論民族舞蹈的著作權(quán)及保護問題研究

摘要：民族舞蹈是多種藝術(shù)作品融合的產(chǎn)物，民族舞蹈作為民族文化的重要元素，具有很高的保護價值。本文主要分析民族舞蹈作品的界定、構(gòu)成要素及其著作權(quán)的歸屬問題，提出民族舞蹈作品著作權(quán)應(yīng)當通過信息化手段、組織行業(yè)協(xié)會、明確著作權(quán)界定等方式進行保護。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈作品;著作權(quán);司法保護

1 民族舞蹈的保護價值

民族舞蹈是民族文化不可或缺的一部分，民族舞蹈源于社會生活，并且和生活之間有著內(nèi)在的、緊密的聯(lián)系。民族舞蹈和民族文化之間的這種聯(lián)系使他們?nèi)〉昧讼嗟靡嬲玫男Ч?，它們在相互補充的同時也相互影響。保護民族文化的基礎(chǔ)，就應(yīng)當對文化中的元素進行保護。從這一點出發(fā)，加強對民族舞蹈的保護，可以使民族文化得到更好的發(fā)展，增強民族自信。

當今社會中競爭存在于生活的方方面面，不管是在經(jīng)濟、科技還是文化領(lǐng)域都存在激烈的競爭，文化競爭也呈現(xiàn)出爆發(fā)式的競爭狀態(tài)。但文化實力的競爭是一種隱性的競爭，因而容易被我們忽視。要提高中國文化實力，增強我國在國際上的競爭力，就必須重視對民族舞蹈的保護與發(fā)展。對于舞蹈藝術(shù)類作品的著作權(quán)保護認定，可以提升人們對舞蹈作品的創(chuàng)作熱情，有利于對舞蹈藝術(shù)的價值性進行保護，這對著作權(quán)人的經(jīng)濟利益也有突出的貢獻[1]。

2 民族舞蹈保護存在的問題

如今，現(xiàn)代化的發(fā)展趨勢及其達到的發(fā)展水平導致了一系列民族文化的淡化和喪失，民族精神和民族特色在這樣的潮流中難以得到充分的發(fā)覺和展現(xiàn)。

首先，在政府層面的保護制度建設(shè)不足。對民族舞蹈的宣傳力度和保護形式較為單一，沒有對其進行深度的挖掘和保護，舞蹈傳承的分布相對分散。沒有完整統(tǒng)一且規(guī)范的保護體系保護，民族舞蹈文化保護及傳承工作也難以推進。

其次，地方文化相關(guān)保護部門專業(yè)知識、專業(yè)人員有所欠缺，保護制度、政策等相對來說也很不完善，還沒有形成對民族舞蹈長期有效發(fā)展有利的保護體制、機制。

再次，民族舞蹈的產(chǎn)業(yè)化、市場化依舊處于探索階段，尚未形成較為系統(tǒng)和完善的文化產(chǎn)業(yè)鏈。相關(guān)機關(guān)、企業(yè)、事業(yè)單位在發(fā)展民族舞蹈產(chǎn)業(yè)上的經(jīng)驗相對不足，民族舞蹈文化資源在這樣的境況下很難轉(zhuǎn)化為市場價值。同時，在民間舞蹈保存完好的農(nóng)村地區(qū)，相關(guān)的文化基礎(chǔ)設(shè)施相對落后，保護意識也相對落后，這不利于對民族舞蹈的保護。

最后，民族舞蹈的市場化程度低，進行商業(yè)演出的經(jīng)濟風險較大，在發(fā)生侵權(quán)糾紛時，難以對此類商業(yè)演出中的作品進行區(qū)分性保護。

3 民族舞蹈作品的界定

3.1 藝術(shù)上民族舞蹈的界定

民族舞蹈首先是綜合性的藝術(shù)表演，是人通過有規(guī)律和有組織的活動、動作來表達一定情感的藝術(shù)。民族舞蹈還是編舞人員基于一定的目的，對字體動作、服裝道具進行編排形成的具有獨創(chuàng)性的作品。民族舞蹈在主題的選擇和順序的編排上體現(xiàn)出了文化內(nèi)容、藝術(shù)形式、民俗風情，這不僅僅是舞蹈動作的重復堆砌，還包括了設(shè)計思路的選擇、服裝的搭配、音樂劇目的演奏。對于服裝、音樂、節(jié)奏的運用和組合編排，可以通過舞蹈表演者將民族舞蹈的藝術(shù)價值傳達給受眾，讓民族舞蹈與人民大眾的生活相融合，最終通過編排出的作品來表現(xiàn)編排者內(nèi)心的想法。

對民族舞蹈的編排，就如同文學藝術(shù)創(chuàng)作一樣。文學藝術(shù)需要設(shè)計故事情節(jié)、人物沖突，最終以書本或者劇本的形式呈現(xiàn)出來;舞蹈則需要先進行構(gòu)思，對動作進行推敲，并在排練時對動作進行反復實踐和打磨，最終指導舞者完成整部作品。舞蹈作品的實操性很強，并不像文學藝術(shù)一樣僅僅停留在紙上，而需要結(jié)合多人來表現(xiàn)，通過多種方式表達。

3.2 規(guī)范上民族舞蹈的界定

于2013年修訂的《著作權(quán)實施條例》中的第二條對舞蹈作品進行了定義，舞蹈作品除了要在規(guī)范意義上需要滿足法律所規(guī)定的作品的獨創(chuàng)性、可復制性的特征之外，還要在藝術(shù)意義上具備連續(xù)的動作、姿勢、表情這一系列表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的方式，由這些要素共同構(gòu)成舞蹈作品。除此之外，該規(guī)范還以“等”字概括了其他的可能性，以抽象的方式涵蓋了隨著時代的發(fā)展可能出現(xiàn)的表演方式、方法。而在民族舞蹈中，還要包括服裝道具、民族聲樂、民族文化特征等因素?？梢钥闯?，舞蹈作品需要滿足能“表現(xiàn)思想情感”、能表達編排者的思想內(nèi)涵的條件。從《著作權(quán)實施條例》中對舞蹈作品的定義可以看出，藝術(shù)意義上舞蹈作品的定義與規(guī)范意義上舞蹈作品的定義相一致。但是，法律領(lǐng)域?qū)ξ璧缸髌沸纬蛇^程中的民族服飾、表演時的燈光等設(shè)計方面的構(gòu)思缺乏一定的保護，在司法實踐中是否能夠?qū)⑵湔J定為舞蹈作品的組成部分，這在規(guī)范中所述的舞蹈作品的含義中很難看出來。

3.3 民族舞蹈著作權(quán)的歸屬

如前文所述，民族舞蹈是編排者創(chuàng)造出來的智力成果，是編排者通過腦力活動將藝術(shù)構(gòu)思融入動作、表情等舞蹈構(gòu)造中，再以舞者的親身實踐和對舞者的指導來實現(xiàn)傳遞情感的創(chuàng)作過程，因此，民族舞蹈作品的著作權(quán)一般歸編排者所有。但是，民族舞蹈帶有的民族性以及舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式的多元性、復雜性，使得民族舞蹈的著作權(quán)歸屬問題值得進一步分析。

民族舞蹈作品的著作權(quán)一般歸屬于編排舞蹈的人員，編排舞蹈由一個人完成時候，由該人獨自享有著作權(quán)。對于作品創(chuàng)作主體為兩人及以上的合作作品，其著作權(quán)由在作品創(chuàng)作中負責主要工作的作者憑其對作品的貢獻享有。

舞者的身體動作以及民族音樂、民族服飾等元素是組成民族舞蹈作品必不可少的要素。舞者的動作是構(gòu)成民族舞蹈作品的關(guān)鍵，舞者通過舞蹈動作表現(xiàn)舞蹈作品的豐富性和精神內(nèi)核。舞蹈演員會根據(jù)劇本對舞蹈的內(nèi)容進行展示，通過對動作和情緒的加工，使作品的精神內(nèi)涵得以展現(xiàn)。而這種加工的過程會使舞蹈作品與原始的劇本內(nèi)容有一定的差距[2]。

但是前述的調(diào)整并不能根本改變編排者的原始創(chuàng)意，并且舞蹈演員在調(diào)整時應(yīng)當征得編排者的同意。一部舞蹈作品的靈魂在于舞蹈作品創(chuàng)作者的構(gòu)思，這就是所謂的編排者的創(chuàng)意。舞蹈作品的呈現(xiàn)方式是由多方面組成的，有舞蹈演員的肢體動作、情緒傳達、情感展現(xiàn)的方式、面部表情的變化等，舞蹈表演者的表演只是在傳播舞蹈作品，因此其并不擁有著作權(quán)，法律上也只擁有鄰接權(quán)。舞者擁有的權(quán)利不等同于作品作者的權(quán)利，二者是不同的。同樣，民族舞蹈中的音樂、服裝的等因素也應(yīng)當參照以上的結(jié)論進行類推。

音樂在舞蹈作品中也起到了關(guān)鍵性的作用，舞蹈作品中人物的情緒可以借助音樂傳達。舞蹈作品中的音樂一則可以由編排者自己尋找已經(jīng)發(fā)表的、可以獲得版權(quán)的、適合融入舞蹈作品的音樂，另外還可以委托他人根據(jù)表演作品的思想創(chuàng)作出可以傳達思想的曲子。在第一種情況下，根據(jù)已經(jīng)存在的音樂或者通過已有音樂加工形成的音樂節(jié)奏來編排的曲目，可以看成是后者在前者的思想下加工創(chuàng)作的。至于第二種情況，舞蹈編排者委托他人為舞蹈作品譜曲，這個過程中有兩者關(guān)于藝術(shù)作品形成的合意，作曲者要根據(jù)舞蹈作品中的藝術(shù)思想內(nèi)容或舞蹈編排者的要求譜寫音樂，舞蹈編排者也可以根據(jù)作曲者創(chuàng)作出的音樂作品構(gòu)思舞蹈動作，因此編排者和作曲者是相互作用的過程。在這種情況下，合作作品中的不同部分能夠分辨各自歸屬，因此可以區(qū)分不同的著作權(quán)人，即著作權(quán)可以分割使用，音樂作品的作者和舞蹈作品的編排者可以對各自創(chuàng)作的部分獨自享有著作權(quán)。

在這種情況下，根據(jù)舞蹈創(chuàng)作的音樂作品，音樂作品的創(chuàng)作者可以單獨享有音樂作品著作權(quán)，也可以單獨使用音樂作品或者通過合同的形式授權(quán)他人使用音樂作品。但是音樂作品的創(chuàng)作者若想單獨行使該合作作品的著作權(quán)，或者授權(quán)他人行使著作權(quán)，則必須獲得舞蹈編排者的同意[3]。

4 民族舞蹈保護策略分析

4.1 強化民族舞蹈著作權(quán)保護認識

民族舞蹈不僅是舞蹈藝術(shù)的重要形式，也代表著中華傳統(tǒng)文化的傳承，但是事實上，社會公眾以及相關(guān)從業(yè)者對于民族舞蹈著作權(quán)本身的認識都相對薄弱，人們對民族舞蹈的存在價值及藝術(shù)價值尚存在許多誤區(qū)，部分人還給民族舞蹈貼上了落后于時代潮流的標簽，導致其保護意義難以取得重視。

相關(guān)文化部門和司法機關(guān)對民族舞蹈也存有類似的看法，在民族舞蹈相關(guān)產(chǎn)業(yè)發(fā)展到一定規(guī)模時，其中暴露出的問題并沒有得到重視和解決。相關(guān)部門將更多的精力和資源放在了對民族舞蹈經(jīng)濟價值的開發(fā)上，缺乏長遠的、可以推動民族舞蹈可持續(xù)發(fā)展的戰(zhàn)略性眼光。由于缺乏有效的保護，民族舞蹈的價值難以得到有效發(fā)揮，相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也跟不上時代發(fā)展的腳步。所以，應(yīng)當強化對民族舞蹈著作權(quán)保護的意識和觀念，從思想上提高對民族舞蹈著作權(quán)保護的重視。

4.2 加強信息化保護

伴隨著信息化時代的發(fā)展以及大數(shù)據(jù)時代的來臨，以信息技術(shù)為依托的藝術(shù)文化形式得以以更便捷的方式走入社會公眾的視野。而直播表演、錄制視頻傳播更應(yīng)當成為民族舞蹈著作權(quán)保護的重要途徑，在對民族舞蹈著作權(quán)進行保護的過程中，應(yīng)當利用信息手段明確規(guī)定舞蹈作品的構(gòu)成要素。

民族舞蹈作品是一種綜合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在利用信息網(wǎng)絡(luò)進行傳播時，一部完整的民族舞蹈作品中包括舞蹈動作、民族音樂、服裝設(shè)計等，在傳播時應(yīng)當將相關(guān)要素一并納入著作權(quán)法的保護范圍，而且明晰有關(guān)舞蹈作品中不同構(gòu)成要素的概念和范圍。

4.3 著作權(quán)在舞蹈作品中的細化和明確

在前文的介紹中，民族舞蹈作品的創(chuàng)作主體，作品的藝術(shù)特征非常豐富，作品既包含了舞蹈創(chuàng)作者的體力和智力勞動，還包括舞蹈服裝、發(fā)飾裝扮、道具創(chuàng)作等元素。雖然舞蹈作品具有這種綜合藝術(shù)性，但其中的各類元素也應(yīng)當被列入各自歸屬的著作權(quán)領(lǐng)域分別進行保護，但在我國的著作權(quán)立法中并未明確這一點，缺少法律依據(jù)。而引起民族舞蹈著作權(quán)糾紛的原因之一就在于對該舞蹈著作權(quán)的研究理論不足，概念內(nèi)容界定不清楚，因此要對民族舞蹈各項著作權(quán)的認定元素予以明確。

4.4 建立民族舞蹈作品完備的資源庫

民族舞蹈作品的著作權(quán)人可以為舞蹈作品組建著作權(quán)協(xié)會，將其編排的舞蹈作品資源按照不同的形式和類別匯總起來。

首先，這種方式可以使民族舞蹈作品在完成時第一時間登記入庫或者即時發(fā)布，通過這樣的形式，可以方便、快捷地給社會公眾提供正版舞蹈作品。其次，便于學者、社會公眾對舞蹈作品信息的檢索，在建設(shè)方便、快捷的檢索平臺的同時，可以保證民族舞蹈作品通過合法的渠道進行傳播，有利于民族舞蹈作品著作權(quán)的保護。最后，在登記在協(xié)會組織內(nèi)的舞蹈作品遇到著作權(quán)侵權(quán)糾紛時，協(xié)會組織可以快速向司法鑒定機關(guān)提供舞蹈作品的相關(guān)資料。

4.5 加強對協(xié)會的監(jiān)督管理

我國的著作權(quán)集體管理組織的建立和管理還處于初期階段，在現(xiàn)實中存在許多問題。在著作權(quán)的管理中，主要的問題就是工作的機制體制不完善，工作程序缺乏透明度，因此，對著作權(quán)的認定迫切需要相關(guān)組織依據(jù)法定程序進行。應(yīng)當建立民族舞蹈著作權(quán)協(xié)會的監(jiān)督條例，增設(shè)轉(zhuǎn)讓、使用著作權(quán)的收費標準，對協(xié)會組織的賬目進行公開化的處理。

4.6 加強民族舞蹈侵權(quán)標準的研究

在實務(wù)中，民族舞蹈作品著作權(quán)侵權(quán)案例中針對作品是否構(gòu)成侵權(quán)的判定標準尚不明確、邊界模糊，這些因素都會導致民族舞蹈著作權(quán)認定出現(xiàn)障礙。在司法裁判時，首先，應(yīng)當明晰涉嫌侵權(quán)作品與民族舞蹈作品的整體構(gòu)架是否構(gòu)成實質(zhì)性相似，主要是觀察相似作品的民族元素、動作元素、整體節(jié)奏等，在作品的主體基調(diào)方面進行實質(zhì)性的判斷。其次，還應(yīng)該增加著作權(quán)獨創(chuàng)性的認定要件，建立舞蹈作品區(qū)分的標準。再次，民族舞蹈中包含的肢體動作和情感表達也是一門十分重要的藝術(shù)，舞蹈動作與動作之間的連接關(guān)系是民族舞蹈作品的關(guān)鍵因素，因此要對比觀察作品之間的獨創(chuàng)性動作、動作連接，這是判定作品是否構(gòu)成實質(zhì)性相似的一個重要環(huán)節(jié)。最后，還應(yīng)當考慮舞蹈動作之外的作品構(gòu)成要素是否構(gòu)成實質(zhì)性相似，舞蹈作品的一個典型特征就是綜合性，因此，音樂選擇、服裝設(shè)計等因素也應(yīng)當考慮在內(nèi)。

5 結(jié)語

在信息化時代，保護作為民族文化重要元素的民族舞蹈是增強國家軟實力的重要方式。對民族舞蹈著作權(quán)的保護應(yīng)當?shù)玫礁嗟闹匾?，其保護方式不僅可以參照其他藝術(shù)形式，也應(yīng)當在考慮其綜合藝術(shù)性的前提下在商業(yè)領(lǐng)域增加保護方法。

參考文獻：

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[2] 楊華權(quán).論舞蹈作品獨創(chuàng)性的法律認定[J].北京舞蹈學院學報，2019（4）：26.

[3] 王英杰，劉宇然.音樂作品出版著作權(quán)問題的窺察與反思[J].當代音樂，2019（1）：139.

作者簡介：曾文卿（1992—），男，貴州遵義人，碩士在讀，研究方向：民商法學。