【摘要】刻字藝術(shù)自我國古代就已經(jīng)出現(xiàn)，發(fā)展到近代以后，其刻字的觀念和審美情趣已經(jīng)不單單被限制在這一領(lǐng)域當(dāng)中，外延發(fā)生了明顯的變化，逐漸擴(kuò)張到各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域。本文此次研究，主要從書法美、構(gòu)圖美、刀法美、色彩美、層次美、意境美等六個(gè)角度對現(xiàn)代刻字藝術(shù)美感的傳達(dá)進(jìn)行了闡述與分析。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代刻字藝術(shù)；美感；傳達(dá)

【中圖分類號】J292.4 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、書法美

現(xiàn)代刻字藝術(shù)與書法藝術(shù)雖然存在著維度上、依數(shù)性質(zhì)與結(jié)構(gòu)上的不同，但是確實(shí)基于書法藝術(shù)而產(chǎn)生的。與書法作品創(chuàng)作的一揮而就截然不同，在創(chuàng)作現(xiàn)代刻字藝術(shù)作品的時(shí)候，我們需要經(jīng)歷一個(gè)漫長的創(chuàng)作過程，第一步就是進(jìn)行書寫，這一步與書法藝術(shù)的差異性并不明顯。但是，刻字作品與書法作品在表現(xiàn)上存在著區(qū)別，在字體上也并不是涇渭分明的，創(chuàng)作者可以將多種不同的字體穿插雜糅在一起，打造全新的視覺效果，使人們在欣賞作品的時(shí)候接收更多的信息，享受到刻字與書法的藝術(shù)美感。也正是因?yàn)榭套炙囆g(shù)具有這種多維性，其可以表現(xiàn)出一種形質(zhì)的美感，將書法以一種立體的方式傳達(dá)出來。

二、構(gòu)圖美

現(xiàn)代刻字藝術(shù)在進(jìn)行創(chuàng)作表現(xiàn)的時(shí)候往往格外重視將結(jié)構(gòu)美學(xué)的命題表現(xiàn)出來，也就是說，空間意識是非常強(qiáng)的。從刻字作品所呈現(xiàn)的構(gòu)圖效果來看，其將想要傳達(dá)的內(nèi)容限定在了一定的空間內(nèi)，將整個(gè)畫面的構(gòu)圖保持在了一種平衡的狀態(tài)下，周邊的背景不會(huì)對其造成任何干擾，也不會(huì)產(chǎn)生束縛感。完成的刻字作品雖然是靜止的，但是其內(nèi)容、色彩、構(gòu)造都有一種非常強(qiáng)大的張力?？套肿髌酚蔁o數(shù)個(gè)不同形狀的線條構(gòu)成，這種構(gòu)圖模式本身就是一種帶有空間感的構(gòu)圖模式，也就是說，雖然在空間范圍內(nèi)沒有任何物理變化，是靜止的，但是其實(shí)質(zhì)上到達(dá)了一種休止符的效果，向人們傳達(dá)的是一種動(dòng)感的構(gòu)圖美，用這種動(dòng)感的方式將一個(gè)巨大的美學(xué)空間展現(xiàn)在了欣賞者的眼前。

三、刀法美

刻字作品創(chuàng)作過程中的第二個(gè)步驟就是進(jìn)行雕刻，創(chuàng)作者用自己的刀法刻出一個(gè)又一個(gè)線條，最終完成一幅作品，將其中蘊(yùn)含的刀法美傳達(dá)給欣賞者。鐫刻這個(gè)過程是立體化的，創(chuàng)作者可以將線條處理成自己的風(fēng)格，可以是細(xì)膩的，也可以是粗獷的。前者給人一種精雕細(xì)琢之感，后者則可以表現(xiàn)出一種蒼茫的感覺。欣賞者在欣賞一幅現(xiàn)代刻字作品時(shí)，可以通過線條的走向和表現(xiàn)出來的力量感直觀地感受到刀法的美，創(chuàng)作者用刀時(shí)的習(xí)慣都會(huì)反映到作品上。如果用力比較大，那么線條就會(huì)產(chǎn)生一種頓挫感，巧妙運(yùn)用這種頓挫感就可以呈現(xiàn)出很好的效果；也有一部分創(chuàng)作者從事藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)間比較長，對刻字藝術(shù)中的含蓄美了解比較深刻，他們會(huì)用自己的刀法將一些線條處理得很華麗，而又將另一些線條處理出頓挫感，更顯樸素。

四、色彩美

色彩對人們的視覺的吸引力是非常大的，多種多樣的色彩營造出來的和諧畫面會(huì)給人們帶來美好的享受?？套肿髌穭?chuàng)作者在創(chuàng)作過程中會(huì)選擇運(yùn)用色彩對自己的刀刻痕跡進(jìn)行渲染，這并非是一種簡單的模仿，而是在對自己的構(gòu)圖和想要傳達(dá)出來的意境進(jìn)行構(gòu)思之后，在刻字作品上表現(xiàn)出的一種和諧美。由此來看，刻字作品的色彩是為整體功能而服務(wù)的，是創(chuàng)作者將自己作品中的韻味表達(dá)出來的一種手段，這就要求創(chuàng)作者具有良好的審美習(xí)慣，以自己對色彩的敏感性來在刻好的作品上進(jìn)行色彩渲染。從視覺角度來說，大家通常會(huì)認(rèn)為刻字作品是一種復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)，但是各種色彩融合在一起，最后會(huì)呈現(xiàn)出一種非常和諧的視覺效果。色彩運(yùn)用是一種不可多得的能力，在這個(gè)快節(jié)奏的工業(yè)化的時(shí)代，很多刻字作品在色彩運(yùn)用上都是有缺陷的，甚至可以說其根本就不符合最基本的色彩運(yùn)用規(guī)則，這種對色彩的濫用拉低了作品的檔次，遑論色彩美的傳達(dá)。使刻字作品的色彩運(yùn)用達(dá)到和諧狀態(tài)是具有難度的，創(chuàng)作者必須要充分發(fā)揮自己在色彩運(yùn)用方面的能力，大膽地嘗試色彩的碰撞與運(yùn)用，同時(shí)還要學(xué)習(xí)其他與色彩運(yùn)用有關(guān)的學(xué)科知識，豐富自己的知識儲備，才能為人們傳達(dá)色彩美。

五、層次美

刻字作品的層次美是從多個(gè)方面來表現(xiàn)出來的，其構(gòu)圖、線條、色彩的運(yùn)用等都具有一種帶有層次的美感。線條帶有規(guī)律性地堆疊在整個(gè)作品中會(huì)將秩序的美感展現(xiàn)給我們；構(gòu)圖上的美更多的體現(xiàn)出一種空間形態(tài)的美感，使欣賞者加深對刻字作品的興趣，愿意更加深入地對其進(jìn)行探究；色彩上則有著色階的變化，按照創(chuàng)作者設(shè)定的強(qiáng)弱色階來進(jìn)行變換，自然而然就會(huì)給欣賞著帶來一種心理上的審美層次，層次上的美感變化為作品賦予了動(dòng)態(tài)的美?？套肿髌返男蜗髢?nèi)容、構(gòu)圖、線條等帶有一定的自然性質(zhì)，若沒有將它們的意義封閉起來，沒有進(jìn)行關(guān)系預(yù)定，那留給欣賞者的活動(dòng)空間也就越大，可以從各個(gè)不同的層次來發(fā)掘作品的美，在欣賞者的心中以蒙太奇的方式切換，將層次美傳達(dá)給欣賞者。

六、意境美

意境這個(gè)概念相對來說更加寬泛，每一種藝術(shù)作品都會(huì)表現(xiàn)出自己的意境，意境是由創(chuàng)作者營造的、欣賞者在審美活動(dòng)中建立起來的理想世界。即使是同一件作品，不同的欣賞者也可以從中感受到不同的意境美，這與欣賞者的審美視角有著直接的關(guān)系，而視角則是由欣賞者的審美意趣決定的。在獨(dú)特的審美視角下會(huì)產(chǎn)生審美透視，此時(shí)的作品已經(jīng)就被賦予了新的可能性?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)的發(fā)揮空間是非常大的，優(yōu)秀的創(chuàng)作者創(chuàng)作出來的作品所呈現(xiàn)出來的審美意境不遜色于其他任何藝術(shù)形式，這種審美意境僅有外在形態(tài)來承載是不可能辦到的，刻字作品的構(gòu)圖、書法、刀法、色彩、層次綜合在一起，才能夠誘發(fā)出更深層的東西，讓欣賞者通過自己的想象進(jìn)入到意境之中，獲得超然于物質(zhì)之上的享受。成功的藝術(shù)就是為了進(jìn)行帶有寓意的創(chuàng)造，讓欣賞者在欣賞藝術(shù)時(shí)突破藝術(shù)品的限制，走向更廣闊的天地。

“意境”這個(gè)詞我們是經(jīng)?？梢钥吹降?，尤其是在分析詩詞的時(shí)候經(jīng)常會(huì)看到這個(gè)詞。對于這個(gè)詞應(yīng)該怎樣去理解它，不同的人不同的看法，產(chǎn)生不同看法的原因就是人們對于一個(gè)詞的理解角度是不一樣的。角度不一樣，最后產(chǎn)生的效果也是不一樣的。

在對作品意境進(jìn)行營造的過程中，下面的兩個(gè)因素是不可避免的。

（一）內(nèi)容是刻字要求的根本依據(jù)

現(xiàn)在刻字需要具有一定的主題，但主題也不是隨便就可以確定的，是需要經(jīng)過深思熟慮的。即使在現(xiàn)在的刻字很多都倡導(dǎo)主題刻字，然而從目前的形式來看，諸多的刻字藝術(shù)家們對于刻字的認(rèn)識還是存在一定的誤解，通過對現(xiàn)在的刻字藝術(shù)進(jìn)行觀察，我們可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代的人們刻字內(nèi)容主要集中在一些名人名言和典故上面，并且配合一定的意境進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)作?？梢钥闯觯囆g(shù)家們對于刻字的理解還是處于淺顯的階段，深化主題的力度是不夠的。造成這現(xiàn)象的主要原因就是藝術(shù)家們比較注重形式的感覺，沒有深挖刻字背后的深層含義。

實(shí)際上，刻字刻意追求形式的問題雖然會(huì)給人帶來藝術(shù)的美感但是實(shí)際上卻缺少相應(yīng)的內(nèi)涵，使刻字藝術(shù)體會(huì)不到藝術(shù)的美感。因此，作為刻字藝術(shù)家應(yīng)該需要提高自身的文化修養(yǎng)，在提高文化修養(yǎng)的過程中提高刻字的藝術(shù)效果。身為一名刻字藝術(shù)家，不應(yīng)該把刻字的材料或者顏色作為首要的關(guān)注對象，而是應(yīng)該注意藝術(shù)的書法美、刀工美、藝術(shù)美等。只有通過這樣的形式加重刻字的藝術(shù)美感才會(huì)使刻字藝術(shù)家們獲得更加深入的理解。刻字的主題確定之后，應(yīng)該使用什么樣的內(nèi)容呢？內(nèi)容不是單一的形式而是多種復(fù)雜的個(gè)關(guān)系融化在一起的形式，里面包含了諸多的情感。內(nèi)容作為刻字的主要表現(xiàn)形式，對于藝術(shù)有著很強(qiáng)的催化作用。

一件藝術(shù)品在沒有完成之前對于主題的表現(xiàn)是多種多樣的，由于表現(xiàn)的主題不同作品所帶來的意境也是不同的，那么產(chǎn)生的美感也是不同的。刻字意境的營造都是困擾現(xiàn)在的刻字藝術(shù)家們的難題，它的存在是具有一定的意義的，現(xiàn)在刻字藝術(shù)方面的藝術(shù)品有諸多的優(yōu)秀作品，但是也存在諸多劣質(zhì)的作品。這些劣質(zhì)作品的存在即使能夠吸人的眼球但是也不具有一定的藝術(shù)美感。

（二）有趣性

我們在欣賞一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品時(shí)，不僅需要欣賞他的藝術(shù)性還需要欣賞它的有趣性。比如對各種刀法的使用、對色彩和構(gòu)圖的效果處理等。有趣性就通過這些方面體現(xiàn)出來，通過想象去深挖作品本身的有趣性。實(shí)際上，有趣性也是一種藝術(shù)性?？套炙囆g(shù)不僅可以引起人們視覺上的一種享受，更會(huì)為人們的心理帶來一定的直觀感受，也就是有趣。當(dāng)我們面對諸多的書法作品時(shí)，有些作品能夠吸引到我們不僅僅是它的藝術(shù)美感，更為重要的是作者的書寫技巧。其實(shí)仔細(xì)觀察，我們可以發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的作品是集趣味性和藝術(shù)性為一體的整體作品，有趣的作品都有著更多的藝術(shù)美感。

七、結(jié)語

現(xiàn)代刻字藝術(shù)所設(shè)置的藝術(shù)欣賞門檻是非常低的，其可以縮短欣賞者與作品之間的距離，為人們帶來美好的視覺享受，從中可以感受到刻字作品的書法美、構(gòu)圖美、刀法美、色彩美、層次美和意境美，將美學(xué)精神和文化精神具象化在人們的眼前。無論是從傳達(dá)的方式還是從其背后的藝術(shù)內(nèi)涵上來說，現(xiàn)代刻字藝術(shù)都彰顯著中華民族的價(jià)值與信念，是我們應(yīng)該傳承并努力去發(fā)揚(yáng)光大的。

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作者簡介：楊云（1989-），女，漢族，遼寧，研究生，助教，研究方向：書法。