孫兆潤(rùn)
大型民族歌劇《沂蒙山》由中共山東省委宣傳部、山東省文化和旅游廳、中共臨沂市委、山東出版集團(tuán)聯(lián)合出品,山東省歌舞劇院創(chuàng)演,于2018年12月19日在濟(jì)南的山東省會(huì)大劇院首演。2019年3月14日,該劇作為“年度全國(guó)優(yōu)秀舞臺(tái)藝術(shù)劇目暨優(yōu)秀民族歌劇展演劇目”亮相北京天橋藝術(shù)中心;同年8月19日,榮獲第十五屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)。2019年9月24日,《沂蒙山》在國(guó)家大劇院隆重上演,標(biāo)志著其登上中國(guó)表演藝術(shù)的最高殿堂。曲作者欒凱說(shuō):“新中國(guó)成立70年來(lái),山東在文化上有不少高峰之作,但恰恰在歌劇方面是個(gè)空白,尤其是民族歌劇?!拭缮健谥坝羞^(guò)各種題材的表現(xiàn),包括戲曲、芭蕾舞劇等,相比較而言,歌劇是最具代表性的。歌劇《沂蒙山》的成功,我作為一個(gè)山東人,感到特別自豪?!雹?/p>
2019年11月14、15日,筆者有幸在淄博保利大劇院連續(xù)兩次觀看了民族歌劇《沂蒙山》的全國(guó)巡演版。在長(zhǎng)達(dá)150分鐘的歌劇敘事中,其強(qiáng)烈的視覺、聽覺沖擊力和情感震撼力讓人數(shù)度飲泣?!兑拭缮健犯鑴⑹碌暮暧^構(gòu)建氣韻雄渾而廣闊,又不失對(duì)人物情感世界細(xì)致入微的觀照;但是,在波瀾壯闊的宏觀敘事背景中,每個(gè)人物個(gè)體都被賦予以小我彰顯大我,以微觀構(gòu)建宏觀、從微觀透視宏觀的立意使命。
一
筆者以為,《沂蒙山》所彰顯出來(lái)的宏觀氣韻主要源自以下幾個(gè)方面:
1.源自劇作家為故事搭建的廣闊敘事空間和時(shí)間跨度,以及戲劇主題蘊(yùn)含的立意高度
該劇以抗日戰(zhàn)爭(zhēng)為背景,以淵子崖保衛(wèi)戰(zhàn)和大青山突圍的史實(shí)為素材,講述了沂蒙山抗日根據(jù)地以海棠、林生、孫九龍、夏荷等角色為代表的軍民魚水相依、并肩抗戰(zhàn)、保家衛(wèi)國(guó)的動(dòng)人故事,再現(xiàn)了沂蒙人民為中國(guó)革命做出的重大貢獻(xiàn)和偉大犧牲,弘揚(yáng)了“水乳交融,生死與共”的沂蒙精神,揭示了“軍民魚水情,不忘百姓恩”的教育主題,為人們呈現(xiàn)出一幅可歌可泣的齊魯大地全民抗戰(zhàn)的史詩(shī)般的宏偉畫卷。該劇敘事自1938年12月八路軍115師挺進(jìn)魯南之后開始,延綿近5年的時(shí)間。“家家有紅嫂,村村有烈士”的沂蒙地區(qū)在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和解放戰(zhàn)爭(zhēng)期間涌現(xiàn)出的感人事跡和英雄人物不勝枚舉,這部歌劇是眾多故事和人物群像的凝練和升華,其立意足以緬懷先烈、警示當(dāng)代、光耀后人。
2.源自舞美、道具和光影技術(shù)共同筑造的舞臺(tái)空間感
舞臺(tái)上高聳的黑黢黢的大山造型,以粗獷的形色和質(zhì)感無(wú)言地昭示著故事的地緣風(fēng)貌,暗喻沂蒙人民的樸實(shí)、堅(jiān)毅、剛強(qiáng),如山一般偉岸的性格特點(diǎn)。大山造型在幾幕中都是主要的背景依托,它是歷史和人物命運(yùn)的見證,是鐫刻著英雄姓名的歷史豐碑,是承載著“沂蒙精神”的靈魂高地,它象征著人民是黨和軍隊(duì)的堅(jiān)實(shí)后盾。裸眼3D全息投影技術(shù)的運(yùn)用,使得舞臺(tái)空間得到了有效地拓寬和延伸,既能營(yíng)造“月上南山”夢(mèng)境般的詩(shī)意畫面,又能制造“蒙山飛雪”“麥浪翻滾”的臨場(chǎng)感。人物存在的時(shí)空可以拉近、可以穿越、可以重疊,這讓在同一空間內(nèi)實(shí)現(xiàn)戲劇的多重?cái)⑹潞陀^眾的多重視角成為可能。旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)的運(yùn)用讓舞臺(tái)調(diào)度更加快速、便捷,提升了劇情發(fā)展和觀劇視角的連貫性和流暢性。
3.源自歌劇的核心—音樂(lè)的恢弘大氣和情感震撼力
作曲家欒凱說(shuō):“搞創(chuàng)作,首先創(chuàng)作者自己得有代入感,需要對(duì)創(chuàng)作內(nèi)容有深刻的理解和感悟。來(lái)到讓人感動(dòng)無(wú)數(shù)次的抗戰(zhàn)故事的發(fā)生地,親身感受這種氛圍,對(duì)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)必不可少。這種親身感觸就像打開一個(gè)閘門一樣,讓我們的創(chuàng)作欲望、創(chuàng)作思路噴涌而出。在創(chuàng)作《沂蒙山》的音樂(lè)時(shí),我腦子里浮現(xiàn)出來(lái)的都是抗日軍民的動(dòng)人場(chǎng)面?!雹跒榱俗屢魳?lè)風(fēng)格更接地氣,他和主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)多次到沂蒙山地區(qū)采風(fēng),最終確立了創(chuàng)作思路。他巧妙地把《沂蒙山小調(diào)》的音樂(lè)元素植入歌劇語(yǔ)匯中,貫穿在序曲、間奏曲和唱段中。無(wú)論是直接“拿”來(lái),還是揉碎變形的蛛絲馬跡,都能喚醒觀眾的聽覺記憶,拉近與觀眾審美的距離?!斑@樣做,一方面避免用這種經(jīng)典的民歌來(lái)沖淡我們的原創(chuàng)歌曲,同時(shí)又能最大程度保留沂蒙的風(fēng)格和風(fēng)味兒?!雹蹤鑴P解釋道。作曲家在交響樂(lè)隊(duì)中加入了竹笛、嗩吶、琵琶、墜琴等中國(guó)民族樂(lè)器,從配器上為音樂(lè)注入濃郁的山東地域特色,不但增強(qiáng)了音樂(lè)的民族性和色彩性,對(duì)人物性格的刻畫也起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。而許多大抒情的段落既有地域特色的音樂(lè)基調(diào),又透出作曲家恢弘大氣,融入現(xiàn)代審美元素的音樂(lè)語(yǔ)體,很容易讓人想到他創(chuàng)作的《我的深情為你守候》《向著太陽(yáng)的誓言》《我和祖國(guó)》《我怎樣去愛你》等代表性歌曲的風(fēng)格。
二
唱段是歌劇音樂(lè)最主要的語(yǔ)匯,起著刻畫人物性格、抒發(fā)人物情懷、推進(jìn)劇情發(fā)展、營(yíng)造戲劇沖突的作用。本劇共6幕,39個(gè)唱段,其中的獨(dú)唱、重唱、對(duì)唱、合唱均堪稱傳唱和教材級(jí)的經(jīng)典。作曲家為每一個(gè)角色都量身定做了唱段。當(dāng)然,歌曲創(chuàng)作離不開詞作家提供的優(yōu)秀文本。作為鄉(xiāng)土題材的劇作,《沂蒙山》的劇詩(shī)樸實(shí)簡(jiǎn)練,朗朗上口、富有節(jié)律,多采用單音節(jié),三七句的民謠體風(fēng)格。在北京大學(xué)歌劇研究院舉辦的“第四屆北大歌劇論壇”上,詞作家王曉嶺指出:“這樣的處理方式也許減弱了戲劇性,卻加強(qiáng)了大眾性,使戲劇節(jié)奏簡(jiǎn)潔明快,減少了觀眾的審美疲勞。同時(shí),這種歌謠體的句式還增強(qiáng)了文學(xué)性。”④這種民謠體的劇詩(shī)為創(chuàng)作出歡快、風(fēng)趣,富有民間特色的唱腔音樂(lè)提供了可能。而抒情性唱段,比如《等著我,親愛的人》《再看一眼親人吧》《愛永在》《沂蒙的女兒》的劇詩(shī)又很講究文學(xué)品位和詩(shī)話的語(yǔ)風(fēng),極富詩(shī)情畫意?!兑拭缮健匪谐蔚男膳c劇詩(shī)可謂渾然一體,給人以難辨詞曲先后的疑惑。
劇中有唱段的人物分別是:海棠、林生、孫九龍、夏荷、趙團(tuán)長(zhǎng)、山妮子、小八路、福順和日本翻譯官。角色聲部分配如下:女高音(海棠、山妮子),男高音(林生、趙團(tuán)長(zhǎng)、小八路軍),男中音(孫九龍),女中音(夏荷),日本翻譯官(個(gè)性聲種),福順(個(gè)性聲種)擔(dān)綱。聲部配置豐富,與人物性格較為契合。人物塑造是實(shí)現(xiàn)歌劇以微觀構(gòu)建宏觀、從微觀透視宏觀的立意使命的主要手段,以下是對(duì)劇中人物的性格特點(diǎn)和角色詮釋的淺析。
1.女一號(hào),海棠
全劇戲份最重、唱段最多、表演和演唱難度最大的當(dāng)屬女主角海棠。對(duì)民族唱法的女高音來(lái)說(shuō),這個(gè)角色有著很大的挑戰(zhàn)性。無(wú)論是國(guó)家大劇院演出版還是全國(guó)巡演版,海棠的演唱風(fēng)格可以界定為“借鑒了美聲唱法發(fā)聲技巧的中國(guó)‘學(xué)院派’民族唱法”,其聲音亮麗、婉轉(zhuǎn),氣息悠長(zhǎng),不乏大氣和厚重,能夠勝任大抒情和戲劇性、情感張力較強(qiáng)的唱段。對(duì)于人物性格的刻畫來(lái)說(shuō),聲部安排精當(dāng)準(zhǔn)確。這個(gè)人物投射著“沂蒙紅嫂”“沂蒙母親”的身影和美德,性格潑辣、剛強(qiáng),有主見,吃苦耐勞、有情有義,甘于奉獻(xiàn)、勇于擔(dān)當(dāng)。
第一幕,海棠自掀蓋頭、開壇敬酒、鼓舞殺敵的場(chǎng)面,把人物的俠義精神一馬當(dāng)先地樹立在舞臺(tái)上。之后,納鞋一場(chǎng)戲,海棠千叮嚀萬(wàn)囑咐,讓林生對(duì)她和肚子里的孩子發(fā)下生還的誓言,溫婉柔美的對(duì)唱《一雙鞋子針兒密》把妻子的賢良、溫存一針針納入鞋底?!兜戎?,親愛的人》是一首旋律優(yōu)美、情感真摯的血色浪漫曲,浸透著愛心、信心和期待。作為詠唱二人愛情的主題唱段,在序曲和間奏曲中也有融入,以獨(dú)唱、重唱和管弦樂(lè)演奏的形式鉤織在全劇中,既凸顯了其核心地位,又加強(qiáng)了音樂(lè)的統(tǒng)一性和整體性。作曲家指出:“這首歌曲是我們特別設(shè)計(jì)的,在劇中一共出現(xiàn)有6次,從曲調(diào)、歌詞到結(jié)構(gòu)都符合當(dāng)代觀眾的審美習(xí)慣,所以很短的時(shí)間大家就喜歡上了這首曲子?!雹?/p>
第三幕,海棠煮了兩鍋飯,“一鍋野菜留自己,一鍋粥飯給傷員”,這首《馬齒莧,肥又嫩》體現(xiàn)出人物淳樸善良、吃苦耐勞、樂(lè)觀向上的品性。第五幕,唱段《就在山水間》則彰顯了其一諾千金、重情重義的品格。為引開敵人,海棠用親兒子引開敵人,犧牲愛子以保全烈士后代,這是沂蒙人民犧牲自我、以命換命史實(shí)的真實(shí)寫照。正是在這種揪心扯肺的抉擇和痛失骨肉的悲慟中,海棠血肉豐滿的人物形象得到升華。作曲家在這場(chǎng)戲中給歌唱家安排了兩首高難度的唱段:《孩子快跑》和《蒼天把眼睜一睜》。后者是海棠一角的重要詠嘆調(diào),是人物情感積聚后宣泄式的爆發(fā)。唱段采用“緊拉慢唱”的戲曲板式,是哭嚎、是悲慟、是絕望、是擔(dān)當(dāng)、是搶天忽地的詛咒、是扯心揪肺的掙扎,其情感充沛,人物的心理活動(dòng)復(fù)雜多變,對(duì)表演者的舞臺(tái)把控力和唱功都是很大的考驗(yàn)。
第六幕認(rèn)親一場(chǎng),驚悉林生犧牲的噩耗,海棠的詠嘆調(diào)《等上一輩子》感人肺腑、催人淚下,“林生啊,我等你,等你把家回,我就在村頭等,等到石頭開花蕾……”痛失愛子的海棠又遭受丈夫犧牲的打擊,明知養(yǎng)子小沂蒙一旦離去,她將形單影只、終老一生,卻仍義無(wú)反顧地把孩子還給了親生父親趙團(tuán)長(zhǎng),人非草木、孰能無(wú)情,養(yǎng)育數(shù)載、視同己出,奉獻(xiàn)自我、忠于諾言的人物性格再次得到提升。劇終的大詠嘆調(diào)《沂蒙山,永遠(yuǎn)的爹娘》和合唱是全劇的核心唱段,把全劇引向最高潮:“巍巍蒙山高,親親沂水長(zhǎng),我們都是你的兒女,你是永遠(yuǎn)的爹娘!”人民“大愛無(wú)疆,大德昭昭”—歌劇的崇高立意,以山呼百應(yīng)的方式激蕩在蒙山沂水間;軍民“水乳交融,生死與共”,歌劇的深刻主旨以回聲的方式縈繞在華夏天地間。
2.男一號(hào),林生
從縣城學(xué)文化再回村當(dāng)教師的林生,是一位文武雙全、熱血僨張、有思想高度的后生。他的家人均被日寇殺害,與敵人有著血海深仇。即使在海棠的勸阻下,他也毅然決然地要求參軍上火線。他并不是不眷戀妻子—“你的方向,夢(mèng)的方向,你的所在,愛的所在”—在殘酷戰(zhàn)斗的間歇,林生的深情詠唱飽含著真摯的思鄉(xiāng)和相思之情,讓人聞之動(dòng)容,而進(jìn)行曲風(fēng)的樂(lè)段充滿著斗爭(zhēng)和犧牲的勇氣。這首安排在第四幕的大詠嘆調(diào)《愛永在》,從柔聲傾訴到深情告白,再?gòu)亩分景簱P(yáng)的戰(zhàn)斗誓言到大氣磅礴的愛情抒懷,四種音樂(lè)情緒環(huán)環(huán)相扣、層層遞進(jìn),藝術(shù)性極高。愛,永在林生心間,但他卻有一個(gè)的信念:只有“趕走鬼子才能花好月圓”。他有深深的責(zé)任感,有著“犧牲自我保全他人,犧牲小家維護(hù)大家”的思想境界。在國(guó)家危亡與個(gè)人命運(yùn)的抉擇中,他選擇了舍家衛(wèi)國(guó);在保護(hù)戰(zhàn)友和老百姓突圍的戰(zhàn)斗中,他拉響手榴彈與敵人同歸于盡,成就了自己舍生取義的精神追求。林生的演唱,在聲樂(lè)技巧、情感附著、音樂(lè)表現(xiàn)和戲劇張力等方面都很有說(shuō)服力。用抒情男高音來(lái)塑造這個(gè)角色,符合其年齡特征,也符合人物勇毅、有高度家國(guó)情懷的“小生”形象。
3.男二號(hào),孫九龍
孫九龍是海棠的舅舅、林生的武術(shù)師父,是忠勇、守信的沂蒙硬漢的化身,是大山一樣可靠和厚重的人物,以戲劇男中音來(lái)塑造壯年的英雄人物是恰當(dāng)?shù)?,也是符合歌劇傳統(tǒng)的。
開場(chǎng),孫九龍主持婚禮并帶領(lǐng)村民用五子炮、土槍、長(zhǎng)矛、大刀片子、菜刀、石塊等抗擊鬼子的進(jìn)犯,一亮相便立起一個(gè)頂天立地的中國(guó)鐵漢形象。第二幕的一曲“一諾許下千斤重,出口落地砸成坑,起誓不用對(duì)天地,只說(shuō)一句俺保證”,寥寥幾句,便把人物樸實(shí)、誠(chéng)懇、仗義的性情勾勒出來(lái)。他向趙團(tuán)長(zhǎng)保證,用自己的性命保護(hù)傷員的安全。第三幕,日本翻譯官逼著交出八路軍傷員的時(shí)候,他信守諾言、凜然大義,帶領(lǐng)其他幾位村民冒充傷員挺身走出山洞,以己命換他命。剛?cè)岵?jì),大氣磅礴的詠嘆調(diào)《再看一眼親人吧》體現(xiàn)出人物視死如歸、化身天地間的英雄氣概。孫九龍?jiān)诟鑴≈惺恰懊瘛狈降膶?shí)際領(lǐng)袖和精神領(lǐng)袖,所以筆者將其視為男女主人公之后的三號(hào)角色的位置。
4.女二號(hào),夏荷
夏荷是八路軍中知識(shí)女性的形象,她溫柔、善良、知性、堅(jiān)強(qiáng)。犧牲前的一段告白—《沂蒙的女兒》交代了其大家閨秀、知識(shí)女性的身份,采用“緊拉慢唱”的戲曲板式,音樂(lè)富有戲劇性和感染力。搖籃曲風(fēng)格的唱段《血水、淚水、奶水》,旋律凄美、柔婉,初為人母的溫柔、沒(méi)有奶水喂孩子的愧疚、生死離別的不忍等復(fù)雜的情感體現(xiàn)得淋漓盡致,是全劇一處很大的淚點(diǎn)?!皨寢寷](méi)有奶水,只能喂你血水,孩子你嘗不到母乳的滋味,媽媽對(duì)你有愧!”小提琴、大提琴和其他樂(lè)器的支聲復(fù)調(diào),如泣如訴地烘托著歌唱家的柔聲傾訴,配器細(xì)致、精美。
5.男三號(hào),趙團(tuán)長(zhǎng)
夏荷的丈夫—趙團(tuán)長(zhǎng)在敘事中充當(dāng)了子弟兵代言人的角色。他的亮點(diǎn)閃現(xiàn)在第六幕的核心唱段《這份恩情報(bào)不完》中:“那小車推出的轍印,那擔(dān)架鋪蓋的衣袖,那乳汁救活的生命,那鞋墊繡過(guò)的春秋。這份恩情報(bào)不完,一生一世也不夠;這份恩情報(bào)不完,高天蒼茫熱土厚?!边@是感恩沂蒙人民的直接抒懷,是對(duì)所有共產(chǎn)黨人的警示:莫忘初心,莫忘百姓的付出、犧牲和養(yǎng)育之恩。用戲劇男高音或者“大號(hào)”抒情男高音來(lái)演繹威嚴(yán)、果敢、成熟的人物是恰當(dāng)?shù)模亲鳛檐娙说闹匾?,趙團(tuán)長(zhǎng)形象著墨較少,性格刻畫略顯單薄。
6.其他幾個(gè)“次要”角色
山妮子形象單純、爽直、率真,一句“誰(shuí)要頭個(gè)來(lái)報(bào)名,俺就給他當(dāng)媳婦”給人深刻印象。清亮、俏麗的輕型民族女高音,非常符合人物的少女形象。其唱腔融合了淄博民歌《趕牛山》和秧歌調(diào)《擁軍花鼓》的旋律特征,喜氣洋洋、俏皮活躍,符合人物性格。山妮子的原型真實(shí)存在,這位沂蒙姑娘的美貌聞名十里八鄉(xiāng),她也確實(shí)說(shuō)過(guò)“誰(shuí)第一個(gè)報(bào)名參軍就嫁給誰(shuí)”的話,而且履約嫁給了第一位報(bào)名參軍的后生。
福順是一個(gè)看似小人物的重要角色,其唯唯諾諾、彎腰做人的懦夫姿態(tài),鮮明地反襯出其他峻拔的形象。福順的唱腔采用民謠體風(fēng)格。第一幕“快跑吧,要不全村就都完了”的呼號(hào)和第二幕《子彈不長(zhǎng)眼》的唱段,交代了其畏死投機(jī)的品性,為戲劇發(fā)展和人物命運(yùn)埋下伏筆。第三幕,其唱段《鄉(xiāng)親們,別怨俺》道出事情的原委—因?yàn)槭懿涣艘安酥鬁那蹇?,他下山找吃的、被日軍抓住,帶路找到傷員藏身的山洞。該人物懦弱畏死的本性成為事態(tài)朝惡性發(fā)展和人物犧牲的導(dǎo)火索。
日本翻譯官《交出八路軍》的唱腔是中國(guó)民謠風(fēng)格,但是伴奏音樂(lè)采用了日本調(diào)式,勾勒出其可憎的漢奸嘴臉。他與福順這兩個(gè)個(gè)性人物的唱腔獨(dú)特,聲種歸屬并不明顯,類似于京劇中的丑行,并不倚重唱功來(lái)描摹人物,筆者權(quán)且用“個(gè)性聲種”來(lái)界定。八路軍小戰(zhàn)士雖然戲份和唱段都微不足道,但是在戲劇發(fā)展中也起到了穿針引線的作用。
從微觀視角看,劇中“我”方人物都是蕓蕓眾生中的一員,擁有普通人的七情六欲。比如在海棠的塑造中,劇作家并沒(méi)有賦予她“高、大、上”的臉譜式的英雄形象。在第二幕林生參軍一場(chǎng)戲中,將為人母的海棠有著普通妻子和準(zhǔn)母親的私心—她擔(dān)心林生犧牲,林家會(huì)“絕后”,更擔(dān)心即將出世的孩子失去父親,因此一開始她對(duì)林生報(bào)名參軍的態(tài)度是消極的。這不是人物的詬點(diǎn),恰恰是人性的真實(shí)寫照。再比如福順,他膽小怕事、自私懦弱,滾滾紅塵中有雄鷹搏擊長(zhǎng)空,自有螻蟻貪生惜命。當(dāng)目睹鄉(xiāng)親們被抓,洞里剩下的人被燒的惡行時(shí),他懦弱表皮下的血性被激起,奮起倒戈,不幸被戧。卑微靈魂的羽化,向來(lái)是丑惡和殘暴最好的注腳。“我”方中這個(gè)唯一的“壞”人的“惡”被弱化了。
歌劇敘事中,海棠和林生,夏荷和趙團(tuán)長(zhǎng),兩個(gè)家庭命運(yùn)緊密相連,林生由“民”化身為“軍”,夏荷以“軍”隱身于“民”,他們每個(gè)人都深刻體嘗愛恨情仇和生離死別。但在民族大義面前,“我”方每個(gè)微小的個(gè)體,無(wú)不是小我見大我,小愛透大愛,小人物擁有大情懷,普通人展示出大山一般難以撼動(dòng)的堅(jiān)韌和偉岸??偟恼f(shuō)來(lái),從唱腔創(chuàng)作、聲樂(lè)演唱、聲部安排、舞臺(tái)表演等諸角度,筆者以為,歌劇《沂蒙山》人物塑造最成功的是海棠、林生和孫九龍三個(gè)角色。
三
國(guó)家大劇院的服務(wù)宗旨:“人民性—植根于人民之中,面向人民大眾;藝術(shù)性—屹立于世界東方,傳播中華文化藝術(shù)精品;國(guó)際性—融入全球化進(jìn)程,匯聚人類文化藝術(shù)精品。”⑥這為當(dāng)代中國(guó)民族歌劇的創(chuàng)作發(fā)展指明了方向?!兑拭缮健吩趧?chuàng)作上體現(xiàn)出高度的“人民性”,在弘揚(yáng)民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上融入當(dāng)代音樂(lè)審美元素,是適應(yīng)多層次觀眾品位的佳作。在選材上,在劇本和劇詩(shī)寫作上,在音樂(lè)和配器的創(chuàng)作上,在演員人物塑造上,在舞美、燈光、人物造型的設(shè)計(jì)上,可謂方方面面高度融合,體現(xiàn)出很高的藝術(shù)性。其“紅色”主題鮮明,用生動(dòng)的故事情節(jié)和音樂(lè)語(yǔ)言描繪出主要人物跌宕起伏的情感波瀾,滲透著深沉厚重的史詩(shī)意蘊(yùn)。其一票難求的高上座率、巨大的藝術(shù)感染力和深度的教化功能,是繼《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》之后其他民族歌劇難以比擬的。其踐行當(dāng)代中國(guó)民族歌劇發(fā)展的思路,為“中國(guó)樂(lè)派”的歌劇創(chuàng)作課題提供了學(xué)術(shù)典范。與此同時(shí),筆者略提幾點(diǎn)可商榷之處:
1.戲劇沖突的問(wèn)題
西方傳統(tǒng)歌劇往往依靠一對(duì)或者多對(duì)相對(duì)均衡的力量為線索,以人性的善惡制造矛盾,以隱性的方式形成對(duì)抗,積聚戲劇張力,在高潮處激化矛盾、爆發(fā)沖突,從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的戲劇震撼力。而《沂蒙山》中敵我關(guān)系體現(xiàn)在日寇和我國(guó)軍民之間,雖屬善惡兩端,是助推戲劇發(fā)展的重要背景因素,卻不是戲劇發(fā)展的主要脈絡(luò),更不是主要的戲劇矛盾。在西方歌劇傳統(tǒng)中,反方擁有重要的戲劇分量,比如《奧塞羅》中的亞戈,其戲劇語(yǔ)言不僅僅停留在形象描摹的表層,而是有著直指靈魂深處、揭示人性丑惡的大部頭唱段。但是,《沂蒙山》中唯一一個(gè)有唱段的反面人物日本翻譯官,和一個(gè)相對(duì)“壞”的中性人物福順的戲份卻非常少,這使得戲劇沖突移位到另一對(duì)非敵我關(guān)系的主體間。
本劇中“軍”“民”是兩個(gè)客觀的“大我”主體,很顯然,敘事主體的天平偏向了“民”方?!败姁勖?,民擁軍”是互相依存的關(guān)系,是對(duì)等關(guān)系。百姓的擁戴和犧牲,來(lái)自子弟兵在血與火中的生死捍衛(wèi)。筆者以為,即使這對(duì)關(guān)系注定不能產(chǎn)生如善惡矛盾造成的強(qiáng)烈戲劇沖突,但如果給“軍”方一些重彩,則會(huì)增加戲劇主體間的平衡感,加劇歌劇的可觀性和戲劇性。據(jù)史料記載,劇情涉及的淵子崖村民保衛(wèi)戰(zhàn)付出了犧牲軍民242人的慘烈代價(jià),其中本村村民147人,余下的95人大部分是解圍的戰(zhàn)士。給解圍戰(zhàn)的慘烈戰(zhàn)況和八路軍的重大犧牲做場(chǎng)面上的戲劇描述是必要的,如果僅靠第二幕海棠的唱段《八路軍那叫一個(gè)美名揚(yáng)》,以過(guò)去式陳述子弟兵為保護(hù)老百姓做出的犧牲,顯然缺乏畫面的沖擊性。因?yàn)楦鑴〔粌H僅是聽覺的藝術(shù),還是視覺的藝術(shù),視覺沖擊所帶來(lái)的戲劇張力和情感體驗(yàn)是聽覺所不能代替的。
2.劇情設(shè)計(jì)的問(wèn)題
比如日寇山洞抓傷員一場(chǎng)。在現(xiàn)實(shí)生活中,日寇和翻譯官可能會(huì)留出時(shí)間讓老百姓考慮是否交人嗎?嗜血的狼群是不會(huì)給羊群留出片刻來(lái)考慮先交出哪一只羊來(lái)撕咬的。顯然,日寇一定會(huì)一舉殺入山洞內(nèi)把所有人都?xì)⑺阑蜃プ?。如果說(shuō)抓傷員是為了拷問(wèn)情報(bào)的話,用煙把人熏出來(lái)也不失為上策。這“一袋煙的功夫”像是有意給山洞內(nèi)的軍民留有商量對(duì)策的余地。再者,日寇和翻譯官對(duì)走出山洞的冒充者竟然毫不懷疑—畫面上,四位頭戴八路軍軍帽的村民是氣宇軒昂地走出洞口的,并沒(méi)有受傷包扎的痕跡,顯然這完全不是日寇要抓的傷員,這是排演上的疏漏。
而突如其來(lái)的暴雨澆滅烈火拯救了洞中余下的傷員和百姓這一情節(jié),就像梁?;闶腔趧?chuàng)作者的美好幻想。這一點(diǎn)還體現(xiàn)在謝幕環(huán)節(jié)的設(shè)計(jì)上:故事中已經(jīng)犧牲的人物通過(guò)重生實(shí)現(xiàn)了大團(tuán)員的結(jié)局,也是一種涅槃般的精神寄托?;趹騽∈闱槊缹W(xué)而不是寫實(shí)的角度,這些浪漫主義的新穎手法是可以理解的,畢竟藝術(shù)的真實(shí)不能完全取代歷史的真實(shí)和生活的真實(shí)。
3.發(fā)聲方法的問(wèn)題
劇中人物抒情性詠嘆調(diào)和獨(dú)白、對(duì)白所采用的發(fā)聲方式完全不同。對(duì)白和獨(dú)白采用的是話劇臺(tái)詞的發(fā)聲方式,但是張嘴開唱,卻是完全不同的歌唱式發(fā)聲法,仿佛瞬間換了一個(gè)人。這導(dǎo)致人物在不同情景下,音色大相徑庭,有礙于人物性格和形象塑造的統(tǒng)一。
西方歌劇采用宣敘調(diào)的方式來(lái)表現(xiàn)人物的對(duì)白和獨(dú)白,其發(fā)聲方法與詠嘆調(diào)完全一致,均衡駕馭詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)的能力,甚至是衡量歌劇歌手唱功的重要標(biāo)志。如何基于漢語(yǔ)本身的特點(diǎn),更好地解決道白和唱腔發(fā)聲方式的統(tǒng)一,尚需探索。還有一個(gè)亟待解決的問(wèn)題:西方歌劇現(xiàn)場(chǎng)演出是不用擴(kuò)音設(shè)備的,我們的歌手卻整場(chǎng)借助擴(kuò)音設(shè)備,若果真與接軌國(guó)際,我們的歌手是否有能力穿過(guò)交響樂(lè)隊(duì)的音墻,把語(yǔ)言清晰地送到不同位置的聽眾耳朵中?
4.聲部配置的問(wèn)題
筆者以為,用女中音來(lái)塑造年輕的知識(shí)女性夏荷,就像青衣的扮相、老旦的聲腔,不完全匹配,聲音上顯得老氣了些。但如果用女高音來(lái)塑造,女主角的聲部配置就顯得單調(diào)了些。其實(shí),我們一直面臨著中、低聲部唱法民族化的困境,正如中國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)團(tuán)缺失低聲部樂(lè)器一樣,低音提琴出現(xiàn)在民樂(lè)團(tuán)中顯得不倫不類。以嘹亮、高亢,清脆、婉轉(zhuǎn)的音色為美的民族男高音、女高音均符合我們的審美標(biāo)準(zhǔn)。但是,中、低聲部的音色卻很難體現(xiàn)出中國(guó)的民族特色,總感覺太“洋”氣。筆者在與“金鐘獎(jiǎng)”得主、低男中音歌唱家李鰲的訪談中,他坦言自己在演唱《白毛女》中楊白勞的唱段時(shí)“有意犧牲掉了一些方法,碰了一點(diǎn)兒嗓子”⑦,故意讓自己的唱法“土”一些,以此來(lái)吻合人物的身份、年齡和性格。如何在民族歌劇中統(tǒng)一各個(gè)角色的唱法,讓中、低聲部角色的演唱更接地氣、更富有民族特色,仍需要探尋有效的途徑。
5.民歌和經(jīng)典旋律植入的問(wèn)題
《沂蒙山》的音樂(lè)中有頗多熟識(shí)的旋律動(dòng)機(jī),《沂蒙山小調(diào)》《鳳陽(yáng)歌》《趕牛山》等民歌的主題和素材清晰可辨,顯然是作曲家為加強(qiáng)民族風(fēng)格和審美記憶的有意植入。海棠的唱段中能嗅到歌劇《小二黑結(jié)婚》中小芹、《江姐》中江姐和《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中韓英唱腔的味道。夏荷的唱腔中也有江姐唱段的旋律痕跡,還能辨識(shí)出電影《怒潮》插曲《送別》的味道。福順的唱腔借鑒了電影《地道戰(zhàn)》主題曲的動(dòng)機(jī)。海棠的唱段《蒼天把眼睜一睜》,立刻讓人聯(lián)想到小提琴協(xié)奏曲《梁?!贰翱迚灐币欢魏籼鞊尩氐木o拉慢唱。這是作曲家對(duì)中國(guó)民族歌劇發(fā)展的巡禮?抑或是向前輩作曲家和經(jīng)典唱段的躬身致敬?
不少專家學(xué)者認(rèn)為“民族”之類的標(biāo)簽越多,歌劇創(chuàng)作框框就越多,發(fā)展就會(huì)受到局限,融入全球化的進(jìn)程就會(huì)受到阻礙,或稱“中國(guó)歌劇”更為妥帖。讓世界觀眾認(rèn)可中國(guó)歌劇民族化的風(fēng)貌,接納并喜愛中國(guó)民族化的歌劇語(yǔ)言,遠(yuǎn)不是創(chuàng)作數(shù)量能解決的問(wèn)題。我們應(yīng)正視中國(guó)歌劇“井噴”式發(fā)展的表象下潛藏的問(wèn)題,正視中國(guó)歌劇創(chuàng)作中遇到的瓶頸,在保持高度文化自信的前提下,深入思考和探索如何更有效地融入國(guó)際歌劇藝術(shù)主流,更好地讓“洋”為“中”用,更好地用世界性的音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)講述中國(guó)的故事。
(本文劇照由中共山東省委宣傳部提供,特致謝忱?。?/p>
注 釋
①趙宇光、劉源《歌劇〈沂蒙山〉曲目選進(jìn)教科書,作曲是咱山東濟(jì)南人》,詳見齊魯網(wǎng),http://news.iqilu.com/shandong/yuanchuang/2019/0926/4353144.shtml.
②《民族歌劇〈沂蒙山〉作曲欒凱:采風(fēng)是創(chuàng)作重要支撐》,詳見齊魯壹點(diǎn),http://baijiahao.baidu.com/s?id=16459 04742082169572&wfr=spider&for=pc.
③同注②。
④王曉嶺《歌劇〈沂蒙山〉的大眾性嘗試》,詳見《文藝報(bào)》,http://www.chinawriter.com.cn/n1/2019/1228/c419389-31526782.html.
⑤同注②。
⑥詳見國(guó)家大劇院官方網(wǎng)站,http://www.chncpa.org/jygl_374/fzzzyj/.
⑦雨潤(rùn)晨鐘《此岸到彼岸—旅美低男中音歌唱家李鰲訪談錄》,《歌唱藝術(shù)》2020年第1期。