萬(wàn)·希諾
(烏蘭浩特市希諾蒙古原生態(tài)藝術(shù)傳播中心,內(nèi)蒙古 興安盟 烏蘭浩特,137400)
一
桑都仍(1926 年~1967 年),是內(nèi)蒙古著名馬頭琴演奏家、器樂(lè)改革家、音樂(lè)教育家。也是新中國(guó)傳統(tǒng)馬頭琴創(chuàng)新改革的先驅(qū)者,“桑都仍演奏法”的創(chuàng)始人,現(xiàn)代馬頭琴音樂(lè)奠基人之一。
桑都仍,原名包·宋力夫,是蒙古族黃金家族“臺(tái)吉”的后裔。關(guān)于桑都仍生平的相關(guān)信息,在國(guó)內(nèi)相關(guān)報(bào)刊、雜志、書(shū)籍上的記載,說(shuō)法不一致,存在很多爭(zhēng)議。例如:“出生于1924 年”還是“出生于1926 年”?是在“在興安師范學(xué)校學(xué)習(xí)”?還是在“在扎蘭屯師范學(xué)校學(xué)習(xí)”?他的出生地是“葛根廟”?還是“烏蘭毛都”?等等問(wèn)題,說(shuō)法不一。
筆者認(rèn)為,還是通過(guò)桑都仍的直系親屬的采訪口述,當(dāng)是更加準(zhǔn)確的信息來(lái)源。筆者通過(guò)內(nèi)蒙古興安日?qǐng)?bào)社記者陶特格(桑都仍的重孫子)和塔米爾兩位記者的實(shí)地采訪記錄,并于2017年11月15日,通過(guò)越洋電話,專門(mén)采訪了遠(yuǎn)居美國(guó)波士頓市的桑都仍的兒子包玉山先生。得到確證,特別是桑都仍先生的兒子包玉山先生肯定地告知筆者:“我父親的故鄉(xiāng),是今內(nèi)蒙古興安盟科爾沁右翼前旗(原扎薩克圖旗)烏蘭毛都努圖嘎勿布林嘎查。他的出生日期是1926 年10 月25日,具體地點(diǎn)是今內(nèi)蒙古自治區(qū)興安盟科爾沁右翼前旗哈達(dá)那拉嘎查(原稱葛根廟,今隸屬烏蘭浩特市葛根廟鎮(zhèn))浩特營(yíng)子艾力。”這些切實(shí)可信的口述史信息,為筆者深入研究桑都仍大師的生平與藝術(shù),提供了第一手資料。
桑都仍自幼酷愛(ài)音樂(lè),天賦過(guò)人,愛(ài)好民間藝術(shù)。上小學(xué)時(shí),就學(xué)會(huì)拉四胡,演唱好來(lái)寶,被當(dāng)?shù)氐睦相l(xiāng)們譽(yù)為“小胡爾奇”。小學(xué)畢業(yè)后,他到王爺廟(今烏蘭浩特市)偽滿興安省行政公署工作。
1946 年,他又考入扎蘭屯師范學(xué)校學(xué)習(xí)。在學(xué)習(xí)期間,他參加了學(xué)校的文藝隊(duì),還當(dāng)上了小號(hào)手。桑都仍天資聰明,得到了學(xué)校里音樂(lè)老師的喜愛(ài),在音樂(lè)老師的細(xì)心教導(dǎo)下,他開(kāi)始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)現(xiàn)代音樂(lè)知識(shí)。
1947 年5 月1日,內(nèi)蒙古自治政府成立后,他被推薦到內(nèi)蒙古文工團(tuán)(后改為內(nèi)蒙古歌舞團(tuán),今內(nèi)蒙古民族歌舞劇院)工作。曾先后擔(dān)任四胡、小號(hào)、馬頭琴專職演奏員(見(jiàn)圖1,青年時(shí)代的桑都仍。圖片資料來(lái)源: 由桑都仍大師的重孫子、內(nèi)蒙古自治區(qū)《興安日?qǐng)?bào)》社記者陶特格提供)。
圖1
曾擔(dān)內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)樂(lè)隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)、藝委會(huì)副主任,中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)會(huì)員、內(nèi)蒙古音樂(lè)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事。
為深入了解桑都仍大師英年早世的情況,筆者還專門(mén)拜訪了桑都仍大師的得意門(mén)生,被譽(yù)為“世界馬頭琴大師”的齊·寶力高老師。他說(shuō):“桑都仍老師就是為蒙古族馬頭琴藝術(shù)而生的人,可是,遇到了顛倒黑白的‘文化大革命’,他們給老師戴上了‘右派分子’和‘民族分裂分子’的帽子,進(jìn)行批斗。我在軍隊(duì)服役期間,老師被批斗,還挨打,年僅42歲時(shí),就含冤去世。桑都仍老師英年早逝,這是我們民族的損失,更是整個(gè)中華民族及中國(guó)文藝事業(yè)的重大損失”。
曾經(jīng)同桑都仍大師一起工作過(guò)的著名作曲家、音樂(lè)教育家莫爾吉胡先生,在《消失的琴聲——紀(jì)念馬頭琴演奏家桑都仍逝世20 周年》一文中寫(xiě)道:“馬頭琴演奏家桑都仍同志清白的一生,被誣陷為‘漆黑的一生’。而20 年前的4 月28日,年僅41歲的他,含冤倒在呼和浩特街頭……”[1](259)我覺(jué)得,關(guān)于桑都仍大師過(guò)世的年齡,是41 歲還是42 歲的提法,應(yīng)當(dāng)是使用農(nóng)歷和公歷計(jì)算的差異。我們通過(guò)上面對(duì)幾位專家學(xué)者的采訪,可以確信的是:桑都仍大師在1967 年4 月28 日,被批斗后,冤死在呼和浩特街頭的殘酷現(xiàn)實(shí)(見(jiàn)圖2,正直壯年的桑都仍。圖片資料來(lái)源: 由桑都仍大師的重孫子、內(nèi)蒙古自治區(qū)《興安日?qǐng)?bào)》社記者陶特格提供)。
圖2
二
新中國(guó)建國(guó)初期,內(nèi)蒙古第一代著名馬頭琴演奏家,主要有色拉西(1887 年~1968 年)、巴拉干(1910 年~1966 年)和桑都仍(1926 年~1967 年)等三位民族器樂(lè)演奏家。當(dāng)時(shí),他們可以說(shuō)是蒙古族傳統(tǒng)馬頭琴演奏藝術(shù)三種演奏法、風(fēng)格、流派的領(lǐng)軍人物。
“色拉西是科爾沁草原馬頭琴流派杰出代表,經(jīng)過(guò)幾十年的磨練,形成了質(zhì)樸蒼勁、深沉凝練的演奏風(fēng)格,具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。”[2](353)
巴拉干“他是蒙古族‘五度定弦法’馬頭琴流派的杰出代表,音色純凈明亮,清新自然,尤為擅長(zhǎng)泛音演奏法?!盵2](355)就是察哈爾“五度定弦演奏法”的代表人物。
桑都仍,是“桑都仍演奏法”的創(chuàng)始人。他幾乎用自己的一生來(lái)對(duì)“桑都仍演奏法”進(jìn)行完善和補(bǔ)充。桑都仍“博采眾長(zhǎng),刻苦研究,終于創(chuàng)立了一套新型的演奏技法。音色明亮圓潤(rùn),干凈利落,演奏風(fēng)格含蓄細(xì)膩,意境深邃,具有很高的藝術(shù)造詣。對(duì)于內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)新流派的形成,演奏技巧的系統(tǒng)化、規(guī)范化,作出了巨大貢獻(xiàn)”[2](356-357)(見(jiàn)圖3,桑都仍在舞臺(tái)上演奏馬頭琴的劇照。圖片資料來(lái)源:由桑都仍大師的重孫子、內(nèi)蒙古自治區(qū)《興安日?qǐng)?bào)》社記者陶特格提供)。
圖3
下面,我們重點(diǎn)評(píng)述一下桑都仍大師的馬頭琴演奏技藝,介紹一下桑都仍馬頭琴演奏法。
自內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)成立,至“文化大革命”開(kāi)始前的這一段時(shí)間,即1946 年~1966 年這段期間,是內(nèi)蒙古音樂(lè)發(fā)展史上的黃金20 年,期間成就了很多音樂(lè)家。而這20 年,恰是桑都仍大師在內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)工作生活的20年。這個(gè)難得的民族音樂(lè)大繁榮、大發(fā)展時(shí)代,造就了桑都仍這位馬頭琴演奏藝術(shù)領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物?!吧6既匝葑喾ā钡恼Q生,是時(shí)代發(fā)展的必然,也是內(nèi)蒙古器樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的客觀需求和馬頭琴演奏藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律使然,更是桑都仍馬頭琴演奏藝術(shù)風(fēng)格自成體系的主觀條件與客觀因素相結(jié)合的產(chǎn)物。
解放初期,桑都仍曾向馬頭琴大師色拉西,系統(tǒng)地學(xué)習(xí)并掌握了馬頭琴演奏技藝中的科爾沁“四度定弦法”(見(jiàn)圖4,著名馬頭琴演奏家色拉西給桑都仍傳授馬頭琴傳統(tǒng)演奏法,圖中左一的老人為著名馬頭琴演奏家色拉西,圖中左二執(zhí)琴者為桑都仍。圖片資料來(lái)源: 由桑都仍大師的重孫子、內(nèi)蒙古自治區(qū)《興安日?qǐng)?bào)》社記者陶特格提供)。
圖4
此后,桑都仍又向巴拉貢、旺代、嘎拉僧等馬頭琴名家學(xué)習(xí)了察哈爾“五度定弦法”等各種馬頭琴特色演奏技術(shù)技巧。還向蒙古國(guó)的馬頭琴名家扎米揚(yáng),學(xué)習(xí)了“反四度定弦”的頂指演奏法。
這樣,桑都仍通過(guò)先后拜師、訪談、研修等方式,全面學(xué)習(xí)并掌握了蒙古高原諸部族、各流派的馬頭琴定弦演奏法和琴技?!翱梢哉f(shuō)將馬頭琴流傳至今的所有定弦法與不同的演奏法、風(fēng)格集一身于桑都仍同志。同時(shí)他還做了大量的馬頭琴曲的搜集整理工作?!盵1](261)
20 世紀(jì)50 年代末,桑都仍在改革傳統(tǒng)馬頭琴的基礎(chǔ)上,借鑒先人的定弦法、演奏法和小提琴演奏技巧,再結(jié)合自己習(xí)慣的演奏方式和演奏技巧,總結(jié)出一套內(nèi)蒙古版的“反四度定弦法”和實(shí)音演奏法。之后,蒙古族音樂(lè)研究領(lǐng)域的專家學(xué)者門(mén),將其命名為“桑都仍演奏法”。傳統(tǒng)的反四度定弦法,即民間稱為“博爾只金胡格”或“索魯蓋胡格”,就是演奏時(shí),高音弦在內(nèi)(右)側(cè),低音弦在外(左)側(cè),定弦音高,接近小字組e(低音弦)和小字組a(高音弦)。桑都仍通過(guò)反復(fù)的演奏實(shí)踐,反四度定弦法的定弦高度,也從傳統(tǒng)的e、a 提高到g、c1 并在反四度定弦法的基礎(chǔ)上,使用實(shí)音演奏法和泛音演奏法相結(jié)合的演奏方法。
此種改革創(chuàng)新后的馬頭琴演奏法,具有音域?qū)掗?、落指方便、換把順暢、阻礙減少等特點(diǎn)。大大提升了馬頭琴演奏技藝的表現(xiàn)力和能動(dòng)性,使馬頭琴的音色更加清透優(yōu)美、富有感染力,增添的裝飾音,也使馬頭琴的演奏更為便捷。經(jīng)桑都仍改革創(chuàng)新后的馬頭琴演奏法,得到了眾多馬頭琴演奏者的追捧與學(xué)習(xí),他開(kāi)啟了內(nèi)蒙古現(xiàn)代馬頭琴定調(diào)、定弦演奏法的先河,是馬頭琴演奏藝術(shù)發(fā)展史上的一次大變革。
“桑都仍演奏法”的確立,為蒙古族傳統(tǒng)馬頭琴演奏的發(fā)展創(chuàng)新,增添了無(wú)限可能?!榜R頭琴在演奏時(shí)可以同時(shí)發(fā)出多聲部而帶有持續(xù)低音的和音共鳴,低音深沉,中音明亮,泛音清麗。無(wú)論是蒼勁、悲涼、遼闊壯美的史詩(shī)巨作,還是婉轉(zhuǎn)、悠遠(yuǎn)、渾厚、深沉的長(zhǎng)調(diào)民歌,馬頭琴都能淋淋盡職予以表達(dá)。不僅如此,一些節(jié)奏歡快的樂(lè)曲或者蒙古族音樂(lè)類型之外的中外樂(lè)曲都可以用馬頭琴進(jìn)行演奏。它既可以獨(dú)奏、齊奏、重奏、長(zhǎng)調(diào)伴奏、也可以和交響樂(lè)隊(duì)協(xié)奏?!盵3](1)
桑都仍在虛心學(xué)習(xí)民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上,結(jié)合自己的演奏法風(fēng)格,創(chuàng)作出第一部馬頭琴獨(dú)奏曲《蒙古小調(diào)》,取得了很大成功?!八€創(chuàng)作了許多獨(dú)奏曲,其代表作品有《蒙古小調(diào)》《鄂爾多斯的春天》(與
他人合作)《四季》《走馬》《懷念》等,這些樂(lè)曲已成為蒙古族馬頭琴藝術(shù)的保留曲目?!盵4](298)后來(lái),桑都仍相繼創(chuàng)作并演奏了很多馬頭琴音樂(lè)新曲目。但是錄音、錄像在欠發(fā)達(dá)的上世紀(jì)50 ~60 年代,未能完整保存,大部分曲目已經(jīng)遺失了,非??上?。后經(jīng)呼和浩特民族學(xué)院包玉山老師(桑都仍的兒子)、內(nèi)蒙古文化音像出版社巴圖主編、民族音樂(lè)理論家瑟·巴音吉日嘎拉老師等人的不懈努力,終于把桑都仍大師的13 首曲目,從舊鋼絲帶上翻錄出來(lái),保留了大師演奏的原始聲音。這些音頻,已收錄在桑都仍的馬頭琴專輯《鄂爾多斯的春天》之中。
內(nèi)蒙古傳統(tǒng)馬頭琴三種定弦法及四種演奏法和新發(fā)展圖列表
桑都仍曾經(jīng)為內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)著名歌唱家哈扎布、寶音德力格爾、敖登高娃、莫德格等國(guó)家一級(jí)演員擔(dān)任馬頭琴伴奏。多次在國(guó)內(nèi)外同臺(tái)獻(xiàn)藝,為蒙古族音樂(lè)贏得了榮譽(yù)。
“桑都仍演奏法”的確立,為后人的馬頭琴演奏和器樂(lè)創(chuàng)作,提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)和新的思路。
桑都仍不僅是杰出演奏家,也是卓越的器樂(lè)改革家。“音樂(lè)與文化有著密切的聯(lián)系,音樂(lè)以文化為依托,文化對(duì)音樂(lè)有重要的影響”[5](193)傳統(tǒng)馬頭琴的改革,不僅是考驗(yàn)改革者的音樂(lè)、藝術(shù)、靈感、知識(shí)的綜合能力,同時(shí)也考驗(yàn)改革者民族文化內(nèi)涵、多元文化的領(lǐng)悟力,這些都需要改革者具備高超的文化藝術(shù)素養(yǎng)。
新中國(guó)成立后,內(nèi)蒙古的文藝工作者對(duì)于傳統(tǒng)馬頭琴改革創(chuàng)新的歷程,大致可分為三個(gè)階段。第一階段:20 世紀(jì)50 ~60 年代中葉,桑都仍為第一代馬頭琴改革團(tuán)隊(duì)的代表;第二階段:20世紀(jì)70年代中葉~90年代末,齊·寶力高、達(dá)日瑪為這一時(shí)期馬頭琴改革團(tuán)隊(duì)的代表;第三階段:21 世紀(jì)初至今,以馬頭琴制作企業(yè)為主體的馬頭琴改革群英團(tuán)隊(duì)為其代表。
1952年,蒙古人民共和國(guó)國(guó)家藝術(shù)團(tuán)來(lái)華演出時(shí),桑都仍擔(dān)任蒙古國(guó)馬頭琴大師扎米揚(yáng)的翻譯工作??吹皆讚P(yáng)現(xiàn)場(chǎng)演出時(shí)展現(xiàn)出來(lái)的馬頭琴演奏技藝,桑都仍意識(shí)到,蒙古的馬頭琴演奏水準(zhǔn),遠(yuǎn)超于內(nèi)蒙古。就馬頭琴的音色和演奏的外國(guó)移植作品而言,他們的馬頭琴,聲音干凈利落、沒(méi)有雜音。當(dāng)時(shí)內(nèi)蒙古馬頭琴的音色,尚未能達(dá)到在舞臺(tái)上演奏外國(guó)移植作品的能力,同時(shí),在演奏方法方面還有很多欠缺。這種現(xiàn)實(shí)的對(duì)比,觸動(dòng)了桑都仍改革馬頭琴及創(chuàng)新演奏方法的決心。他暗自下定決心,要把內(nèi)蒙古傳統(tǒng)馬頭琴改造成能夠精準(zhǔn)的演奏獨(dú)奏、齊奏、重奏、長(zhǎng)調(diào)伴奏,也可以和交響樂(lè)隊(duì)協(xié)奏的新型馬頭琴。
1956 年,桑都仍協(xié)同呼和浩特民族樂(lè)器廠樂(lè)器制作技師張純?nèi)A和段師傅,一起開(kāi)始了傳統(tǒng)馬頭琴進(jìn)行改革實(shí)踐。經(jīng)過(guò)6 年的反復(fù)設(shè)計(jì)、制作和試驗(yàn),1961 年取得了重大突破,他們成功研制出第一把高音馬頭琴的樣品琴,該琴全長(zhǎng)86 厘米,擴(kuò)展了共鳴箱空間,琴箱內(nèi)設(shè)置音柱和音梁,對(duì)琴箱、琴弦、蒙面和琴弓等諸多部件都進(jìn)行了改造。琴箱蒙面材料,試用過(guò)蒙羊皮、馬皮、驢皮、牛皮、蟒皮、鐵皮和薄木板等質(zhì)料,最終選擇了牛皮(透明)蒙面;琴弦試過(guò)馬尾弦、尼龍弦和金屬弦等質(zhì)料,最后選擇了尼龍弦;琴弓的結(jié)構(gòu)改革,是借鑒了提琴弓干、弓尖、弓根的制作工藝,弓毛保留了馬尾弓毛,使琴弓的彈性增強(qiáng)、更加舒適美觀。琴的音量增大,反四度定弦為d1、a,音域?yàn)閍-a2。此次改革,既保留了傳統(tǒng)馬頭琴原有的柔和、深厚的音色,又增加了清晰、明亮的音色。這項(xiàng)改革成果,得到了同行的高度贊揚(yáng)和鼓勵(lì)。此后,桑都仍開(kāi)始研制中音馬頭琴,他十分關(guān)注提琴等西洋弓弦樂(lè)器,并尋找合作研究制作中音馬頭琴的機(jī)會(huì)。1963 年春天,他得到單位領(lǐng)導(dǎo)批準(zhǔn),到北京找周建雄先生(北京樂(lè)器廠大提琴制作技師),一起合作研制木面中音馬頭琴和低音馬頭琴,并很快研制出第一把樣品琴?!?965 年,這項(xiàng)成果經(jīng)中國(guó)音協(xié)、中央民族樂(lè)團(tuán)等有關(guān)方面專家的鑒定,得到一致的肯定和好評(píng),并指出尚存不足之處,如反應(yīng)不夠靈敏,發(fā)音不夠清晰、雜音明顯等。”[6](100)
我國(guó)當(dāng)代著名音樂(lè)理論家烏蘭杰先生在其《蒙古族音樂(lè)史》著作中,在評(píng)價(jià)桑都仍時(shí)寫(xiě)道“樂(lè)器改革方面,桑都仍大膽探索,勇于實(shí)踐,也取得了很大成就。他與別人合作,試制出多種型號(hào)的木面共鳴箱馬頭琴,組成80 人的馬頭琴樂(lè)隊(duì),60 年代初晉京演出,受到首都音樂(lè)界高度贊揚(yáng),為后人的成功改革奠定了基礎(chǔ)。”[2](357)
桑都仍不僅是杰出的演奏家,卓越的器樂(lè)改革家,也是優(yōu)秀音樂(lè)教育家。他是蒙古族音樂(lè)史上,馬頭琴藝術(shù)傳承方面最具有突出貢獻(xiàn)的教育家,誨人不倦的優(yōu)秀教師的典范。
齊·寶力高是世界頂級(jí)馬頭琴演奏家,已家喻戶曉??墒巧6既允驱R·寶力高的啟蒙老師,知曉此信息的人卻是寥寥無(wú)幾?!皬臍v史上看,內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)是蒙古族新文藝的搖籃,也是一座培養(yǎng)造就民族藝術(shù)人才的學(xué)校,從而成為內(nèi)蒙古地區(qū)文藝事業(yè)的核心力量,為人民作出了巨大貢獻(xiàn)?!盵2](337)桑都仍是內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)里公認(rèn)的優(yōu)秀教師之一,他因材施教、誨人不倦的精神,在當(dāng)時(shí)的歌舞團(tuán)中有口皆碑。他的職業(yè)不是專業(yè)教師,但教學(xué)成果勝于專職教師。他先后培養(yǎng)了數(shù)十名新一代馬頭琴演奏家,如我國(guó)著名馬頭琴演奏家齊·寶力高、阿巴干希日布、達(dá)日瑪?shù)热?,堪稱桃李滿天下。
上世紀(jì)60 年代初,桑都仍組織了80 多人的馬頭琴樂(lè)隊(duì),在認(rèn)真排練的基礎(chǔ)上技藝猛進(jìn),到北京參加文藝匯演時(shí),受到首都廣大群眾和組委會(huì)的高度評(píng)價(jià)和贊揚(yáng)。桑都仍是組織帶領(lǐng)馬頭琴演奏團(tuán)隊(duì)在首都大型舞臺(tái)上成功演奏馬頭琴合奏的第一人,為后人的更大成功奠定了基礎(chǔ)。
三
“器樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展,由器樂(lè)表演得以完成的三大相互聯(lián)系的要素——‘器樂(lè)’‘演奏家’‘器樂(lè)作品’所決定?!盵7](1)蒙古族原生態(tài)音樂(lè)馬頭琴藝術(shù)的發(fā)展史就是馬頭琴、演奏家和器樂(lè)作品三大要素相互聯(lián)系、相互作用、相互促進(jìn),而共同發(fā)展的結(jié)果。桑都仍大師對(duì)于馬頭琴的改革、創(chuàng)立新的演奏法,還創(chuàng)作器樂(lè)作品并教琴育人等方面的成就,歸根結(jié)底,離不開(kāi)他對(duì)民族文化藝術(shù)的高度文化自信和藝術(shù)追求。在理論研究領(lǐng)域,也具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值和時(shí)代意義。筆者接下來(lái)對(duì)于桑都仍大師音樂(lè)成就的理論意義,探討如下。
首先,以音樂(lè)史視角來(lái)探討“桑都仍演奏法”,在新時(shí)代的價(jià)值與意義,不僅僅屬于蒙古族,而是屬于中國(guó)民族音樂(lè)文化的卓越成就,是可以進(jìn)入世界音樂(lè)文化遺產(chǎn)之列的(圖5,桑都仍銅像。圖片資料來(lái)源: 內(nèi)蒙古蒙帝文化發(fā)展有限公司董事長(zhǎng)馬旺盛提供)。
圖5
著名蒙古族音樂(lè)史家呼格吉樂(lè)圖教授,在其《蒙古族音樂(lè)史》一書(shū)中寫(xiě)道“這種演奏法(桑都仍演奏法)目前,已經(jīng)普及到全國(guó)各地,各類專業(yè)文藝團(tuán)體的專業(yè)馬頭琴演奏人員統(tǒng)一使用的演奏法。”[8](933)“桑都仍演奏法”,是蒙古族音樂(lè)史中馬頭琴藝術(shù)發(fā)展跨時(shí)代意義的里程碑。它是蒙古族傳統(tǒng)馬頭琴演奏藝術(shù),已跨入現(xiàn)代馬頭琴演奏藝術(shù)發(fā)展體系的標(biāo)志,具有豐富的時(shí)代價(jià)值和深遠(yuǎn)的歷史意義。
“桑都仍演奏法”確立至今,成就了成千上萬(wàn)的馬頭琴演奏藝術(shù)人才。馬頭琴演奏家一代又一代脫穎而出,把內(nèi)蒙古馬頭琴演奏藝術(shù)文化推向全國(guó),乃至推向世界。著名的音樂(lè)評(píng)論家滿都夫在達(dá)日瑪編著的《馬頭琴演奏法》一書(shū)的“序論”中提道:“蒙古族傳統(tǒng)民間樂(lè)器——馬頭琴的演奏藝術(shù)進(jìn)入了新的流變與整合時(shí)代,而當(dāng)今著名的演奏大師齊·寶力高、達(dá)日瑪、熱布戈瓦、白·達(dá)瓦、嫩江嬌子——白依拉等演奏家,則正是這種新的流變與整合進(jìn)程的產(chǎn)物。他們均是桑都仍在內(nèi)蒙古確立的‘反四度定弦’法和實(shí)音演奏法的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。他們的演奏及其技能技巧系統(tǒng)雖然相同,但由于他的個(gè)性性格、文化素質(zhì)、所屬部族音樂(lè)根基和審美藝術(shù)追求等本質(zhì)力量的差別,他們的演奏藝術(shù)風(fēng)格均不同,各有自己獨(dú)特的個(gè)性風(fēng)格特征?!盵9](7)馬頭琴演奏藝術(shù),通過(guò)幾代人的辛勤努力和奉獻(xiàn),迎來(lái)了“百花齊放”蓬勃發(fā)展的新時(shí)代,這正是50 多年前,桑都仍大師生前所追求的心愿和夢(mèng)想。
其次,以文化學(xué)視角來(lái)看,桑都仍大師所取得的藝術(shù)成就中,包含著文化自信的價(jià)值和意義。
源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的蒙古族馬頭琴音樂(lè),以其博大精深的文化藝術(shù)積淀和獨(dú)特的精神內(nèi)涵,成為蒙古族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。當(dāng)年,桑都仍大師對(duì)蒙古族馬頭琴文化價(jià)值取向,有著清醒的判斷和不懈的追求。桑都仍大師堅(jiān)信:馬頭琴演奏藝術(shù)的生命源泉,是植根于蒙古族民間音樂(lè)文化的故土之中,而且,他始終把馬頭琴演奏藝術(shù)的研究視野,放在蒙古族民間文化遺產(chǎn)之中。這是桑都仍大師文化自信理念的根基。他認(rèn)為改良傳統(tǒng)馬頭琴,應(yīng)該以多元文化的視角分析研究馬頭琴,將來(lái)把馬頭琴演奏藝術(shù)從草原推向世界。這里包含著桑都仍大師永恒的追求和崇高的人生價(jià)值。他對(duì)馬頭琴文化藝術(shù)的生命力,發(fā)展?jié)撃?,都持有?jiān)定的信心,從而積極踐行對(duì)傳統(tǒng)馬頭琴改革創(chuàng)新實(shí)踐,為后人樹(shù)立了民族藝術(shù)傳承發(fā)展需有文化自信的價(jià)值取向和奮斗目標(biāo)。
上世紀(jì)70 年代中葉至今,齊·寶力高和達(dá)日瑪?shù)妊葑嗉遥嗬^成就了桑都仍大師一生所追求的改革與發(fā)展馬頭琴的愿望。內(nèi)蒙古木面馬頭琴的問(wèn)世,凝結(jié)著桑都仍大師的文化自信的心愿和無(wú)窮的藝術(shù)智慧,也承載著桑都仍大師的得意門(mén)生——齊·寶力高、達(dá)日瑪為代表的馬頭琴改革者的文化自信、藝術(shù)追求和審美情趣。1974 年底至1975 年初,桑都仍的學(xué)生齊·寶力高與呼和浩特市民族樂(lè)器廠合作,根據(jù)桑都仍老師改革馬頭琴的經(jīng)驗(yàn)和他自己在演奏中的實(shí)際需要,提出了琴箱改用蟒皮蒙面的設(shè)想。經(jīng)過(guò)試驗(yàn),取得了意想不到的成功。20 世紀(jì)80年代,馬頭琴演奏家達(dá)日瑪、烏紅星等人,與馬頭琴制作技師李福明、周印等合作,進(jìn)行了對(duì)魚(yú)鱗松面板和金屬琴弦的試驗(yàn)。他們首先根據(jù)皮革膜面的震動(dòng)幅度,相應(yīng)地調(diào)整了木質(zhì)板面厚度分布,使得研制出的木面中音馬頭琴,既保持了傳統(tǒng)音色特點(diǎn),又徹底解決了皮面琴的塌皮落調(diào)問(wèn)題。
當(dāng)前,我們要把握中國(guó)特色社會(huì)主義民族文化大發(fā)展、大繁榮的新機(jī)遇和挑戰(zhàn),傳承桑都仍大師文化自信的理念和勇于改革創(chuàng)新的奮斗精神,繼承大師精湛的馬頭琴演奏藝術(shù),為我國(guó)文化藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展添磚加瓦。