動漫與剪紙

【摘要】符號化思維以高度概括反映客觀事物的本質(zhì)，是社會約定俗成賦予符號于意義的過程。隨著人類的不斷進化，符號體系維度不斷擴展，符號語言的信息量不斷擴大。對于同樣具備較強符號特征的千年剪紙與百年動漫，相互存在怎樣的關(guān)聯(lián)？本文結(jié)合剪紙融入傳統(tǒng)文化元素的思維訓練，進行形態(tài)的解構(gòu)、重構(gòu)、組合訓練，色彩的相互關(guān)系理解，在動漫符號體系中與剪紙共通的故事性、造型、動態(tài)流、構(gòu)圖、層合成等具體環(huán)節(jié)中，提出創(chuàng)新能力訓練實施方案。

【關(guān)鍵詞】符號化；創(chuàng)新；動漫；剪紙

【中圖分類號】J534.3 【文獻標識碼】A

基金項目：寧夏回族自治區(qū)“十三五”重點專業(yè)經(jīng)費支持子項目“符號化思維的動漫造型創(chuàng)意方法研究”研究成果。

符號是人類實踐及思維創(chuàng)造過程中的可感知表達，能夠?qū)崿F(xiàn)無限衍義，符合動畫本體論中關(guān)于動畫的解釋。動畫的創(chuàng)作、傳播、接受過程是通過符號的產(chǎn)生、傳播、消費實現(xiàn)了其可持續(xù)發(fā)展。創(chuàng)意創(chuàng)新思維對于動畫專業(yè)學生的造型能力以及數(shù)字動畫創(chuàng)意創(chuàng)新的全過程，都有著事半功倍的作用。

在《視覺游戲》中，作者用實踐將剪紙的純粹化思維訓練描述得很樸實，“剪紙讓我們專注于圖像結(jié)構(gòu)、情感的清晰性、動態(tài)和整體的凝結(jié)力，而不是線條、細節(jié)、‘寫實主義或者陰影。”它能夠以其他媒介無法提供的方式研究圖像結(jié)構(gòu)，故在角色造型設(shè)計和動畫POSE設(shè)計時，通常以剪影來檢測造型的美感，類似剪紙的結(jié)構(gòu)影響受眾，形成一種流動式的情感表達。

一、動漫中的創(chuàng)新與傳統(tǒng)——符號元素的提煉

阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中基于格式塔心理學總結(jié)出一個規(guī)律：“任何刺激的樣式，在給定的條件下，最終都傾向于以簡潔的結(jié)構(gòu)來呈現(xiàn)”。人類在接收任何圖像符號信息時，總是通過視知覺感知能力，以圖底、對稱、相似、鄰近、連續(xù)、封閉、關(guān)聯(lián)等實踐方法，將其歸納為簡潔的圖形符號。動漫作品是圖像、故事、聲音等符號元素的集合體，符號化的角色、場景、聲音、衍生品，都是創(chuàng)作者從生活中提煉出周知的符號，并進行解構(gòu)重組。

創(chuàng)新是舊事物的新組合，也類似于構(gòu)成中的“解構(gòu)、重構(gòu)、組合”等工作，解構(gòu)的過程即是符號元素的提煉。當然，要使敘事文本可信，必須要考慮接受者的認知經(jīng)驗。分析美國、日本、中國，成功的動漫作品，不難發(fā)現(xiàn)憑空的創(chuàng)新都是自尋死路，只有尊崇前置文本的作品才能達到名利雙收的結(jié)果。通過優(yōu)秀傳統(tǒng)文化符號的注入，能夠使學生在創(chuàng)新創(chuàng)意訓練的過程中理解文化傳承的意義。

二、動漫創(chuàng)新方法與剪紙傳統(tǒng)文化符號的結(jié)合——符號元素的重構(gòu)

剪紙距今有1500年，分布橫跨歐亞。且中國剪紙“圖出有意、意必吉祥”，剪紙是一個傳遞符號意義的過程，因其便于操作、廣為流傳，雖然受到現(xiàn)代數(shù)字媒介的影響，實體剪紙失去了市場存在價值，但其敘事力量依然是無法撼動的，尤其是剪紙的題材和內(nèi)容，多能帶給人美好或者歡樂，這一特性與動畫非常相似，其所承載的符號意義與接受者產(chǎn)生了強烈的共鳴。

創(chuàng)作者從生活中提煉出周知的元素進行解構(gòu)重組，然后通過各種媒體途徑進行傳播，使受眾接受，并無限衍義其符號承載的意義，這正是符號學原理能解釋的。重構(gòu)就是對原有或者當下符號元素打亂并重新表現(xiàn)，即產(chǎn)生創(chuàng)新視覺圖像，在構(gòu)成中有重復、漸變、特異、替構(gòu)、反向等方式，迪斯尼動畫片經(jīng)常使用這些重構(gòu)方式，產(chǎn)生了大量創(chuàng)新的作品。

三、動漫作為符號的載體形式與剪影的組合呈現(xiàn)——符號的再現(xiàn)與傳播

動畫作品越來越呈現(xiàn)出多元、組合、反諷等雜糅的特點。迪斯尼動漫作品中有很多視覺符號形象，保留了原始素材文化的特點，但是在傳達意義上具有完全的美式化思維，如無懼怕、英雄化等。而中國題材動畫《哪吒之魔童降世》中哪吒的黑眼圈，卻與《尋夢環(huán)游記》中COCO的形像似曾相識，在羅蘭巴特的《符號帝國》中曾提出，眼睛的裝束中，亞洲人眼睛的化妝不會出現(xiàn)黑眼圈的造型，尤其是在日本，幾乎就是臉上直接出現(xiàn)眼睛，沒有任何色彩過渡。

符號的再現(xiàn)是符號意義無限衍義的前提，從具象到抽象再從抽象到具象，符號化的過程是再現(xiàn)傳播的關(guān)鍵。動漫中，專業(yè)圖庫的建設(shè)、符號的簡化是再現(xiàn)的關(guān)鍵。迪斯尼米奇經(jīng)過數(shù)次的修改，最后簡化成了三個圓的疊加。符號化的工作在國漫品牌中還需要加強，能夠?qū)W習剪紙藝術(shù)，做到由繁到簡，形成便于大眾再現(xiàn)的簡潔符號形式是傳播成功的必要條件。

四、剪紙融入動漫人才培養(yǎng)——符號化思維創(chuàng)新

創(chuàng)新思維訓練課程，是動畫專業(yè)低年級學生在進入專業(yè)課程學習的銜接，在輔助設(shè)計不是很熟練的情況下，很大程度影響思維訓練的效果。故剪刀與紙張是最好的訓練工具，學生不受表現(xiàn)工具的局限，不被寫實等效果的影響，只是將注意力集中在圖像的結(jié)構(gòu)上，體會形狀的大小、位置、對比、疏密、角度等。對于動漫作品，單純的角色造型并不是衡量其優(yōu)劣的標準，所以，思維創(chuàng)新訓練就不能只單純的停留在外在造型本身上。

（一）故事性——傳統(tǒng)文化中約定俗成或者周知文本的挖掘

中國剪紙涵蓋三大主題“戲劇故事”“吉祥寓意”“民間民俗”，內(nèi)容豐富，南北文化差異也有許多故事內(nèi)容可挖掘。有了《白蛇傳》《哪吒鬧?！贰洞篝[天宮》等傳統(tǒng)的故事，才會有了《白蛇緣起》《哪吒魔娃之降世》《大圣歸來》等優(yōu)秀的動漫。能夠潛移默化進行符號強化的依然是存活于生活中的藝術(shù)形式，而剪紙所呈現(xiàn)的剪影效果卻能夠在人的腦海中留下深刻的影像記憶。

（二）造型——角色、場景造型的提煉簡化（點線面體）

在符號提煉過程中，需要進行思維導圖的引入，進行相關(guān)可能性元素的列舉，控制好時間，結(jié)合頭腦風暴進行5-10分鐘的集體聯(lián)想，列舉元素。學生的基礎(chǔ)造型能力，能否有效地從寫生、寫實過渡到創(chuàng)意創(chuàng)新，需要選擇一些具有普遍社會認知的內(nèi)容，作為思維訓練的載體。學生可以從基本幾何體的分解開始，譬如將正方形分解成若干三角形、四邊形、圓形等，將體塊材料進行切割練習，就像七巧板游戲。通過不多于三種色彩的紙，加上白色，從寫生中或者受眾周知的故事中選取片段，進行從寫實到抽象的簡化。用抽象幾何元素點、線、面等元素，通過聯(lián)想、組合、拼貼、互動等實踐方法去表達圖像結(jié)構(gòu)，傳達情感。

（三）動態(tài)流——元素間的關(guān)系建立（平衡與對抗）

當紙為影、并為戲時，也就是皮影的誕生，皮影在剪紙的基礎(chǔ)之上演繹了更豐富的符號內(nèi)涵，它將剪紙的典故拓展成流動的敘事，加入了音樂和唱腔，方寸間便道出千古，舞出人間百態(tài)。一個皮影匣子，一群人，像一個流動的影院。這與當下的數(shù)字動漫有極其類似之處，只是在數(shù)字環(huán)境中，可動偶的 “線”消失了，且中間多了一個虛擬攝影機。如何將這些元素產(chǎn)生動態(tài)感，就是建立矛盾沖突。矛盾沖突是戲劇化產(chǎn)生的關(guān)鍵，在一幅相對靜止的畫面中，通過相互對抗與抵消的平衡來實現(xiàn)畫面內(nèi)在的動力。在實踐中可以通過軸線的傾斜、主體的變形、重量的差異、畫面的隱喻等方式來表現(xiàn)動態(tài)，以實現(xiàn)畫面間的敘事流動。

（四）構(gòu)圖——畫面元素位置大小關(guān)系（形式）

構(gòu)圖類似組合的過程，我們要將以上結(jié)構(gòu)和重構(gòu)的符號元素進行畫面的呈現(xiàn)。可以通過主題性剪紙拼貼訓練，限定要素，進行拼貼設(shè)計。譬如限定須有人物、場景，以過期雜志等紙質(zhì)材料為素材來源，進行拼貼訓練，可以適當用手繪輔助，完成相對完整的創(chuàng)意作品，表達情感并進行講解式訓練。

（五）層合成——前后，左右，空間的相對獨立與相互作用

動畫中的分層拍攝技術(shù)發(fā)明自英國，迪斯尼將其運用在《白雪公主》中，極大地減輕了重復繪制的工作。當下數(shù)字動畫中，反復利用的角色模型，在渲染時通過高光層、occ層、材質(zhì)層、特效層等，一系列圖像的疊加，合成了當下我們看到的奇幻超現(xiàn)實的數(shù)字動畫影像。越是純粹的練習越能抓住事物的本質(zhì)，回到剪紙、皮影、偶動畫我們發(fā)現(xiàn)，這就是最早的分層影像技術(shù)。所以，通過剪紙課題訓練，將角色、道具、場景等造型要素進行分離再組，借助手機的便攜拍攝工具呈現(xiàn)，既是對剪紙等傳統(tǒng)藝術(shù)形式的挖掘，也是一種創(chuàng)新。

五、結(jié)語

如今，數(shù)字媒體藝術(shù)的便捷和廣泛存在，使許多傳統(tǒng)藝術(shù)形式在中國大地變成了遺產(chǎn)，不能有效地哺育當下的藝術(shù)形式，這是令人遺憾的。國漫作品由于缺乏符號的可衍生性，而不能達到經(jīng)濟發(fā)展，與文化傳播雙收的結(jié)果，相反迪斯尼、漫威等美國的作品卻是名利雙收，不僅能夠?qū)⒆约何幕枏V泛傳播，而且使很多國家的文化符號為己所用，不斷符號衍生，關(guān)鍵是他們懂得科學地利用這些符號瑰寶。在國內(nèi)，雖然符號學的理論研究已成為老話題，但是符號學方法在實踐應用領(lǐng)域還未發(fā)揮其強大作用，盡早地引入符號化思維，使學生意識到文化符號傳播的力量，接收者自覺進行符號化再現(xiàn)，對文化傳播具有重要性和可操作性。

參考文獻：

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作者簡介：陳玲（1982-），女，北方民族大學設(shè)計藝術(shù)學院，講師，藝術(shù)學碩士，研究方向：動畫。