【摘 要】蒙德里安的《百老匯爵士樂》是他的幾何抽象派經(jīng)典作品。在《百老匯爵士樂》里,蒙德里安用自己的方式為人們帶來(lái)了一場(chǎng)別開生面的視覺音樂。
【關(guān)鍵詞】蒙德里安,風(fēng)格派,《百老匯爵士樂》
中圖分類號(hào):J205 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2020)03-0121-02
蒙德里安受海牙畫派和印象派影響,早期作品的筆觸開始變得肆意飛揚(yáng)。之后,他又受圖洛普和史路之特的影響,繪畫開始進(jìn)入突破時(shí)期,從而運(yùn)用了新的技術(shù)手段變成了全新創(chuàng)作的方式。受通神論的影響,蒙德里安認(rèn)為藝術(shù)不可拘泥于“表面的真實(shí)”的表達(dá),而是要反映出事物純粹的本質(zhì)。《風(fēng)格》雜志主要展現(xiàn)的是“風(fēng)格派”藝術(shù)家的繪畫作品和藝術(shù)理論,蒙德里安受《風(fēng)格》的影響很大,這從他的著名的作品《構(gòu)圖》中就可以看到。
倫敦和紐約時(shí)期(1938-1944),可以說(shuō)是蒙德里安最后的巔峰時(shí)期。受這兩個(gè)城市的影響,蒙德里安在創(chuàng)作中又加入了不同的顏色和矩形方塊,城市的特點(diǎn)與獨(dú)特的風(fēng)格也得到了盡情展示?!栋倮蠀R爵士樂》就是對(duì)紐約爵士樂的典型描述。從圖像學(xué)方法分析《百老匯爵士樂》,以此來(lái)了解蒙德里安的抽象主義和新造型主義,分析蒙德里安對(duì)現(xiàn)實(shí)主義的影響以及線條方塊的藝術(shù)風(fēng)格。
一、方格節(jié)奏《百老匯爵士樂》
(一)《百老匯爵士樂》畫面描述
《百老匯爵士樂》創(chuàng)作于1942年至1943年,現(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。畫面中是各異的小矩形方塊,以黃色為主色的彩色線條,之前的黑色的界線也換成了靚麗的彩色界線,依然使用的是直線。主題還是紅黃藍(lán)三原色,不再受到黑線的束縛。
在《百老匯爵士樂》的不同矩形色塊中,黃色總是以線段的形式存在,很少作為矩形出現(xiàn)。所以從視覺效果上看,《百老匯爵士樂》的線型網(wǎng)格是以黃色為主,然后穿插了一些灰、紅和藍(lán)色組成的矩形色塊。
《百老匯爵士樂》的表現(xiàn)對(duì)象是百老匯最繁榮的南北向街道。蒙德里安運(yùn)用藝術(shù)的表現(xiàn)手法,賦予這個(gè)街道抽象化的形式。這些小矩形就像一個(gè)個(gè)在網(wǎng)格線上旋轉(zhuǎn)跳躍的舞者,盡情綻放百老匯的無(wú)限生機(jī)與活力,又仿佛可以看到來(lái)來(lái)往往奔馳的車輛,聽到戲院里飄來(lái)的優(yōu)美動(dòng)聽的歌聲。畫面中黃色的水平線和垂直線分布的紅藍(lán)灰三種顏色色塊,好像給予了它們流動(dòng)的可能性,使得整幅畫面就像是一首節(jié)奏輕快的爵士樂。[1]
(二)《百老匯爵士樂》圖像分析
在《在藝術(shù)和生活里從壓迫中解放出來(lái)》中,蒙德里安說(shuō):“造型藝術(shù)告訴我們對(duì)真實(shí)的最純粹的表現(xiàn)就是對(duì)生命力的最純粹的表現(xiàn)……作為生命力和純粹生活的審美表現(xiàn),所有的藝術(shù)都是正確的,但它們?cè)诓煌那逍鲁潭壬媳憩F(xiàn)了真實(shí)?!泵傻吕锇策\(yùn)用的紅黃藍(lán)三原色體現(xiàn)了有序和生生不息的自然,畫面中排列的垂直的線條,標(biāo)志著自然萬(wàn)物所記載的流光。正如貢布里希所說(shuō):“蒙德里安渴望一種規(guī)則、平衡、清楚的藝術(shù),可以用某種純粹的創(chuàng)作方式,反映客觀規(guī)律與宇宙萬(wàn)物?!盵2]
蒙德里安曾在《三人談:自然的真實(shí)和抽象的真實(shí)》中說(shuō):“在現(xiàn)實(shí)中顯示出來(lái)的和諧是如此強(qiáng)有力,以至于只靠表現(xiàn)我們眼睛所見的東西是不足以表現(xiàn)它的,因而他不斷地把眼睛所見的東西轉(zhuǎn)化為更偉大的造型和諧?!蔽蚁脒@就是蒙德里安在他的所有“構(gòu)圖”作品里所要表達(dá)的東西——和諧。在《百老匯爵士樂》中,蒙德里安用紅黃藍(lán)三原色和直線垂線的運(yùn)用,呈現(xiàn)出的和諧與均衡的畫面效果,似乎像生生不息與井然有序的大自然一樣。自然是和諧美好的。就像蒙德里安在《三人談:自然的真實(shí)和抽象的真實(shí)》中所說(shuō):“人所需要的是一種對(duì)更本質(zhì)東西的表現(xiàn),他必須改變自然的外表形象以便創(chuàng)造出一種更純的自然形象。”他所詮釋的是藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作探索時(shí),這個(gè)過(guò)程中存在的美感就體現(xiàn)在他為獲得一種更純粹的和諧所做出的努力。[3]在他的抽象畫作中,人們會(huì)發(fā)現(xiàn)每一個(gè)色塊、每一個(gè)矩形、每一條線,所表達(dá)的就是對(duì)自然的追尋,真實(shí)即和諧。這讓我想到了我國(guó)古代哲學(xué)家所追尋的“‘天人合一的和諧美”。
《百老匯爵士樂》是蒙德里安來(lái)自現(xiàn)實(shí)真實(shí)感受的少部作品之一。對(duì)一個(gè)城市的印象與感覺,通過(guò)自己的創(chuàng)作表現(xiàn)出來(lái),讓人們明白了他對(duì)這個(gè)城市的所思所想?!栋倮蠀R爵士樂》是蒙德里安用顏色和幾何形狀,以及它們之間的關(guān)系,對(duì)自然和生活進(jìn)行的深切描述。抽象不僅僅是一種表達(dá)繪畫的形式,更是一種對(duì)自然萬(wàn)物深度、本性的理解。有人說(shuō):“藝術(shù)離不開生活?!倍傻吕锇簿褪怯贸橄蟮男问絹?lái)表達(dá)對(duì)生活的感悟與思考。
二、蒙德里安的藝術(shù)風(fēng)格
蒙德里安在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中留下了濃重的一抹風(fēng)采,他的繪畫風(fēng)格影響了不同領(lǐng)域。正如他所說(shuō),藝術(shù)的最終目的“不是通過(guò)消除可辨別的主題,去創(chuàng)造抽象結(jié)構(gòu)”,而是“表現(xiàn)他在人類和宇宙里所感覺到的高度神秘”。
(一)探尋平穩(wěn)的視覺世界
早期海堤與海系列,是蒙德里安從立體主義轉(zhuǎn)向抽象主義的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。他發(fā)現(xiàn)了海岸與海的微妙關(guān)系。海面重復(fù)的海浪和波光,被他以水平與垂直的短線交織表現(xiàn)。這時(shí)候他并不像立體主義那樣把海寫實(shí),而是簡(jiǎn)化為抽象的短線來(lái)表達(dá)。即使是一些短線,我們依舊能看到波光粼粼的海平面和微微吹起的海風(fēng)。所有的曲線都已消失,直線占領(lǐng)了所有的畫面。不難發(fā)現(xiàn),蒙德里安從這開啟了他的冷抽象與新造型主義之路。
(二)建立簡(jiǎn)化自由的視覺世界
從蒙德里安的“構(gòu)成”系列,畫面經(jīng)過(guò)巧妙的分割與組合,運(yùn)用三原色,使平面變成了一個(gè)有節(jié)奏的畫面,再談到蒙德里安繪畫的簡(jiǎn)化方面,格式塔心理學(xué)家阿恩海姆從形和色兩個(gè)方面進(jìn)行了深刻論述,說(shuō)明了蒙德里安的構(gòu)圖是一種規(guī)則的垂直水平方格系統(tǒng)方式的平衡。[4]從某種意義上說(shuō),蒙德里安的繪畫風(fēng)格為我們營(yíng)造了一個(gè)完美自由的簡(jiǎn)化世界。他脫離了物質(zhì)世界的羈絆,創(chuàng)建了比較自由的視覺世界,同時(shí)也使自己的內(nèi)心達(dá)到相對(duì)的純凈與平衡。
(三)純凈平衡的內(nèi)心世界
平衡在蒙德里安的作品里展現(xiàn)得淋漓盡致。簡(jiǎn)單的線條和色塊,令觀賞者感覺有一種自然平衡與和諧?!栋倮蠀R爵士樂》向我們展示了生活的運(yùn)動(dòng)與變化,人們可能會(huì)屈服于生活的壓力之下,但本質(zhì)是建立在平衡之上。而生命的意義也正是如此。
三、蒙德里安對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的影響
蒙德里安的冷抽象繪畫為設(shè)計(jì)的發(fā)展提供了理論和依據(jù),他讓人們知道了即使是簡(jiǎn)單的三原色也能表現(xiàn)出平衡與節(jié)奏。1932年,他在《新藝術(shù)—新生活》一文的導(dǎo)言中寫道:“我們以一種完全不同于過(guò)去的方式理解美和藝術(shù)。我們不僅把藝術(shù)即美的文化理解為隨著人類進(jìn)步的東西,而且還認(rèn)為藝術(shù)是參與到人類進(jìn)步中,它可以直接進(jìn)入我們周圍觸手可及的環(huán)境中。”[5]這種藝術(shù)和生活的交融成就了設(shè)計(jì)。蒙德里安運(yùn)用線條排列分割的節(jié)奏搭配不同的色彩,最終達(dá)到一種和諧美。
蒙德里安的作品詮釋了藝術(shù)和生命,用冷抽象的藝術(shù)風(fēng)格給人類開拓了一個(gè)新的視野,是美學(xué)的一個(gè)重大轉(zhuǎn)折與改變。他對(duì)二十世紀(jì)藝術(shù)的影響,不妨說(shuō)是將二十世紀(jì)的藝術(shù)帶到了一個(gè)新的紀(jì)元。美國(guó)當(dāng)今的硬邊抽象、光效應(yīng)繪畫和色域繪畫簡(jiǎn)直都可以追溯到蒙德里安。[6]仔細(xì)觀察蒙德里安的抽象畫作,畫中好像什么都在表達(dá),又好像什么都沒有,所有的精神與理念,在畫中展現(xiàn)得淋漓盡致。在快節(jié)奏的時(shí)代條件下,對(duì)蒙德里安風(fēng)格和作品的應(yīng)用,是人們更好地理解蒙德里安精神的關(guān)鍵所在。
參考文獻(xiàn):
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[2]貢布里希.藝術(shù)發(fā)展史[M].范景中譯.天津:天津人民美術(shù)出版社,1988,324.
[3]蘭雪.永恒的和諧—彼安·蒙德里安美學(xué)精神探析[J].美術(shù)史研究,2018,(06):6.
[4][美]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱D?中心的力量—視覺藝術(shù)構(gòu)圖研究[M].成都:四川美術(shù)出版社,1990.
[5]干秀恩.繪畫中的設(shè)計(jì)藝術(shù)—蒙德里安與紅黃藍(lán)[J].上海工藝美術(shù),2016,(3):71-73.
[6]婁宇,劉寅.蒙德里安新造型主義作品《構(gòu)成》系列創(chuàng)作成因解析[J].藝術(shù)探索,2007(10).
作者簡(jiǎn)介:盧璐璐(1994-),女,河南商丘人,河南大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)研究生,碩士。