安 琦

（淮北師范大學(xué)，安徽 淮北235000）

十八大以來，習(xí)近平總書記多次提出“文化自信”。他指出：“文化自信，是更基礎(chǔ)、更廣泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量。堅(jiān)定文化自信，是事關(guān)國運(yùn)興衰、事關(guān)文化安全、事關(guān)民族精神獨(dú)立性的大問題。”[1]堅(jiān)定的“文化自信”對高校的聲樂教學(xué)提出了新的要求。地方民歌作為中華文化的優(yōu)秀代表之一，它植根于傳統(tǒng)文化的深處，具有鮮明的中國特色，是中華文明的重要載體之一。在高校聲樂教學(xué)中引入地方民歌，是“文化自信”理念在高校教育中的貫徹和實(shí)現(xiàn)，也是高校傳承中華文明的歷史責(zé)任。

民歌“是人民社會生活和思想感情最直接、最真切的反映，它是音樂最初的萌芽，一切音樂作品都離不開它”[2]。地方民歌則是指起源或流傳于某個地區(qū)的、百姓口耳相傳的一種曲調(diào)，這種地方民歌往往以其淳樸、自然的特點(diǎn)深切反映某個地區(qū)的風(fēng)土人情和文化特性。因此，可以說地方民歌是地域文化的重要代表之一，陜西信天游、無錫江南民歌、貴州民族歌謠雖然同處一個時空下，但是不同的曲調(diào)和地域風(fēng)情使得它們成為各自區(qū)域的文化代表之一。近年來隨著各級政府和文化部門對傳統(tǒng)優(yōu)秀文化、民族特色文化等不斷重視和保護(hù)，地方民歌也受到了越來越多的關(guān)注，但是不能忽略的是在多元文化并存和網(wǎng)絡(luò)娛樂的沖擊下，地方民歌的傳承和發(fā)展仍然存在先天基因缺陷和后天成長動力不足的困惑，這在地方高校的聲樂教育中顯得尤為嚴(yán)重?？v觀地方高校的民歌教學(xué)，傳承和創(chuàng)新缺乏實(shí)力，興趣和愛好缺乏支持，這種主觀激勵動力不足和客觀環(huán)境刺激缺乏的問題在一定程度上可以說是地方民歌傳承和發(fā)展的重要缺陷。因此，探討地方高校聲樂課堂中地方民歌傳承和發(fā)展的問題絕不僅僅是教學(xué)的問題，也關(guān)系到民歌文化的傳衍問題。

一、當(dāng)前高校聲樂教育發(fā)展現(xiàn)狀

網(wǎng)絡(luò)文化的沖擊是多方面的，不僅僅是民歌，可以毫不夸張地說，傳統(tǒng)文化的各個角落或多或少地都受到了網(wǎng)絡(luò)文化的沖擊。當(dāng)然作為一把雙刃劍，網(wǎng)絡(luò)一方面帶來前所未有的沖擊，但另一方面給音樂文化的交流和融合提供了更加便捷和公平的平臺。國外各種形式和特色的音樂理念與方法的涌入拓展了國內(nèi)民歌領(lǐng)域的視野，為民歌的發(fā)展提供了一系列新穎的理念，推動了地方民歌的創(chuàng)新；文化的多元化導(dǎo)致了地方民歌面對多種選擇時應(yīng)怎樣選取有利的因素融合發(fā)展而不是盲目照搬照抄。地方民歌在高校課程設(shè)置中的應(yīng)用與實(shí)踐雖然取得了一定的成果，但也存在著諸多不可忽視的難題。

1.改革成效顯著

當(dāng)前國內(nèi)高校的聲樂教學(xué)發(fā)展至今已取得了十分可喜的成效。改革開放40多年來，隨著國內(nèi)教育理念的發(fā)展以及國外教育理念的引入，在有關(guān)部門的重視和指導(dǎo)下，目前國內(nèi)的各大高校已經(jīng)形成了較為完善的聲樂教學(xué)體系。雖然國內(nèi)高校的聲樂教學(xué)起步較晚，但是經(jīng)過這些年的發(fā)展，現(xiàn)今已經(jīng)建立了學(xué)科門類較為齊全的藝術(shù)學(xué)院或音樂學(xué)院?；A(chǔ)的聲樂教學(xué)課程也融入了教學(xué)規(guī)劃之中，相對而言具備了較為科學(xué)和合理的聲樂教育課程。從近些年的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)來看，高校已經(jīng)成為音樂人才輸出的主力軍，為社會各界輸出大量的專業(yè)復(fù)合型人才。這些學(xué)子在社會的各個角落生根開花，極大地推動了聲樂教學(xué)和課程的重大改革和發(fā)展。

2.難題仍待解決

改革的成績無法掩蓋存在的問題。盡管高校普遍建立了較為完整的音樂人才培養(yǎng)體系，但是我們?nèi)匀灰暩咝５穆晿方虒W(xué)并沒有實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍和提升?，F(xiàn)代的音樂教學(xué)體系是以西方的音樂教育體制為基礎(chǔ)建立的，在當(dāng)下文化的沖擊下，傳統(tǒng)音樂已無容身之地。再加上網(wǎng)絡(luò)文化的沖擊和排擠，傳統(tǒng)音樂的生存空間逐漸萎縮。這些因素都致使當(dāng)前高校的聲樂教育存在著顯著的問題和嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。這些問題和挑戰(zhàn)也都在一定程度上限制了地方民歌的持續(xù)傳承和創(chuàng)新。具體而言，當(dāng)前地方民歌引入高校聲樂教學(xué)存在以下幾個問題。

第一，教學(xué)模式單一。中國聲樂教學(xué)體系起步和形成都較晚，遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于西方發(fā)達(dá)國家。因此在進(jìn)行課程設(shè)置和教學(xué)模式制定時，我們不可避免地吸收了西方聲樂課程的一些理念和模式，“以意大利‘美歌’學(xué)派為標(biāo)準(zhǔn)來制定中國聲樂學(xué)派的演唱方法和審美標(biāo)準(zhǔn)，這必然導(dǎo)致民族聲樂落入‘千人一面、千歌一腔’的窘境”[3]。國內(nèi)聲樂教學(xué)仍舊以理論為主，并沒有深入實(shí)踐和生活。民歌傳唱于勞動人民之中，聲樂教學(xué)過程不應(yīng)脫離百姓的生活。但是當(dāng)前許多高校的聲樂教學(xué)體系仍舊沿用歐美的教學(xué)體系，學(xué)生們接受的是所謂的“正規(guī)”聲樂訓(xùn)練。這種訓(xùn)練方式固然能夠有助于學(xué)生掌握聲樂技巧，但是也剝離了他們與鄉(xiāng)土的聯(lián)系，使得學(xué)生所掌握的聲樂演唱形式單一，缺乏風(fēng)格多樣和特色多元的民間音樂形式。說得通俗一些，就是脫離了鄉(xiāng)土，少了泥土的芬芳。

第二，師資不足，教材稀缺。就當(dāng)前聲樂教學(xué)實(shí)際情況來看，普通高校和職業(yè)院校下設(shè)的音樂學(xué)院是承擔(dān)聲樂教學(xué)的主力軍，而民間社團(tuán)和機(jī)構(gòu)則往往是作為輔助機(jī)構(gòu)存在。高校聲樂教育普遍存在著師資不足的問題，尤其是地方民歌教師的數(shù)量往往少于美聲專業(yè)的老師，這也是西方教學(xué)模式固化的后果。此外，民歌相關(guān)的教材十分缺乏，很多院校甚至一直完全照搬歐洲的曲目。在高校聲樂教育中，好的教材往往決定學(xué)生的演唱風(fēng)格和技能，直接影響到教學(xué)效果，但是民歌教學(xué)目前還停留在對傳統(tǒng)聲樂理論的探討和技巧的傳授上，許多優(yōu)秀的、蘊(yùn)含豐富曲風(fēng)的民歌聲樂資源，并沒有很好地在教學(xué)中得以運(yùn)用和體現(xiàn)，其主要原因還是收集諸多優(yōu)秀樂曲和曲調(diào)的專業(yè)教材稀缺的緣故。

第三，學(xué)習(xí)積極性有待提高。由于高校聲樂教學(xué)中缺乏優(yōu)秀民歌教材和師資力量，同時對地方民歌理論及演唱技巧研究較少，導(dǎo)致聲樂教學(xué)方向有失偏頗，難以有效地引導(dǎo)學(xué)生積極學(xué)好地方民歌，這直接影響了地方民歌教育的發(fā)展。除此之外，流行音樂和網(wǎng)絡(luò)文化的沖擊，加上傳統(tǒng)課程模仿歐美教學(xué)體系的固化思維以及學(xué)生在學(xué)習(xí)中更多地關(guān)注高音等標(biāo)準(zhǔn)，使得學(xué)生普遍缺乏對地方民歌的審美和鑒賞能力，造成學(xué)生對地方民歌的關(guān)注和學(xué)習(xí)熱情不夠。

二、五河民歌引入聲樂教學(xué)實(shí)踐的意義

20 世紀(jì)50 年代，優(yōu)秀地方民歌代表作品《摘石榴》參加華東地區(qū)匯演喜獲嘉獎，由此五河民歌得以命名。五河民歌歷史悠久，早在明朝中期便已成型，其整個發(fā)展過程也見證了中國歷史與社會的變遷。五河民歌發(fā)源于淮河流域，以淮河中下游核心地帶為主要流傳地，獨(dú)特的地理區(qū)位特色、多文化交流交匯的文化背景使得五河民歌獨(dú)具韻味。作為淮河流域勞動人民藝術(shù)的體現(xiàn)和智慧的結(jié)晶，五河民歌深切地反映了當(dāng)?shù)氐恼Z言體系、民俗特點(diǎn)、風(fēng)土人情，因此它不僅成為淮河流域的民間音樂文化代表，而且成為中國地方民歌體系中的獨(dú)特存在。五河民歌的歷史與價值使其于2006 年被列入安徽省首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，并且于2008年成功列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄之中。國家和地方政府的重視也從側(cè)面體現(xiàn)了其彌足珍貴。

從總體上來看，在以平原、丘陵地形為主的地理特點(diǎn)下，五河民歌的曲調(diào)中以號子、秧歌、小調(diào)、風(fēng)俗歌和兒歌為主，不同于其他地方民歌以山歌居多。據(jù)初步統(tǒng)計(jì)，當(dāng)前五河民歌共有180余首，其中有70 余首流傳力度較大，為民眾所熟識，可以區(qū)分為號子、小調(diào)和秧歌幾類。五河民歌的演唱形式以清唱為主，但隨著時代的發(fā)展也逐漸加入了伴奏。此外，“現(xiàn)有省級代表性傳承人2 名，市級代表性傳承人8 名，縣級傳承人18 人?！盵4]將五河民歌引入高校聲樂教學(xué)，具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。

首先，在聲樂教學(xué)中引入五河民歌可有效提升聲樂教學(xué)的藝術(shù)性。五河民歌作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，其所具有的藝術(shù)性和文化性魅力十分深厚，可以說是我國地方民歌中的瑰寶，而且曲目繁多，既有傳統(tǒng)曲目，如《如今村里新事多》《八段錦》等，又有新發(fā)掘新創(chuàng)作曲目，如《五只小船》《姐在塘崖洗白衣》《大米好吃要把秧栽》等。將五河民歌引入高校的教學(xué)實(shí)踐中能有效地提升聲樂教學(xué)的水準(zhǔn)，完善學(xué)院課程設(shè)置的科學(xué)性與合理性。

其次，在聲樂教學(xué)中引入五河民歌有利于提升學(xué)生的專業(yè)水平和實(shí)踐能力。五河民歌多運(yùn)用當(dāng)?shù)胤窖匝莩欣趩l(fā)學(xué)生的音韻學(xué)習(xí)，能夠有效地增強(qiáng)學(xué)生演唱地方民歌的鮮明特色，提升演唱效果；五河民歌含有風(fēng)格不一的曲目，如《摘石榴》《打石歌》《繡麒麟》等，有助于豐富學(xué)生的演唱技巧和演唱形式。此外，將五河民歌等地方民歌引入聲樂課堂，能有效培養(yǎng)學(xué)生對當(dāng)?shù)孛窀璧呐d趣和學(xué)習(xí)熱情，促使學(xué)生有效提高藝術(shù)實(shí)踐能力。

再次，聲樂教學(xué)中引入五河民歌有利于五河民歌的傳承與發(fā)展。在教學(xué)的過程中，教師們首先要對五河民歌進(jìn)行細(xì)致的分析和研究，梳理其相關(guān)的理論知識、編寫必要的聲樂教材、掌握優(yōu)秀曲目的演唱技法，這在很大程度上推動了相關(guān)的學(xué)術(shù)研究和教學(xué)研究。而在實(shí)踐教學(xué)中培育一批專業(yè)的聲樂學(xué)生，可以成為五河民歌的傳承人和傳播者。

五河民歌是淮河流域勞動人民的智慧創(chuàng)造，作為口口相傳的藝術(shù)形式，其傳承的過程中也凝練了諸多民間藝人的心血，其豐富的形式和文化底蘊(yùn)也是研究當(dāng)?shù)貧v史和風(fēng)土人情的重要素材。就其音樂藝術(shù)上而言，五河民歌作為當(dāng)?shù)氐奶厣拔幕瘶?biāo)簽”，既吸納了北方地區(qū)民歌中音調(diào)嘹亮悠揚(yáng)、節(jié)奏自由的特性，同時也保留了南方民歌中的婉轉(zhuǎn)與細(xì)膩，兩種不同曲風(fēng)在五河民歌中得以融合，加之對當(dāng)?shù)貞蚯蛩氐奈{，五河民歌獨(dú)有的韻味成為研究和學(xué)習(xí)中國民歌不可缺少的對象，將五河民歌納入高校聲樂教學(xué)體系之中的意義和作用也是不言而喻。

三、地方民歌融入聲樂教學(xué)的有效途徑

“在當(dāng)前的高校音樂教育中，傳統(tǒng)地方民歌并沒有得到應(yīng)有的重視和實(shí)踐，這就導(dǎo)致了民間音樂通過聲樂教育進(jìn)行傳承的某些環(huán)節(jié)的斷裂”[5]。對地方民歌而言，高校聲樂課堂的傳遞和傳承功能不可忽視，同時對高校而言，創(chuàng)新形式、銳意改革，學(xué)習(xí)和傳承地方優(yōu)秀民歌也是其完善自身教學(xué)體系的重要突破點(diǎn)。

1.建立特色聲樂教材，配套地方民歌課程

當(dāng)前本地民歌聲樂教材較少，對特色民歌曲目的收入量仍不足，因此應(yīng)選取更多的、更為優(yōu)秀且具有五河民歌特色的曲目并編寫相應(yīng)的聲樂教材，通過編寫民歌曲譜、刻錄MP3、制作多媒體課件等形式作為課程學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)資料。對地域文化進(jìn)行詳細(xì)的考察和研究，增設(shè)相關(guān)理論課程，進(jìn)行教學(xué)設(shè)計(jì)，更利于準(zhǔn)確把握地方民歌產(chǎn)生的過程及其所獨(dú)有的精神實(shí)質(zhì)。

2.培養(yǎng)本土意識，提升學(xué)習(xí)熱情

蘊(yùn)含著濃郁“鄉(xiāng)土氣息”的地方民歌經(jīng)常被冠以“土氣”的錯誤理解，將地方民歌看作是落后于西方音樂的舊形式，因此在將地方民歌應(yīng)用于聲樂教學(xué)的過程中，要改變這種錯誤的看法，準(zhǔn)確認(rèn)識地方民歌的價值和意義。實(shí)際上，地方民歌凝聚著我國勞動人民的心血，是中國文化的積淀和象征，體現(xiàn)了一種自發(fā)的民族文化意識。要加大以五河民歌為代表的地方民歌的宣傳力度，讓學(xué)生深切感受地方民歌的藝術(shù)魅力，提高學(xué)生的鑒賞和審美能力。通過引導(dǎo)學(xué)生感知本土文化、樹立本土意識[6]，引發(fā)其情感共鳴，激發(fā)其對本地民歌的學(xué)習(xí)和鉆研熱情。

3.同本地民歌傳承人合作，建立專業(yè)教學(xué)點(diǎn)，實(shí)施教學(xué)實(shí)踐

以五河民歌為例，許多地方民歌都是省級甚至是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，都有一些具有一定藝術(shù)水平和能力的傳承人，高校在具體的教學(xué)實(shí)踐中可以同地方民歌的當(dāng)?shù)厣鐖F(tuán)和組織進(jìn)行合作，帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行實(shí)地走訪和采風(fēng)，深入民歌發(fā)源地，感受民歌的魅力[7]；還可以通過聘請或邀請優(yōu)秀的民歌傳承人走進(jìn)聲樂課堂，進(jìn)行專題講座、專業(yè)技法傳授等活動，開展靈活多樣的藝術(shù)實(shí)踐，使學(xué)生自覺做民歌文化的守護(hù)者和傳承人。

4.滿足大眾審美需求，尋求傳統(tǒng)民歌新發(fā)展

傳統(tǒng)民歌的內(nèi)涵是其區(qū)別于其他藝術(shù)形式的本質(zhì)特點(diǎn)，但是在保持其根本特性的時候，也要將群眾的審美需求納入到改編內(nèi)容之中。藝術(shù)的目的就在于更好地服務(wù)群眾，在于更好地陶冶群眾情操，因此傳統(tǒng)民歌改編時，在保留自身傳統(tǒng)性、地域性特色的同時，也要符合時代的主旋律和大眾的審美取向，如可以將現(xiàn)代先進(jìn)的音樂創(chuàng)造手法、發(fā)達(dá)的電子合成技術(shù)等納入其中，以更有效地提升傳統(tǒng)民歌的時尚感和傳唱度[8]。

四、結(jié) 論

地方民歌是中華文化的優(yōu)秀代表，是中國民族音樂的壓艙石，它承載著我國悠久和豐碩的歷史與文化，是中華文明傳承有序的重要標(biāo)志之一。在高校聲樂教學(xué)中進(jìn)行地方民歌的實(shí)踐教學(xué)，既是對傳統(tǒng)文化的深入挖掘，也是一種傳承和保護(hù)。高校聲樂課堂作為地方民歌傳承的重要橋梁，有助于我們將傳統(tǒng)民歌進(jìn)行藝術(shù)性的加工和處理，并在保留其傳統(tǒng)性和地域性的同時讓其綻放出更加絢麗的光彩。