桑文娟

摘要：中國繪畫作品的研究必須要以中國傳統(tǒng)思想文化為淵源進(jìn)行探索，把山水畫圖式的變遷放置歷史語境中便更容易理解山水畫所蘊(yùn)含的美學(xué)思維。從早期先民以宇宙為核心觀象授時(shí)的山水圖式，直到老子學(xué)說建立后，逐漸過渡到自然山水圖式，佛教的傳入、道學(xué)、魏晉玄學(xué)以及理學(xué)等思想的演變不同程度地影響了山水圖式的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：山水圖式;思想

一、宇宙圖式與“天地分野”圖式的演化

古代中國先民通過對天象的觀察和測量，創(chuàng)造了“天人合一”的宇宙觀，“天”指整個(gè)自然界，人類一直在探尋如何與“天”共生，即知“天命”，循“天道”。魏晉畫論《畫贊序》中提到：“故夫畫，所見多矣。上形太極混元之前，卻列將來未萌之事”，[1]反映了山水和早期先民觀象授時(shí)密切相關(guān)，中國文字和繪畫也萌生于星象的記錄和描繪。甲骨文卜辭中有關(guān)天文、歷法和氣象的記錄表明了古代統(tǒng)治者敬“天”、拜“天”的觀念。青銅禮器上的饕餮紋、云雷紋等紋飾皆采取夸張變形而神秘的藝術(shù)手法，牛、羊等動物也塑造的面目猙獰，這些象征性的圖案代表了超越世間的權(quán)力?！恶R王堆一號漢墓T型帛畫》上、中、下三個(gè)部分分別代表了天上、人間和地下的不同景象，最上端描繪了天國景象，中間為墓主的生活寫照，下端繪陰間場景。董仲舒說“天地人，萬物之本也。天生之，地養(yǎng)之，人成之。”[2]形成了天、地、人完整的時(shí)空認(rèn)知體系。

中國古代帝王觀星所用的天臺廣泛設(shè)置，陜西省榆林縣橫山縣的秦帝國全天星臺分副圖，圖中的星臺與天上星座的分布完全相對應(yīng)，可以看作是地面上的星圖，與早期中國的宇宙觀念深入人心息息相關(guān)。把眾多仿照星象繪制郡縣和城池分布的圖畫當(dāng)作山水圖，則是一副宏偉的全景式宇宙山海圖。

二、老莊思想、佛學(xué)、理學(xué)對山水圖式的影響

德治社會登上歷史的舞臺，山水則作為人體悟神明，寄情于天地的精神寄托?？鬃釉凇墩撜Z·雍也》中說“知者樂水，仁者樂山?！?，揭示了山水代表著一種道德審美精神。唐代張彥遠(yuǎn)在論述繪畫起源時(shí)說道：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時(shí)并運(yùn)，發(fā)于天然，非繇述作?！盵3]從觀象授時(shí)的天文宇宙觀過渡到人本思想下山水圖式的觀念，魏晉之后，中國特有的山水畫觀逐漸形成。

老莊哲學(xué)中天地之美的自然學(xué)說對山水圖式影響重大。《道德經(jīng)》中：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！盵4]是老子自然宇宙觀的建構(gòu)，貫通天道與政治;而莊子則更注重于精神世界的逍遙游，超凡脫俗的心靈體驗(yàn)。“昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與？周與蝴蝶則必有分矣。此之謂物化?！盵5]呈現(xiàn)的是：“天地與我并生，而萬物與我為一?！盵6]的物我為一之境?！疤斓赜写竺蓝谎?，四時(shí)有名法而不議，萬物有成理而不說。圣人者，原天地之美而達(dá)萬物之理。是故至人無為，大圣不作，觀于天地之謂也?！盵7]《莊子》書中的美重在體悟，與當(dāng)今我們所認(rèn)為的美大相徑庭，是要靠親身去尋求的真實(shí)之美。

魏晉南北朝時(shí)期畫論初露端倪。南朝宗炳《畫山水序》是中國山水畫理論的開端。文中“圣人含道映物”，“圣人以神法道”，“山水以形媚道”等多次寫到山水與“道”的關(guān)系，說明山水就是“道”之法則的體現(xiàn);“應(yīng)會感神，神超理得”，“暢神而已”，第一次將形神論引入山水畫理論。但是同時(shí)期王微的《敘畫》卻表明了另一種山水圖式：“且古人之作畫也，非以案城域，辨方州，標(biāo)鎮(zhèn)阜，劃浸流。本乎形者融，靈而動變者心也。止靈亡見，故所托不動;目有所極，故所見不周。”[8]說明了山水圖式更加多樣化，包含輿圖、城市宮殿、山海圖式以及疆域圖式等。

顧愷之《畫云臺山記》里：“山有面，則背向有影?？闪顟c云西而吐于東方。清天中，凡天及水色，盡用空青，竟素上下以暎日......帶山下三分倨一以上，使耿然成二重?！盵9]詳細(xì)描述了山石結(jié)構(gòu)，著色以及技法，仍舊屬于繪制天宮的圖畫;顧愷之繪制的《洛神賦圖》卻把天宮和世俗人物置于同一畫面中，把曹植和洛神凄美的愛情故事表現(xiàn)的淋漓盡致，這是山水圖式轉(zhuǎn)變的契機(jī)。顧愷之將天宮和帝王生活放在一起和魏晉風(fēng)骨時(shí)代背景下的隱逸思潮相關(guān)。這一時(shí)期年代動亂，但思想?yún)s甚為活躍，魏晉名士追求精神上的灑脫，清談并縱情于山水，紛紛效仿“竹林七賢”自信風(fēng)流、飲酒縱歌、田園雅集等行為風(fēng)尚。

南北朝佛教發(fā)展蓬勃，唐朝詩人杜牧的江南春：“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”是這一時(shí)期寺廟琳瑯的寫照。禪宗的核心思想：“不立文字，教外別傳;直指人心，見性成佛?！苯沂玖硕U宗最具獨(dú)特的性格，慧能創(chuàng)頓悟成佛學(xué)，指出眾生皆具佛性。董其昌的南北宗論則受慧能神會辯論北宗，確立南宗正統(tǒng)地位的啟發(fā)，董其昌推王維為山水畫南宗鼻祖，“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”[10]王維的《輞川圖》完美詮釋詩境與圖式的融合，后世將《輞川圖》視為崇尚自然、遠(yuǎn)離世俗的標(biāo)桿。此后的雅集圖式和田園小景都是輞川圖式的延伸，四季山水圖式也倍受其影響。

宋明理學(xué)即“程朱道學(xué)”，由北宋時(shí)期二程（程顥、程頤）和南宋時(shí)期朱熹共同組成，由儒家流派發(fā)展而來，認(rèn)為理是宇宙萬物的起源。后世評價(jià)李成的儒者之風(fēng)：“李成之筆，近視如千里之遠(yuǎn);范寬之筆，遠(yuǎn)望不離座外，”[11]，“成之命筆，惟意所到，宗師造化，自創(chuàng)景物，皆合其妙?！盵12]北宋皇家畫院進(jìn)入鼎盛，入學(xué)考試和升舍考試均不離經(jīng)典之學(xué)《易》、《詩》、《書》、《周禮》、《禮記》。如南齊謝赫所說：“圖繪者莫不明勸誡、著升沉，千載寂寥，批圖可鑒?！盵13]徽宗要求畫家“師法自然”，于情理之中，孔雀開屏定是先舉左腳，將繪畫的意義凌駕于社會政治功能之上，強(qiáng)調(diào)審美的藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，宋代畫學(xué)中強(qiáng)調(diào)讀書明理思想，《宣和畫譜》：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”，學(xué)畫之徒必須滿腹詩書，這也是宋代文人畫興起的原因。郭熙首次提出“三遠(yuǎn)法”即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和平遠(yuǎn)，山水要表現(xiàn)四時(shí)之景，這些都是對真山水的體悟觀察。元代儒道文化相互融合，文化氛圍相對濃厚，元人重視對自然的深切感受，賦予山水以人的性靈。元四家（黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)）重筆墨、尚意趣，他們以山水所蘊(yùn)含的思想作為圖式表達(dá)的基礎(chǔ)。元至晚清的山水圖式在審美思想上基本保持不變。

參考文獻(xiàn)：

[1]?《藝文類聚》，《景印文淵閣印四庫全書》，冊74，第1750頁。

[2]?[漢]董仲舒：《春秋繁露》，《二十二子》，上海古籍出版社，1986年，第178頁。

[3]?[唐]張彥遠(yuǎn)，《歷代名畫記》卷一“敘畫之源流”，人民美術(shù)出版社，1963年，第1頁。

[4]?[清]朱謙之：《老子校釋》，中華書局，1961年，第103頁。

[5]?[清]郭慶藩：《莊子集釋》，中華書局，1961年，第112頁。

[6]?同上，第463頁。

[7]?同上，第735頁。

[8]?[唐]張彥遠(yuǎn)，《歷代名畫記》，人民美術(shù)出版社，1963年，第133頁。

[9]?同上，第118頁。

[10]?[明]高棅編：《唐詩品會》卷九，景印文淵閣印四庫全書本，第567頁。

[11]?[宋]劉道醇：《圣朝名畫評》卷二《山水林木門·神品》。

[12]?同上。

[13]?[南齊]謝赫：《古畫品錄序》。

（作者單位：廣西藝術(shù)學(xué)院）