牛朝
中華山水在漫漫歷史長河中綿延千百年,起伏回轉(zhuǎn),精彩不絕。歷代先賢用自己的身心,在素絹上、在宣紙上呈現(xiàn)出了無數(shù)個(gè)獨(dú)有的山水境界,成為中華文化之重要組成部分,承擔(dān)著接續(xù)、弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的使命。如故宮博物院將王希孟《千里江山圖》等的展出,引發(fā)觀畫熱潮,便可看出傳統(tǒng)繪畫之魄力。為之,每一個(gè)山水畫人都有義務(wù)成為中國繪畫發(fā)展的接力者。
當(dāng)下,或許是中華歷史上繪畫參與者最眾的一個(gè)時(shí)期,有無數(shù)的院校培養(yǎng)出無數(shù)的藝術(shù)生,有無數(shù)年輕的畫人走向繪畫創(chuàng)作的道路,亦有無數(shù)的畫人離開這條道路,我亦認(rèn)識(shí)許多年輕的畫人,努力而用心地在紙絹上耕耘著,丁俊文便是其中一位。
初識(shí)俊文是在一次畫展中,其作為策展人,略顯羞澀地闡述了清晰而具學(xué)術(shù)價(jià)值的策展思路??∥拿佬g(shù)科班出身,后師從于山水畫名家買鴻鈞先生修習(xí)山水畫。觀俊文山水畫,早些時(shí)創(chuàng)作的山水畫或受其師影響,在風(fēng)格上有較為相似之處。然而從近兩年創(chuàng)作作品的整體面貌看,或許是有意和其師保持距離,或許是自己對山水有了新的感悟,畫面識(shí)別性在漸漸生成,自己的山水畫語言慢慢在形成,雖然還有許多方面需要完善,但那只是一個(gè)時(shí)間問題。
俊文在畫面的處理上略加入構(gòu)成因素,畫面上經(jīng)過了平面化、裝飾化的處理,強(qiáng)調(diào)面的控制,使整體的面和具體的點(diǎn)線形成了一種對比關(guān)系。在色彩的應(yīng)用上亦有大膽的表現(xiàn),將大塊的石綠、花青、朱磦等傳統(tǒng)常用色與大塊的墨色形成對比,造成了一種視覺上的沖擊,雅致而不失現(xiàn)代感。偶有畫面寫高士行于畫中,亦為畫面增加了幾些古典意韻。
作為俊文這個(gè)年齡的青年畫者,能有當(dāng)下之畫貌實(shí)屬不易,畫事從來就不是一蹴而就的。一個(gè)成功的畫家,一個(gè)成熟的山水畫人,除了勤奮作畫、努力讀書、真誠做人、多行游于自然山水之間外,還需更多地用心融化所學(xué)、所感、所悟,并付之于畫中。
竊以為,正如俊文之名,“俊以行事,文為畫骨”,假以時(shí)日,必有所成。