)低音豎笛(khui -ou),它是所有豎笛里音最低的;(2)中音豎笛(khui -piang aw),音域?qū)儆谥幸魠^(qū)域;(3)高音豎笛(khui-lip),它是所有豎笛里音最高的;(4)另外還有khui -gruad、khui-up-gruad等幾種,豎笛是在馬荷里管弦樂(lè)隊(duì)和弦樂(lè)合奏中使用的樂(lè)器之一。
1.體鳴類打擊樂(lè)器:排琴(ranad)、圍鑼(gongwong)
(1)排琴
由竹制板或金屬板按大小排列,串聯(lián)在船型的共鳴箱上,通過(guò)敲擊竹制板或金屬板發(fā)出聲響,通過(guò)添加蜂蠟和鉛屑的混合物來(lái)調(diào)整到最后的音調(diào),在每個(gè)木塊的位置都有這樣的調(diào)整,通常采用一種名叫“mai-khaeng”和“mai-nuan”的硬木錘和軟木槌擊奏。排琴有四種:第一竹排琴(ranad-ek)、第二竹排琴(ranad-thum)、第一鐵排琴(ranad-ekhlek)、第二鐵排琴(ranad-thum-hlek)。
第一竹排琴也叫高音竹排琴,音域有3個(gè)八度,由21-22根木塊串成起來(lái),呈橋狀,把兩端連接在一個(gè)長(zhǎng)長(zhǎng)的共振箱上,形成一個(gè)看起來(lái)像船的長(zhǎng)方形曲線形狀。由竹子或一種叫作“mai-ching-chan”的硬木制成,作為合奏中的主要演奏樂(lè)器,它的演奏方法被認(rèn)為是“最為卓越的技巧”。
第二木排琴也叫低音竹排琴,低音的只有2個(gè)八度,18小節(jié),它的形狀和ranad-ek類似,音域相比較ranad-ek來(lái)說(shuō)要更低、更寬,所演奏的旋律比較單一,通常是在ranad-ek的伴奏下演奏,演奏時(shí)沒(méi)有ranad-ek那樣復(fù)雜的炫技。
第一鐵排琴也叫高音鐵排琴,由竹排琴派生而來(lái),一種金屬高音排琴,和ranad-ek相似,上面有20-21個(gè)金屬條,演奏方式與ranad-ek的演奏方式相似。
第二鐵排琴由于聲音低沉也叫低音金屬排琴,其形狀與第二竹排琴相同但琴鍵和共鳴箱更大些,它的聲音在低聲區(qū),通常只在主調(diào)中演奏。另外還有一個(gè)特別小的排琴,只在馬荷里合奏中使用,被稱為馬荷里排琴,它的體積小,主要由女性演奏者來(lái)演奏,早期的曼谷時(shí)期并不流行,目前用在馬荷里樂(lè)隊(duì)的日常演奏中。
(2)圍鑼
圍鑼是旋律打擊樂(lè)器,其音域?yàn)?個(gè)八度,主要由兩部分組成,一個(gè)是luk-khawng,是一種合金制成的;另一種是ruan-khawng,把小釜鑼掛在合適的位置上,小釜鑼倒置,頂部有一個(gè)小圓頂,用蜂蠟來(lái)調(diào)音,蜂蠟越多音調(diào)越低,演奏者在拱頂上用“錘”敲擊。圍鑼有以下三種類型。
大圍鑼(Gong-wong Yai):合奏中的主要樂(lè)器,是旋律類打擊樂(lè)器,在樂(lè)隊(duì)中演奏主旋律,這種類型由16個(gè)小釜鑼組成,按音高順序水平地放置在一個(gè)圓形的藤制支架上,由表演者坐在圍鑼中央手執(zhí)兩槌擊奏小釜鑼成音,有齊奏八度或分解八度,也伴有六度、五度、四度、三度,一些場(chǎng)合有二度,速度快時(shí)分別擊奏旋律。
大圍鑼作為演奏主旋律的樂(lè)器,其他樂(lè)器分別在大圍鑼所演奏旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行演奏。由于大圍鑼在打擊樂(lè)器中的演奏速度是最慢的,因而在與其他樂(lè)器同時(shí)演奏的情況下,大圍鑼每一拍只需要擊奏出一到兩個(gè)音即可,聽(tīng)上去比較有輪廓、呈線條,主旋律非常明顯,其他相比大圍鑼演奏速度快的樂(lè)器是在主旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行各自的旋律創(chuàng)作。
大圍鑼演奏的旋律(即泰國(guó)音樂(lè)家認(rèn)為的“主旋律”)是泰國(guó)其他古典樂(lè)器旋律的基礎(chǔ),在與其他樂(lè)器以相同速度演奏時(shí),因它一拍只能奏出一到兩個(gè)音,沒(méi)有過(guò)多裝飾音,所以其他樂(lè)器會(huì)根據(jù)主旋律進(jìn)行各自的旋律創(chuàng)作及炫技。相比較其他樂(lè)器,大圍鑼演奏速度是最慢的。因而大圍鑼是最適合演奏輪廓清晰、主題鮮明的主旋律的樂(lè)器。
小圍鑼(gong-wong lek):音高比大圍鑼要高,與大圍鑼演奏方式是一樣,只有一個(gè)調(diào),由18個(gè)小釜鑼組成。
孟式圍鑼(gong mon):形狀像字母u,小釜鑼被倒掛在u型的共振箱上,就像第一木排琴的共振箱,被放置在地板上,打開(kāi)以圍住演奏者,根據(jù)表演者的選擇可以進(jìn)行廣泛的調(diào)整,所有的孟式圍鑼集合都是通過(guò)幾個(gè)錘子敲打來(lái)演奏的。
2.膜鳴類打擊樂(lè)器:鼓(khruang-nang)
泰國(guó)音樂(lè)家把鼓稱為khruang nang(皮膚樂(lè)器),因?yàn)楣氖强招暮蛢擅娴模际怯脤?shí)心的一塊木頭做的,被掏空后,用生皮蓋?。ㄅFせ蛘唏R蹄鐵),這種類型不用于合奏,只為國(guó)王的儀式服務(wù),演奏的模式被稱為nathab。鼓是一種非旋律的樂(lè)器,演奏時(shí)主要用來(lái)控制節(jié)奏,有時(shí)也可以演奏旋律,它在合奏中多用于裝飾特殊的音樂(lè)結(jié)構(gòu),目的為增添音樂(lè)的美感,主要有三種類型:
(1)單面鼓
通鼓(thon)、手鼓(ramana)、長(zhǎng)鼓(Glawng yao),這幾種鼓都是通過(guò)右手擊奏鼓面,左手捂住另一鼓面以調(diào)節(jié)音色。手鼓的邊緣沒(méi)有金屬鈴,用手指和手掌擊奏鼓的不同部位而發(fā)出不同音色,有“ding”“tang”“jeo”“zan”的聲音。長(zhǎng)鼓的形狀類似于一個(gè)音調(diào),但更大更長(zhǎng),當(dāng)一個(gè)樂(lè)團(tuán)演奏緬甸音時(shí),它會(huì)被添加,長(zhǎng)鼓通常用于典禮上表演。
(2)雙面鼓
塔朋鼓(Taphon),這是馬荷里或皮帕特合奏中最重要的鼓,其形像桶一樣,它是被固定在一個(gè)特定的支架上,很多音樂(lè)以“塔朋鼓”為領(lǐng)鼓,它與大鼓一起演奏,這個(gè)鼓在演奏時(shí)通過(guò)鼓手的雙手來(lái)?yè)糇鄡擅?,能發(fā)出12種聲音效果。
(3)大鼓
也被稱作“高低音雌雄雙面桶鼓”,直立放置的體積較大的鼓,在合奏中成對(duì)使用,由一個(gè)人用雙手執(zhí)木槌來(lái)演奏,當(dāng)一只手敲擊高音“tum”時(shí),另一只手敲擊發(fā)出“tawm”的低音,所以它還是有音高的差別的,并和“塔朋鼓”搭配在一起演奏。
3.金屬打擊樂(lè)器
(1)小鈸(Ching)
像茶碗一樣的銅制樂(lè)器,是一種極為重要的節(jié)奏性打擊樂(lè)器,音質(zhì)清脆,合奏中用它來(lái)打擊節(jié)奏,在樂(lè)隊(duì)中起指揮的作用,主要節(jié)奏跟隨樂(lè)曲的板式由慢而快,有慢板(sam-chan)、中板(song-chan)和快板(chan-dio)模式。
小鈸有兩種演奏方式,一種是打開(kāi)的,聽(tīng)起來(lái)像“ching”,另一種則是閉合的,用力敲擊后合攏,發(fā)出“chap”的聲音。小鈸的節(jié)奏特點(diǎn),用于演奏泰國(guó)古典音樂(lè)時(shí)打節(jié)奏,適用一根繩把兩個(gè)茶碗狀金屬打擊樂(lè)器串起來(lái),演奏時(shí)左手和右手各執(zhí)一個(gè),用右手敲擊左手的“茶碗”發(fā)聲,如敲擊后打開(kāi)兩個(gè)茶碗”出現(xiàn)“ching”的聲音,敲擊后合攏不打開(kāi)則出現(xiàn)“chap”的聲音,“ching”(打開(kāi)的、響亮的)到“chap”(關(guān)閉的、衰減的)交替進(jìn)行為一個(gè)周期的循環(huán),兩個(gè)周期循環(huán)為一個(gè)樂(lè)句,樂(lè)譜中用“0”表示“ching”,“+”表示“chap”。其節(jié)奏,屬于泰國(guó)古典音樂(lè)的節(jié)奏,通常都是四二、四四拍,并習(xí)慣用四二拍記譜,音樂(lè)簡(jiǎn)單沒(méi)有太復(fù)雜的旋律。西方音樂(lè)每小節(jié)強(qiáng)弱關(guān)系是先強(qiáng)再弱,以第一拍為重拍,泰國(guó)音樂(lè)節(jié)拍是先弱再?gòu)?qiáng),以第二拍為重拍。所以從“ching”到“chap”的節(jié)奏周期會(huì)比中板慢一倍。
(2)镲(Chab)
與中國(guó)的镲相似,由金屬制成,看起來(lái)像個(gè)盤(pán)子,有時(shí)與ching搭配起來(lái)打斷點(diǎn),chab有兩種類型,其中一種被稱為cha-lek,用作伴奏。
(3)鑼(mong)
懸掛在支架下,中間有一個(gè)突出的“鼓包”,有較寬的邊緣,在每小節(jié)或每?jī)尚」?jié)的最后一拍上擊奏,鑼有很多尺寸,其中三種尺寸的鑼為一套。
泰國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器和樂(lè)隊(duì)是密不可分的。如今在泰國(guó),演奏泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的樂(lè)隊(duì)有三種:皮帕特(Piphat)、馬荷里(Mahori)和庫(kù)郎塞(Khruang sai)。[6]
皮帕特樂(lè)隊(duì)(Piphat):以吹奏樂(lè)器“皮”為領(lǐng)奏的吹打型樂(lè)隊(duì),是泰國(guó)最受尊崇、最重要的傳統(tǒng)樂(lè)器演奏樂(lè)隊(duì),經(jīng)?;钴S在泰國(guó)傳統(tǒng)節(jié)日慶典與婚禮等重要的社交活動(dòng)中,可以進(jìn)行表演;同時(shí)也可以為宮廷舞蹈、宗教儀式、皮影戲、戲劇等伴奏。表演者通常以男性為主,由男性演奏合奏中的核心樂(lè)器圍鑼、木琴、簧片樂(lè)器與鼓,由女性演奏弦樂(lè)器,低音圍鑼演奏最基本的旋律,沒(méi)有人聲歌唱。
演奏時(shí)的樂(lè)器排序:第一排為高音木琴、低音木琴,第二排為皮、大圍鑼、小圍鑼,第三排為桶鼓、鈸、一對(duì)大鼓。
皮帕特樂(lè)隊(duì)(Piphat)在素可泰時(shí)期就已經(jīng)出現(xiàn),在曼谷時(shí)期發(fā)展為7種類型:皮帕特chatri、皮帕特khruang ha、皮帕特khruang khu、皮帕特khruang yai、皮帕特nang hong、皮帕特duegdamban、皮帕特mon。
1.皮帕特chatri
最古老的piphat合奏,由皮諾克、glawng-khu、一對(duì)小鼓(放腿上、從兩側(cè)擊奏)、glawng-yai、一對(duì)大鼓、小鈸和嘎魯(木頭制成像兩個(gè)小木棍一樣的樂(lè)器,擊奏發(fā)出“嘎魯”的聲音)組成,這類合奏在泰國(guó)南部很受歡迎的木偶劇、泰拳、葬禮儀式中出現(xiàn)。
2.皮帕特khruang ha
這種合奏是從皮帕特chatri和面具舞“孔”(khon)的伴奏,拉康(lakhon)舞蹈和皮影戲(nangyai)中發(fā)展起來(lái)的,樂(lè)隊(duì)合奏由這些樂(lè)器組成:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)大圍鑼、1個(gè)塔朋鼓、1對(duì)glawng thad、1個(gè)皮乃、1個(gè)小鈸,有需要的時(shí)候可增加其他有節(jié)奏的打擊樂(lè)。
3.皮帕特khruang khu
這種合奏由piphat khruang ha發(fā)展而來(lái),由以下樂(lè)器組成:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)第二竹排琴、1個(gè)小圍鑼、1個(gè)大圍鑼、1個(gè)皮諾克、1個(gè)皮乃、1個(gè)塔朋鼓、1對(duì)glawng thad、1個(gè)小鈸、1個(gè)镲、1個(gè)鑼。其中小鈸、镲和鑼用來(lái)控制節(jié)奏。
4.皮帕特khruang yai
大型的皮帕特樂(lè)隊(duì)合奏,代表了皮帕特發(fā)展的最高水平,發(fā)展到這個(gè)時(shí)期,在樂(lè)隊(duì)合奏中有14種樂(lè)器:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)第二竹排琴、1個(gè)第一鐵排琴、1個(gè)第二鐵排琴、1個(gè)小圍鑼、1個(gè)大圍鑼、1個(gè)皮諾克、1個(gè)皮乃、1個(gè)塔朋鼓、1對(duì)glawng thad等。由小鈸、小镲、大镲、mong -rao、鑼和嘎魯來(lái)控制節(jié)奏。
5.皮帕特nang hong
皮帕特葬禮合奏根據(jù)該合奏團(tuán)演奏的樂(lè)曲命名。nang -hong只在儀式上表演,piphat -nang -hong是一種piphat -mai火葬儀式的組合,用khaeng和馬來(lái)鼓合奏,沒(méi)有皮諾克,由以下樂(lè)器組成:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)大圍鑼、1支皮、1個(gè)第二竹排琴、1個(gè)小圍鑼、1對(duì)馬來(lái)鼓。
6.皮帕特duegdamban
皮帕特合奏組合之一,在1898年被奈利斯王子用來(lái)為一種由西方音樂(lè)衍生而來(lái)的lakhawn duegdamban戲劇伴奏,后來(lái)這種戲劇被廢棄了,但合奏被保存下來(lái),這個(gè)樂(lè)隊(duì)合奏由12種樂(lè)器組成,有1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)第二竹排琴、1個(gè)第二鐵排琴、1個(gè)小圍鑼、1個(gè)大圍鑼、1個(gè)烏胡、1支低音豎笛khlui -ou豎笛、1面Glawng鼓、1支khlui -piang -aw豎笛、1對(duì)高低音鼓glawng -khaeng、1套7個(gè)音高的gong hui(泰國(guó)樂(lè)隊(duì)最大的敲打樂(lè)器,別名是Kong chai)。
7.皮帕特mon
泰國(guó)皮帕特風(fēng)格的合奏,于拉瑪四世國(guó)王統(tǒng)治時(shí)流行,國(guó)王命令在已故女王的火葬儀式上用piphat mon伴奏,但當(dāng)時(shí)仍不流行。在拉瑪六世國(guó)王vajiravudh的推動(dòng)下,luang pradit phairoh將piphat mon帶入日常的火葬儀式中,逐漸被世人知道。piphat mon有許多種類,像其他皮帕特合奏一樣,但不同的是,孟氏圍鑼的加入替代了大圍鑼和小圍鑼,用更大的taphon -mon取代了塔朋鼓。
馬荷里樂(lè)隊(duì)是以拉弦樂(lè)器三弦胡(saw-samsai為領(lǐng)奏,并集管弦、打擊樂(lè)隊(duì)為一體的組合形式。馬荷里的樂(lè)隊(duì)組合活動(dòng)在世俗場(chǎng)合為戲劇和民間舞蹈伴奏,由于演奏風(fēng)格比較輕松明快,平時(shí)在宴會(huì)上為賓客娛樂(lè)助興,不會(huì)出現(xiàn)在重要的市民活動(dòng)或宗教儀式中。合奏中的主要演奏樂(lè)器是三弦胡,所演奏旋律和歌手演唱的旋律一樣,由四弦琴演奏主旋律,豎笛演奏旋律,手鼓(用支架架起的扁平的單面鼓)負(fù)責(zé)控制節(jié)奏,在音樂(lè)史上占據(jù)主要地位,但現(xiàn)今很少出現(xiàn)在馬荷里的合奏中。
在早期的曼谷時(shí)期,馬荷里合奏只在宮中演奏,被分為三種:mahori khruang lek、mahori khruang khu、mahori khruang yai。
1.mahori khruang lek
一個(gè)小型的馬荷里合奏,由以下樂(lè)器組成:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)大圍鑼、1個(gè)三弦胡、1個(gè)都旺胡、1個(gè)烏胡、1個(gè)鱷魚(yú)琴、1個(gè)小鈸、1對(duì)手鼓、1個(gè)grab phuang。
2.mahori khruang khu
這是一個(gè)雙旋律打擊樂(lè)器,mahori合奏有以下的樂(lè)器:1個(gè)第一竹排琴、1個(gè)第二竹排琴、1個(gè)第二鐵排琴、1個(gè)小圍鑼、1個(gè)大圍鑼、2個(gè)三弦胡、2個(gè)都旺胡、2個(gè)烏胡、2個(gè)鱷魚(yú)琴、2個(gè)豎笛(khlui piang-aw和khlui lip)、1個(gè)glawng khaek、1個(gè)小鈸、1個(gè)grab phuang。
3.mahori khruang yai
最大的馬荷里合奏樂(lè)器設(shè)置:(1)弦樂(lè)器,都旺胡2-4個(gè),烏胡2-4個(gè),鱷魚(yú)琴2或3個(gè),三弦胡2個(gè)尺寸不同的高音、低音琴。(2)皮帕特樂(lè)器,以第一竹排琴為合奏核心,演奏著整個(gè)旋律。第一鐵排琴與第一竹排琴的演奏方式相似,但演奏的旋律卻是不同的,反而大圍鑼演奏的旋律基本相似。(3)木管樂(lè)器,高音豎笛(Khlui lip),中音豎笛(khlui piang -aw),低音豎笛(Khlui -ou)。(4)節(jié)奏敲擊樂(lè)器,小鈸(ching),glawng -chatri,glawng -yao,glawng -tuk,塔朋鼓(Taphon)和glawng -thad。大圍鑼和排琴在馬荷里合奏的伴奏中,并不是必需的,但常規(guī)的圍鑼和排琴被表演者運(yùn)用,這樣馬荷里樂(lè)隊(duì)能夠在每個(gè)章節(jié)呈現(xiàn)出超高的表演技巧和水平。
庫(kù)朗塞弦樂(lè)合奏,是一種以弦樂(lè)為主的合奏,由都旺胡、烏胡、鱷魚(yú)琴、豎笛和打擊樂(lè)小鈸、镲、手鼓和鑼組成,它又被進(jìn)一步分為四類大小不同的樂(lè)器,是一個(gè)沒(méi)有歌唱的弦樂(lè)隊(duì),起源于20世紀(jì),歷史較短。
khruang sai wong lek(小型弦樂(lè)合奏)由以下這些樂(lè)器組成:2個(gè)都旺胡、2個(gè)烏胡、2個(gè)鱷魚(yú)琴、1支豎笛、1個(gè)中音豎笛、1個(gè)手鼓、1個(gè)小鈸、1個(gè)小镲,可以在需要的時(shí)候加入一些打擊類樂(lè)器。
khruang sai khruang khui(弦合奏,雙旋律樂(lè)器)由以下樂(lè)器組成:2個(gè)都旺胡、2個(gè)烏胡、2個(gè)鱷魚(yú)琴、1支高音豎笛、1支中音豎笛、1個(gè)手鼓、1組打擊樂(lè)器。
kruang sai pi chawa(雙簧管弦樂(lè)分類)合奏是從小手鼓(glawng-khaeng)、竹笛(khlui)和thon-ramana轉(zhuǎn)變而來(lái),被pi-ja和glawng-khaek所替換,因此kruang saipi Chawa由以下樂(lè)器組成:1個(gè)都旺胡、1個(gè)烏胡、1個(gè)皮、1對(duì)高低音鼓、2個(gè)鱷魚(yú)琴、1個(gè)小鈸(控制節(jié)奏),這種合奏較為復(fù)雜,但不是很流行,因?yàn)楹玫膒i-chawa演奏者很少,且它的音色聽(tīng)起來(lái)不那么悅耳。
庫(kù)朗塞混合弦樂(lè)始于20世紀(jì)初期,并加入了一些新的演奏形式,在弦樂(lè)合奏中不使用第一鐵排琴,仍保留揚(yáng)琴和三弦胡,加入了西洋樂(lè)器小提琴、風(fēng)琴、鋼琴、雙簧管、大提琴,在管弦樂(lè)隊(duì)中,用阿瑜陀耶的舊風(fēng)格伴隨著獨(dú)唱進(jìn)行演奏。
皮帕特、馬荷里和庫(kù)朗塞三種樂(lè)隊(duì)合奏構(gòu)成一種多聲音樂(lè),由一到三件樂(lè)器演奏主旋律,其他樂(lè)器以不同的演奏技法和節(jié)奏織體對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行變奏,每小節(jié)的強(qiáng)拍上均演奏骨干音,其余拍子自由發(fā)揮。每一個(gè)樂(lè)隊(duì)都運(yùn)用了支聲的思維方式,但在不同的場(chǎng)合演奏不同的曲目,由其音色和功能的差異性決定。泰國(guó)古典音樂(lè)有較強(qiáng)的兼容性,每一件樂(lè)器都充分發(fā)揮了各自的優(yōu)勢(shì),在音樂(lè)呈現(xiàn)過(guò)程中,圍鑼作為主旋律,其他不同樂(lè)器依次炫技演奏,呈現(xiàn)百花齊放的陣勢(shì)。皮帕特的表演者多以男性為主。馬荷里比較輕松明快,為戲劇與民間舞蹈伴奏,適用于世俗的場(chǎng)合。庫(kù)朗塞歷史較短,起源于20世紀(jì)。
泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)多采用七平均律,將一個(gè)八度平均分成七份,音與音之間的距離相同,沒(méi)有大、小度之分。以七個(gè)音構(gòu)成音階,實(shí)際演奏中不一定都使用七個(gè)音,具有五聲性。器樂(lè)使用七平均律,聲樂(lè)則是使用不帶半音的五聲音階(選取第1、2、3、5、6級(jí)音構(gòu)成五聲音階),因?yàn)槁晿?lè)和器樂(lè)使用音階和音律的不同,所以演唱和伴奏是交替進(jìn)行的。[7]
泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的板式有三種:慢板(samchan)、中板(song chan)、快板(chan dio),以中板的速度為基準(zhǔn),快板以成倍的速度加速,慢板則在中板的基礎(chǔ)上減速。所以在演奏中可以通過(guò)板式變化將一首樂(lè)曲加以擴(kuò)充或壓縮,主要是以小鈸來(lái)控制整首樂(lè)曲的節(jié)奏和速度,如果小鈸(ching)的擊奏時(shí)值擴(kuò)展一倍,音樂(lè)的篇幅也就增長(zhǎng)一倍,小鈸的擊奏時(shí)值壓縮一倍,音樂(lè)的篇幅也就壓縮一倍。演奏過(guò)程中的速度以中板為基礎(chǔ),其他旋律樂(lè)器擴(kuò)充各音的時(shí)值加以裝飾,并將小鈸的節(jié)奏模式變?yōu)槁?;?dāng)演奏的速度加快一倍時(shí),各個(gè)樂(lè)器的旋律速度也就加快一倍。
泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器所演奏出來(lái)的旋律、音階調(diào)式和中國(guó)的七聲調(diào)式相似,但是卻又不同。陳天國(guó)先生認(rèn)為,泰國(guó)的七聲調(diào)式是在一個(gè)八度只有do、re、mi、fa、sol、la、si七個(gè)音值均等的音,也就是七平均律,他指出七平均律的2、3、4、5、6、7的音分值分別為171、343、514、686、857和1029,有0.1—0.4音分值的誤差,相對(duì)于人的耳朵聽(tīng)感來(lái)說(shuō)是“平均”的;中國(guó)的七聲調(diào)式是在宮、商、角、徵、羽五聲調(diào)式的小三度音程中間加入不同的“偏音”構(gòu)成,按照“平均律”和人的耳朵聽(tīng)感來(lái)說(shuō),就是不平均的。
在演奏過(guò)程中旋律走向是平穩(wěn)、級(jí)進(jìn)的,為單旋律、無(wú)和聲織體的。演奏時(shí)除了大圍鑼演奏的主旋律以外,其他樂(lè)器所演奏的旋律部分均有樂(lè)師的即興發(fā)揮,即興發(fā)揮的部分是通過(guò)可以添加裝飾音的形式出現(xiàn)的,特別是第一竹排琴的演奏技法上很多個(gè)音符非??焖俚?fù)糇喑鰜?lái)。泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的表演風(fēng)格呈現(xiàn)穩(wěn)定、連貫的節(jié)奏。
泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器所演奏的音樂(lè)的節(jié)拍與節(jié)奏型,大多都是四二和四四拍,并習(xí)慣用四二拍記譜,也有用四四拍記譜的,音樂(lè)沒(méi)有太復(fù)雜的旋律。與西方音樂(lè)的節(jié)拍強(qiáng)弱關(guān)系是完全不一樣的,泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的旋律在音樂(lè)節(jié)拍的強(qiáng)弱關(guān)系中以第二拍為重拍(先弱再?gòu)?qiáng)),而西方音樂(lè)旋律的節(jié)拍強(qiáng)弱關(guān)系是以每小節(jié)第一拍為重拍(先強(qiáng)再弱),節(jié)奏十分規(guī)整,旋律一般都有前后呼應(yīng)的特點(diǎn)。
泰國(guó)王室歷來(lái)就很重視傳統(tǒng)音樂(lè),目前流行的很多樂(lè)器,有些是歷史上有記載的,屬于泰國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器,有專門(mén)的定調(diào)樂(lè)師和制作樂(lè)師;有些是受周邊國(guó)家的文化影響而融入樂(lè)隊(duì)組合里的,當(dāng)然這些外來(lái)方樂(lè)器的相融也有歷史的因素。[8]
1.拉瑪三世國(guó)王對(duì)皮帕特khrang khu進(jìn)行推廣,用于泰國(guó)音樂(lè)。
2.拉瑪四世在位時(shí)期將金屬木琴運(yùn)用并于樂(lè)隊(duì)并為之命名,皮帕特mon在這個(gè)時(shí)期用于已故女王的火葬儀式并用piphat mon伴奏。
3.皮帕特duegdamban在1898年被奈利斯王子用來(lái)為lakhawn duegdamban戲劇伴奏,從而成為一種新的皮帕特合奏組合。
4.在拉瑪六世國(guó)王vajiravudh的推動(dòng)下,luang pradit phairoh將piphat mon帶入的火葬儀式中,逐漸被世人知道。
1.第一鐵排琴和第二鐵排琴由于形狀和印度尼西亞樂(lè)器相似,有印度尼西亞傳入的可能。
2.kruang sai pi chawa(簧管)和弦樂(lè)合奏的樂(lè)隊(duì)所演奏的大多數(shù)樂(lè)器不是泰國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器,而是來(lái)自伊斯蘭地區(qū)、緬甸、印度、印度尼西亞。
3.庫(kù)朗塞混合弦樂(lè)中的揚(yáng)琴,有可能是中國(guó)傳入后根據(jù)泰國(guó)的樂(lè)制進(jìn)行改良的。
4.第一次世界大戰(zhàn)后,在庫(kù)朗塞混合弦樂(lè)中加入了西方的樂(lè)器,有小提琴、風(fēng)琴、鋼琴、雙簧管、大提琴等。
5.中國(guó)潮州地區(qū)大量移民帶來(lái)的音樂(lè)與泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)相融。陳天國(guó)分別于1981年和1995年提出和證實(shí)中國(guó)潮州音樂(lè)與泰國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)同屬于七平均律,把一個(gè)八度音分成七個(gè)等音,且歷史上中國(guó)潮州有大量移民遷至越南、柬埔寨、新加坡、馬來(lái)西亞、泰國(guó)等國(guó);在英國(guó)學(xué)者布賽爾的著作《東南亞的中國(guó)人》卷二《在暹羅的中國(guó)人》中,以及其他的歷史資料中也有記載:在大成王朝拍拉萊大帝在位期間(1656年—1688年),即中國(guó)的順治、康熙年間,暹羅大城就已經(jīng)有潮劇的演出,并受到了當(dāng)?shù)毓賳T和華人華僑們的喜愛(ài),曾風(fēng)靡一時(shí)。律制、舞步相似,加上有關(guān)歷史的記載,證明潮州音樂(lè)在東南亞傳播已久且融入當(dāng)?shù)匾魳?lè)文化當(dāng)中。[9]
受西方音樂(lè)文化的影響,泰國(guó)很多的樂(lè)器和音樂(lè)都被不同程度地改造,包括庫(kù)朗塞混合弦樂(lè),很多傳統(tǒng)的民間樂(lè)隊(duì)或多或少都融入了西方的音樂(lè)元素。泰國(guó)國(guó)家大劇院為此做了很多的工作,為了保存泰國(guó)最傳統(tǒng)的音樂(lè),把樂(lè)師們集中起來(lái)進(jìn)行“閉關(guān)訓(xùn)練”,在學(xué)習(xí)泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器、樂(lè)曲時(shí),不與外界接觸,故而到現(xiàn)在國(guó)家大劇院的演奏樂(lè)隊(duì)仍然保持著最原本的演奏形式及風(fēng)格,并傳承下來(lái)。
總的來(lái)說(shuō),泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器可以分為節(jié)奏型打擊樂(lè)器和旋律型打擊樂(lè)器。其中,節(jié)奏型打擊樂(lè)器有小鈸、铓鑼、塔朋鼓、手鼓、大鼓、通鼓等;旋律型打擊樂(lè)器有大圍鑼、小圍鑼、第一竹排琴、第二竹排琴、第一鐵排琴、揚(yáng)琴、鱷魚(yú)琴等。
演奏者在演奏時(shí)候是不需要看曲譜的,完全憑記憶來(lái)演奏音樂(lè),且不同樂(lè)器的演奏者要相互知曉對(duì)方的旋律,以便在合奏時(shí)默契配合。主旋律一般都是由圍鑼來(lái)?yè)?dān)任,其他樂(lè)器旋律都是由圍鑼的旋律演變而來(lái)的,音樂(lè)家們?cè)谘葑鄷r(shí)會(huì)根據(jù)不同樂(lè)器的特征來(lái)進(jìn)行再次創(chuàng)作。
在樂(lè)隊(duì)合奏中,每一種樂(lè)器都有自己獨(dú)特的音色和風(fēng)格。在泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器演奏中,旋律打擊樂(lè)器大圍鑼是樂(lè)隊(duì)核心,除孔劇(khon)外已經(jīng)不再局限于為宮廷的戲劇和舞劇伴奏,而是在舞臺(tái)上進(jìn)行獨(dú)立演奏,可以確定,泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏,以及樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器設(shè)置,到了一個(gè)新的歷史發(fā)展階段。泰國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器,在多國(guó)文化交融的影響下,有著東南亞國(guó)家共有的群鑼文化的特點(diǎn),其傳統(tǒng)音樂(lè)文化與中國(guó)、印度、印度尼西亞、柬埔寨音樂(lè)相互促進(jìn)、相互影響。